Dries Van Noten anuncia Julian Klausner como seu novo diretor criativo

Publicado em 9 de dezembro de 2024 por Guilherme Ferreira

A casa de moda belga Dries Van Noten inicia um novo capítulo em sua história com a nomeação de Julian Klausner como Diretor Criativo. O anúncio foi feito hoje em uma publicação, marcando o início de uma transição planejada desde a decisão do fundador de se retirar da casa homônima no início deste ano. Klausner será responsável pelas coleções femininas e masculinas da marca, com sua estreia na passarela programada para 5 de março de 2025, durante a Semana de Moda de Paris.

“Tenho total confiança na criatividade e visão de Julian. Ele não é apenas um designer talentoso, mas também a escolha natural para assumir a liderança após minha partida. Sua profunda compreensão da marca e de seus valores garantirá uma transição perfeita e um futuro promissor”, declarou Dries Van Noten na publicação de anúncio no perfil da marca.

Vídeo de anúncio de Julian Klausner como novo diretor criativo da grife (Vídeo: reprodução/YouTube/Dries Van Noten)

O designer belga de 33 anos, é formado pela La Cambre / École Nationale Supérieure des Arts Visuels, em Bruxelas, Klausner concluiu seu bacharelado e mestrado em Design de Moda em 2016. Após um início de carreira promissora na francesa Maison Margiela, além de experiências na Thom Browne e Kenzo, ele se uniu a Dries Van Noten em agosto de 2018 como designer de moda feminina, trabalhando diretamente com o fundador na criação e na conceituação de coleções icônicas.

Segundo o comunicado, essa definição de cargo “representa uma conexão natural entre o passado e o futuro”.

“Estou mais do que emocionado em supervisionar as próximas temporadas enquanto começamos o próximo capítulo para esta casa. O legado incomparável que Dries está deixando para trás é monumental, servindo como uma fonte infinita de inspiração preciosa. Estou ansioso para embarcar em novos desafios ambiciosos enquanto honramos a herança que todos nós prezamos.” – Julian Klausner em anúncio.

Dries Van Noten deixa um legado

Nascido em uma família de alfaiates, além de fundador e membro do coletivo Antwerp Six – um grupo de designers de moda que se formaram na Royal Academy of Fine Arts de Antuérpia – Van Noten se destacou por seu uso ousado de cores, estampas e bordados, criando uma estética única e atemporal. Desde o lançamento de sua linha masculina em 1986, ele se tornou um sinônimo de inovação e sofisticação, com expansão para a moda feminina em 1993, consolidando seu nome dentro da indústria europeia.

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Dries Van Noten no final de um de seus últimos desfiles (Foto: reprodução/Thierry Chesnot/Getty Images embed)

O designer foi um dos responsáveis por colocar a cidade belga no mapa da moda internacional nos anos 80.

Segundo dados, hoje, a Dries Van Noten conta com 10 lojas de varejo e mais de 400 contas de varejo no mundo todo, com mais de 500 portas no total.

Em 2018, o designer vendeu uma participação majoritária para o conglomerado espanhol Puig, mantendo-se como diretor criativo até 2024. Sua última coleção à frente de sua marca homônima, foi apresentada em junho deste ano durante a Semana de Moda Masculina de Paris primavera/verão 2025, em um desfile comemorativo onde celebrou 38 anos de sua carreira na moda, com uma passarela de papel alumínio e uma enorme bola de discoteca.

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Última coleção do designer à frente da marca (Foto: reprodução/Francois Durand/Getty Images Embed)

O designer ainda esteve presente no desfile feminino de primavera 2025 em Paris em setembro, feita inteiramente por sua equipe.Dries Van Noten, disse em entrevista para veículos de comunicação sobre sua “total confiança” em Julian Klausner como seu sucessor.Van Noten mantém sua atuação como consultor na marca que foi adquirida pela Puig em 2018, com foco especial nos segmentos de beleza. Em agosto do ano passado, ele lançou quatro novas fragrâncias Dries Van Noten, destacando sua assinatura criativa ao adornar os frascos com transferências únicas de cores e padrões vibrantes, elementos característicos de seu DNA.

