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Na segunda-feira do dia 27, a marca de roupas Calvin Klein anunciou a segunda parte de sua campanha com o ator Jeremy Allen White. A primeira parte da campanha foi apresentada em janeiro deste ano.
Jeremy Allen White em campanha para Calvin Klein (Foto: reprodução/Mertalas/Calvin Klein)
Uma campanha, duas propostas
A segunda parte da campanha divulga produtos jeans e partes íntimas masculinas, sendo elas as cuecas boxer de algodão, calças retas anos 90, uma regata simples com a logo da marca na região do peito, um colete jeans anos 90, e uma cueca ante odor.
As duas partes da campanha promovem roupas íntimas masculinas e vestimentas jeans, mas com propostas diferentes. A campanha lançada em janeiro foi feita em Nova York, mostrando o movimentado estilo de vida nova iorquino, já a segunda campanha que foi lançada recentemente, promove um estilo americano clássico combinado, retratando o cotidiano em si. A campanha em um todo foi fotografada e filmada por Mert Alas, um famoso fotógrafo e artista que já fez trabalho para diversas marcas, como Versace, Vogue, Valentino e entre artistas também.
Jeremy Allen White em campanha para Calvin Klein (Foto: reprodução/Mertalas/Calvin Klein)
De ator para modelo
Em uma entrevista pela GQ, Jeremy afirma que se sentiu inseguro na sessão de fotos. “Atuar em filmes ou séries é muito diferente dessas sessões de fotos, nas filmagens seu trabalho é basicamente esquecer que a câmera está lá, já nas campanhas de foto seu parceiro é a câmera e o fotógrafo”, revelou o ator.
A ascensão da carreira de Jeremy se deu pela série “Shameless”, onde o ator interpreta o personagem Lip Gallagher, e posteriormente foi convocado para atuar na série “The Bear” interpretando Carmy Berzatto. A série The Bear foi a obra indicada que levou Jeremy ao Globo de Ouro, ganhando como Melhor Ator em série de Comédia e Melhor Ator em uma Série de Televisão – Musical ou Comédia por dois anos seguidos.
Cate Blanchett mais uma vez encantou a todos ao desfilar pelo tapete vermelho, desta vez no renomado Festival de Veneza 2024. A atriz, conhecida por suas escolhas de moda ousadas e elegantes, marcou presença no evento usando um vestido de silhueta ajustada da coleção Armani Privé. A peça, que destacou suas curvas com perfeição, foi complementada por uma joia de tirar o fôlego da Louis Vuitton, estrategicamente posicionada sobre seus ombros. Esse detalhe transformou a joia em um elemento-chave do look, formando uma espécie de manga que se integrava ao decote ombro a ombro.
O visual foi meticulosamente planejado pela stylist Elizabeth Stewart, que já é conhecida por suas colaborações com estrelas como Viola Davis e Julia Roberts. A escolha do vestido e da joia fez com que Cate se destacasse ainda mais na noite de abertura do festival, reforçando seu status como ícone de estilo.
Cate Blanchett encanta a todos com seu visual (Foto: Reprodução/Getty Images embed)
O retorno triunfal do festival de Veneza
O Festival de Veneza 2024 promete ser uma das edições mais memoráveis dos últimos anos. Após um período de incertezas devido à greve de Hollywood, que afetou a presença de grandes nomes na edição anterior, o evento volta a ser o centro das atenções na ilha de Lido, onde ocorre entre os dias 28 de agosto e 7 de setembro.
Com a cidade de Veneza transformada no epicentro do cinema mundial por 11 dias, a competição pelo cobiçado Leão de Ouro será acirrada. Entre os 21 filmes em disputa, destacam-se obras como “Joker: Loucura a Dois”, o longa brasileiro “Ainda Estou Aqui”, baseado na autobiografia de Marcelo Rubens Paiva, e “Maria”, uma cinebiografia de Maria Callas estrelada por Angelina Jolie. A expectativa é alta, e o festival já começa a mostrar que será uma vitrine de talentos e produções de destaque na temporada de premiações que se aproxima.
