David Lee une raízes nordestinas e apelo global em coleção vibrante no SPFW

O estilista cearense David Lee reafirmou seu lugar como um dos nomes mais autênticos e inventivos da moda brasileira ao apresentar, neste domingo (19), sua nova coleção na SPFW N60. Conhecido por equilibrar referências regionais com uma estética cosmopolita, Lee mostrou mais uma vez que é possível criar moda com identidade local e alcance global, sem abrir mão de suas origens no Nordeste.

Inspirado na força cultural e na beleza do Ceará, o designer trouxe à passarela um desfile marcado pela mistura de tecidos naturais, cores terrosas e shapes fluidos, que remetem ao clima, à natureza e à leveza da região. Cada look parecia contar uma história sobre pertencimento e resistência, traduzindo em roupas o orgulho de ser nordestino. Ao mesmo tempo, a coleção se destacou pela sofisticação e pela linguagem internacional de suas peças, que poderiam facilmente ocupar vitrines em qualquer capital da moda.

Tradição e contemporaneidade se encontram na passarela

O desfile de David Lee no SPFW N60 celebrou o equilíbrio entre ancestralidade e modernidade. As modelagens amplas e os cortes assimétricos conversavam com referências urbanas e esportivas, resultando em um visual contemporâneo e versátil. Essa combinação reforça a proposta do estilista de quebrar barreiras geográficas e estéticas, mostrando que o regional pode ser universal quando tratado com autenticidade e propósito.


 


Cada detalhe da coleção evidenciou a atenção ao processo criativo e à valorização da cultura nordestina. Os acessórios, produzidos em parceria com artesãos locais, trouxeram texturas e materiais que remetem à vida no sertão, enquanto a paleta de cores, que variava entre tons de areia, azul e ocre, refletia o contraste entre o litoral e o interior do Ceará. 

A moda como expressão de identidade e futuro

Além do apelo estético, o trabalho de David Lee carrega uma forte mensagem sobre representatividade e sustentabilidade. O estilista mantém uma produção consciente, priorizando o uso de tecidos de baixo impacto e a valorização de profissionais da região. Sua proposta vai além da moda: é um ato político, que reafirma o poder da criação nordestina em um dos maiores eventos do país.

Ao unir tradição, inovação e propósito, David Lee mostra que a moda pode ser uma ponte entre culturas. Sua coleção no SPFW é mais do que um desfile, é uma celebração da diversidade brasileira e uma prova de que o estilo nordestino tem, sim, voz e lugar no cenário global.

Marcelo Sommer retorna ao SPFW com desfile em academia e foco no upcycling

O estilista paulistano Marcelo Sommer fez um retorno marcante à SPFW, com uma apresentação que mistura nostalgia, irreverência e consciência ambiental. Fiel à sua identidade criativa, Sommer voltou a transformar o comum em espetáculo: depois de ter levado os fashionistas a um supermercado no início dos anos 2000, desta vez o cenário escolhido foi uma academia de ginástica, onde apresentou sua nova marca e sua mais recente coleção.

O espaço inusitado deu o tom da performance, divertida, crítica e cheia de significados. A proposta do estilista foi refletir sobre o culto ao corpo e os padrões estéticos que dominam a sociedade atual, contrapondo o ambiente fitness à ideia de reaproveitamento e imperfeição, que permeia toda a coleção.

O espírito provocador de Sommer

Com o mesmo humor e leveza que sempre marcaram seu trabalho, Sommer levou para a passarela um mix de cores, texturas e referências pop, criando um diálogo entre o urbano e o experimental. As modelos circularam entre aparelhos de musculação e espelhos, vestindo peças com sobreposições criativas, cortes assimétricos e detalhes manuais, que remetem à liberdade estética do início dos anos 2000, mas com um olhar atualizado.


 


A apresentação teve uma atmosfera performática, reforçada por uma trilha sonora vibrante e pelo comportamento espontâneo dos modelos, que pareciam parte de uma instalação artística. Sommer, mais uma vez, mostrou que moda é experiência — algo que ultrapassa o vestir e toca o campo da atitude.

