Estrelas exibem estilo marcante no Baile da amfAR em Veneza

O Baile da amfAR, realizado neste domingo (31) no histórico Arsenale, em Veneza, reafirmou seu status como um dos eventos mais elegantes do calendário internacional. Além de reunir personalidades influentes da música, cinema e moda, a gala tem como principal objetivo arrecadar fundos para pesquisas e ações de prevenção da AIDS, unindo solidariedade e sofisticação em uma só noite.

Entre os destaques da edição de 2025, três nomes chamaram atenção com escolhas distintas e cheias de personalidade no tapete azul: Colman Domingo, Myha’la e Laura Harrier.

Colman aposta em ousadia, Myha’la em minimalismo

O ator Colman Domingo roubou a cena com um blazer verde acetinado de corte acinturado, bordados discretos e botões dourados, combinados com calça preta de caimento reto e sapatos clássicos. A camisa parcialmente aberta deu leveza ao look, equilibrando sofisticação e modernidade. Mais uma vez, Colman reafirmou seu papel como ícone de estilo nos tapetes vermelhos internacionais.


Colman Domingo (Foto: reprodução/Stephane Cardinale/Getty Images Embed)


Já a atriz Myha’la escolheu o caminho oposto, apostando em um visual minimalista. Ela surgiu com um vestido preto de cetim de modelagem reta e alças finas, que transmitiu elegância despretensiosa. O detalhe da fenda lateral adicionou sensualidade sutil, enquanto a meia-calça preta e os sapatos metálicos de bico fino trouxeram contemporaneidade. O cabelo natural foi um destaque à parte, reforçando sua autenticidade e identidade.


Myha’la (Foto: reprodução/Stephane Cardinale/Getty Images Embed)


Laura Harrier incorpora glamour clássico

A atriz Laura Harrier apostou em um estilo mais clássico e glamouroso. Ela desfilou um vestido longo de cetim preto, com decote tomara que caia drapeado, que valorizou sua silhueta com sofisticação. O tecido fluido e o caimento perfeito transmitiram ares de “old Hollywood”, atualizados em uma leitura moderna e elegante. Sem excessos, Laura mostrou como a simplicidade pode ser impactante quando bem executada.


Laura Harrier (Foto: reprodução/Victor Boyko/Getty Images Embed)


Com escolhas que variaram entre o ousado, o minimalista e o clássico, Colman Domingo, Myha’la e Laura Harrier representaram diferentes vertentes da moda no Baile da amfAR. O evento reafirmou-se não apenas como um encontro beneficente, mas também como um palco para estilos que inspiram e encantam o mundo.

Festival de Veneza destaca beleza e sofisticação de grandes nomes

O Festival de Veneza 2025 não é apenas um palco para a exibição de grandes filmes, mas também um verdadeiro desfile de estilo e tendências de beleza. A cada ano, o tapete vermelho se transforma em vitrine de referências que rapidamente se espalham pelo mundo, inspirando maquiadores, fashionistas e apaixonados por estética. Entre estreias aguardadas, flashes incessantes e produções luxuosas, a maquiagem ganha destaque como elemento essencial na construção da imagem de cada artista, servindo tanto como complemento do figurino quanto como expressão pessoal.

Nesta edição, dois nomes em especial chamaram atenção: Tilda Swinton e Fernanda Torres. Com trajetórias distintas, ambas são reconhecidas internacionalmente, e surgiram com escolhas de beleza que traduzem perfeitamente sua identidade.

Tilda aposta na sutileza iluminada

Conhecida por sua estética minimalista e por looks que privilegiam linhas puras, Tilda Swinton manteve essa linguagem também em sua maquiagem. A atriz surgiu com a pele impecavelmente preparada, em acabamento acetinado, transmitindo frescor e luminosidade. O destaque ficou para as maçãs do rosto levemente realçadas com blush suave, criando um efeito natural e sofisticado.