Os destaques da temporada de premiações
Além de Cate Blanchett e seu visual impactante, o Festival de Veneza 2024 serve como a abertura oficial da temporada de premiações. Este evento é crucial para o calendário cinematográfico, já que muitos filmes que estreiam em Veneza acabam ganhando destaque em outras premiações internacionais, como o Oscar. A escolha dos filmes que competem no festival é feita com extremo cuidado, e a seleção deste ano reflete uma diversidade de estilos e narrativas que devem agradar tanto ao público quanto à crítica.
Entre os filmes mais aguardados, “Joker: Loucura a Dois” promete ser um dos principais concorrentes, trazendo uma sequência que pretende explorar ainda mais a complexidade do personagem vivido por Joaquin Phoenix. Já o filme “Ainda Estou Aqui”, baseado na obra de Marcelo Rubens Paiva, carrega consigo a expectativa de ser uma das grandes surpresas da competição, ao lado de “Maria”, que traz Angelina Jolie no papel de uma das maiores divas da ópera mundial. Com essa variedade de produções, o Festival de Veneza se consolida, mais uma vez, como um dos principais palcos para a sétima arte.
No primeiro dia do prestigiado Festival de Cinema de Veneza, Winona Ryder chamou atenção ao revisitar sua icônica personagem em “Beetlejuice”, usando um look marcante da coleção de Alta Costura 2007 da Chanel. A escolha do figurino foi uma homenagem à personagem que marcou sua carreira no clássico filme de 1988, “Os Fantasmas se Divertem”, que ganhará uma aguardada continuação em 2024, intitulada “Beetlejuice Beetlejuice: Os Fantasmas Ainda se Divertem”.
Conhecida por sua personalidade discreta e por suas escolhas de moda mais minimalistas em eventos públicos, Winona surpreendeu ao surgir no tapete vermelho em uma produção que misturava elementos góticos com uma pegada preppy. O look consistia em um blazer e colete pretos de alfaiataria, complementados por uma camisa social branca e uma gravata de laço preta. A saia longa de tule preto acrescentou um toque de volume e drama ao visual, reforçando a assinatura de estilo da atriz, que sempre opta por tons escuros em suas aparições.
Winona Ryder encanta fãs com seu outfit (Foto: Reprodução/Getty Images Embed/Daniele Venturelli)
Um resgate ao passado com a sofisticação moderna
A produção escolhida por Winona Ryder para a estreia do filme em Veneza não foi apenas uma homenagem ao passado, mas também uma declaração de estilo que mesclou o vintage com o contemporâneo. O look, embora remetesse à estética quase gótica pela qual a atriz é conhecida, trouxe elementos modernizados, como o corte impecável do blazer e a combinação com a saia volumosa, que contrastava com a sobriedade das peças superiores.
O visual preppy com toques de nostalgia dos anos 80 ressoou não apenas com os fãs da atriz, mas também com entusiastas da moda que apreciam a reinvenção de clássicos. Ao optar por uma peça de alta costura de mais de uma década atrás, Winona mostrou que a moda é atemporal e que peças icônicas podem ganhar novas interpretações ao longo do tempo.
Expectativas para a continuação de um clássico
A presença de Winona Ryder no Festival de Veneza não apenas gerou expectativa em relação ao seu estilo, mas também aumentou a curiosidade em torno do novo filme. “Beetlejuice Beetlejuice: Os Fantasmas Ainda se Divertem” promete trazer de volta o humor sombrio que caracterizou o original, com um toque moderno para cativar tanto os fãs antigos quanto uma nova geração de espectadores.
A atriz, que retorna ao papel de Lydia Deetz, demonstra que, mesmo décadas após o lançamento do primeiro filme, a essência de sua personagem permanece viva. O filme é esperado como uma celebração da nostalgia, repleta de referências ao original, mas com um enredo atualizado que reflete as mudanças culturais e sociais desde 1988.
Na noite de terça-feira, dia 27, aconteceu o aniversário de MC Daniel, que se transformou em uma verdadeira vitrine de estilo. Dentre os diversos visuais que chamaram a atenção, um em especial se destacou: um look branco com transparências cuidadosamente escolhido por Rafa Kalimann, quem esbanjou ousadia com um look mais curto em uma semana com baixas temperaturas.