Nova era sob a liderança de Klausner

Com a promoção de Klausner, a marca reforça uma estratégia de continuidade e preservação de valores fundamentais, sem a interrupção destes.

Julian Klausner apresentará sua primeira coleção feminina como diretor criativo em 5 de março durante a Paris Fashion Week. A casa pulará o desfile da coleção Menswear Winter 2025 durante a semana masculina de Paris em janeiro e, em vez disso, o apresentará em um lookbook dirigido pelo próprio. Seu primeiro desfile masculino está previsto para junho de 2025.

Momento decisivo para Dries Van Noten

Com vendas crescentes e um portfólio robusto no mercado de luxo, Dries Van Noten continua a expandir seu alcance global, agora sob a liderança de Klausner. Para Marc Puig, CEO da Puig, “a compreensão de Julian sobre a herança da marca, forjada ao longo dos anos na Dries, o torna especialmente adequado para essa função”, acrescentando que “seu profundo conhecimento dos valores da marca foi cultivado ao longo do tempo, permitindo uma transferência cuidadosa da visão criativa que preserva a essência da Dries e a impulsiona”.

Uma transição suave reflete a capacidade da casa de manter sua identidade distinta, enquanto evolui para enfrentar os desafios e oportunidades do futuro. A nomeação de Klausner reafirma a promessa da marca de criar moda que inspire e inove, honrando o fundador.

Nova era no universo fashion é marcada por collabs entre moda e automobilismo

Publicado em 9 de dezembro de 2024 por Bianca P. Athaide

Velocidade e fashion. Carros e moda. O que esses dois universos podem ter em comum além do desejo pela melhor performance? A resposta é bom gosto e precisão de estética, ainda mais quando o assunto é o mercado de luxo. Por isso, fica cada vez mais habitual a imersão de montadoras de automóveis de alto padrão no cenário da moda. A qualidade técnica e prestígio artesanal se encontram na fabricação do desejo do consumidor pela exclusividade que a combinação de dois grandes nomes pode proporcionar, assim ícones dos motores, como a Ferrari, vêm um mercado promissor no prêt-à-porter.

Balenciaga x Lamborghini

Na última coleção lançada pela Balenciaga para outono 2025, a marca incluiu peças da mais nova colaboração com a grife Lamborghini, com peças de tiragens limitadas e disponíveis apenas em lojas selecionadas.

Tanto os fashionistas, quanto os fãs da marca de carros de luxo, podem esperar uma coleção de sobrenome Balenciaga: acessórios robustos, como colares e brincos no modelo do emblema da montadora, além de releituras das bolsas Hourglass e Rodeo.

Kith X BMW

Uma colaboração que fura a bolha do vestuário e traz o diretor criativo da Kith, Ronnie Fieg, para dentro das oficinas da BMW.

Versão do BMW M1 redesenhada por Ronnie Fieg (Foto: reprodução/Instagram/@bmw)

O estilista se aprofundou no arquivo da montadora e projetou uma versão única do carro BMW M1 e uma versão – conceito do BMW XM. Os automóveis terão somente 47 exemplares produzidos.

BMW X Kith (Foto: reprodução/Instagram/@kith)

A colaboração, que já é a terceira de parceria entre as duas marcas, também contará com peças de vestuário e acessórios inspirados na velocidade e tradição da montadora alemã.

Aimé Leon Dore x Porsche

Em evento exclusivo na capital inglesa, em novembro deste ano, a label de streetwear nova-iorquina Aimé Leon Dore mergulhou no universo do automobilismo e lançou uma coleção-cápsula inspirada no clássico Mulberry Green Porsche 993 Turbo.

O conjunto de peças traz para o mercado uma seletiva quantidade de jaquetas de couro, bonés, luvas, pins e bolsas, a maioria adornados com o logo da montadora – sinônimo de luxo mundialmente.