Upcycling e reinvenção na nova fase

O retorno do estilista também marca uma mudança de rumo em sua trajetória, agora centrada no upcycling, técnica de reaproveitamento de materiais e roupas antigas para criar novas peças. Longe de ser apenas uma tendência, o conceito representa uma postura ética diante do consumo e da produção de moda.

Sommer propõe uma criação mais consciente, mas sem abrir mão do estilo. Tecidos reaproveitados aparecem em composições inesperadas, estampas ganham novas combinações e o resultado é uma moda autoral, vibrante e sustentável. Com essa volta, Marcelo Sommer reafirma sua relevância na moda brasileira e mostra que criatividade e responsabilidade podem caminhar lado a lado, transformando até uma academia em passarela e a roupa em manifesto.

Gigi Hadid e Adriana Lima brilham no retorno do Victoria’s Secret Fashion Show em Nova York

O tradicional Victoria’s Secret Fashion Show volta a brilhar nesta quarta-feira (15), em Nova York. A nova edição promete reunir moda, música e um clima de celebração que há muito tempo o público esperava ver novamente. O desfile começa às 20h (horário local), mas o famoso tapete rosa será aberto meia hora antes, às 19h30, e já deve movimentar as redes sociais com a passagem de modelos, artistas e convidados.

Uma nova era para a marca

Como manda a tradição, as modelos cruzarão a passarela usando as icônicas asas de anjo, enquanto nomes de peso da música comandam o som ao vivo. A última edição aconteceu em 2024, marcando o retorno da marca depois de um longo intervalo iniciado em 2018. O hiato veio após críticas sobre a falta de diversidade no elenco, o que levou a grife a repensar sua imagem e buscar um olhar mais inclusivo e contemporâneo sobre a beleza feminina.


Adriana Lima é confirmada como Angel no Victoria’s Secret Fashion Show (Foto: reprodução/Instagram/@adrianalima)

Nesta edição, o destaque vai para um lineup musical 100% feminino, o segundo consecutivo. Entre as atrações confirmadas estão Missy Elliott, referência do hip-hop, Karol G, estrela do reggaeton, Madison Beer, aposta do pop internacional, e o grupo de K-pop Twice, conhecido pelas performances cheias de energia. A ideia é exaltar o protagonismo feminino e mostrar que moda e música caminham juntas quando o assunto é poder e atitude.

Angels confirmadas

O time de modelos também vem forte, Gigi Hadid, Bárbara Palvin, e as brasileiras Adriana Lima e Alessandra Ambrósio são presenças garantidas e prometem momentos nostálgicos para os fãs. Outra grande novidade é a estreia de Angel Reese, jogadora do Chicago Sky e destaque da WNBA, que fará sua primeira aparição na passarela. Também estão confirmadas Ashley Graham e Paloma Elsesser, modelos que representam diferentes tipos de beleza e reforçam a proposta inclusiva da marca.


Gigi Hadid é confirmada como Angel no Victoria’s Secret Fashion Show (Vídeo: reprodução/Instagram/@victoriassecrets)

O evento será transmitido ao vivo nas redes sociais oficiais da Victoria’s Secret: Instagram, YouTube e TikTok. Antes do início do desfile, o tapete rosa contará com um pré-show apresentado pelo stylist Law Roach e pela jornalista Zanna Roberts Rassi. Tudo indica que a nova edição do Victoria’s Secret Fashion Show será mais do que um desfile: uma celebração da moda, da diversidade e da força feminina.

Lisa brilha com vestido Lever Couture no Emmy Awards 2025 

Lisa, integrante do Blackpink, foi a estrela do tapete vermelho do Emmy Awards 2025, que aconteceu neste domingo (14) em Los Angeles. A cantora sul-coreana, de apenas 27 anos, mais uma vez mostrou que não é só na música que deixa sua marca, mas também na moda. Para a ocasião, ela escolheu um vestido rosa da grife americana Lever Couture, que encantou todos os olhares presentes. 

Vestido com efeito cascata  

A peça é feita com fitas sobrepostas que criam um efeito de cascata, trazendo movimento e leveza ao visual. Os ombros em evidência dão um toque de elegância, enquanto a fenda profunda na perna acrescenta uma dose de ousadia, sem perder a sofisticação.  


