Emma D’Arcy conquista a indústria da moda com estilo agênero

Brilhando em “House of the Dragon”, Emma D’Arcy, que se identifica como não-binária, está rapidamente se tornando uma estrela em Hollywood. Como a rainha Rhaenyra, D’Arcy não só impressiona pela atuação cativante, mas também pelo estilo ousado e único. Sua presença na tela é magnética, e fora dela, Emma redefine o que significa ser uma celebridade moderna, quebrando barreiras e inspirando uma nova geração de fãs e artistas.

Em entrevista à Highsnobiety Magazine, Emma revelou uma nova paixão por roupas vibrantes e cintilantes, destacando peças que narram histórias. Para elu, essas roupas funcionam como uma verdadeira armadura, permitindo expressar sua identidade com autenticidade. Segundo Emma, essa transformação no estilo é fundamental para ser quem é, demonstrando como a moda pode ser uma extensão poderosa da personalidade e das experiências vividas.


Emma D’Arcy na promoção da segunda temporada de ‘House of The Dragon” (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Artugo Holmes)


No tapete vermelho

Durante a promoção da nova temporada de “House of The Dragon”, Emma D’Arcy deslumbrou com uma variedade de estilos, desde alfaiataria impecável até ternos ousados e jeans com muita atitude. Para Emma, o tapete vermelho é um palco para o streetwear e o estilo oversized, refletindo sua paixão pela moda agênero e andrógina. Nos pés, o conforto reina absoluto, deixando os saltos de lado.


Emma D’Arcy na promoção da segunda temporada de “House of The Dragon” (Foto: reprodução/Getty images embed/ Karwai Tang)


Durante a estreia o look mais comentado e lembrado de Emma foi o terno metade branco e metade preto, o look foi complementado com uma camisa de gola, brincos em formato de flecha e botas no estilo cowboy, de bico vermelho, dando cor a composição.


Detalhes dos acessórios de Emma (Foto: reprodução/Getty images embed/Mike Marsland)


O estilo de poder ser o que te faz bem

Emma relembra a adolescência, período em que, na maioria das vezes, encontrava roupas apenas em brechós ou por meio de doações. Essa escolha não era apenas por necessidade, mas pela profunda desconexão e falta de representação nas roupas tradicionais, frequentemente baseadas em normas de gênero. Essa busca por vestuário que refletisse sua verdadeira identidade foi, desde cedo, uma jornada de autoexpressão e resistência às expectativas impostas. Em sua longa jornada pelo teatro, a arte foi crucial para compreender quem era.

Romana Novais aparece com visual excêntrico e gera comentários nas redes

Romana Novais, conhecida por seu estilo bem inovador, acordou disposta a elevar a moda e colocar ela em um novo patamar. Isso porque, a médica surpreendeu ao usar uma gravata feita de cabelos sintéticos loiros trançados, substituindo a clássica gravata. Nas redes sociais, onde compartilhou fotos de seu look, Romana escreveu: “Diga que ama CABELOS sem dizer que ama. Ps: o cabelo é sintético“, o que causou uma grande porção de reações entre seus seguidores.

Comentários nas redes

Essa escolha inusitada gerou uma divisão de opiniões. Alguns seguidores elogiaram a criatividade e a ousadia da médica. “Amei”, “Muito linda“, comentaram alguns seguidores. Já outros tiveram um pouco de estranheza ao ver o novo estilo aderido por Romana: “Que marmota”, disse outra seguidora. O look ousado, trouxe até comparações com a Rapunzel, princesa da Disney.


Os comentários que fizeram elogios ao visual (Reprodução: Instagram @romananovais)

Comentários negativos também estiveram presentes (Reprodução: Instagram @romananovais)

O visual ganhou comparações com o cabelo da personagem Rapunzel (Reprodução: Instagram @romananovais)

A peça, já gerou debates sobre os limites entre a moda e a criatividade na hora de se vestir. A esposa de Alok, já famosa por suas escolhas diferentes e seu senso de moda apurado, mais uma vez desafiou o comum e trouxe mais uma discussão para o mundo fashion.