Picante X Bentley

Com apenas sete peças limitadas, a mais nova coleção cápsula da londrina Picante, também embarcou na onda de collabs e se uniu à tradicional Bentley, para cruzar os caminhos entre moda e automotores.

Entre jaquetas de couro, sweaters, bolsas, camisetas e acessórios, o lançamento atinge o ápice da exclusividade, assim como os carros da Bentley, e todas as peças chegam ao mercado com tiragens limitadas.

Couro e ombreiras evocam a estética dos anos 1990 na nova série “Senna”

Publicado em 9 de dezembro de 2024 por Bianca P. Athaide

O mundo do automobilismo parou quando a Netflix anunciou no início deste ano o lançamento da minissérie “Senna”, que retrataria a carreira e vida pessoal do piloto brasileiro de Fórmula 1 Ayrton Senna. Disponibilizada apenas no mês de novembro, a produção impactou muito além do esperado e estourou a bolha do fãs de velocidade, impactando os amantes de moda com sua criação de figurinos e representação impecável da moda em vigor na época de vida do piloto, entre as décadas de 80 e 90. Muitas ombreiras, couro, combinações all jeans e calças de cintura extremamente altas marcaram o guarda-roupa de muitos brasileiros neste período, e agora estrelam a minissérie.

Figurinos de “Senna” impressionam pela veracidade (Foto: reprodução/divulgação/Netflix)

A produção se consagrou como um sucesso na plataforma, já que em seu final de semana de estreia alcançou o top 1 de conteúdos disponíveis no streaming, fato que corrobora todo trabalho dedicado, inclusive nos figurinos. Segundo a líder da equipe de caracterização, Cris Kangussu, a força braçal contou com 123 pessoas cuidando dos looks dos personagens.

Só contabilizando o closet do Senna, interpretado pelo ator Gabriel Leone, a equipe manipulou cerca de 130 capacetes e 223 trajes de Fórmula 1, além das produções casuais. Vale ressaltar também o empenho para vestir personagens importantes da série, como a it girl da época Xuxa (Pâmela Tomé), Adriane Galisteu (Julia Foti) e Galvão Bueno (Gabriel Louchard). Separamos os melhores looks da série para conferir o que era tendência no final dos anos 80 e início dos anos 90.

O básico nada básico

Usada na série inúmeras vezes, a combinação jeans reto, jaqueta de couro e camiseta branca traduz perfeitamente o estilo do período retratado. A simplicidade das peças base, com o toque de rebeldia da sobrepeça de couro, deixam explícito o desejo de se impor de maneira mais casual, sem tanto esforço explícito, indo contra a regra do exagero das décadas anteriores.

Gabriel Leone (Senna) e Pâmela Tomé (Xuxa) caracterizados em “Senna” (Foto: reprodução/divulgação/Netflix)

O styling da época conversa diretamente com as tendências atuais, já que a Pantone recentemente nomeou a cor “mocha mousse” como tom de 2025, elevando o marrom para o mais alto patamar de trend. Essa estética mais sóbria é frequentemente revisitada para quem adere ao estilo mais urbano e casual, e como a moda segue um comportamento cíclico, o vintage vai sempre estar em alta em algum momento, e com influência de “Senna”, pode-se esperar um revival de jaquetas e casacos, principalmente de couro e suede, predominantes no estilo brasileiro da época.

Ombreiras

Polêmicas. Odiadas por muitos e amada por alguns, as ombreiras hoje resultam em reações quase cômicas para aqueles que não ousam tanto na hora de se vestir, por sua delimitação a algo antigo e fora de moda, mas como fica visível em “Senna”, essa construção de silhueta marcou fortemente o fim do milênio.

Camila Márdila como Viviane Senna (Foto: reprodução/divulgação/Netflix)

Nos guarda-roupas tanto femininos como masculinos, em terninhos, blazers, vestidos e camisas, as ombreiras eram personagens fundamentais de styling no final da década de 80 e a série é extremamente fiel ao demonstrar (em quase todos os figurinos) o quão forte era a presenças das ombreiras na moda da época.

