Veja as principais notícias e manchetes do Brasil e no Mundo hoje. Textos feitos por especialistas e assista a vídeos de Política, Celebridades e mais.
Neste sábado (07), a 81ª edição do Festival de Veneza chegou ao fim. O evento de premiação que acontecia desde o dia 28 de agosto teve o filme dirigido por Pedro Almodóvar, “The Room Next Door”, como vencedor do Leão de Ouro.
Prêmio principal
Existem alguns elementos que tornam a conquista do prêmio principal do evento ainda maiores para Pedro Almodóvar, como o fato de ser o primeiro longa-metragem em inglês do diretor, além de possuir duas grandes estrelas de Hollywood como protagonistas, as atrizes Julianne Moore e Tilda Swinton (ambas aos 63 anos de idade).
Celebridades no red carpet da 81ª edição do Festival de Veneza (Foto: Reprodução/Alessandra Benedetti/Getty Images Embed)
Além do filme de Almodóvar, outras produções e artistas foram contemplados com o passar dos dias de evento, como: o filme “Vermiglio” que ficou com o prêmio Leão de Prata – Grande Prêmio do Júri; “April” com o Prêmio Especial do Júri; Vincent Lindon como Melhor Ator por seu papel em “The Quiet Son”; Nicole Kidman levando o prêmio de Melhor Atriz por “Babygirl”; Paul Kircher vencedor do prêmio de Melhor Jovem Ator por seu papel em “Leurs Enfants Apres Eux”; o filme “Ainda Estou Aqui” de Murilo Hauser e Heitor Lorega vencendo na categoria de Melhor Roteiro; e, por fim, Brady Corbet sendo premiado com o Leão de Prata – Melhor Direção por seu trabalho em “The Brutalist”.
Premiação brasileira
Vale lembrar que o longa de Murilo Hauser e Heitor Lorega, “Ainda Estou Aqui”, dirigida por Walter Salles Jr., é uma produção brasileira e tem a atriz Fernanda Torres como protagonista. Conquistar o prêmio de Melhor Roteiro reafirma o cinema brasileiro como uma potência e deposita um reconhecimento importante no cenário da arte nacional.
Também é importante pontuar que o filme brasileiro de Marianna Brennand, “Manas”, estrelado por Dira Paes, recebeu nesta sexta-feira (06) o prêmio de Melhor Direção pela seção Giornate Degli Autori, concedido a obras autorais e artistas em ascensão com visão inovadora.
Na última quarta-feira, (4), a produtora LD Entertainment divulgou o trailer do filme High Tide (Maré Alta), que conta com o brasileiro Marco Pigossi, a vencedora do Oscar, Marisa Tomei (Homem-Aranha: Sem Volta para Casa) e Mya Taylor (Tangerine).
“High Tide” foi exibido com exclusividade no Festival South by Southwest (SXSW), uma conferência anual que acontece em Austin, Texas, nos meados de março, o evento discute temas de várias indústrias, como música, tecnologia, cinema e educação.
Pôster Oficial de High Tide, de Marco Calvani (Foto: reprodução/instagram/@indiewire)
Sinopse Oficial
Lourenço (Pigossi), um imigrante brasileiro cujo visto está quase expirando, se vê de coração partido e à deriva quando seu namorado americano inesperadamente o deixa sozinho em Provincetown com promessas fugazes de seu retorno. Envolto pela beleza e magia da comunidade litorânea, ele fica angustiado a cada dia, pois seu futuro outrora esperançoso se esvai em um estado emocional e físico de limbo. Quando ele conhece Maurice (James Bland), um gentil enfermeiro de férias com amigos que também se sente deslocado, eles formam uma conexão inesperada. Juntos, eles começam a encontrar aceitação um com o outro enquanto lutam para reconciliar seus futuros incertos.
Direção Familiar
O filme tem como diretor e roteirista o italiano Marco Calvani, de 44 anos, que recentemente se casou com Marco Pigossi, 35 anos, em uma cerimônia íntima na cidade natal de Calvani em Toscana, na Itália. O casamento aconteceu depois que o casal oficializou sua união civil em São Paulo, no final de 2023. Os dois se conheceram em 2019 e assumiram o relacionamento em novembro de 2021, durante o Dia de Ação de Graças, feriado típico americano.
