Lenda da dança, Fred Astaire ganhará vida nas telonas com Tom Holland

O renomado diretor Paul King, conhecido por suas obras em “Wonka” e “Paddington”, está imerso no roteiro da cinebiografia de Fred Astaire, um dos maiores ícones do cinema. Com Tom Holland no papel principal, o filme promete reviver os momentos marcantes da vida e carreira do lendário ator, dançarino e cantor.

Detalhes do projeto

Em entrevista recente, Paul King compartilhou insights sobre o andamento da cinebiografia de Fred Astaire. O diretor ressaltou a colaboração próxima com o roteirista Lee Hall, reconhecido por seu trabalho em “Billy Elliot”. Juntos, estão meticulosamente construindo o enredo para capturar a essência da época em que Astaire encantou o mundo com seus passos de dança incomparáveis.

King elogiou Hall por sua expertise histórica e profundo entendimento da dança, enfatizando como essa parceria tem enriquecido o processo criativo. Apesar do trabalho contínuo no roteiro, o diretor expressou entusiasmo pela jornada à frente, prometendo uma obra que honre o legado de Astaire de maneira autêntica e emocionante.

O desafio de interpretar uma lenda

Com sua versatilidade, Tom Holland encara o desafio de dar vida a Fred Astaire nas telonas. Além de sua vasta experiência como ator, Holland demonstrou talento como dançarino, inclusive nos palcos de West End como Billy Elliot, e em participações marcantes no programa Lip Sync Battle. Sua capacidade de incorporar personagens autenticamente faz dele uma escolha natural para o papel.

Ainda não há uma data de lançamento definida para a cinebiografia de Fred Astaire. Os fãs aguardam ansiosamente por mais informações sobre esse projeto, que promete transportar o público para uma era dourada do entretenimento, repleta de talento e elegância.


A lenda Fred Astaire dançando com Rita Hayworth

O legado imortalizado nas telas

Fred Astaire transcendeu sua época e continua a inspirar artistas em todo o mundo. Reconhecido por sua graça, técnica e carisma, deixou uma marca indelével na história da dança e do entretenimento. Sua parceria com Ginger Rogers definiu padrões de elegância, enquanto suas habilidades como cantor e ator solidificaram seu status como uma lenda de Hollywood.

Falecido em 1987, aos 88 anos, Fred Astaire permanece vivo através de suas obras atemporais. A cinebiografia dirigida por Paul King e estrelada por Tom Holland promete celebrar a vida e o talento desse ícone, garantindo que sua história seja preservada e conhecida pelas gerações futuras.

Natalie Portman reflete sobre declínio do cinema em entrevista

O papel do cinema vem sendo debatido nos ultimos anos e Natalie Portman – conhecida por seus papeis em “Cisne Negro” e “Segredos de Um Escândalo” – comenta em entrevista, publicada nesta quarta-feira (21), sobre o declínio da industria e por esta nao ser mais a principal forma de entretenimento hoje em dia.

Depoimento de Portman 

Antes de tudo, é importante ressaltar que o ponto debatido da atriz é o “duelo” entre o cinema e as redes sociais. Natalie declara em seu bate-papo com a Vanity Fair que as crianças de hoje em dia estão mais acostumadas e familiarizadas com Youtubers do que astros do cinema.

“O cinema está em queda como principal forma de entretenimento. Sinto que é tudo mais nichado hoje em dia”. 

Natalie Portman

Ela aproveitou para pontuar que as pessoas, atualmente, não tem muito interesse nos astros do cinema e usa de exemplo seus filhos. “Se você perguntar a idade de alguém aos meus filhos sobre estrelas do cinema, eles não sabem nada comparado a celebridades do Youtube ou algo assim”, afirma.

Em uma forma descontraída, Portman comenta que isso pode ser uma libertação e que “sua arte não é mais uma arte popular” e que daqui para frente poderá explorar o que é interessante para cada um. “O negócio todo se torna mais sobre paixão e menos sobre comercio”, declarou.  