Lisa no Emmy 2025 (Foto: reprodução/Frazer Harrison/Getty Images Embed)


A longa calda finaliza o look com um ar dramático, perfeito para um evento de tapete vermelho, e acompanhou com graça cada passo da artista. Tudo parecia pensado para refletir a personalidade de Lisa: ao mesmo tempo delicada, confiante e cheia de atitude. 

Lisa como ícone de moda 

Lisa já se tornou presença constante em grandes premiações e eventos de moda, desde que o Blackpink conquistou o mundo. Sua carreira ultrapassa os limites da música: ela se firmou como ícone de estilo e referência de tendências para milhões de fãs ao redor do globo. Em 2024, sua participação no retorno do Victoria’s Secret Fashion Show foi outro momento marcante, provando que consegue brilhar em qualquer palco, seja musical ou fashion. 


Lisa no Emmy 2025 (Foto: reprodução/Frazer Harrison/Getty Images Embed)


No Emmy, ela mais uma vez encantou. O vestido rosa mostrou maturidade fashion, combinando movimento, estrutura e sensualidade na medida certa. Lisa dominou o tapete vermelho com naturalidade e elegância, mostrando que cada escolha de estilo é uma extensão de sua personalidade. 

Mais do que uma estrela do K-pop, Lisa inspira pelo jeito autêntico de se expressar. Sua presença no Emmy Awards 2025 reforça que estilo próprio e confiança são tão importantes quanto talento. Entre flashes e olhares admirados, ela provou que brilha não apenas no palco, mas em qualquer lugar que esteja, consolidando-se como referência global de moda, música e cultura pop. 

Selena Gomez encanta no Emmy 2025 com vestido vermelho de Louis Vuitton 

Selena Gomez brilhou no tapete vermelho do Emmy Awards 2025, que aconteceu neste domingo (14) no Peacock Theatre, em Los Angeles. Sempre carismática e dona de um estilo único, a atriz chamou atenção ao surgir em um deslumbrante vestido vermelho de gola alta da Louis Vuitton, com styling assinado por Erin Walsh. O look conseguiu unir elegância, modernidade e um toque de ousadia, mostrando que Selena entende de moda tanto quanto entende de se conectar com o público. 

Look elegante de Louis Vuitton 

O vestido, de corte impecável, valorizava a silhueta da atriz e ao mesmo tempo transmitia sofisticação. O vermelho vibrante destacou-se entre os flashes das câmeras, refletindo a confiança e presença marcante de Selena no evento. Erin Walsh acertou ao apostar em acessórios discretos, deixando que o próprio vestido fosse o protagonista da produção. O cabelo e a maquiagem também seguiram a mesma linha: elegantes, delicados e perfeitamente harmonizados com o look. 


Selena Gomez no Emmy 2025 (Foto: reprodução/Frazer Harrison/Getty Images Embed)


Mais do que um figurino, a escolha de Selena revelou seu estilo pessoal e sua capacidade de fazer moda de forma autêntica. Ela conseguiu unir glamour e conforto, mostrando que é possível estar deslumbrante sem parecer exagerada. Cada detalhe, do corte à cor, foi pensado para criar uma produção que encantasse os fãs e os especialistas em moda. 


Selena Gomez no Emmy 2025 (Foto: reprodução/Frazer Harrison/Getty Images Embed)


Selena como referência 

Além do impacto visual, a presença de Selena no Emmy 2025 reforça sua relevância na indústria do entretenimento. Seja na atuação, na música ou como ícone de estilo, a artista continua conquistando admiradores de todas as idades. Sua aparição no tapete vermelho deixou claro que, além de talentosa, Selena é uma referência de elegância e autenticidade, capaz de inspirar fãs e fashionistas ao redor do mundo. 

Com esse look impecável, Selena Gomez mostrou mais uma vez que sabe como transformar cada aparição em um momento memorável, equilibrando moda, personalidade e presença de palco de forma única. 