Marco Calvani e Marco Pigossi (Foto: Reprodução/instagram/@marcopigossi)
Como ator, Marco Calvani esteve nos filme italianos “Caravaggio” (2007), “Riprendimi” (2008) e na série “Borgia” (2011 – 2014). No entanto, ele tem se concentrado mais em seus trabalhos como cineasta e roteirista em que ele ganhou destaque pelos curtas “The View from Up Here” (2017) e “A Better Half” (2022).
Após anunciar seu novo single para outubro com uma postagem enigmática no Instagram na última terça-feira (03), Lady Gaga concedeu uma entrevista exclusiva à Vogue americana, onde é a capa da edição de setembro. Durante a conversa, a cantora revelou detalhes intrigantes sobre seu aguardado sétimo álbum de estúdio, até agora apelidado pelos fãs como “LG7”.
Segundo a artista, seu próximo álbum será lançado em fevereiro de 2025 e representa um novo capítulo tanto em sua jornada musical quanto em sua vida pessoal.
Revelações sobre o “LG7” para Vogue
Na entrevista para revista Vogue, Gaga revelou que o “LG7” reflete a época da “Chromatica Tour” sob uma perspectiva de alegria, em vez de miséria. Segundo ela:
“Sinto que este novo álbum, de várias maneiras, fala sobre o período da “Chromatica tour, mas de um lugar de felicidade em vez de miséria. E agora, Michael e eu estamos muito animados para organizar nossas vidas – e nosso casamento – em torno de nossa produção criativa como casal. O que é bem diferente de, tipo, fazer o que as outras pessoas querem que você faça”.
Lady Gaga
Além disso, a cantora explora diversos aspectos de sua vida na entrevista. Ela fala sobre seu novo filme, “Coringa: Delírio a Dois”, que é seu terceiro longa-metragem, e compartilha detalhes sobre seu relacionamento com Michael Polansky, com quem está junto há cinco anos e noiva desde abril.
De acordo com declarações feitas tanto por Gaga quanto por Polansky, o noivo da cantora foi quem a incentivou a retornar ao pop. Segundo ele:
“Como qualquer um faria pela pessoa que ama, eu a incentivei a se entregar à alegria disso. Na Chromatica Tour, vi uma chama nela; eu queria ajudá-la a manter isso viva o tempo todo e apenas começar a fazer música que a deixasse feliz”.
Michael Polansky
Dessa forma, esse foi o trecho da entrevista que mais animou os fãs, ao lado da data quase revelada do “LG7”, que está programado para fevereiro do próximo ano.
Anúncio do novo single
Atualmente em turnê promocional para o seu novo filme “Coringa: Delírio a Dois”, no qual estrela ao lado de Joaquin Phoenix no papel de Arlequina, Lady Gaga usou o papel do hotel onde está hospedada em Veneza, durante o festival de cinema, para anunciar seu novo single. Ela também incluiu algumas datas importantes relacionadas ao longa-metragem e, finalmente, a data que marca seu retorno à música.
Postagem de Lady Gaga sobre novo single (foto: reprodução/Instagram/@ladygaga)
No entanto, assim como a data do álbum, Lady Gaga também não divulgou o dia exato do lançamento do single, apenas o mês.
Assim, os próximos meses prometem aquecer o coração dos Little Monsters, o fandom da cantora, após anos de espera. Lady Gaga está voltando com força total, trazendo uma estreia cinematográfica, um novo single e o aguardado “LG7”!
Na última segunda-feira (02), o filme estrelado por Fernanda Torres foi ovacionado por 10 minutos no Festival de Veneza, onde compete pelo prestigiado Leão de Ouro. O longa também será exibido no Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF), reforçando ainda mais sua posição de destaque no cenário cinematográfico internacional.
Até o momento, a crítica internacional tem sido unânime em seus elogios ao filme de Walter Salles. Além dos 10 minutos de aplausos no Festival de Veneza, o longa recebeu uma impressionante aprovação de 90% no portal Rotten Tomatoes, consolidando seu sucesso entre os críticos.