Natalie ao lado de Bradley Cooper, Pedro Pascal e Colman Domingo na capa da “Hollywood Issue”. (Foto: reprodução/Instagram/@NataliePortman)

“É interesante também se preocupar para que o cinema não se torne elitista. Eu acho que todas essas formas de arte, quando menos popularizadas, nos fazem questionar: ‘Para quem estamos criando agora?’”

Natalie Portman

Para finalizar, a norte-americana analisa que a criatividade está mais democratizada e agora os “guardiões” estão rebaixados e outros talentos podem surgir e criar coisas incríveis, além da acessibilidade à sétima arte. 

“Agora parece que, se você tem uma conexão com a internet, pode ter acesso a qualquer coisa. É surpreendente perceber que, ao mesmo tempo, mais pessoas do que nunca podem assistir ao seu estranho filme. Então, é uma moeda de dois lados”.

Natalie Portman

Segredo de um escândalo

Para quem não acompanha os trabalhos de Natalie Portman nas telonas, a atriz protagoniza o filme “Segredos de Um Escândalo” ao lado de Julianne Moore e Charles Melton. 

O longa-metragem dirigido por Todd Haynes (Longe do Paraíso) já está em cartaz nos cinemas.

Orçamento de US$ 200 milhões para “Coringa 2” supera o filme anterior

A Warner produziu o novo filme de um dos vilões mais icônicos da DC Comics com um orçamento de US$ 200 milhões, mais de três vezes o custo do filme original. Intitulado “Coringa: Folie à Deux”, o filme terá Joaquin Phoenix reprisando seu papel como Coringa e Lady Gaga como a nova Arlequina.


Foto: Lady Gaga e Joaquin Phoenix em cena ( reprodução/ Instagram/ @toddphillips

Além do alto orçamento da produção, foram divulgados os salários dos atores: Joaquin Phoenix recebeu US$ 20 milhões, enquanto sua colega de cena, Lady Gaga, ficou com US$ 12 milhões. O elenco ainda inclui Brendan Gleeson, Zazie Beetz, Steve Coogan, Catherine Keener e Ken Leung. Poucas informações foram reveladas sobre o enredo, exceto que o filme será um musical.

O filme tem previsão para chegar nas telonas do cinemas no dia 4 de outubro de 2024. 

Sucesso de bilheteria

O vilão, conhecido por suas aparições nas histórias em quadrinhos da DC, fez sua estreia em uma edição do Batman. Ao longo dos anos, o Coringa se tornou uma figura icônica no universo pop, sendo amplamente reconhecido como o principal antagonista do Batman. O primeiro filme solo do Coringa foi dirigido por Todd Phillips e estrelado por Joaquin Phoenix no papel principal.


Foto: Cena do primeiro filme (reprodução/ Warner Bros. Entertainment)

O longa oferece uma visão sombria e psicologicamente intensa do personagem, explorando suas lutas e transformações de Arthur Fleck, um comediante fracassado e perturbado mentalmente, para se tornar o supervilão conhecido como Coringa. A narrativa aborda questões sociais, como desigualdade, isolamento, doença mental e violência, enquanto mergulha na psique do protagonista. A atuação de Joaquin Phoenix recebeu aclamação da crítica e do público, rendendo-lhe inúmeros prêmios, incluindo o Oscar de Melhor Ator.

Martin Scorsese, diretor de “Assassinos da Lua das Flores”, revela o que pensa sobre o cinema

Presente no Festival de Cinema de Berlim, Martin Scorsese receberá na premiação o ‘Urso de Ouro Honorário’ em reconhecimento de seu trabalho no cinema. Durante a coletiva de imprensa do evento, a Variety questionou o responsável pelo ‘Assassinos da Lua das Flores’ sobre “o fim do cinema” e o diretor respondeu relatando o que pensa sobre o estado atual.