Look da noite
Em um toque de elegância e exclusividade, a atriz surpreendeu ao escolher um vestido da grife francesa Jacquemus, avaliado em R$ 8,6 mil. O modelo, elaborado em tule com drapeados e bordados de flores, exalava uma sofisticação única. Contudo, antes de brilhar em qualquer evento ou nos holofotes da mídia, o primeiro a contemplar o visual foi seu namorado, Allan Souza Lima. Mesmo gravando uma série em outro estado, o ator foi presenteado com uma foto antecipada do look, um gesto íntimo compartilhado por ela ao Gshow, revelando um momento entre o casal:
Rafa Kalimann maravilhosa para o aniversário do Mc Daniel 😍
Rafa Kalimann na festa de Mc Daniel (Foto: reprodução/X/@portalranu)
”Ele gosta de ver, ele adorou. Ele não manda em nada, mas fala que ‘está gata’. Quanto mais ousado, mais ele gosta!”, comentou Rafa.
Rafa Kalimann comenta sobre Daniel
Rafa expressou seu prazer em celebrar o 27º aniversário do funkeiro, que está prestes a iniciar uma nova fase como pai. Para ela, marcar presença em uma data tão significativa para o artista não é apenas uma demonstração de amizade, mas também um gesto de apoio e celebração de um momento especial em sua vida pessoal.
Ela descreveu o aniversariante como alguém verdadeiramente especial, um ser de luz que é admirado e que merece a celebração coletiva. Ela expressou grande felicidade com a notícia da gravidez de Lorena Maria, ressaltando que, desde sempre, o funkeiro demonstrou um profundo desejo de se tornar pai. Agora, ao ver esse sonho se concretizando, a atriz enalteceu a perspectiva de que ele se tornará um excelente pai, um verdadeiro “paizão”.
Angelina Jolie chegou a Veneza com estilo e atitude. Em plena terça-feira, dia 27 de agosto, a icônica atriz foi vista circulando pelas ruas da cidade italiana, já se preparando para a 81ª edição do Festival de Veneza, que se estende de 28 de agosto a 7 de setembro. Apesar do calor do verão europeu, Angelina desfilou com um look que traz a sofisticação do inverno.
Transformação para personagem
Jolie embarcou em uma jornada intensa para dar vida à icônica Maria Callas, a diva da ópera norte-americana. Foram seis meses de uma transformação profunda para o ato de atuar: uma verdadeira reconstrução de mente e corpo.
Sob o olhar exigente do diretor Pablo Larraín, essa preparação revelou-se um desafio árduo em que cada dia era uma prova de resistência e entrega emocional. “Foi um processo exaustivo e aterrorizante”, confessa Larraín, destacando o compromisso da atriz em ir além da superfície, tocando a alma e as contradições de Callas.
Icone fashion
Angelina Jolie levou o estilo Street para o seu armário, adaptado para seu estilo em Veneza, com uma escolha de moda ousada: um trench coat de mangas curtas sobre uma saia mídi. Esse truque de sobreposição, que vem dominando as grandes semanas de moda, trouxe uma combinação fresca e surpreendente, misturando o clássico com o moderno de forma equilibrada.
Angelina Jolie no Festival de Veneza 2024 (Foto: reprodução/Jacopo Raule/X/@21metgala)
Nos pés, uma bota de cano longo trouxe peso ao visual, conferindo um toque marcante e despojado. Essa não é a primeira vez que Jolie surpreende com esse tipo de composição; em dezembro passado, ela foi vista nas ruas de Nova York usando uma versão semelhante, mas enriquecida com um casaco acetinado e bordados, mostrando seu talento para criar looks que são, ao mesmo tempo, sofisticados e autênticos.
O trench coat da atriz continua a ser uma peça-chave em seu guarda-roupa, marcando presença tanto em ocasiões mais descontraídas quanto em eventos sofisticados, como o Festival de Veneza
No último dia 15, a Netflix lançou a primeira parte da quarta temporada de Emily in Paris. A série acompanha Emily, uma publicitária que é transferida para Paris pelo trabalho. Na cidade, ela enfrenta os desafios de sua nova chefe exigente, Sylvie, e estabelece uma amizade com Mindy e Camille, enquanto explora sua vida amorosa no cidade do amor.