As críticas
Até o momento, o filme foi avaliado por apenas 10 críticos, refletindo seu lançamento limitado. No entanto, importantes figuras da crítica já compartilharam suas impressões, destacando a qualidade e o impacto do longa.
As críticas têm destacado especialmente a atuação de Fernanda Torres, a direção de Walter Salles, e a forma sensível e autêntica com que os fatos reais são retratados no filme.
Sobre a atuação de Torres, diversos críticos destacaram o papel da atriz como protagonista do longa. Nicholas Bell da IonCinema escreveu:
“Fernanda Torres oferece uma atuação que, sem dúvida, será aclamada como um dos maiores marcos de sua carreira e, provavelmente, a tornará mais reconhecida internacionalmente”
Nicholas Bell ao IonCinema
A atriz brasileira Fernanda Torres, filha de Fernanda Montenegro, tem a oportunidade de compensar a quase conquista do Oscar em 1999 por “Central do Brasil”, outro filme de Walter Salles que levou Montenegro à indicação. Embora o prêmio tenha sido entregue a Gwyneth Paltrow, Torres agora surge como uma forte candidata, podendo trazer para casa o reconhecimento que escapou à sua mãe.
Walter Salles foi amplamente elogiado pela maneira como conduziu a narrativa, com destaque para a sensibilidade com que retratou a história da família Paiva. A crítica Stephanie Bunbury, do Deadline, resumiu brilhantemente:
“Fazer com que o destino desta casa bem equipada, de classe média alta, remeta ao de um Brasil cada vez mais oprimido pode parecer uma metáfora forçada, mas o empenho de Salles na direção é notável por sua elegância e realismo”
Stephanie Bunburry ao Deadline
Salles já ocupa um lugar de prestígio na indústria cinematográfica internacional. Em 1999, com “Central do Brasil”, o cineasta conquistou destaque mundial e recebeu o prêmio BAFTA de Melhor Filme Estrangeiro, consolidando sua reputação como um dos grandes nomes do cinema.
Além da direção de Salles, outro aspecto amplamente elogiado foi o cuidado e respeito com que o filme aborda a história da família Paiva, destacando um profundo sentimentalismo que ressoa com a audiência. O crítico Xan Brooks, do The Guardian, destacou esse fato em sua crítica com o seguinte trecho:
“O relato baseado em fatos de [Walter Salles] sobre a situação dos desaparecidos é compreensivelmente afetado e pode carregar uma certa dose de sentimentalismo. No entanto, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) continua sendo um drama profundo e comovente sobre os desaparecidos da nação”
Xan Brooks ao The Guardian
Um aspecto interessante a se destacar é que Walter Salles foi amigo da família Paiva durante sua adolescência. Agora, aos 68 anos, ele está sendo aclamado pela homenagem que criou com o longa ‘Ainda Estou Aqui’, revelando uma profunda conexão pessoal com a história que está retratando.
Sobre o filme
O filme lançou seu primeiro trailer na última quarta-feira (04), oferecendo uma prévia intrigante do enredo e destacando as atuações de Fernanda Torres, Fernanda Montenegro e Selton Mello como Eunice e Rubens Paiva. Mãe e filha na vida real, Fernanda Torres e Fernanda Montenegro interpretam Eunice Paiva em diferentes fases de sua vida, sob a direção de Walter Salles.
Primeiro trailer lançado de ‘Ainda Estou Aqui’ (Reprodução/YouTube/@fasdecinemabr)
‘Ainda Estou Aqui’ se passa no Brasil de 1970 e é uma adaptação do livro autobiográfico de Marcelo Rubens Paiva, que narra a história de sua mãe, Eunice Paiva. A trama acompanha uma mulher casada com um influente político que precisa transformar sua vida radicalmente após o exílio de seu marido durante a ditadura. Forçada a assumir o papel de ativista de direitos humanos devido ao desaparecimento do esposo, a dona de casa enfrenta desafios imensos em sua luta por justiça.
Embora o filme ainda não tenha uma data de lançamento definida, sua potencial participação em grandes prêmios internacionais sugere que ele pode chegar ao circuito comercial entre o final de 2024 e o início de 2025.