Sustentabilidade 

Esse visual excêntrico acaba levantando novas questões sobre sustentabilidade e inovação na moda. A sustentabilidade pela escolha de usar cabelos sintéticos, ou seja, pode ser uma forma de parar com o uso de produtos de origem animal. Já a inovação, dispensa comentários, até porque, não se vê uma pessoa vestindo uma gravata de trança caminhando na rua.

Inovação

Estranho ou não, em um mundo onde, na maioria das vezes, a moda é resumida a seguir tendências, esse tipo de atitude ousada na escolha do look, feita por Romana, deixa claro a originalidade e traz personalidade para o visual, é importante para a moda também ser uma forma de arte e expressão.

Giorgio Armani comemora seus 90 anos e celebra os 50 de sua marca

Giorgio Armani, o renomado estilista italiano, nascido em Piacenza, Itália, no dia 11 de julho de 1934, completará mais um ano de vida e está celebrando 90 anos de uma carreira marcada por elegância, inovação e consistência. Ao longo das décadas, Armani conquistou o mundo da moda com suas criações icônicas, definindo um estilo atemporal que transcende as tendências passageiras.

O legado de Giorgio Armani

Desde o lançamento da sua marca homônima em 1975, Giorgio Armani tornou-se sinônimo de sofisticação e refinamento. Suas peças fluidas, cortes impecáveis e paleta de cores sofisticadas conquistaram o coração de fashionistas e celebridades ao redor do globo.

Com uma carreira que abrange nove décadas, Giorgio Armani consolidou seu nome como um dos maiores nomes da moda mundial. Suas coleções prêt-à-porter e haute couture são reverenciadas por sua elegância discreta e atemporalidade, refletindo a visão singular do estilista.


O Legado Duradouro de Giorgio Armani (Foto: reprodução/Instagram/@Giorgioarmani)

A consistência de Giorgio Armani vai além das passarelas; ela permeia cada detalhe de suas criações. Seja em ternos perfeitamente cortados ou vestidos deslumbrantes, a marca Armani é um símbolo de qualidade, elegância e sofisticação.

Mas antes da grandiosidade, ele relembra o início da carreira e diz que não foram tempos fáceis. 

“Os momentos difíceis superei com empenho, dedicação e rigor, valores que assimilei na minha família e que recomendo sempre seguir para dar forma àquilo em que acreditam.”

Giorgio Armani, em discurso diante dos alunos da Cattolica na Itália.

O futuro da moda com Giorgio Armani

Ao completar 90 anos, Giorgio Armani continua a ser uma força inigualável na indústria da moda. Sua capacidade de se reinventar sem perder sua identidade única é um testemunho do seu talento e visão incomparáveis.


Armani com modelos no desfile em Paris 2024 (Foto: reprodução/Instagram/@giorgioarmani)

Neste marco significativo, é celebrado não apenas os 90 anos de estilo e consistência de Giorgio Armani, mas também sua influência duradoura no mundo da moda.

Após os desfiles de moda Couture em Paris e as coleções masculinas de junho, em outubro, após a Semana da Moda de Milão, ele retornará a Nova York para inaugurar o novo edifício da Maison na Madison Avenue, com um desfile e uma festa.

Apesar de seu planejamento meticuloso e um plano de sucessão, a realidade é que o futuro está além do controle de Armani. 

Aplicativo para swifties viraliza com palpites de looks de Taylor durante turnê

A The Eras Tour, turnê mundial de Taylor Swift, foi oficializada como a maior turnê do ano e é um dos assuntos mais comentados mundialmente. Nos atuais shows de Taylor pela Europa, seus fãs, os “Swifties”, criaram um aplicativo interativo para se divertirem com os shows, mesmo sem poder ir.

Proposta criativa

O “Swift Alert” é um aplicativo com feed de notícias, alertas, rankings e quizzes sobre a cantora e uma aba chamada “Mastermind”, que possibilita interações entre os fãs, palpites de looks, músicas, momentos inesperados e surpresas que possam acontecer nos shows.