Cinturas extremamente altas

Fica evidente que o estilo entre as duas décadas não possuía, em sua maioria, uma grande distinção entre produções voltadas para o público masculino ou feminino. Os cortes largos e com estruturas rígidas acabavam por beneficiar ambos os sexos, e mais uma tendência abrangia os dois: as calças de cintura (desconfortavelmente) altas.

Gabriel Louchard como Galvão Bueno em “Senna” (Foto: reprodução/divulgação/Netflix)

O modelo de calça hoje mais presente nos guarda-roupas femininos, na época de 90, conquistou também boa parte público masculino, que normalmente combinava a peça, de maneira extremamente casual, com camisas e cintos de couro.

All jeans

Seja em climas frios, compondo calças e jaquetas pesadas, ou no calor tropical, com shorts e macaquinhos, os looks all jeans também marcam a série, da mesma maneira que fizeram presença no mercado da moda daquele período.

Julia Foti como Adriane Galisteu em “Senna” (Foto: reprodução/divulgação/Netflix)

Fiorucci e Pakalolo são nomes que marcaram a mente dos jovens brasileiros da época, com sua magnitude e diversidade de peças em jeans. Se a ideia era ser casual e despojado, um look todo composto pelo tecido era a aposta mais certa, e muitas vezes escolhida, se tornando um must em muitos guarda-roupas.

Marina Ruy Barbosa surpreende com looks ousados e elegantes na temporada de verão

Publicado em 8 de dezembro de 2024 por Waldelany Costa

Marina Ruy Barbosa segue surpreendendo com suas escolhas de moda perfeitas. Recentemente, a atriz exibiu dois looks deslumbrantes que revelam sua versatilidade: um vestido de lurex com recortes ousados da Ginger e um vestido de renda da grife britânica 16Arlington, que mostram que estilo e elegância são marcas registradas em qualquer estação.

Estilo de verão com a marca Ginger

Marina Ruy Barbosa brilhou ao mostrar o seu estilo de verão em grande estilo. No Instagram, a atriz postou uma foto vestindo um vestido de lurex com detalhes ousados, recebendo elogios de seus amigos e admiradores. “Verão, Sol“, escreveu na legenda do post, que logo ganhou comentários cheios de admiração. “Você é maravilhosa”, comentou um seguidor, enquanto outro disse: “Perfeitamente”. A peça, avaliada em R$ 1.128,00, é da Ginger e combina sofisticação e modernidade com recortes fortes na parte superior e uma saia longa preta fluida. O vestido pode ser usado em diversas ocasiões, podendo ser combinado com acessórios como sandálias de salto ou flats.

Marina Ruy Barbosa usa vestido de grife(Foto: reprodução/Instagram /@marinaruybarbosa)

O stylist Pedro Sales, responsável pela produção, mostrou como Marina equilibra ousadia e elegância nos looks, demonstrando o cuidado com cada detalhe nas suas escolhas de moda.

Elegância e ousadia na coleção outono/inverno

Além de sua marca, Marina surpreendeu ao apostar em um vestido da coleção outono/inverno 2024 da marca britânica 16Arlington, avaliado em R$ 10.898 na cotação atual. O modelo, usado em um evento em São Paulo, apresenta um corpete totalmente transparente com mangas compridas. Para equilibrar a transparência, uma regata branca foi adicionada ao look. Já a saia, com recortes estratégicos na cintura, tem detalhes plissados que fluem em cascata, conferindo movimento e sofisticação ao visual.

Marina Ruy Barbosa usa vestido de grife(Foto: reprodução/Instagram /@pedrosales_1)

A atriz reafirma seu status como ícone de moda, unindo peças de alta-costura e criações autorais que inspiram pela criatividade e refinamento. Seja para o calor do verão ou eventos glamorosos, Marina domina a arte de se vestir com elegância e personalidade.