Tilda Swinton (Foto: reprodução/Dominique Charriau/Getty Images Embed)


Nos olhos, Tilda optou por uma abordagem quase imperceptível: uma sombra em tons neutros, aplicada de forma difusa, que realçou o olhar sem pesar. Os cílios foram levemente alongados, reforçando a ideia de elegância contida. Para finalizar, a escolha de um batom nude completou a proposta clean e atemporal, em sintonia com o conjunto preto e branco que vestiu no tapete vermelho.

Fernanda realça frescor com toques rosados

Enquanto Tilda optou por um minimalismo sofisticado, Fernanda Torres trouxe um ar de leveza luminosa em sua produção de beleza. A atriz brasileira surgiu com a pele viçosa e bem hidratada, reforçando a naturalidade que já marca sua imagem pública. O cabelo em corte long bob, usado com ondas suaves, valorizou ainda mais essa proposta fresca.


Fernanda Torres (Foto: reprodução/Andreas Rentz/Getty Images Embed)


Na maquiagem, os olhos receberam uma sombra marrom clara, aplicada suavemente, criando profundidade sem exageros. O grande destaque, no entanto, foi o batom em tom rosado, que iluminou o rosto e trouxe um toque jovial à composição. Essa escolha combinou perfeitamente com o conjunto bege de brilho discreto que ela usou, traduzindo modernidade com delicadeza.

Entre a sofisticação minimalista de Tilda Swinton e o frescor iluminado de Fernanda Torres, o Festival de Veneza 2025 reforça como a maquiagem se torna uma extensão da identidade de cada artista, transformando o tapete vermelho em passarela de beleza.

Wandinha reforça estética monocromática e inspira moda dentro e fora das telas

O sucesso da série Wandinha, da Netflix, ultrapassou os limites da ficção e ganhou espaço no imaginário fashion. O universo sombrio e minimalista da protagonista, vivida por Jenna Ortega, foi além da narrativa, tornando-se referência para figurinos, fãs e até coleções de moda. Na aguardada segunda temporada, os detalhes de estilo revelam sutilezas que traduzem o arco narrativo dos personagens sem perder a essência original.

Segundo a figurinista Colleen Atwood, Wandinha não passa por grandes transformações de estilo, já que roupas não são prioridades para a personagem. A evolução acontece em pequenas mudanças: no novo uniforme da escola Nunca Mais, por exemplo, as listras aparecem mais leves, mantendo a clássica paleta em preto e branco exclusiva da protagonista. Em um dos teasers, Wandinha surge com um pijama estampado em poá, prova de que seu estilo inconsciente dialoga, ainda que sem intenção, com tendências atuais que já conquistaram nomes como Hailey Bieber e Kylie Jenner.


Wandinha e Enid (Foto: reprodução/Instagram/@wednesdaynetflix)


Enid exibe confiança com figurino vibrante

Enquanto Wandinha mantém o estilo sóbrio, Enid Sinclair (Emma Myers) abraça as cores e o maximalismo. De volta à escola como heroína após derrotar Crackstone ao lado da amiga, ela transmite autoconfiança até em seu uniforme, que agora surge em versão cropped e com saia mais curta. O novo figurino acompanha sua transformação completa em lobisomem, revelada no final da primeira temporada, marcando um amadurecimento estético.

Colleen Atwood revelou que as referências urbanas japonesas inspiraram o estilo de Enid, com uma mistura de ousadia e frescor que contrasta com a sobriedade de Wandinha. Essa dualidade entre as duas personagens permanece como um dos pontos altos da série.


Emma Myers (Foto: reprodução/Instagram/@ememyers)


Fora das telas, Jenna Ortega adota estética gótica

A influência de Wandinha também aparece no guarda-roupa de Jenna Ortega fora das gravações. Durante a turnê de divulgação da série, a atriz apostou em looks de estética gótica sofisticada, escolhidos ao lado do stylist Enrique Melendez.