Tweet de fãs usando o app “Swift Alert” (Foto: reprodução/X/@swiftmastrmind)


A cantora utiliza diversos figurinos extravagantes e coloridos durante os blocos de suas apresentações, e em todo show, ela canta uma música surpresa. O aplicativo permite que os fãs troquem ideias sobre quais serão suas roupas e acessórios, desde cor até modelo e escritas, além de poderem tentar adivinhar a música surpresa da noite.

Um sucesso

De acordo com a conta oficial de Mastermind no aplicativo do Twitter/X, o Brasil se encontra em segundo lugar na lista de países com mais swifties ativos no app, atrás apenas dos Estados Unidos. São mais de 50 mil swifties brasileiros na plataforma palpitando sobre sua diva.

O game também conta com uma versão deluxe em que você assina um plano com o app para desbloquear mais funções, porém não é necessário pagar para ter acesso ao jogo.

A plataforma já conta com mais de 250 mil pessoas ativas  ao redor do mundo em cada noite de show, instigando seus usuários com quizzes mais complicados e pontuações por acerto de palpites.

O Mastermind começou apenas como uma pequena ideia criativa para os fãs se divertirem e interagirem uns com os outros, mas agora já se tornou uma grande plataforma recreativa para a comunidade swiftie, que gera um sentimento de proximidade e mais emoção para cada show.

Cabelos longos fazem sucesso entre as estrelas de Hollywood; confira imagens

Quando uma nova tendência surge, não é difícil notar o padrão entre as celebridades que sempre buscam se manter modernas e atualizadas. Seja estilo de roupa, acessórios, maquiagem, e é claro, o corte e estilo de cabelo. E aparentemente o que anda fazendo sucesso no mundo dos famosos de Hollywood são os cabelos longos, que voltaram a ser desejados pela maioria das pessoas. Seja um cabelo naturalmente longo, com apliques, liso, ondulado ou cacheado, cabelos longos já são a marca registrada de várias artistas. Algumas dessas atrizes que aderiram a tendência são: Zendaya, Anya Taylor-Joy, Sarah Jessica Parker, Anne Hathaway e Dakota Johnson.

Anya Taylor-Joy e Sarah Jessica Parker

As atrizes Anya Taylor-Joy e Sarah Jessica Parker, têm tempos de carreira bem diferentes, mas ambas têm algo em comum, que é o fato de terem como marca registrada seus cabelos longos. As duas são facilmente reconhecidas pelos seus cabelos, mechas longas e loiras que impactam o visual e que fazem parte do estilo, personalidade e a atitude delas e de suas personagens nas telas. Anya com o seu visual mais pálido e cabelos platinados quase brancos. E Jessica com seus fios dourados, ondulados e volumosos.

Anne Hathaway

Anne Hathaway é uma referência no mundo da moda há muitos anos e seu estilo sempre foi muito moderno e atemporal. A atriz não deixou de experimentar com seu cabelo ao longo dos anos, já testando diferentes estilos, cortes, cores e texturas. Anne já teve o cabelo bem curto no estilo pixie hair, quando ele também era uma tendência forte anos atrás; já foi loira platinada, teve o cabelo curto, longo e ondulado. E, agora, o deixa com fios lisos e com franja, como parece ser a escolha da vez.


Zendaya e Dakota Johnson (Foto: reprodução/Instagram/@zendaya/@dakotajohnson)

Zendaya e Dakota Johnson

Dakota Johnson é outra famosa facilmente reconhecida por seu cabelo: ela adota o comprimento longo com fios lisos e franja há anos, já se tornando uma marca registrada da atriz. E por último, uma das maiores it girls da atualidade, conhecida por suas mudanças de visual constantes, Zendaya, que se tornou referência no universo da beleza. Já tendo adotado os mais diversos comprimentos, cores, cortes e estilos de cabelo, a atriz também apareceu em seus últimos trabalhos com cabelos bastantes longos, acompanhando a nova tendência.  

Animes e mangás ditam novas tendências no mundo da moda

Basta uma rápida olhada no Instagram ou TikTok para se deparar com imagens ou referências à animes ou mangás. Sucessos duradouros como Naruto e One Piece têm acompanhado o crescimento de várias gerações de jovens. Hoje, continuam a conquistar novos adeptos, tanto pela nostalgia que evocam, quanto pela extensão interminável de seus episódios.