Jenna Ortega brilha com look Givenchy no Emmy 2025

Jenna Ortega chamou todos os olhares ao pisar no tapete vermelho da 77ª edição do Emmy Awards, realizada neste domingo (14) no Peacock Theater, em Los Angeles. Aos 21 anos, a jovem atriz, que se tornou símbolo da cultura pop com sua interpretação de Wandinha Addams, mostrou que seu estilo vai muito além da tela, combinando sofisticação, modernidade e um toque de ousadia.  

Look Givenchy 

A estrela escolheu um look Givenchy da coleção ready-to-wear de outono-inverno 2025, que rapidamente se destacou entre os visuais do evento. O ponto central da produção era um top incrivelmente detalhado, repleto de pedrarias e aplicações brilhantes, que conferia movimento e textura à peça.  


Jenna Ortega no Emmy 2025 (Foto: reprodução/Kevin Mazur/Getty Images Embed)


A parte de baixo, uma saia preta de corte clássico com fenda generosa, trouxe um equilíbrio elegante, permitindo que o conjunto fosse ao mesmo tempo chamativo e sofisticado. A inspiração da peça ainda dialoga com o cinema: o top faz referência a um figurino usado por Isabella Rossellini em “A Morte lhe Cai Bem” (1992), uma homenagem sutil à história da moda. 

Acessórios minimalistas 

O styling foi assinado por Enrique Melendez, que optou por acessórios discretos, garantindo que o destaque ficasse no look e na beleza de Jenna. A maquiagem trouxe elementos dramáticos, com sobrancelhas descoloridas e sombra cinza esfumada, que realçava o olhar, e batom canela, que adicionava um toque quente ao visual. O cabelo liso, solto e com movimento natural completou a produção, reforçando o charme da atriz sem sobrecarregar o conjunto. 


Jenna Ortega no Emmy 2025 (Foto: reprodução/Amy Sussman/Getty Images Embed)


Com esse look, Jenna Ortega não apenas reafirmou seu talento, mas também se consolidou como referência de estilo, capaz de unir referências icônicas do cinema, tendências contemporâneas e sua própria personalidade. O resultado foi uma produção memorável, que combinou ousadia, elegância e criatividade, deixando claro que a atriz está pronta para ocupar o centro das atenções, tanto na televisão quanto no mundo da moda. 

Camila Cabello brilha no The Town com figurino delicado e ousado

Camila Cabello tomou conta do palco do The Town com uma presença magnética, no último dia de festival. Cada movimento, cada gesto e cada interação com o público transmitiam energia e emoção, fazendo a plateia se sentir parte do show. A combinação de coreografias precisas, momentos de improviso e sua conexão com os fãs criou uma atmosfera vibrante, onde música, ritmo e entusiasmo se encontravam de forma natural. 

Look delicado e sensual 

Quando a cantora finalmente entrou em cena, seu figurino completou a estética do espetáculo, acrescentando ainda mais personalidade à apresentação. Ela usava um corpete brilhante, que captava e refletia cada efeito de luz do palco, criando um efeito visual impressionante. A saia de franjas se movia a cada passo, trazendo leveza e fluidez, e transformando cada gesto em parte da coreografia.  


Trecho do show de Camila Cabello no The Town (Vídeo: reprodução/Instagram/@multishow)


Nos pés, uma grande bota branca dava um toque moderno e ousado ao conjunto, enquanto o babado no pescoço e o cordão de laço de pérolas adicionavam delicadeza e sensualidade, equilibrando elegância e atitude. O resultado foi um visual que refletia perfeitamente a energia e a versatilidade de Camila como performer. 

Bailarinos de all black 

O elenco de bailarinas e bailarinos teve um papel fundamental na composição do show. As dançarinas apostaram em looks all black, com corsets, tops e minissaias, valorizando os movimentos e criando uma unidade estética que dialogava com a energia da cantora.  

Já os dançarinos seguiam uma linha mais estruturada, usando camisa social, gravata, colete e bermudas, equilibrando formalidade e liberdade de movimento. Essa harmonia entre os figurinos contribuiu para que cada passo e cada coreografia se destacassem de forma precisa e impactante. 