 “Não acho que está morrendo. Acho que está se transformando. O cinema nunca foi feito para ser uma coisa só. Estávamos acostumados a isso. Eu cresci com a ideia de que, se você queria ver um filme, você ia ao cinema. Um cinema bom ou um cinema ruim, mas era um cinema. Sempre foi uma experiência comunitária.”, disse Scorsese.

Ainda durante a entrevista, o diretor reforçou que a tecnologia teve um avanço rápido e que nós tempos de hoje, a única coisa que você pode manter é sua voz individual.

Martin também falou sobre o peso do streaming e a pressão causada pelas IA. “Não se torne escravo da tecnologia, deixe que a gente controle a tecnologia e a coloque na direção certa”, completou.


Martin Scorsese recebendo a premiação (Foto: reprodução/Instagram/rbcasting)

Sucesso

Nomeado ao Oscar 2024 em 10 categorias, o último trabalho do diretor, “Assassinos da Lua das Flores”, narra a história real dos assassinatos misteriosos que ocorreram entre os anos 1920.

Além das indicações ao Oscar, o filme também concorreu em sete categorias no “Globo de Ouro”, onde a atriz Lily Gladstone venceu a premiação na categoria  “Melhor Performance de Atriz em um Filme de Drama”.

Sobre o filme

Nesta produção, o filme mostra como a população indígena se tornou alvo de uma série de crimes bizarros cometidos por homens brancos, após os invasores se enriquecerem por conta da descoberta de petróleo em seu território, nos Estados Unidos, em 1920. Com mais de 3h de duração, o longa já se encontra disponível na Apple TV+.

Martin Scorsese terá um papel no filme biográfico de Dante Alighieri

No cenário cinematográfico, o renomado diretor Martin Scorsese se prepara para desempenhar um papel “pequeno, mas marcante” no filme biográfico “In the Hand of Dante”, dirigido por Julian Schnabel, conhecido por seu trabalho em “O Escafandro e a Borboleta”.

Nessa obra, Scorsese assume o papel de um sábio conselheiro para o protagonista Dante Alighieri, enquanto este cria sua obra-prima “A Divina Comédia”. A notícia foi divulgada pela “Variety”, consolidando a presença marcante do lendário cineasta no projeto.


Ilustração do livro “A Divina Comédia” (reprodução/Acervo/Wikimedia Commons)

Elogios do diretor Julian Schnabel

Em entrevista à revista “Variety”,o diretor  Julian Schnabel não poupou elogios à atuação de Scorsese, descrevendo-a como “extraordinária” e destacando-a como um papel brilhante e essencial para o desenvolvimento da história. “É impossível tirar os olhos dele enquanto ele está na tela“, afirmou Schnabel, sugerindo que a presença de Scorsese promete ser um dos pontos altos do filme.

Um elenco estrelado 

“In the Hand of Dante” apresenta um elenco de peso, com nomes como Oscar Isaac, Gal Gadot, Jason Momoa, Gerard Butler, John Malkovich e Al Pacino. A trama gira em torno da descoberta de um manuscrito de “A Divina Comédia” na biblioteca do Vaticano, desencadeando uma jornada emocionante e repleta de referências históricas.

O filme transcende as barreiras do tempo, alternando entre os séculos XIV e XXI, com vários atores assumindo papéis em ambas as linhas do tempo, resultando em uma narrativa rica e envolvente.

“In the Hand of Dante” promete ser uma obra cinematográfica única, unindo a genialidade de Martin Scorsese, sob a direção talentosa de Julian Schnabel, e um elenco de estrelas. Com uma trama envolvente que mistura elementos históricos com uma jornada emocional, este filme aguardado promete transportar o público para uma experiência cinematográfica memorável.

Embora ainda não haja uma data de estreia definida, as expectativas em torno deste projeto só crescem à medida que mais detalhes são revelados.

Filme de guerra da A24 ganha trailer estrelado por Wagner Moura

A espera acabou para os fãs de cinema que aguardam ansiosamente o lançamento de “Guerra Civil”, o mais recente projeto cinematográfico da A24. Dirigido por Alex Garland, conhecido por seu trabalho em “Ex Machina”, o filme já está gerando grande expectativa com seu novo trailer repleto de cenas de ação e tensão.