Na última segunda-feira (02), Julianne Moore brilhou no 81º Festival Internacional de Cinema de Veneza durante a exibição de seu mais recente filme, “The Room Next Door”, dirigido por Pedro Almodóvar. Para o tapete vermelho, a atriz optou por um vestido nada básico, coberto inteiramente por lantejoulas douradas.
O vestido rapidamente se tornou um dos mais comentados do tapete vermelho, graças ao seu brilho magnífico, que capturou a atenção de todos e elevou o glamour da noite a um novo patamar.
O look
A estrela escolheu um deslumbrante vestido Bottega Veneta, inteiramente adornado com lantejoulas douradas. A peça, de comprimento longo e mangas compridas, trazia um toque de ousadia com um profundo decote, equilibrando elegância e arrojo.
Julianne Moore em vestido Bottega Veneta no Festival de Veneza (Foto: Reprodução/JB Lacroix/Getty Images Embed)
Para complementar o look, a atriz apostou em uma maquiagem suave e um penteado simples, porém elegante. Seu cabelo estava preso em um rabo de cavalo baixo, destacando os volumosos brincos dourados que adicionaram um toque de sofisticação ao conjunto.
Looks de Swinton e Almodóvar
Julianne Moore não foi a única a apostar em um look ousado no tapete vermelho. Tilda Swinton, sua colega de elenco, e Pedro Almodóvar, o diretor do filme, também se destacaram com visuais repletos de referências de moda, reforçando o clima de sofisticação e vanguarda que marcou a noite em Veneza.
Moore ao lado de Swinton e Almodóvar (Foto: Reprodução/Daniele Venturelli/Getty Images Embed)
Tilda Swinton escolheu um elegante terninho cinza desenhado por Virginie Viard, da Chanel, enquanto Pedro Almodóvar apostou em um look da grife espanhola Loewe, trazendo um toque divertido e moderno com uma pegada Barbiecore. Almodóvar complementou o visual com característicos óculos escuros da marca, que é marcante pela estética ‘pillow effect’.
Um pouco sobre o filme
“The Room Next Door” narra a história de Ingrid, uma escritora interpretada por Julianne Moore, que revive um relacionamento antigo com uma jornalista, vivida por Tilda Swinton. À medida que a trama se desenrola, as duas mulheres se veem confrontadas pelo próprio passado, e um pedido inesperado coloca à prova a força do relacionamento. Segundo alguns portais, o filme explora temas profundos como a morte e o luto.
O longa, que marca a estreia de Pedro Almodóvar na direção de um filme em língua inglesa, foi calorosamente aplaudido no Festival de Veneza. No entanto, ainda não há previsão de lançamento no circuito comercial.
Estrela e um dos nomes mais emblemáticos de Hollywood, Angelina Jolie encarou um dos papéis mais impecáveis ao interpretar a cantora de ópera Maria Callas no mais novo filme que conta com a direção de Pablo Larraín. Em entrevista a imprensa americana ‘The Hollywood Reporter’, Jolie detalhou que se sentiu insegura sobre sua voz após receber diversas críticas negativas de um de seus ex-companheiros.
“Foi uma experiência para além do corpo pois eu não canto. Eu tinha uma pessoa na minha vida que não era gentil em relação ao canto. Era um relacionamento em que eu estava. E então eu simplesmente presumi que não sabia cantar de verdade. Eu simplesmente me adaptei à opinião dessa pessoa. Então, foi preciso superar muitas coisas para começar a cantar”, revelou Jolie.
Durante o papo, a atriz não revelou qual dos maridos havia desaprovado sua interpretação, entretanto, diante do divórcio conturbado que vem enfrentando com Brad Pitt, a web assimilou que o depoimento seja sobre o ator. Vale lembrar que, além de Pitt, Angelina já foi casada anteriormente com Johnny Lee Miller e Billy Bob Thornton.
Angelina Jolie durante o ‘Festival de Veneza’ (Foto: reprodução/Vittorio Zunino/Getty Images)
Aplaudida de pé
Mesmo com toda insegurança marcada por críticas, Angelina foi ovacionada por sua interpretação no longa-metragem “Maria”, exibido no Festival realizado na Itália.