Complementando essa vida dos sonhos, os personagens, Emily, Camille, Mindy e Sylvie, desfilam looks impecáveis, cada um refletindo seu estilo pessoal único. Os looks são assinados por Marylin Fitoussi, que esbanja designers de luxo em suas criações, como Rabbane, Mugler e tantos outros.
Criada pelo mesmo produtor de Sex and the City, série icônica por seus looks, a produção Netflix segue o mesmo objetivo de se destacar pela moda. Assim, Emily, Camille, Mindy e Sylvie estão destinadas a se tornar tão emblemáticas quanto Carrie, Miranda, Charlotte e Samantha foram nos anos 90 e são até hoje.
O estilo de Emily
A personagem principal, que dá nome à série, e interpretada por Lily Collins. Na primeira temporada, chega à capital francesa com seus looks ousados e vibrantes, em contraste com o estilo mais sóbrio e sofisticado das mulheres francesas. Em seu quarto ano, é possível perceber uma evolução no estilo de Emily, que aparenta refletir uma fusão entre sua personalidade marcante e a elegância parisiense.
Emily Cooper na quarta e na primeira temporada (Foto: reprodução/IMDb)
Na atual temporada, a protagonista aposta em silhuetas inspiradas nos anos 60, com estampas xadrez e a cor amarela, que promete ser a próxima tendência, especialmente em tom butter. Além disso, Emily investe em combinações tom sobre tom e terninhos sofisticados, mantendo sua marca registrada de estilo icônico.
O estilo de Mindy
A melhor amiga de Emily, a personagem interpretada por Ashley Park, assim como a protagonista, não é francesa e nem discreta. Com o guarda-roupa altamente inspirado e, ao mesmo tempo, uma carta de amor aos anos 80, é repleto de decotes, grafismos e cores neon, além de diversas outras referências marcantes da época.
Mindy Chen (Foto: reprodução/IMDb)
Um fato interessante é que uma das marcas escolhidas para a personagem foi a grife PatBO, da estilista brasileira Patrícia Bonaldi. O vestido selecionado era leve e com estampas florais, oferecendo um contraste com a estética oitentista predominante no guarda-roupa da personagem, especialmente em seus looks de palco, já que ela é cantora na série.
O estilo de Camille
Inicialmente uma das melhores amigas de Emily, Camille, interpretada por Camille Razat, evolui para o papel de uma das vilãs na série. Ela se envolve em um triângulo amoroso com Emily e Gabriel, e sua personagem é conhecida por explorar uma ampla variedade de estilos, sempre com um toque fashionista. Camille se destaca como a verdadeira it girl francesa dentro da trama, com um estilo que combina sofisticação e uma elegância effortless.
Camille em tons escuros (Foto: reprodução/Instagram/@emilyin.paris)
A personagem Camille sempre investe em tons sóbrios e referências de moda sofisticadas. Peças vistas nas passarelas, como balonês, couro e hot pants, são presença garantida em seu guarda-roupa. Nesta temporada, acompanhando a evolução da personagem, seus looks, que antes eram sóbrios e cools, ganham uma aura mais vilanesca com maquiagens de olhos mais marcadas, refletindo seu papel mais ambíguo na trama.
O estilo de Sylvie
Sempre no auge da sofisticação, a dona da agência de publicidade focada no mercado de luxo, interpretada por Philippine Leroy-Beaulieu, investe em tons sóbrios como preto, marrom e cinza. Desde o início da trama, sua personagem emana uma aura francesa com looks que combinam alfaiataria sexy, couro, texturas refinadas, bordados discretos e recortes elegantes.
Sylvie (Foto: reprodução/IMDb)
A série retorna no dia 12 de setembro com a segunda parte da quarta temporada, apresentando novos looks de Emily, Mindy, Camille e Sylvie. A expectativa é grande para ver essas novas produções, pois é impossível não se identificar com pelo menos um dos estilos e não querer incorporá-los ao seu próprio guarda-roupa.
A Schutz inova mais uma vez ao lançar o Court 95, um tênis que promete transformar o estilo esportivo das quadras de basquete em uma tendência urbana indispensável. Com design inspirado nos icônicos calçados usados por jogadores profissionais, o sneaker combina ousadia e sofisticação, refletindo o espírito do streetwear contemporâneo. Ideal para quem busca um visual marcante, o Court 95 é uma peça que se destaca tanto pela sua estética quanto pela funcionalidade, trazendo o universo esportivo para o dia a dia de forma autêntica e cheia de atitude.