Parte dois do trailer do filme Civil War(Vídeo: reprodução/Youtube/A24)

Sinopse

No enredo distópico do filme, ambientado em um futuro próximo, os Estados Unidos estão mergulhados em uma guerra civil devastadora. Com 19 estados separados da União, as Forças Ocidentais do Texas e da Califórnia se enfrentam contra o poderio militar do governo federal dos Estados Unidos. O filme segue a jornada de uma fotojornalista, interpretada por Kirsten Dunst, e seu colega, vivido por Wagner Moura, enquanto navegam pelos perigos dessa paisagem política fragmentada.

Além do elenco principal composto por Dunst e Moura, o filme também conta com atuações destacadas de Nick Offerman, conhecido por seu papel em “Parks & Recreation”, no papel do presidente americano, e Jesse Plemons, de “Fargo”, como um soldado que se cruza com os protagonistas. Completando o elenco, Cailee Spaeny e Jefferson White também trazem suas performances marcantes para o filme.

A produção de “Guerra Civil” pode ser considerado um marco significativo para a A24, sendo o filme com a maior verba já produzido pelo estúdio. Conhecida por trazer ao público produções aclamadas como “Hereditário”, “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo” e “O Farol”, a A24 está pronta para surpreender novamente com este épico de ação e drama.

Data de estreia no Brasil

Para os fãs brasileiros que aguardam ansiosamente a estreia de “Guerra Civil”, a espera está prestes a terminar. Com distribuição pela Diamond Films, o filme está programado para chegar às telonas do Brasil em 18 de abril, prometendo oferecer uma experiência cinematográfica inesquecível.

Dirigido por Alex Garland, o filme mergulha os espectadores em um futuro próximo, onde uma equipe de jornalistas embarca em uma jornada pelos Estados Unidos durante uma guerra civil em rápida escalada que ameaça consumir toda a nação.

Com o lançamento iminente de “Guerra Civil”, os fãs de cinema podem esperar serem levados a uma jornada emocionante através de um futuro distópico repleto de intriga, conflito e personagens cativantes. Com um elenco de peso e uma história envolvente, o filme promete oferecer uma experiência cinematográfica única que não será esquecida tão cedo. Prepare-se para se emocionar e se surpreender quando “Guerra Civil” chegar aos cinemas em abril.

“Todos Menos Você” se torna a adaptação shakespeariana live-action de maior bilheteria

Com roteiro inspirado em “Muito Barulho por Nada”, a comédia romântica estrelada por Sydney Sweeney (“Euphoria”) e Glen Powell (“Top Gun: Maverick”) ultrapassou os 200 milhões de dólares em bilheteria após estrear em dezembro, nos EUA, e em 4 de janeiro, no Brasil. Ela emplacou como a maior bilheteria de uma adaptação de texto para as telas.

Inspiração

O longa conta a história de duas pessoas com um amigo em comum que recebem seu convite de casamento. Bea e Ben (inspirados nos secundários Beatrice e Benedick, no original) juram nunca se casar, mas ao decorrer da trama se apaixonam, fugindo da ideia do casal principal, Cláudio e Hero, utilizando de forma versátil a plataforma de adaptação.

Elenco e outras adaptações

Além das estrelas Sydney Sweeney, que arrancou elogios da crítica por sua imponente performance em “Euphoria” e Powell, que entregou um show de atuação no recente “Top Gun: Maverick”, recheado de ação, o poderoso elenco conta com nomes como Hadley Robinson, Michelle Hurd, Darren Barnet, Rachel Griffiths e Alexandra Shipp.

O roteiro fica por conta de Ilana Wolpert (“High School Musical: The Musical: The Series”), ao lado do diretor Will Gluck (“A Mentira”).