Camila canta “Ai se eu te pego” (Vídeo: reprodução/Instagram/@globoplay)


Homenagem ao Brasil 

Para encerrar a apresentação, Camila Cabello fez um momento especial usando uma blusa com as cores do Brasil, emocionando os fãs e reforçando a conexão com o público local. Com isso, o espetáculo terminou de forma vibrante e memorável, mostrando mais uma vez a capacidade da cantora de unir música, dança e estilo em um show completo e inesquecível. 

IZA celebra cultura afro-brasileira com estética egípcia no The Town 2025

No último dia do The Town, a cantora Iza se apresentou em grande estilo com um show marcada pela fusão entre moda, música e representatividade cultural. O show foi uma verdadeira celebração da cultura afro-brasileira, enriquecida por referências ao Egito Antigo, que se refletiam tanto nos figurinos quanto na estética geral do espetáculo. 

Ancestralidade e moda 

Logo no início, Iza surgiu no palco com um imponente vestido branco que tomava conta da cena, acompanhado de um chapéu alto, estruturado, também branco. A escolha transmitia imponência e espiritualidade, enquanto os acessórios dourados traziam o brilho necessário para compor um visual digno de uma verdadeira deusa contemporânea. Essa primeira aparição remetia a uma figura mítica, carregada de força e ancestralidade, estabelecendo o tom do espetáculo. 


Look de abertura da Iza (Foto: reprodução/Instagram/@iza)


Do brilho dourado ao impacto urbano 

A cantora revelou uma segunda composição de figurino. O vestido deu lugar a um corset metálico dourado, usado sobre uma peça branca caída em apenas um dos ombros. A combinação equilibrava a rigidez do metal com a fluidez do tecido, criando uma dualidade visual que reforçava a mensagem de poder e feminilidade.  


Trecho do show de Iza (Vídeo: reprodução/Instagram/@iza)


Para completar, Iza apostou em uma calça cargo camuflada, larga, que trazia um contraste urbano e moderno ao look. Esse detalhe fazia com que a apresentação dialogasse não apenas com referências históricas e culturais, mas também com a moda contemporânea e de rua. 


Look dos dançarinos da Iza (Vídeo: reprodução/Instagram/@iza)


Dançarinos em sintonia com a estética egípcia 

Os dançarinos também tiveram papel essencial na construção estética da performance, eles surgiram com figurinos inspirados no Egito, em um tom azul. As roupas misturavam calças largas com tops justos e mangas bufantes, criando um visual que remetia à antiguidade, mas com uma releitura moderna. A sintonia entre os trajes da equipe e o figurino da cantora reforçava a coesão do espetáculo e contribuía para a atmosfera quase ritualística que se desenrolava no palco. 

Mariah Carey brilha com quatro looks no The Town 2025

Para encerrar o quarto dia do The Town, o palco Skyline recebeu uma das maiores divas da música mundial: Mariah Carey. A artista, conhecida por sua voz inconfundível e por seu estilo glamouroso, entregou uma apresentação memorável que uniu talento, emoção e muito brilho. Seu show não foi apenas um espetáculo musical, mas também um desfile de moda em grande estilo, refletindo toda a grandiosidade de sua carreira. 

Look em homenagem ao Brasil 

A cantora surgiu no palco com um figurino inspirado nas cores da bandeira do Brasil, verde, amarelo e azul, todos aplicados em uma peça repleta de brilho. Sob as luzes do Skyline, o look cintilava intensamente, conquistando os olhares da plateia. 


Mariah Carey usa look com homenagem ao Brasil (Foto: reprodução/Instagram/@sitesodapop)


O visual era complementado por acessórios chamativos, braceletes largos, brincos de impacto e um anel prata brilhante que refletia cada movimento da cantora. O primeiro traje foi mais do que uma escolha de moda, foi um gesto de carinho e reconhecimento ao público brasileiro. 


Mariah brilha com vestido prata glam (Foto: reprodução/Instagram/@willkhalifaman)


Vestido glam 

Após esse momento de conexão, Mariah fez sua primeira troca de figurino e apareceu com um vestido curto prata. Totalmente coberto por detalhes cintilantes, o look valorizava sua silhueta e trazia um toque de sofisticação moderna.   O vestido prateado resgatava a essência glam que acompanha a carreira da artista, criando um contraste interessante em relação ao visual inicial, mais colorido e patriótico. Essa escolha reafirmou sua capacidade de unir espetáculo musical e impacto visual de maneira única. 