Além de sua marca, Marina surpreendeu ao investir em um vestido da coleção outono/inverno 2024 da marca britânica 16Arlington, que está no valor atual de R$ 10.898. O modelo, utilizado em um evento em São Paulo, consiste em um corpete totalmente transparente com mangas longas. Uma regata branca foi adicionada ao look para equilibrar a transparência. A saia, com recortes estratégicos na cintura, tem detalhes plissados que fluem em cascata, proporcionando movimento e sofisticação ao visual.

A atriz reafirma seu status de modelo, unindo peças de alta-costura e criações exclusivas que inspiram pela criatividade e refinamento. Marina domina a arte de se vestir com elegância e personalidade.

Silvia Braz recebe Ingrid Guimarães, Gloria Kalil e celebridades de moda em seu apartamento

Publicado em 6 de dezembro de 2024 por Heloisa Santos

Aconteceu nesta quinta-feira (5), o segundo almoço em comemoração às festividades de final de ano, com Silvia Braz e Arezzo de anfitriões, no apartamento da comunicadora, em São Paulo. A parceria celebra a coleção “Arezzo Sempre Presente” estrelada pela comunicadora e principal ação comercial da marca durante o ano. O evento contou com a presença da atriz Ingrid Guimarães, além de personalidades influentes da moda brasileira como Gloria Kalil, Rita Carreira, Maria Braz, Maria Prata, Bárbara Brito, Bianca Corona, Reis Rodrigues, Ju Ferraz, Duda Portella Amorim, Camila Yunes, Thai de Melo Bufrem, Carol Toledo e mais.

Silvia Braz (Foto: reprodução/Nicolas Calligaro)

A coleção, que marca o início das comemorações natalinas, contempla calçados e bolsas em três principais ativações, pensados para os encontros mais casuais até os eventos e noites de celebração das festas de fim de ano. “Segundo ano em que eu estou junto com a Arezzo no Natal, um dos momentos mais importantes da marca e para mim é uma honra e também uma grande responsabilidade estrelar a principal campanha dessa a marca que eu gosto tanto. É um momento de celebração do sucesso da parceria e também de valorização dos bons momentos que passamos juntos ao longo do ano”, comentou Silvia Braz.

Cristóbal Balenciaga será homenageado na semana de moda de Milão

Publicado em 6 de dezembro de 2024 por Adriana Alexandrino

Cristóbal Balenciaga, um dos maiores nomes da alta-costura, será homenageado durante a Semana de Moda de Milão com uma exposição monográfica inédita na Itália. Intitulada “Balenciaga: Shoes from Spain Tribute”, a mostra ocorrerá de 21 de fevereiro a 2 de março de 2025 no Palazzo Morando, no famoso Quadrilátero da Moda.

A exposição destacará 25 vestidos icônicos de alta-costura e peças de calçados, incluindo designs usados por figuras como a rainha Letizia. O evento busca reforçar o legado do estilista espanhol, frequentemente associado à França, ressaltando sua identidade como um dos maiores nomes da moda espanhola. A iniciativa conta com o apoio de instituições como o Museu Cristóbal Balenciaga e coleções particulares, essa exposição promete ser uma grande atração durante a Semana de Moda.

Nascido em Getaria, na região do País Basco, sua formação foi influenciada por sua mãe, que trabalhava como costureira. Ainda jovem, Balenciaga começou a aprender o ofício, destacando-se rapidamente por sua habilidade em criar peças sofisticadas e de acabamento impecável.

Sua carreira

Balenciaga abriu sua primeira casa de moda em San Sebastián, em 1917, e expandiu para Madri e Barcelona. No entanto, a Guerra Civil Espanhola o levou a fechar suas lojas e se mudar para Paris, onde, em 1937, fundou a famosa maison Balenciaga. Nos anos seguintes, ele revolucionou o mundo da moda com seu design inovador. Suas criações destacavam formas esculturais, tecidos volumosos e silhuetas únicas, muitas vezes eliminando a necessidade de costuras excessivas. Entre seus designs mais icônicos estão o vestido túnica, o casaco-capa e o vestido saco.