A adaptação shakespeariana só perde em bilheteria para o filme “O Rei Leão (2016)”, que bateu os U$ 1,6 bilhão enquanto esteve em exibição, no mundo todo. No entanto, é uma obra feita totalmente em CGI, deixando o posto de live-action adaptado para o bem-sucedido “Todos Menos Você”.

Outras adaptações do clássico “Muito Barulho por Nada” incluem a versão de 1993 de mesmo título, estrelada por Emma Thompson, Robert Sean Leonard, Denzel Washington e Keanu Reeves, além da de 2012, também homônima, com Amy Acker e Alexis Denisof no papel de Beatrice e Benedick, dirigida por Joss Whedon (franquia “Vingadores”).

Confira a obra hoje nos cinemas de todo o país.

“Oppenheimer” lidera prêmios do Bafta 2024; veja lista completa dos vencedores

O Bafta 2024 aconteceu neste domingo (18) em Londres, na Inglaterra. A principal premiação britânica de cinema homenageia tanto filmes nacionais como internacionais e o grande vencedor da noite foi o longa estadunidense “Oppenheimer”, dirigido por Christopher Nolan.

Principais vencedores

“Oppenheimer” trouxe a história do físico que liderou o projeto de criação da bomba atômica e levou sete prêmios, entre eles os de Melhor Filme, Melhor Direção para Christopher Nolan, Melhor Ator para Cillian Murphy e Melhor Ator Coadjuvante para Robert Downey Jr.


Christopher Nolan com seus prêmios no Bafta 2024 (Foto: reprodução/The Independent)

Já “Pobres Criaturas” ficou em segundo lugar e ganhou em cinco categorias, inclusive como Melhor Atriz para Emma Stone, que no longa interpretou uma personagem que volta à vida e começa a passar por um processo de descobertas livre dos preconceitos de sua época. O filme “Zona de Interesse”, por sua vez, traz relatos chocantes do período do Holocausto e conseguiu levar três prêmios: o de Melhor Filme em Língua Não Inglesa, Melhor Filme Britânico e Melhor Som.


Emma Stone recebendo o seu prêmio de Melhor Atriz no Bafta 2024 (Foto: reprodução/Kate Green/Getty Images/Entertainment Weekly)

Lista completa

Veja abaixo a lista completa dos vencedores do Bafta 2024, sendo que os premiados aparecerão em negrito:

Melhor filme

  • “Anatomia de uma queda”
  • “Os Rejeitados”
  • “Assassinos da Lua das Flores”
  • “Maestro”
  • “Oppenheimer” (VENCEDOR)
  • “Pobres Criaturas”

Melhor filme britânico

  • “Todos nós desconhecidos”
  • “How to have sex”
  • “Napoleão”
  • “The Old Oak”
  • “Pobres criaturas”
  • “Rye Lane – Um amor inesperado”
  • “Saltburn”
  • “Scrapper”
  • “Wonka”
  • “Zona de Interesse” (VENCEDOR)

Melhor Atriz

  • Carey Mulligan – “Maestro”
  • Emma Stone – “Pobres criaturas” (VENCEDORA)
  • Fantasia Barrino – “A cor púrpura”
  • Margot Robbie – “Barbie”
  • Sandra Hüller – “Anatomia de uma queda”
  • Vivian Oparah – “Rye Lane – Um amor inesperado”

Melhor Ator

  • Bradley Cooper – “Maestro”
  • Colman Domingo – “Rustin”
  • Paul Giamatti – “Os Rejeitados”
  • Barry Keoghan – “Saltburn”
  • Cillian Murphy – “Oppenheimer” (VENCEDOR)
  • Teo Yoo – “Vidas passadas”

Melhor Atriz Coadjuvante

  • Claire Foy – “Todos nós desconhecidos”
  • Danielle Brooks – “A Cor púrpura”
  • Da’Vine Joy Randolph – “Os Rejeitados” (VENCEDORA)
  • Emily Blunt – “Oppenheimer”
  • Rosamund Pike – “Saltburn”
  • Sandra Hüller – “Zona de Interesse”