Por ter um fandom gigantesco que transcende as ruas de Tóquio, várias marcas começaram a investir nessa união, criando colaborações e lançando produtos exclusivos para os fanáticos. Isso não apenas promove um intercâmbio cultural, mas também atrai novos fãs que ainda não exploraram o universo das histórias japonesas.

Colaborações

Uma das colaborações mais famosas é a da Loewe, que se inspirou nos filmes icônicos do Studio Ghibli para criar peças icônicas. Desde antes do lançamento de sua última coleção cápsula em 2023, baseada no filme “O Castelo Animado”, a renomada marca espanhola já havia explorado os universos de “Meu Amigo Totoro” e “A Viagem de Chihiro”, alcançando grande sucesso e criando itens muito cobiçados.


Colaboração da Loewe com O Castelo Animado (Foto: reprodução/Loewe)

Uma colaboração que causou grande impacto no mercado da moda foi a criação das botas vermelhas do Astro Boy em parceria com a MSCHF. Composta por borracha, com um desgin grande e chamativo, essas botas se tornaram virais na internet em fevereiro de 2023. Na época, todos os pares foram vendidos rapidamente, causando até problemas técnicos no sistema de vendas da marca.


Botas do Astro Boy da marca MSCHF (Foto: reprodução/Guap)

Para celebrar o Ano Novo Chinês em 12 de fevereiro de 2021, a Gucci se aliou ao universo dos animes e mangás ao estampar algumas de suas peças com o icônico gatinho “Doraemon”. Inclusive, a colaboração foi lançada no mesmo ano do 50º aniversário da criação original de Fujiko F. Fujio.


Bolsa da Gucci em colaboração com Doraemon (Foto: Angelo Pennetta/Gucci)

Além dessas parcerias, vale ressaltar os inúmeros encontros entre moda e os desenhos animados que têm fãs leais até hoje. A Converse, por exemplo, entrou na onda e lançou uma linha de tênis inspirada em Pokémon. A Uniqlo, marca japonesa, também comercializou diversas camisetas estampadas com personagens de Sailor Moon.


Colaboração da marca Uniqlo com Sailor Moon (Foto: Naoko Takeuchi/Uniqlo)

Dentro do contexto punk e das colaborações, é impossível não falar de Vivienne Westwood, fantástica estilista britânica reconhecida por seu impacto no movimento punk e suas contribuições revolucionárias para a moda, também obteve inspiração no universo dos animes, mais precisamente no mangá/anime “Nana”.


Vivienne Westwood e o mangá Nana (Foto: reprodução/Instagram/@thewestwoodarchives)


A protagonista Nana Osaki é retratada como uma vocalista de uma banda punk, e seu jeito claramente reflete à estética de Vivienne Westwood. Ela é vista usando roupas que evocam o estilo memorável da estilista, combinando elementos punk, góticos e de alta costura. A autora da série é uma admiradora declarada de Vivienne Westwood e incorpora muitos desses elementos no design das roupas dos personagens.

A influência nas passarelas

O fascínio e interesse por mangás e animes ultrapassam fronteiras. A moda, sempre atenta às tendências, não deixou isso passar despercebido e começou a incorporar muitos desses elementos não apenas em colaborações, mas também nas passarelas mais renomadas.

Por exemplo, a Comme Des Garçons, de Rei Kawakubo, apresentou em seu desfile de 2018 uma coleção rica em inspirações Kawaii, repleta de referências a desenhos animados coloridos e fantasiosos.


Comme Des Garçons Primavera/Verão 2018 (Foto: reprodução/Vogue Runway)

Marcas extremamente renomadas como Louis Vuitton e Moschino também se entregaram ao universo dos desenhos japoneses nas passarelas.


Louis Vuitton Primavera/Verão 2016 (Foto: reprodução/Vogue Runway)

A aproximação de marcas populares e acessíveis com a indústria oriental não é uma novidade. Frequentemente, isso reflete o profundo impacto da cultura asiática na cultura pop global, criando um mercado lucrativo que atrai tanto os fãs quanto os consumidores que cresceram lendo mangás ou assistindo seus animes favoritos na televisão.