O Court 95 se destaca pelo cabedal que mescla couro e tecido, garantindo durabilidade e conforto, enquanto o solado robusto de borracha oferece aderência e segurança em qualquer terreno. Disponível em uma variedade de cores, desde o clássico Black & White até combinações mais suaves como off white com new yellow e soft blue, o sneaker agrada diferentes estilos e personalidades. O lançamento foi celebrado com um evento temático na Rua Oscar Freire, onde os fãs puderam vivenciar uma experiência interativa única, desafiando suas habilidades em uma cesta de basquete montada na calçada e ganhando brindes exclusivos.
Tênis court 95 branco e Vermelho (Foto: Reprodução/Schutz)
Court 95: estilo, performance e versatilidade nas ruas
O novo tênis Court 95 da Schutz é mais do que uma simples homenagem ao streetwear e ao basquete; ele representa a fusão perfeita entre estilo e funcionalidade. Com um design arrojado e imponente, o Court 95 captura a essência do espírito esportivo das quadras, levando-o diretamente para o cenário urbano. O cabedal, que combina couro de alta qualidade e tecido resistente, oferece uma durabilidade superior e um conforto incomparável, essencial para quem busca um tênis que acompanhe o ritmo acelerado do dia a dia.
Além disso, o solado robusto de borracha foi cuidadosamente desenvolvido para garantir a máxima aderência, proporcionando segurança tanto em superfícies lisas quanto nas mais irregulares. A Schutz também pensou na diversidade de estilos ao lançar o Court 95 em uma ampla gama de cores: desde o clássico e atemporal Black & White, passando pelo vibrante vermelho com branco, até combinações mais sutis e elegantes como off white com new yellow e soft blue. Essa versatilidade torna o Court 95 uma escolha ideal para composições casuais, mas também para quem busca ousadia e personalidade em seus looks diários, reforçando a ideia de que o esporte e a moda podem caminhar lado a lado em perfeita harmonia.
Evento de lançamento oferece experiência interativa
Para celebrar o lançamento do Court 95, a Schutz organizou um evento especial na última quinta-feira, dia 22, na loja da Rua Oscar Freire. A ativação temática, inspirada nas quadras de basquete, proporcionou uma experiência única para os visitantes. Uma cesta instalada na calçada desafiou os presentes a testarem suas habilidades no basquete, oferecendo brindes exclusivos aos vencedores. O tênis já está disponível em todas as lojas físicas e no e-commerce da marca, prometendo ser o novo queridinho para quem busca unir moda e esporte no dia a dia.
Conhecida por seus lábios marcantes, a estrela multipremiada foi escolhida como a primeira embaixadora da Tom Ford Beauty, uma renomada casa de beleza que integra o grupo Estée Lauder, entre outras marcas de prestígio.
A campanha, estrelada por Jolie, destaca o mais novo lançamento da Tom Ford Beauty: o Runway Lip Color. Este batom hidratante promete alta resistência ao desvanecimento e estará disponível em 18 tonalidades, sendo 10 delas recriações de cores icônicas já presentes no portfólio do grupo. O lançamento do produto está previsto para 3 de setembro, mesmo dia que a campanha também será lançada.
A campanha
Fotografada por Mert Alas e Marcus Piggott, a campanha é uma verdadeira carta de amor à feminilidade e ao seu poder. Nas imagens e no vídeo que serão divulgados apenas em 3 de setembro, a musa hollywoodiana é retratada enquanto se prepara para interpretar uma personagem apaixonada pelas câmeras, um reflexo da própria essência da atriz.
Imagem promocional da campanha que ainda será lançada (Foto: reprodução/Instagram/@tomfordbeauty)
Nas imagens já divulgadas, Angelina Jolie exibe um batom vermelho intenso. Segundo o comunicado do grupo Estée Lauder, a atriz está usando a tonalidade 16 Scarlet Rouge, uma cor icônica já presente no portfólio da Tom Ford Beauty.