No tapete vermelho, Ortega usou criações de Givenchy, Ashi Studio e Dilara Findikoglu, combinando texturas, silhuetas dramáticas e cores escuras. Outro detalhe marcante foram as sobrancelhas descoloridas e finas, que reforçaram o clima fantasmagórico e dialogaram com a atmosfera sombria da personagem. Assim, a atriz reafirma sua versatilidade e transforma a estética de Wandinha em referência fashion além da ficção.

Maquiagem marinada conquista adeptas e facilita retoques rápidos

A rotina de beleza vem ganhando um novo aliado: a maquiagem marinada. O termo, inspirado no universo da gastronomia, descreve a produção que permanece na pele por várias horas, permitindo que a oleosidade natural assente os produtos e proporcione um acabamento mais viçoso. Longe de ser vista como um problema, essa técnica tem conquistado espaço justamente pela praticidade, já que permite ajustes pontuais sem exigir que tudo seja refeito.

De acordo com a maquiadora carioca Thais Martins, a grande vantagem está em economizar tempo e garantir um visual renovado em poucos minutos. “Nem sempre conseguimos parar para desmontar toda a produção. A maquiagem marinada permite revitalizar pontos estratégicos, preservando a naturalidade da pele”, explica a profissional.

Preparação da pele garante durabilidade

Para quem deseja apostar na técnica, a preparação da pele é o primeiro passo essencial. Thais orienta iniciar com uma boa limpeza, seguida de tonificação e hidratação, antes da aplicação da maquiagem. O filtro solar também é indispensável, especialmente para quem passa muitas horas exposto ao sol ou diante de telas.


Mc Luanna (Foto: reprodução/Instagram/@mcluanna_)


Outro segredo é optar por produtos líquidos e cremosos, que oferecem maior durabilidade e aderência. Dessa forma, a maquiagem se mantém viçosa ao longo do dia e ainda é mais fácil de revitalizar. “Particularmente, gosto mais do resultado depois de algumas horas do que logo após a aplicação. A pele ganha uma luminosidade natural”, comenta a maquiadora.

Retoques estratégicos renovam o visual

Na hora de revitalizar, a ideia é identificar os produtos que mais se desgastam. O blush, por exemplo, tende a perder intensidade devido à oleosidade da pele ou pelo contato com tecidos e mãos. Reaplicá-lo já garante aparência saudável e cor ao rosto.


Tasha Okereke (Foto: reprodução/Instagram/@tashaokereke)


O pó translúcido deve ser usado apenas em áreas específicas, evitando o aspecto pesado. A bruma facial também é aliada, funcionando como um “reset” que devolve frescor imediato ao look. Já o corretivo pede atenção: a dica é investir em versões de longa duração, evitando reaplicações que podem pesar a região dos olhos. Finalizar com batom e máscara de cílios é suficiente para manter o visual impecável até o fim do dia.

Izabel Goulart protagoniza campanha da LaQuan Smith e reforça poder do glamour moderno

A supermodelo Izabel Goulart é a estrela da nova campanha global da grife nova-iorquina LaQuan Smith, que apresenta sua coleção Fall/Winter 2025. Inspirada nos filmes de gângster americanos e no power dressing dos anos 1980, a proposta une alfaiataria de precisão, tecidos luxuosos e um glamour ousado, sempre com a identidade marcante da marca.

Fotografada por Greg Swales, Izabel interpreta a estética da temporada em um cenário de ateliê, evidenciando a construção da moda como obra de arte. O resultado são imagens de impacto que realçam tanto a silhueta poderosa quanto a teatralidade das composições.

Conjunto em preto e branco traduz maximalismo contemporâneo

Um dos looks mais fortes da campanha é o conjunto em padronagem pied-de-poule em preto e branco. A produção é composta por top de manga longa com recorte frontal, minissaia justa e botas acima do joelho no mesmo tecido, criando um efeito visual coeso e impactante. Para acentuar a dramaticidade, Izabel carrega ainda um volumoso tecido estendido, que amplia a presença da estampa no espaço.