Balenciaga vestiu personalidades como Grace Kelly, Jackie Kennedy, e a rainha Fabiola da Bélgica. Sua atenção meticulosa aos detalhes e sua busca por perfeição o estabeleceram como um “mestre” entre seus pares, incluindo estilistas como Christian Dior, que o chamava de “o mestre de todos nós”.

Cristóbal Balenciaga ( Foto: reprodução/ Fashion for future)

O legado que perdura até hoje

Balenciaga encerrou suas atividades em 1968 e faleceu em 1972, mas sua influência continua viva. Sua maison foi revivida nos anos 1980 e permanece uma das marcas de moda mais respeitadas no mundo. O impacto de Balenciaga é evidente na moda contemporânea, com muitos designers ainda se inspirando em seu trabalho inovador e esteticamente ousado.

Hoje, ele é celebrado como um símbolo da elegância e da alta-costura atemporal. Museus e exposições ao redor do mundo continuam a desta

Mocha Mousse: Pantone apresenta nova cor para 2025

Publicado em 6 de dezembro de 2024 por Adriana Alexandrino

A Pantone anunciou nesta quinta-feira (05) a cor “Mocha Mousse” como a Cor do Ano de 2025, um tom sofisticado e reconfortante que remete ao irresistível chocolate. Inspirada na riqueza e na profundidade dessa iguaria tão apreciada, a tonalidade traz à tona sensações de prazer, aconchego e indulgência. “Mocha Mousse” é um marrom quente e versátil, que reflete a busca por conforto em um mundo em constante transformação.

Nova cor 2025 transmite elegância sutil e refinamento

Segundo a Pantone, a escolha foi influenciada pela crescente valorização de elementos naturais e pelo desejo de se reconectar com aquilo que é essencial, além de apresentar um toque de glamour discreto e bom gosto, ainda usou, para se referir a nova cor de 2025, como “ tom marrom saboroso. Assim como o chocolate, essa cor transmite calor e sofisticação, ao mesmo tempo que evoca memórias afetivas e momentos de prazer. A ideia é trazer para o cotidiano um toque de luxo acessível e emocional.

Nova cor Mocha Mousse 2025 ( Foto: reprodução/Instagram @pantone)

Seja criativo nas combinações

No universo da moda, “Mocha Mousse” promete dominar as passarelas, sendo usada tanto em peças básicas quanto em designs mais ousados. Sua versatilidade permite combinações com tons neutros como bege e creme, ou com cores como o magenta vermelho-escarlate e o dourado. Já no design de interiores, a cor é perfeita para criar espaços acolhedores e elegantes, funcionando bem em móveis, paredes ou detalhes decorativos.

Pantone 2025 ( Foto: reprodução/ Instagram @caladmartha)

Além de sua estética, a tonalidade carrega um simbolismo profundo. Assim como o chocolate, que é associado a momentos de felicidade e conexão, “Mocha Mousse” busca trazer calma e equilíbrio. Para 2025, a Pantone apresenta essa cor como um reflexo do desejo coletivo de encontrar beleza no simples e prazer nas pequenas coisas.

Com sua rica referência ao chocolate, “Mocha Mousse” não é apenas uma cor; é um convite para abraçar o calor, a doçura, autenticidade, harmonia e equilíbrio.

Tendência: bege monocromático é a aposta para 2025

Publicado em 5 de dezembro de 2024 por Alice Zanin

Se há uma cor que promete reinar absoluta no mundo da moda em 2025, é o bege monocromático. Destaque nas passarelas de Paris, Milão e Nova York, a tonalidade minimalista deixou de ser temida para se transformar no queridinho das fashionistas. Elegante e versátil, o bege surge como aposta certeira para quem deseja produções sofisticadas, modernas e descomplicadas.