A primeira linha de batons da Tom Ford Beauty, intitulada Private Blend Lip Color, foi lançada em 2010. Agora, em meio à crescente popularidade dos lip oils e hidratantes labiais de luxo, a marca vê uma oportunidade de introduzir uma nova linha que promete unir hidratação profunda e longa duração, uma combinação inovadora no mundo da beleza. Os novos produtos irão variar entre 46 dólares para os lápis de boca e 62 dólares para os batons.
Um pouco sobre Angelina Jolie
Embora a atriz seja considerada uma “nepo baby”, termo usado para descrever filhos de celebridades, por ser filha do renomado ator Jon Voight, esse rótulo é facilmente deixado de lado ao pensarmos em Angelina Jolie. Sua carreira brilhante e talento indiscutível eclipsam qualquer associação com o legado familiar.
Angelina Jolie, vencedora de prêmios importantes como o Oscar, Tony e Globo de Ouro, é também mãe de seis filhos, três biológicos e três adotivos, todos frutos de seu casamento com o ator Brad Pitt, de quem se separou em 2016.
Angelina Jolie em missão em 2015 (Foto: reprodução/Handout/Getty Images Embed)
Além disso, Angelina Jolie mantém uma forte conexão com trabalhos humanitários há mais de 20 anos, concentrando-se em questões relacionadas a refugiados e direitos humanos. Seus filhos adotivos, inclusive, vieram de países onde ela realizou missões humanitárias, resgatando crianças que estavam sem lar.
Mais recentemente, Jolie fundou o Atelier Jolie, um projeto no setor da moda que busca ser um espaço para pequenos artistas que produzem peças focadas na sustentabilidade, destacando-se pela preocupação com o meio ambiente e o apoio a talentos emergentes.
Dessa forma, a Tom Ford Beauty abraça os valores que Angelina Jolie representa ao nomeá-la como sua primeira embaixadora. A escolha reflete o alinhamento da marca com o compromisso da atriz com a sustentabilidade e seu engajamento em causas humanitárias, trazendo uma nova dimensão ao seu portfólio.
Nos últimos anos, uma nova tendência vem conquistando o coração (e a pele) dos amantes da beleza: cosméticos inspirados em guloseimas. De batons com sabor de chocolate a cremes hidratantes que lembram sobremesas, essas inovações estão transformando a rotina de cuidados pessoais em uma experiência doce e divertida.
Doce nostalgia
A ideia por trás dessa tendência é simples: unir o prazer das guloseimas com os benefícios dos produtos de beleza. Marcas renomadas e emergentes estão lançando linhas que atraem não apenas pela eficácia, mas também pela estética e pelo apelo nostálgico. Os consumidores são atraídos por embalagens coloridas e aromas irresistíveis que remetem a doces clássicos, como cupcakes, balas e sorvetes.
Bronzer e contorno facial em Bastão Chocolate da Too Faced. (Foto: reprodução/Too Faced)
Um exemplo notável é a linha de batons da marca “Sugar Rush”, que oferece produtos com cores vibrantes e fragrâncias de sobremesas populares. Além de serem visualmente atraentes, esses batons são formulados com ingredientes hidratantes, proporcionando um acabamento suave e confortável nos lábios. Outro destaque é a marca “Too Faced”, conhecida por seus produtos inspirados em doces, como o famoso “Chocolate Bar Palette”, que combina sombras com pigmentos ricos em uma embalagem que lembra uma caixa de chocolates.
Além da estética, esses produtos também são realmente benéficos para a pele. Muitos cosméticos inspirados em guloseimas utilizam ingredientes naturais e nutritivos, como manteiga de karité, óleo de coco e extratos de frutas, que ajudam a hidratar e nutrir a pele. Isso significa que os consumidores podem desfrutar da experiência sensorial enquanto cuidam da saúde da sua pele.
A popularização dos produtos pelas redes sociais
A popularidade dessa tendência também pode ser atribuída às redes sociais. Influenciadores e beauty gurus têm compartilhado suas experiências com esses produtos, gerando um burburinho que atrai ainda mais atenção para as marcas. O uso criativo de hashtags e a estética visual dos produtos tornam-nos altamente compartilháveis nas plataformas digitais.
Um grande exemplo que o sucesso está muito atrelado às redes sociais é o Carmed Fini, da do grupo farmacêutico Cimed, que tomou as redes sociais por meio de Trends criadas por influenciadores e consumidores da marca.