Izabel Goulart (Foto: reprodução/Instagram/@izabelgoulart)


Esse visual sintetiza a proposta do maximalismo revisitado, tão característico da grife: linhas limpas, mas que não abrem mão da ousadia. A peça valoriza a silhueta da modelo e transmite poder, reforçando o diálogo entre sensualidade e sofisticação.

Azul vibrante reforça glamour ousado

O segundo look da campanha aposta em um monocromático azul elétrico que combina calça justa em couro com uma capa volumosa em pele sintética. A textura exuberante do casaco contrasta com a rigidez da calça, criando movimento e imponência. Nos pés, sandálias de salto fino arrematam o visual, trazendo leveza ao conjunto.


Izabel Goulart (Foto: reprodução/Instagram/@laquan_smith)



Essa escolha estética revela a essência da coleção FW25: cores intensas, materiais contrastantes e peças que funcionam como declarações visuais de confiança. O styling ressalta como o luxo pode ser traduzido em ousadia e teatralidade sem perder sofisticação.

A campanha celebra o protagonismo feminino e reforça o apelo global da LaQuan Smith. Com looks que unem glamour e precisão, Izabel Goulart transforma cada produção em um manifesto de estilo, confirmando a força da grife no cenário internacional.

Vermelho ganha destaque e transforma produções neste inverno

O inverno costuma ser marcado por paletas sóbrias, com predominância de pretos, cinzas e tons terrosos. No entanto, nesta temporada de 2025, o vermelho surge como a cor capaz de quebrar a monotonia e oferecer um toque de intensidade às produções. Associado à energia e à paixão, o tom vibrante reaparece não apenas nas passarelas, mas também nas ruas, conquistando espaço em looks casuais e sofisticados.

A força do vermelho foi evidenciada no mais recente desfile da marca Neriage, intitulado Autobiografia. Inspirada no livro Autobiografia do Vermelho, de Anne Carson, e na obra da multiartista Regina Parra, a coleção destacou a cor como símbolo de emoções intensas, que oscilam entre desejo e dor, vulnerabilidade e força. A proposta da diretora criativa Rafaella Caniello foi justamente unir experimentações em modelagem e textura ao simbolismo profundo que o tom carrega.

Como apostar no vermelho sem medo

Apesar de marcante, o vermelho pode ser inserido no dia a dia de maneira simples. Uma das alternativas mais práticas é investir em um look monocromático. A produção inteira em vermelho cria impacto visual imediato e, quando combinada com acessórios neutros como bolsas ou sapatos em preto, branco ou marrom, ganha equilíbrio e sofisticação.


Convidado na SPFW N59 (Foto: reprodução/Mauricio Santana/Getty Images Embed)


Para quem prefere discrição, a estratégia é utilizar o vermelho em detalhes ou camadas. Meias-calças, blusas de manga longa sob outras peças e sobreposições estratégicas permitem incluir a cor de forma mais sutil, sem abrir mão de estilo. Nessa versão, a tonalidade funciona tanto com neutros quanto com outras cores vibrantes, resultando em composições criativas.

Estampas e combinações ousadas

Outra forma de explorar o vermelho é apostar nas padronagens. O xadrez confere um ar mais punk, enquanto o paisley remete ao estilo boho. Já os tecidos delicados, como laise, reforçam o lado romântico da cor.


Convidada durante a Copenhagen Fashion Week Outono/Inverno 2025 (Foto: reprodução/ Raimonda Kulikauskiene/Getty Images Embed)


Para os mais ousados, o color blocking é uma excelente opção. Combinar o vermelho com azul e amarelo cria produções artísticas, remetendo ao universo de Mondrian, enquanto os tons pastel ressaltam o contraste de maneira elegante. E, se a ideia for apenas adicionar um detalhe, acessórios e sapatos vermelhos elevam o look básico em preto e branco a um visual digno de cinema noir.