Melhor Ator Coadjuvante

  • Robert De Niro – “Assassinos da Lua das Flores”
  • Robert Downey Jr. – “Oppenheimer” (VENCEDOR)
  • Jacob Elordi – “Saltburn”
  • Ryan Gosling – “Barbie”
  • Paul Mescal – “Todos nós desconhecidos”
  • Dominic Sessa – “Os Rejeitados”

Astro em ascensão

  • Phoebe Dynevor
  • Ayo Edebiri
  • Jacob Elordi
  • Mia McKenna-Bruce (VENCEDORA)
  • Sophie Wilde

Melhor Direção

  • Andrew Haigh – “Todos nós desconhecidos”
  • Justine Triet – “Anatomia de uma queda”
  • Alexander Payne – “Os Rejeitados”
  • Bradley Cooper – “Maestro”
  • Christopher Nolan – “Oppenheimer” (VENCEDOR)
  • Jonathan Glazer – “Zona de Interesse”

Melhor Filme de Língua não-inglesa

  • “20 Days In Mariupol”
  • “Anatomia de uma queda”
  • “Vidas passadas”
  • “A Sociedade da neve”
  • “Zona de Interesse” (VENCEDOR)

Melhor Filme de Animação

  • “O menino e a garça” (VENCEDOR)
  • “A Fuga das Galinhas: A Ameaça dos Nuggets”
  • “Elementos”
  • “Homem-Aranha: Através do Aranhaverso”

Melhor Roteiro Original

  • Justine Triet e Arthur Harari – “Anatomia de uma queda” (VENCEDORES)
  • Greta Gerwig e Noah Baumbach – “Barbie”
  • David Hemingson – “Os Rejeitados”
  • Bradley Cooper e Josh Singer – “Maestro”
  • Celine Song – “Vidas passadas”

Melhor Roteiro Adaptado

  • Andrew Haigh – “Todos nós desconhecidos”
  • Christopher Nolan – “Oppenheimer”
  • Cord Jefferson – “American Fiction” (VENCEDOR)
  • Tony McNamara – “Pobres criaturas”
  • Jonathan Glazer – “Zona de Interesse”

Melhor Elenco

  • “Todos nós desconhecidos”
  • “Anatomia de uma queda”
  • “Os Rejeitados” (VENCEDOR)
  • “How to Have Sex”
  • “Assassinos da Lua das Flores”

Melhor Estreia de Roteirista, Diretor ou Produtor

  • Lisa Selby, Rebecca Lloyd-evans, Alex Fry -“Blue bag life”
  • Christopher Sharp – “Bobi Wine: The People’s President”
  • Savanah leaf, Shirley O’Connor, Medb Riordan – “Earth mamma” (VENCEDORES)
  • Molly Manning Walker – “How to have sex”
  • Ella Glendining – “Is there anybody out there?”

Melhor Curta-Metragem

  • “Festival of Slaps”
  • “Gorka”
  • “Jellyfish and Lobster” (VENCEDOR)
  • “Such a Lovely Day”
  • “Yellow”

Melhor Curta-Metragem de Animação

  • “Crab Day” (VENCEDOR)
  • “Visible Mending”
  • “Wild Summon”

Melhor Fotografia

  • Rodrigo Prieto – “Assassinos da Lua das Flores”
  • Matthew Libatique – “Maestro”
  • Hoyte van Hoytema – “Oppenheimer” (VENCEDOR)
  • Robbie Ryan – “Pobres criaturas”
  • Lukasz Zal – “Zona de Interesse”

Melhor Edição

  • Laurent Sénéchal – “Anatomia de uma queda”
  • Thelma Schoonmaker – “Assassinos da Lua das Flores”
  • Jennifer Lame – “Oppenheimer” (VENCEDORA)
  • Yorgos Mavropsaridis – “Pobres criaturas”
  • Paul Watts – “Zona de Interesse”

Melhor Figurino

  • Jacqueline Durran – “Barbie”
  • Jacqueline West – “Assassinos da Lua das Flores”
  • Dave Crossman & Janty Yates – “Napoleão”
  • Ellen Mirojnick – “Oppenheimer”
  • Holly Waddington – “Pobres criaturas” (VENCEDORA)