Livia Nunes e seu Carmed Fini (Reprodução/TikTok/@livianunesmarques)
Contudo, essa tendência não se limita apenas aos produtos para os lábios ou aos cuidados faciais. A indústria está se expandindo para incluir itens como sabonetes em forma de doces, cremes corporais com aromas de sobremesas e até mesmo esmaltes que imitam guloseimas. Essa diversificação demonstra como os consumidores estão cada vez mais buscando experiências lúdicas em suas rotinas de beleza.
Em resumo, os cosméticos inspirados em guloseimas estão se tornando uma parte divertida e inovadora do mercado de beleza. Combinando estética atraente, aromas irresistíveis e benefícios reais para a pele, esses produtos não só encantam os olhos, mas também proporcionam momentos de prazer na rotina diária.
Que a Princesa Diana foi um dos maiores ícones fashion mundiais do anos 90 e segue influenciando milhares com suas escolhas de styling atrevidas até os dias atuais todo mundo sabe. Mas o que poucos reconhecem, é como sua nora, a atual princesa de Gales, Kate Middleton, de postura casualmente mais conservadora, também quebra algumas regras, também ignoradas por Diana.
Princesa Diana, ícone fashion do anos 90 ainda influencia novas gerações (Foto: reprodução/Harper’s Bazaar Brasil)
Uma das milhares de regras impostas pela coroa britânica para as figuras que a representam é o sobre o uso da cor preta em vestimentas. Tradicionalmente, o preto evidencia o luto, respectivamente após a perda de algum integrante da família, ou pessoa próxima. Mas, para Diana e Kate, essa regra não se aplica – por escolha delas.
Ambas trouxeram uma nova perspectiva ao protocolo e apostaram várias vezes em looks escuros para atenderem eventos formais, mesmo fora do cenário esperado.
Kate Middleton com modelito preto, fora do período de luto (Foto: reprodução/L’Offiel)
Embora o uso da cor continue carregando seu peso simbólico dentro da coroa, Diana e Kate provaram que qualquer cor pode transcender suas conotações tradicionais e que até mesmo os rígidos protocolos britânicos não resistem ao charme de uma princesa.
Diana ícone fashion
Quando faleceu, em 1997, Diana era reconhecida como a mulher mais fotografada do mundo. E embora no começo de sua fama, quando ainda nem era casada com o príncipe Charles, a futura princesa fosse fotografada abusando do monótono “Sloane Ranger” – nome do estilo característico da classe média inglesa do anos 1970, composto por peças sem esforço e sem ambição estética, embora sofisticadas, como se fossem uma espécie de uniforme – não demorou muito para que ela atingisse os mais altos patamares do universo da moda.
Uma jovem princesa Diana, em 1980, trajada no estilo “Sloane Ranger” (Foto: reprodução/Harper’s Bazaar Brasil)
Em sua ascensão, o closet de Diana era dominado por grandes tendências da década de 1980: ombros proeminentes, tafetá, babados e cores vibrantes. Com o apogeu de seu nome, a princesa dispunha de um catálogo infinito de famosos designers e estilistas loucos para criarem, junto com ela, algum look que fosse desafiar os protocolos e apaixonar as multidões. Um desses momentos mais icônicos foi o famoso “Vestido da Vingança”.
O Vestido da Vingança
Um slip dress, em preto, desenhado pela Maison Dior, especialmente para a princesa usar no Met Gala de 1996, foi o suficiente para colocar Diana no trono de maior musa fashion daquela década.
Diana usando um modelo Dior, criado especialmente para a princesa (Foto: reprodução/Harper’s Bazaar Brasil)
O modelo, reverenciado e multiplicado até hoje, fugia completamente dos códigos reais, em um momento em que a princesa precisava demonstrar força, ao ser exposto e confirmado o caso de seu marido para toda mídia internacional.
É inegável para qualquer amante de moda a importância da princesa no estilo ditado em sua época e posteriormente. Diana ditou tendências sem ao menos tentar, também quebrou paradigmas e dogmas que circulavam a família real, para que atualmente, sua nora indiretamente, e de forma mais amena, os perpetuasse.