Bonhams promove leilão luxuoso com peças raras da Louis Vuitton

A tradicional casa de leilões Bonhams Cornette de Saint Cyr promove um dos eventos mais aguardados do mercado de luxo: um leilão dedicado inteiramente às criações da Louis Vuitton. A exposição online, batizada de “Monogram in the Spotlight”, acontece entre os dias 27 de agosto e 10 de setembro e reúne 317 itens que percorrem diferentes fases da grife, desde a era de Marc Jacobs até a atual direção de Pharrell Williams.

A coleção oferecida é composta por artigos provenientes de um acervo privado, o que garante exclusividade às peças. Entre os destaques estão 138 bolsas e pequenos acessórios em couro, 77 itens de joias e acessórios de moda, 80 lenços e xales, além de dez peças de vestuário pronto para vestir. O leilão abre com lances a partir de 150 euros, mas algumas estimativas ultrapassam os 8.000 euros, refletindo o prestígio da marca e a raridade dos produtos.

Peças raras ganham protagonismo

Trinta artigos dessa seleção já haviam sido exibidos previamente em Londres, entre 17 e 24 de julho, despertando a curiosidade de colecionadores e amantes do luxo. Entre as peças mais valorizadas estão a bolsa Capucine BB Constellations de 2021, avaliada entre 4.000 e 6.000 euros, e a icônica Petite Malle em couro prateado com paetês, cujo valor pode alcançar 3.500 euros.


Bolsa Petite Malle (Foto: reprodução/Edward Berthelot/Getty Images Embed)


Outros destaques evidenciam o espírito criativo da grife, como a jaqueta bomber da coleção outono/inverno 2023, assinada por Nicolas Ghesquière e avaliada entre 1.200 e 1.800 euros, além da bolsa Alma BB com patch de zebra, desenvolvida em parceria com a artista chinesa Sun Yitian, estimada em até 1.200 euros.

Colaborações e peças icônicas

O leilão também ressalta a importância das parcerias da Louis Vuitton com grandes nomes das artes e da música. Estão incluídas criações em colaboração com Tyler, The Creator, Takashi Murakami e Sun Yitian. Em 2023, a Louis Vuitton reviveu sua colaboração mais emblemática com Takashi Murakami em uma campanha estrelada por Zendaya. A iniciativa não apenas resgatou a energia vibrante da parceria, mas também reforçou o diálogo da grife com a estética pop, que segue influenciando sua identidade criativa e conectando diferentes gerações de admiradores.


Bolsa Louis Vuitton (Foto: reprodução/Zhe Ji/Getty Images Embed)


Com esse evento, a Bonhams reafirma seu papel no mercado de artigos de luxo e colecionáveis, fortalecendo sua reputação de curadora de acervos raros e desejados mundialmente. A casa de leilões, que já conduziu vendas históricas de obras de arte, automóveis e joias, mostra agora sua expertise também no universo da moda, atraindo tanto colecionadores veteranos quanto novos compradores em busca de peças icônicas da Louis Vuitton.

Ao mesmo tempo, a grife francesa reforça sua posição como referência cultural e estética, mostrando que suas criações ultrapassam a esfera do vestuário e se consolidam como verdadeiros objetos de arte. Mais do que acessórios, bolsas e roupas, os itens leiloados contam histórias de colaborações criativas, de transformações estéticas ao longo das décadas e da habilidade da Louis Vuitton em dialogar com diferentes gerações.

Taylor Swift resgata glamour de Las Vegas em look de Bob Mackie

Taylor Swift volta a revisitar o passado para dar novos significados à sua arte. A cantora revelou um figurino inédito que estará em seu próximo álbum, The Life of a Showgirl, e imediatamente chamou atenção pela escolha carregada de história. O traje, todo cravejado de pedrarias e brilho, pertenceu ao espetáculo Jubilee!, um dos mais emblemáticos de Las Vegas, e foi criado pelo lendário estilista Bob Mackie.