Melhor Design de Produção

  • Sarah Greenwood e Kate Spencer – “Barbie”
  • Jack Fisk e Adam Willis – “Assassinos da Lua das Flores”
  • Ruth De Jong e Claire Kaufman – “Oppenheimer”
  • Shona Heath, James Price e Zsuzsa Mihalek – “Pobres criaturas” (VENCEDORES)
  • Chris Oddy, Joanna Maria Kuś e Katarzyna Sikora – “Zona de Interesse”

Melhor Cabelo e Maquiagem

  • “Assassinos da Lua das Flores”
  • “Maestro”
  • “Napoleão”
  • “Oppenheimer”
  • “Pobres criaturas” (VENCEDOR)

Melhor Trilha Sonora Original

  • Robbie Robertson – “Assassinos da Lua das Flores”
  • Ludwig Göransson – “Oppenheimer” (VENCEDOR)
  • Jerskin Fendrix – “Pobres criaturas”
  • Anthony Willis – “Saltburn”
  • Daniel Pemberton – “Homem-Aranha: Através do Aranhaverso”

Melhor Som

  • “Ferrari”
  • “Maestro”
  • “Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 1”
  • “Oppenheimer”
  • “Zona de Interesse” (VENCEDOR)

Melhor Efeitos Visuais

  • “Resistência”
  • “Guardiões da Galáxia Vol. 3”
  • “Missão: Impossível – Acerto de Contas: Parte 1”
  • “Napoleão”
  • “Pobres criaturas” (VENCEDOR)

Melhor Documentário

  • “20 Dias em Mariupol” (VENCEDOR)
  • “American Symphony”
  • “Beyond Utopia”
  • “Still: Ainda sou Michael J. Fox”
  • “Wham!”

Melhor Longa-Metragem de Animação

  • “O Menino e a Garça” (VENCEDOR)
  • “A Fuga das Galinhas: A Ameaça dos Nuggets”
  • “Elementos”
  • “Homem-Aranha: Através do Aranhaverso”

Marvel oficializa elenco principal do novo “Quarteto Fantástico”

A Marvel Studios revelou nesta quarta-feira (14) o elenco oficial do novo Quarteto Fantástico. Os atores confirmados são Vanessa Kirby (como Mulher Invisível), Joseph Quinn (Tocha Humana), Ebon Moss-Bachrach (O Coisa) e também Pedro Pascal (Sr. Fantástico), cujo nome já havia sido mencionado pelo diretor Matt Shakman.

Embora os atores já estivessem sendo especulados pelo público como possíveis integrantes do elenco, a confirmação veio através de uma postagem oficial da Marvel em suas redes sociais: “Feliz Dia dos Namorados para a primeira família da Marvel! Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Ebon Moss-Bachrach e Joseph Quinn são o Quarteto Fantástico”.


Confirmação do elenco pela Marvel (Foto: reprodução/Twitter/@Marvel)

Além de confirmar o elenco, a Marvel Studios também anunciou a data de lançamento do filme nas telonas: “#TheFantasticFour da Marvel Studios, chega aos cinemas em 25 de julho de 2025”, escreveu o estúdio via Twitter. Coincidentemente, essa data estava inicialmente reservada para a estreia do filme Thunderbolts, que agora será lançado apenas em maio.

História de quadrinhos de sucesso 

O Quarteto Fantástico é um grupo de super-heróis criado pela Marvel Comics, sendo um dos mais icônicos e influentes nas histórias em quadrinhos e na cultura pop. Criado por Stan Lee e Jack Kirby, sua primeira aparição ocorreu em novembro de 1961. 