Diante do enorme sucesso, a atriz não conteve as lágrimas, onde chorou por cerca 8 minutos enquanto era aplaudida. O filme é uma cinebiografia, que narra a história de Maria Callas, nomeada a maior cantora de ópera do mundo. Callas faleceu em 1977, aos 54 anos.
Rumores de novo amor
Nos últimos dias, os rumores de que Angelina poderia estar vivendo um novo relacionamento agitou a internet. Jolie foi flagrada em Veneza, ao lado do rapper e autor britânico Akala, o que deixou os internautas eufóricos com o possível envolvimento entre os dois.
No entanto, após os falsos boatos, fontes ligada a estrela, garantiram ao ‘TMZ’ que a atriz e o cantor são apenas grandes amigos. O informante, inclusive, revelou que Akala possui uma namorada chamada Chanelle, e que também seria amiga querida de Jolie.
O filme brasileiro “Ainda Estou Aqui”, concorrente ao Oscar, estreou no último domingo, 1º de setembro, durante a competição do 81º Festival de Veneza, na Sala Grande, com direito a exibição em uma sessão de gala. Grandes nomes no cinema nacional marcaram presença, entre eles Selton Mello, Fernanda Torres e o diretor Walter Salles.
Segundo a jornalista Raquel Carneiro, da revista Veja, os aplausos rendidos após o término da exibição do filme duraram 9 minutos e 46 segundos, além de algumas pessoas chorando e outras emocionadas.
Sobre o filme
A obra é baseada no livro de Marcelo Rubens Paiva, que carrega o mesmo nome “Ainda Estou Aqui”, e narra a história de vida da mãe do autor. Dona Eunice é uma mãe de cinco filhos e será interpretada por duas atrizes de peso no cinema nacional: Fernanda Torres, que aparecerá durante a maioria das cenas, e Fernanda Montenegro, que encarnará a personagem nos momentos finais.
A atriz Fernanda Montenegro (Foto: reprodução/Instagram/@fernandamontenegrooficial) Walter Salles no tapete vermelho em Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@ellebrasil) Selton Mello no tapete vermelho em Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@ellebrasil)A atriz Fernanda Torres no tapete vermelho em Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@oficialfernandatorres)Os atores Selton Mello, Fernanda Torres e Walter Salles em Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@quem)
A história narra o desaparecimento em 1971 de Rubens Paiva, marido de Eunice, interpretado por Selton Mello, um engenheiro e ex-deputado que foi levado por agentes militares para depor durante o período da ditadura. Agora ela terá que lidar com a perda e seguirá se dedicando aos estudos, se tornando uma advogada e especialista em direitos indígenas.
Com Fernanda Torres no papel de uma mulher que se recusa a ser vista como vítima da ditadura e que busca proteger os filhos da dor, ela exerce o papel com maestria, em uma atuação contida, porém cheia de emoção. Sua performance faz com ela entre para a lista de favoritas a uma Coppa Volpi de melhor atriz no Festival de Veneza, concorrendo com grandes atrizes do cenário internacional como Nicole Kidman.
Uma manhã emocionante
Durante a exibição para a imprensa, que aconteceu na manhã do último domingo, “Ainda Estou Aqui”, foi recepcionado de forma calorosa e era nítido alguns jornalistas segurando as lágrimas. Walter Salles, que não filmava desde uma obra de ficção desde o ano de 2012, também se emocionou e claro que essa reação é compreensível. Adaptar um livro emocionante e fazer com que as pessoas também sintam as emoções através do filme é o que promete o longa brasileiro. O filme ainda não tem previsão de estreia no Brasil e o que se sabe até o momento é que ficará disponível na plataforma de streaming Globoplay.
Armie Hammer, ex-astro de Hollywood conhecido por seus papéis em filmes como ‘A Rede Social’ e ‘Me Chame Pelo Seu Nome’, enfrentou em 2021 uma série de denúncias de assédio sexual e alegações de comportamento canibal. Desde então, foi excluído da indústria cinematográfica.
Na última terça-feira (27), o ator revelou que não tem condições financeiras para manter sua caminhonete devido aos altos custos de combustível. Ele revelou a venda do veículo por meio de um vídeo em seu Instagram.