A decisão da artista em resgatar uma peça tão icônica reforça sua habilidade de unir memória cultural e reinvenção pessoal em cada nova fase.

Estrela aposta em figurino icônico para novo projeto

A artista de Cruel Summer compartilhou em suas redes sociais o registro do traje, que já circula entre fãs e especialistas em moda. O figurino, sensual e luxuoso, foi concebido por Mackie para o “Jewel Finale” de Jubilee!, produção que marcou a Strip de Las Vegas entre 1981 e 2016. A peça carrega consigo a grandiosidade das showgirls, conhecidas por sua presença magnética e pelos espetáculos que definiam a identidade da cidade.


Taylor Swift (Foto: reprodução/Instagram/@updateswiftbr)


Bob Mackie, por sua vez, é um nome eterno no mundo do entretenimento. Sua carreira foi marcada por colaborações inesquecíveis com divas como Marilyn Monroe, Cher e Diana Ross. Suas criações são lembradas pelo exagero proposital, com plumas, cristais e cortes que transformavam palco em passarela. Ao vestir Taylor, mesmo que em uma produção fotográfica, o estilista reafirma sua relevância intergeracional.

Novo álbum une intimismo e teatralidade

The Life of a Showgirl será o 12º álbum de estúdio de Taylor Swift e tem lançamento confirmado para 3 de outubro. A proposta do trabalho é mesclar relatos pessoais com a estética glamourosa das grandes produções teatrais, em um contraste que promete emocionar e surpreender. As primeiras imagens sugerem que a cantora está pronta para entregar um projeto que transita entre o espetáculo visual e a confissão emocional.


Taylor Swift (Foto: reprodução/Instagram/@updateswiftbr)


Com a escolha de um figurino histórico, Taylor Swift reforça seu compromisso em transformar cada era em experiência única. Mais do que um simples traje, o look de Bob Mackie simboliza uma ponte entre passado e presente, consolidando a artista como referência de reinvenção e autenticidade.

Celebridades se destacam no Baile do BB com looks glamourosos

No último sábado (16), o luxuoso Rosewood São Paulo recebeu a 5ª edição do tradicional Baile do BB, evento beneficente organizado por Beto Pacheco e Tiago Moura em prol da Casa Santa Teresinha, instituição que oferece apoio a crianças e adolescentes com doenças genéticas raras de pele. A celebração, que já se tornou um dos momentos mais aguardados do calendário social paulistano, reuniu celebridades, fashionistas e personalidades do entretenimento.

Com o tema Royal Couture Ball, a noite trouxe uma atmosfera inspirada no glamour dos cassinos de Mônaco e na sofisticação das icônicas Bond Girls. O tapete vermelho foi um verdadeiro desfile de produções ousadas e sofisticadas, que reforçaram o caráter luxuoso da ocasião. Entre os destaques, Juliana Paes e Halessia chamaram a atenção com escolhas poderosas e estilos distintos, mas igualmente impactantes.

Juliana Paes aposta na transparência e exala sensualidade

Juliana Paes, sempre lembrada por suas escolhas de moda marcantes, surpreendeu com um vestido preto de renda transparente que combinava ousadia e sofisticação. A peça, de modelagem ajustada ao corpo, destacou sua silhueta e trouxe um ar dramático ao look. O busto estruturado em corset adicionou força à produção, enquanto os detalhes rendados reforçaram a delicadeza do visual.


Juliana Paes (Foto: reprodução/Instagram/@arthur.lordelo)


Para completar, a atriz optou por joias discretas, mas estratégicas, como colares em camadas, que deram equilíbrio ao look sensual. O cabelo solto em ondas suaves e a maquiagem iluminada ressaltaram ainda mais sua beleza natural, fazendo de Juliana uma das presenças que se destacaram.