Primeira edição de Quarteto Fantástico (Foto: reprodução/Marvel)

O grupo é formado por quatro integrantes principais, cada um com habilidades especiais adquiridas após serem expostos a raios cósmicos durante uma missão espacial. O líder é Reed Richards, também conhecido como Sr. Fantástico, que possui a habilidade da elasticidade de seu corpo e membros. Sue Storm, conhecida como Mulher Invisível, pode tornar-se invisível e criar campos de força. Seu irmão, Johnny Storm, é o Tocha Humana, capaz de controlar e emitir chamas. E por fim, Ben Grimm, apelidado de Coisa, um ser com pele de pedra que possui grande força e resistência.

Nos quadrinhos, o Quarteto Fantástico luta contra diversos vilões, como o seu maior rival Doutor Destino, Galactus, e o Surfista Prateado, bem como aventuras em outras dimensões e realidades alternativas. Além disso, eles são conhecidos por explorar conceitos científicos e explorar o universo Marvel.

Dos quadrinhos para o cinema 

No universo cinematográfico, o Quarteto Fantástico fez sua estreia em 1994 e teve uma nova versão lançada pelo estúdio 20th Century Fox em 2005 e dirigida por Tim Story. O elenco principal incluiu Ioan Gruffudd como Sr. Fantástico, Jessica Alba como Mulher Invisível, Chris Evans como Tocha Humana e Michael Chiklis como Coisa. Uma sequência intitulada “Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado” foi lançada em 2007.


Pôster de filme Quarteto Fantástico de 2007 (Foto: reprodução/20th Century Fox)

Em 2015, uma nova adaptação dirigida por Josh Trank chegou aos cinemas. O filme contou com Miles Teller como Sr. Fantástico, Kate Mara como Mulher Invisível, Michael B. Jordan como Tocha Humana e Jamie Bell como Coisa. Contudo, essa versão recebeu críticas mistas e não alcançou o mesmo sucesso das anteriores.

Estrela de “Extermínio” Cillian Murphy diz querer voltar para uma sequência do filme

Em entrevista à Variety, ator revela desejo de estrelar uma sequência do clássico dos filmes zumbi indie. Revelação foi feita antes da confirmação da sequência.

Eu topo

Antes mesmo do anúncio da sequência do longa, o protagonista dos aclamados “Oppenheimer” (2023) e “Peaky Blinders” (2013 – ) conta seu desejo de voltar a atuar como Jim na sequência de “Extermínio”.

[SPOILERS]

Em entrevista à revista americana Variety, o ator revelou que além do final que vimos nas telas, havia também um alternativo, em que Jim, ao contrário do que foi ao ar, não sobrevive.

Ainda antes de ser revelada de fato a sequência para o filme, Murphy disse: “Estou disponível.”

Filme original e sequência


Cena do filme “Extermínio 2” (Foto: reprodução Disney+)

Extermínio” (2002) conta a história de Jim, um homem que, ao acordar, se vê em uma Londres tomada pelo contágio de um vírus zumbi que começou com casos manifestados em macacos; zumbis estes que estão longe daqueles a que éramos acostumados com filmes como “A Noite dos Mortos Vivos” (1968), sendo mais aproximado de seus sucessores, como “Guerra Mundial Z” (2013) e até mesmo o game que ganhou corpo em série, “The Last of Us” (2023)

Ele conta que não sabia que o filme de Danny Boyle se tratava de zumbis, atribuindo o contágio massivo mostrado na produção à época (descoberta da SARS), mas que levou em conta a direção para realizar sua audição.

Um sucesso indie instantâneo, “Extermínio” se viu desdobrar em “28 Weeks Later”, ou “Extermínio 2”, que também foi aclamado pela audiência. Este conta sobre o estado da Grã-Bretanha em face dos seis meses que se seguem ao primeiro filme, quando se descobre que o vírus nunca foi exterminado, mas sim, está de volta ainda mais perigoso.

O novo longa, que confirma a possibilidade de se estender em uma trilogia, deve ser dirigido pelo inglês Boyle em conjunto com Alex Garland (Ex-Machina: Instinto Artificial), de acordo com a revista norte-americana The Hollywood Reporter.

A nova produção ainda não possui data de estreia.