Motivos para apostar no bege monocromático

A graça do bege está na sua versatilidade e atemporalidade. Em looks totalmente monocromáticos, a cor assume protagonismo em peças como suéteres, casacos, calças e acessórios, criando visuais impecáveis da cabeça aos pés. A chave está em misturar tons e texturas, criando combinações que exalam sofisticação sem perder a simplicidade.

Misture texturas em tons monocromáticos (Foto: reprodução/Instagram/@nnennaechem)

Peças claras, como coletes e saias longas, são perfeitas para looks frescos e elegantes em dias ensolarados. Já no inverno, tricôs e overcoats em tons mais escuros de bege garantem um visual confortável e chique. Para ocasiões mais formais, camisas de alfaiataria combinadas com calças amplas são escolhas certeiras, especialmente se acompanhadas de acessórios em tons de camelo.

Como reinventar o minimalismo com criatividade

Se você está receosa de mergulhar de vez nessa tendência, pode começar aos poucos, apostando em calçados ou acessórios bege para complementar o visual. Um truque para sair do óbvio é brincar com modelagens e misturar peças inusitadas, como uma blusa ombro a ombro com saia longa. Outra alternativa é inserir texturas e estampas discretas, como o animal print nos pés, para adicionar um toque de personalidade ao look monocromático.

O Bege promete ser a tendência de 2025 (Foto: reprodução/Instagram/@linhniller)

Em 2025, o bege prova que minimalismo e criatividade podem andar de mãos dadas. A paleta neutra abraça a diversidade de estilos e momentos, reafirmando que elegância também pode ser descomplicada. Então, está na hora de deixar o preconceito de lado e se render ao tom que já conquistou o coração das fashionistas ao redor do mundo. Afinal, o bege monocromático chegou para dominar.

JW Anderson x Pleasing: colaboração transforma moda e beleza

Publicado em 5 de dezembro de 2024 por Alice Zanin

Uma das colaborações mais aguardadas do ano foi anunciada nesta semana: Harry Styles e Jonathan Anderson uniram forças para lançar uma coleção exclusiva que combina moda e beleza. A parceria entre a JW Anderson e a Pleasing, marca de beleza de Styles, inclui roupas, acessórios e esmaltes metálicos, e estará disponível a partir deste mês nos sites das marcas, lojas selecionadas e pop-ups em Nova York e Los Angeles.

Uma colaboração que une moda, beleza e criatividade

Inspirada na estética vibrante e ousada de ambos, a coleção reflete a criatividade de uma amizade que começou nos bastidores da moda. A nova coleção JW Anderson x Pleasing é uma fusão perfeita entre a moda ousada e o espírito vibrante de ambas as marcas.

Roupas, acessórios e esmaltes metálicos compõem a colaboração, que reflete uma estética alegre e criativa. Entre os destaques, estão um cardigã de tricô com balões em cores outonais, uma camiseta longa e transparente, além do inusitado chaveiro de couro em formato de pênis, decorado com brilhos amarelos e roxos.

_{Cardigã de patchwork usado por Harry em 2020 (Foto: reprodução/Pleasing/JW Anderson)}

O cardigã de patchwork (manta de retalhos), que virou ícone de moda quando Styles o usou em 2020, também foi reinventado e ganha um novo papel nesta parceria. A peça, que se tornou viral e inspirou até tutoriais de tricô, retorna agora como símbolo da sinergia entre o cantor e o designer.

Esmaltes e bolsas: beleza com um toque pessoal

A área de beleza da Pleasing ganha destaque com esmaltes metálicos em combinações de cores criadas por Harry Styles. Segundo Harry Lambert, diretor criativo da marca e estilista do cantor, a inspiração inicial veio da bolsa Bumper da JW Anderson, favorita de Styles. A partir daí, a equipe expandiu a ideia para incluir peças de vestuário como moletons e camisetas.

_{Esmaltes metálicos da nova coleção (Foto: reprodução/Pleasing/JW Anderson)}

Os itens da coleção poderão ser adquiridos nos sites das marcas e em lojas selecionadas, além dos pop-ups da Pleasing em Nova York e Los Angeles. Essa parceria é uma celebração do estilo único de Styles e da criatividade inovadora de Anderson, prometendo encantar fãs de moda e beleza em todo o mundo.