Trecho do show de Mariah no The Town (Vídeo: reprodução/Instagram/@hugogloss)


Fenda com babados 

Em sua segunda troca de roupa, surgiu deslumbrante com um vestido longo preto, que combinava sensualidade e elegância em medidas perfeitas. O modelo contava com uma fenda marcada e babados que davam movimento ao look. O preto clássico mostrou o equilíbrio e a versatilidade de Mariah ao transitar entre looks coloridos e patrióticos para um visual clássico e atemporal. 


Mariah termina show no The Town com estilo (Vídeo: reprodução/Instagram/@radiomixfm)


Terceira troca de figurino 

Para a grande final, Mariah surpreendeu com sua terceira troca de figurino: um vestido longo verde brilhante, que mais uma vez evocava a conexão com o público brasileiro. O verde intenso, aliado ao efeito cintilante do tecido, trouxe imponência e delicadeza, encerrando o espetáculo de forma inesquecível. 

Com quatro looks deslumbrantes, a diva do pop transformou sua apresentação no The Town em uma verdadeira passarela de moda. Entre brilhos, cores e cortes sofisticados, ela mostrou que sabe como unir música e estilo em uma experiência completa.

Gloria Groove se destaca com look brilhante no The Town 

Neste sábado (13), o público do The Town foi presenteado com um espetáculo grandioso e cheio de personalidade: o show de Gloria Groove, intitulado “A Fantástica Máquina do Groove”. Com sua já conhecida capacidade de unir música, performance e moda em uma experiência completa, a artista entregou uma apresentação memorável que conquistou os fãs não apenas pelo repertório musical, mas também pelos figurinos impactantes que se tornaram parte essencial da narrativa do show. 


Gloria Groove usa look de mágico brilhante em seu show no The Town (Foto: reprodução/Instagram/@gloriagroove)


Look brilhante de mágico 

Logo na abertura, Gloria surgiu no palco com um terno de mágico adornado com pedras reluzentes, que refletiam cada feixe de luz. O figurino, pensado para criar uma atmosfera de ilusão e espetáculo, foi complementado por uma gravata borboleta cravejada de pedras brilhantes, que adicionava ainda mais glamour à produção. Durante a performance, a artista surpreendeu ao trocar a gravata por outra igualmente coberta de brilho, mostrando que cada detalhe estava cuidadosamente planejado para manter a atenção do público. 


A cantora se destaca com look brilhante (Foto: reprodução/Instagram/@gloriagroove)


A produção ganhou ainda mais força com um grande chapéu de mágico, peça que coroava o look e reforçava a temática do espetáculo. Nos pés, Gloria apostou em um coturno de salto com efeito vinil brilhante, que além de compor o visual, trazia imponência e segurança para sua performance cheia de energia. A maquiagem também teve papel central: olhos bem marcados e um batom vermelho intenso, clássico e sedutor, que trouxe dramaticidade e complementou a estética poderosa. 

Street style com brilho 

Para a segunda parte do show, Gloria apareceu com um figurino diferente, explorando uma proposta mais urbana e descontraída. O look street style era formado por um corset preto combinado a uma blusa listrada sobreposta, trazendo contraste e camadas interessantes à produção. A escolha da calça larga brilhante acrescentava movimento e reforçava o caráter performático. 


Look street style com muito brilho (Foto: reprodução/Instagram/@gloriagroove)


Para completar, a artista surgiu com um boné brilhante, além de brincos e colar igualmente reluzentes, confirmando que o brilho é uma de suas marcas registradas. O destaque final ficou por conta dos coturnos amarelos, que funcionaram como ponto de cor inesperado e estiloso, dando um toque ousado e divertido ao conjunto. 

Com esses dois figurinos, Gloria Groove não apenas cantou e dançou, mas também contou uma história através da moda. “A Fantástica Máquina do Groove” foi mais do que um show: foi um espetáculo visual, sonoro e emocional, que reforça o status da artista como um dos maiores ícones da música e estilo do Brasil.