Viktor & Rolf transformam passarela da Alta-Costura de Paris em arte
Cores vibrantes, formas inesperadas e cortes ousados marcam a passagem de Viktor & Rolf, transformando a Semana de Alta-Costura de Paris em arte viva
No desfile de alta-costura apresentado em Paris nesta quarta (28), a dupla holandesa Viktor & Rolf exibiu seu estilo ousado e conceitual tanto nos looks quanto na forma de apresentá-los: modelos em cores vibrantes e camadas eram construídos e transformados diretamente na passarela, criando uma verdadeira experiência artística.
Criada como forma de expressão, a coleção de Primavera/Verão gira em torno do movimento feito pela pipa, uma metáfora que simboliza o movimento, a liberdade e a leveza. A coleção combinava fantasia, movimento e transformação durante o espetáculo teatral da maison.
Liberdade, elevação e leveza
Essa abordagem lúdica e transformativa não é inédita na maison. Nos desfiles de Outono/Inverno de 1999, a coleção “The Matryoshka Doll Collection” fazia referência às famosas bonecas russas. Com um ar teatral, a dupla vestiu a modelo Maggie Rizer em múltiplas camadas, transformando um simples vestido em uma obra ornamentada.
A performance da dupla na Haute Couture 2026 começou com uma modelo estática, vestida com uma peça neutra, enquanto outras silhuetas, em sua grande maioria nos tons de preto, surgiram na passarela. Com o passar dos looks, os elementos fantasiosos como golas, capas e laços, eram retirados e colocados na modelo central.
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Coleção “Diamond Kite”, de Viktor & Rolf (Vídeo: Reprodução/Instagram/@viktorandrolf)
Ao final da apresentação, a modelo Elpida Voryas Georgiadi já estava ornamentada com um visual colorido que formava um papagaio, ou uma pipa, como é popularmente conhecida. A modelo então foi elevada, cravando o conceito de leveza e movimento que inspiraram toda a coleção.
Entre a moda e a arte
Viktor Horsting e Rolf Snoeren se conheceram na Academia de Arte e Design de Arnhem, nos Países Baixos, e desde o início, a dupla mostrará uma abordagem que misturava moda e arte. Em 1993, logo após finalizarem a graduação, mudaram-se para Paris e fundaram a marca que traz o nome dos dois: Viktor & Rolf.
Com um estilo nada convencional, a dupla rapidamente se destacou por desafiar os limites da moda tradicional. Suas coleções são frequentemente apresentadas em performances teatrais com narrativa própria, onde as roupas deixam de ser apenas vestuário para se tornar objeto de arte em movimento.
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Coleção “Haute Abstraction”, de Viktor & Rolf (Vídeo: Reprodução/Instagram@viktorandrolf)
Em seu primeiro desfile na Semana de Alta-Costura Primavera/Verão 1998, em Paris, a dupla apostou em tecidos, bordados e cores, marca registrada em muitas das coleções da casa. Embora haja poucos registros desse momento, a coleção ajudou a definir o conceito visual posteriormente refinado por Viktor & Rolf.
Ao longo das últimas três décadas, a dupla expandiu seus negócios para prêt-à-porter, alta-costura e perfumes, mantendo sempre seu espírito conceitual, onde a cor, forma e movimento são tão importantes quanto a técnica de costura. Cada desfile é uma experiência visual e sensorial, mais próxima de uma exposição artística do que de um desfile tradicional.