Halessia incorpora glamour com vestido dourado exuberante

Já Halessia impressionou ao surgir em um vestido longo metalizado, trabalhado com pedrarias em tons de dourado e bronze. A peça, que mesclava transparência com bordados sofisticados, trouxe uma estética futurista e luxuosa, realçada pela modelagem que afinava a cintura e se abria em detalhes estruturados na região dos quadris.


Halessia (Foto: reprodução/Instagram/@halessia)


Com cabelo platinado e penteado em ondas polidas, a artista reforçou ainda mais o impacto visual de sua produção. A maquiagem marcada, com destaque para os olhos, completou o conjunto, fazendo dela uma das grandes estrelas do tapete vermelho.

O Baile do BB, mais uma vez, consolidou-se como um espaço onde moda, solidariedade e glamour caminham lado a lado, deixando momentos memoráveis para além da passarela do red carpet.

Bolsas que conquistam espaço no dia a dia com estilo e praticidade

As bolsas deixaram de ser apenas um acessório funcional para se tornar peças-chave na construção de um visual moderno e versátil. A temporada atual traz modelos que combinam estética e utilidade, reforçando que estilo e praticidade podem caminhar lado a lado. Com inspirações que vão do boho despojado às versões mais sofisticadas, as bolsas ganham novas formas, texturas e propostas que se adaptam a diferentes momentos da rotina.

Entre as tendências que mais chamam atenção estão os modelos em camurça, que retornam com força total. Em tons terrosos, eles aparecem em versões pequenas e grandes, sempre com o ar descontraído característico do material. Esse tipo de bolsa já foi visto em celebridades como Dakota Johnson, confirmando seu espaço tanto nas ruas quanto nas produções mais fashionistas. Outro destaque é a bolsa com tachas, elemento marcante do estilo boho que adiciona personalidade e atitude às composições.

Funcionalidade dita os formatos

Se antes a escolha era guiada apenas pela estética, agora a funcionalidade se torna prioridade. Modelos como a tote, com espaço para carregar laptop e itens de trabalho, estão entre os favoritos para quem precisa de praticidade no dia a dia.


Bolsa Prada Camurça (Foto: reprodução/Edward Berthelot/Getty Images Embed)


Também aparecem em evidência as bolsas com alça superior, fáceis de carregar, e as versões de ombro, que realmente se ajustam ao corpo. Nas passarelas, grifes como Dior, The Row e Burberry reforçaram esse conceito, provando que a moda pode acompanhar as necessidades da vida real sem perder o charme.


Bolsa Christian Dior (Foto: reprodução/Jeremy Moeller/Getty Images Embed)


Alças curtas ganham protagonismo

Outra aposta que retorna com força são as bolsas de alça curta, que podem ser levadas à mão ou encaixadas de forma elegante. Marcas como Hermès, Chanel e Miu Miu exploraram essa estética, apostando em formatos estruturados ou discretos, sempre com um toque de sofisticação. A versatilidade desse estilo faz com que ele funcione tanto em produções casuais quanto em eventos mais requintados, já que combina delicadeza e imponência em doses equilibradas.
O detalhe da alça curta também permite criar diferentes efeitos no visual, adicionando charme e modernidade. Mini baús, nécessaires luxuosas ou modelos discretos se encaixam nesse estilo, provando que a tendência se adapta a diferentes personalidades. Até mesmo celebridades como Taylor Swift já foram vistas adotando a proposta, reforçando o apelo universal do acessório e sua presença cada vez mais forte em produções globais.


Bolsa MIU MIU (Foto: reprodução/Raimonda Kulikauskiene/Getty Images Embed)


Assim, as bolsas desta temporada se firmam como protagonistas indispensáveis: unem estilo, praticidade e personalidade, transformando qualquer look em uma produção completa, do trabalho ao lazer. São peças que ultrapassam a barreira da moda passageira para se consolidarem como símbolos de versatilidade e elegância contemporânea.