A situação financeira difícil de Hammer, após seu cancelamento, não é novidade para o público. Em 2022, ele foi visto trabalhando em um hotel nas Ilhas Cayman.
O vídeo
No vídeo, Hammer revela que retornou a Los Angeles há algumas semanas. Ele também compartilha a dificuldade que está enfrentando para se desfazer da caminhonete que comprou em 2017, repleta de memórias de acampamentos e viagens.
Vídeo publicado no Instagram de Armie Hammer contando a situação financeira (Vídeo: Reprodução/Instagram/@armiehammer)
No vídeo, Hammer revela que, desde que chegou a Los Angeles, gastou entre 400 e 500 dólares apenas com combustível e não consegue arcar com esses custos para manter a caminhonete. Ele também mostra que adquiriu um veículo menor e mais econômico, que, segundo ele, custará cerca de 10 dólares por mês em combustível.
O ator menciona que seus dois filhos estão insatisfeitos com a venda da caminhonete, que é carregada de memórias. No entanto, Armie tenta confortá-los dizendo: ‘Está tudo bem, eu fico me dizendo que vai ser mais fácil de estacionar e que o combustível vai ser mais barato.’
Ao final do vídeo, Hammer anuncia que celebrará seu aniversário, na quarta-feira (28), com o carro e o apartamento novos, marcando um novo começo em Los Angeles, próximo de onde um dia já foi sua casa, Hollywood.
Acusações sofridas em 2021
Em janeiro de 2021, Armie Hammer foi acusado de uma série de comportamentos problemáticos relacionados ao sexo. Ele foi apontado como responsável pelo envio de mensagens com teor violento, incluindo referências a estupro, mutilação e canibalismo, para várias mulheres. Embora o ator tenha admitido ter enviado essas mensagens, ele negou qualquer envolvimento com abuso sexual.
A polêmica começou quando uma conta no Instagram chamada House of Effie começou a divulgar diversas alegações contra Hammer. Em resposta, o advogado do ator afirmou que todas as interações entre ele e ‘Effie’ eram consensuais e acordadas. O caso acabou sendo arquivado, pois o departamento de polícia alegou não ter provas o suficiente. No entanto, com as denúncias, o ator foi removido de várias produções das quais estava contratado.
Posteriormente, Hammer concedeu entrevistas nas quais tentou justificar suas atitudes problemáticas, alegando que elas estavam relacionadas a um abuso que sofreu aos 13 anos. Segundo ele:
“O que isso fez comigo foi introduzir a sexualidade na minha vida de modo que estava completamente fora do meu controle. Eu estava impotente na situação. Não tinha voz. Meus interesses então, se tornaram: ter controle da situação, sexualmente”
Armie Hammer
O desabafo de Hammer serviu para explicar seu interesse em dominação sexual, como ele descreve. Desde então, o ator se internou em uma clínica para tratar suas compulsões sexuais e problemas com o álcool.
Desde 2021, Hammer se envolveu com outras mulheres e chegou a ficar noivo novamente. Além disso, Brittany Schmitt, uma das mulheres com quem ele se relacionou após as acusações, afirmou que Hammer foi sincero sobre suas tendências canibais, embora ele tenha declarado ter deixado essa prática no passado. Schmitt também mencionou que, embora percebesse a tendência de Hammer de ultrapassar limites, ele sempre respeitou seus pedidos para parar.
Apesar das várias tentativas de reabilitar sua imagem, é altamente improvável que Armie Hammer retorne à cena cinematográfica de Hollywood. Os projetos tendem a evitar associações com personalidades vistas como problemáticas pelo público, o que dificulta sua reintegração à indústria.
O cantor latino Bad Bunny está prestes a dar um grande passo em sua carreira ao entrar para o elenco do filme de suspense criminal da Sony Pictures, “Caught Stealing”. Segundo informações divulgadas pelo Deadline, o artista, que tem conquistado o mundo da música, está se aventurando agora no universo cinematográfico.
Outros nomes confirmados
Bad Bunny se une a um elenco de peso que inclui Austin Butler, Zoë Kravitz, Regina King, Matt Smith, Liev Schreiber e Will Brill. Outros nomes que irão completar esse time devem ser anunciados em breve.