Desfiles da “Casa de Criadores” começam nesta quinta-feira, acompanhe a programação

Publicado em 5 de dezembro de 2024 por Jennefer Conde

Em sua edição de número 55, a Casa de Criadores irá ocorrer entre os dias 5 a 10 de dezembro, a equipe do evento já divulgou a lista dos novos talentos que irão apresentar suas coleções. A Casa dos Criadores é um dos eventos de moda mais importantes no ramo para quem está iniciando sua carreira. Como em todos os anos, os escolhidos são aqueles que apresentam a proposta de mostrar a diversidade e inclusão através de suas peças, seja de gênero, raça e sexualidade no mundo fashion.

Desfile

A edição de número 54 aconteceu este ano em julho, e a abertura ficou por conta do veterano Alexandre Hertchcovitch. Já na edição deste ano os organizadores decidiram apostar no novo, e a abertura ficará por conta de 10 novas marcas: Leandro Quaresma, Anderson George, Afroperifa, Jalaconda, Vinnicius Afonso, Marlo Studio, Mr. SanSan para Ellian Gallardo, Coletiva TRASHrealoficial, Hugo Ito e ainda a marca Sioduhi Studio que traz peças na pegada indígena de uma forma mais desconstruída. Além das marcas, a Casa dos Criadores também apostou em nas apresentações de projetos de moda inclusiva, que incentivam os calouros da moda a usarem o algodão brasileiro com criatividade em suas produções, são eles: Moda Inclusive, Talentos Senac Moda e 3° Desafio Sou de Algodão + Casa de Criadores.

Além dos estreantes, nomes repetidos vão voltar a brilhar, a estilista Day Molina, Le Benites que se destacou na última edição trazendo o artesanato em malha de moletom com uma pegada futurista e Berimbau Brasil, uma marca com personalidade afro-brasileira marcante. Outro nome importante nesta edição é Leandro Castro, que em julho, desfilou sua coleção de alfaiataria produzido através da reciclagem de tecidos às escadarias da Praça Ramos de Azevedo, no Centro de São Paulo.

Desfile de Le Benites na última edição da Casa de Criadores, em julho (Vídeo: reprodução/Instagram/@lebenites)

Ingressos

Como todos os anos, a Casa dos Criadores irá disponibilizar números limitados de ingressos gratuitos, 30 ingressos por sessão que podem ser adquiridos atrás da plataforma Sympla sempre um dia antes do desfile.

Programação

Confia dia e horários de cada apresentação:

5/12 (quinta-feira)

17h30: Sioduhi Studio, Riddim, Leandro Quaresma
19 horas: Studio Ellias Kaleb, Mockup, Guma Joana + Sukeban

6/12 (sexta-feira)

17h30: Cozonosan (Fashion Film), Moda Inclusiva, Patrícia Kamajurá, Berimbau Brasil
19 horas: Mateos Quadros, Ken-gá, Anderson George, Le Benites

7/12 (sábado)

17h30: Nalimo, Afroperifa, Jalaconda
19 horas: 3⁠º Desafio Sou de Algodão + Casa de Criadores, N/E*Recycled, Koia
20h30: Rober Dognani

8/12 (domingo)

16 horas: Visén, Aczan, Lourrani Baas, Felipe Caprestano
: Vou Assim, Marlo Studio, Mônica Anjos

9/12 (segunda-feira)
17h30: ‘a neoutopia’, Vinnicius Afonso, UMS 458 – LL
19 horas: Talentos Senac Moda, Mr. SanSan para Ellian Gallardo, Coletiva TRASHrealoficial

10/12 (terça-feira)

17h30: Vivao Project, Sillas Filgueira Brand, Volat, Leandro Castro
19 horas: Plataforma Açu, Ale Brito X Studio 115, Hugo Ito, Not Equal

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