Embora a presença de Bad Bunny no elenco tenha sido confirmada, ainda não foi revelado qual será o papel específico que ele desempenhará no filme. A data de estreia do longa também permanece indefinida, deixando os fãs e o público em geral ansiosos por mais detalhes sobre o lançamento.
O filme é dirigido por Darren Aronofsky, que já conquistou a crítica com trabalhos como “Cisne Negro” (2010), “Mãe!” (2017) e “A Baleia” (2022). O roteiro é baseado no livro homônimo de Charlie Huston, quem também está escrevendo o roteiro para a adaptação.
Enredo
A trama da produção gira em torno do protagonista Hank Thompson, interpretado por Austin Butler, um ex-jogador de beisebol que mergulha no submundo do crime na Cidade de Nova York durante a década de 1990. A narrativa acompanhará suas batalhas para sobreviver em um ambiente perigoso e repleto de desafios.
Austin Butler também estrelará na produção (Foto: reprodução/FREDERIC J. BROWN/AFP via Getty Images Embed)
É interessante notar que Bad Bunny, além de seu sucesso na música, tem demonstrado um crescente interesse pelo setor audiovisual. O artista já fez participações em alguns outros projetos, como a série “Narcos: México” (2018-2021) e nos filmes “Trem-Bala” (2022) e “Cassandro” (2023). Com essa nova oportunidade em “Caught Stealing”, ele continua a expandir suas atividades além dos palcos, mostrando sua versatilidade e talento em diferentes formas de arte.
Em nota dada no último domingo, dia 25 de agosto, a Paramount Pictures confirmou que o ator do grande sucesso Matrix, Keanu Reeves, será o dublador do vilão Shadow no filme Sonic 3. O anúncio veio por meio de um vídeo divulgado nas redes sociais; no vídeo em questão, Sonic aparece comemorando entusiasmado o fato de que o astro de Velocidade Máxima participará da continuação do filme. Na publicação do anúncio, Sonic aparece cruzando os dedos e dizendo:
“Por favor, por favor, por favor, velocidade máxima. Isso! Keanu, você é um tesouro nacional”
Então abre os olhos para ver Keanu Reeves que de imediato aparece no filme após a fala de Sonic, o que deixa claro que o ator será Shadow.
Atualizações
Vale lembrar que a alguns meses atrás, a página The Hollywood Reporter alegou que Shadow seria interpretado por John Wick, porém agora temos a confirmação de essa especulação não era verdade e que em breve durante o trailer do filme, o anúncio oficial virá, informando aos fãs que de Keanu será Shadow.
Foto divulgação para o filme Sonic 3 (Foto: reprodução/Instagram/@paramountplus/@sonicmovie)Foto divulgação para o filme Sonic 3 (Foto: reprodução/Instagram/@paramountplus/@sonicmovie)Foto divulgação para o filme Sonic 3 (Foto: reprodução/Instagram/@paramountplus/@sonicmovie)
A escolha de Reeves foi certeira para dar voz ao vilão Shadow, levando em conta todo o histórico durante sua trajetória, sempre interpretando personagens complexos, enigmáticos e introspectivos. Com grandes expectativas no retorno que o filme trará com a chegada de Reeves ao elenco de Sonic 3, além, é claro, da credibilidade depositada no talento do artista que pode transformar a experiência não só fãs do filme, mas também de todos os espectadores que admiram o trabalho do ator.
Para entender
Sonic 2, filme anterior, foi lançado nos cinemas em 2022 e chegou a faturar mais de US$ 400 milhões em todo o mundo. Narra a história do Dr. Robotnik que está de volta em busca da mística esmeralda a qual possui um alto poder de destruição e para deter o Robotnik, Sonic precisou se unir a um velho amigo, o Tails. Ambos partem em uma aventura, na tentativa de achar a jóia primeiro e evitar que a tragédia aconteça nas civilizações.
Aos fãs do filme e do ator a boa notícia é que Sonic 3 está com sua estreia prevista para 20 de dezembro de 2024 nos cinemas, então só resta segurar a ansiedade e aguardar pelo lançamento.