Ombro a ombro: confira a blusa tendência do momento

Versátil, romântica e descolada ao mesmo tempo; é assim que a blusa com modelo ombro a ombro pode ser definida. Dominando as ruas e passarelas, o modelo vem em uma variedade de tecidos, incluindo o tricô até outros leves e flúidos.

Com o clima tropical e calor do Brasil, o modelo promete ser visto com ainda mais frequência nas passarelas de asfaltos urbanos.

Sofisticado


Modelo ombro a ombro utilizado em cores neutras e com alfaiataria (Foto: reprodução/Pinterest/@Amalle)

Não é porque o ombro a ombro é visto como despojado que não pode ser elegante! Combinar com uma peça de alfaiataria transforma o look. As opções são extremamente variadas, podendo utilizar uma bermuda de alfaiataria e dar um ar mais moderno, ou uma calça de linho e investir no clássico.

Animal print


Saia com animal print combinada com blusa preta modelo ombro a ombro (Foto: reprodução/Pinterest/@Martina)

Outra tendência que vem arrastando o mundo da moda é o animal print. Sempre temido na hora de combinar, com uma blusa ombro a ombro de cor neutra seu look está pronto! Há quem aposte em sapatos coloridos, como os fashionistas indicam mundo a fora.

Para usar no frio


Blusa ombro a ombro em tricot (Foto: reprodução/pinterest/ @enjoei)

Temos a opção de tecidos mais pesados, como o tricô, que pode ser colocado em um look monocromático ou em tons frios, e utilizado no inverno mais leve de forma elegante

Use a criatividade


Adição de acessórios a look utilizando a modelagem ombro a ombro (Foto: reprodução/ Pinterest/@VM)

Por que não uma bermuda esportiva, uma saia, um shorts colorido, calça mais larga? Use a criatividade e invista nos acessórios como o clássico cinto e ouse nas combinações. A blusa ombro a ombro é o ponto neutro do seu look, existe uma variação dentro da modelagem, blusas com manga, com pedraria, decotes mais trabalhados, complemente com bolsas, um bom calçado e uma parte de baixo que exale seu estilo!

Sasha Meneghel usa vestido de sua marca em viagem para Tóquio

Sasha Meneghel, empresária e estilista, foi vista nesta segunda-feira (01.07) usando uma peça de sua própria grife durante sua viagem ao Japão na companhia do seu marido, João Lucas, e dos amigos, Bruna Marquezine e João Guilherme. Ela não apenas exibiu a produção, mas também compartilhou detalhes sobre a criação da peça, na cor vermelha, em seu Instagram.


Vestido Sienna da marca de Sasha Meneghel, Mondepars (Foto: reprodução/Instagram/@sashameneghel)

Criação do Look usado em Tóquio

Em seu Instagram, a estilista fala um pouco do seu look usado na sua viagem: “Vestido Sienna, nosso toque vermelho. Quando desenhei essa peça, a minha intenção era fazer um vestido especial pro dia a dia, que acentuasse os ombros com uma leve ombreira e tivesse uma barra arredondada que valorizasse as pernas. De salto, loafer, sandalha ou sapatilha; com blazer, jaqueta ou sozinho, o Sienna foi feito pra ser versátil e um elemento especial no guarda-roupa. Vocês ainda vão ver ele muito por aqui, porque roupa é pra se usar muito mais que uma vez“, escreveu Sasha na legenda do Instagram.

Essência da marca Mondepars

Sasha Meneghel acaba de lançar a Mondepars, sua nova marca de moda, após dois anos de pesquisa e planejamento intensivos. O nome intrigante é um neologismo que combina “monde” (mundo em francês) e “pars” (parte em latim), significando “parte do mundo”, segundo o release.


Vestido Sienna vermelho de Mondepars (Foto: reprodução/Instagram/@sashameneghel)

A estilista escolheu um vestido da sua própria marca, feito em crepe estruturado com caimento justo, saia em evasê e barra em curva. O vestido está disponível para venda no site da grife por R$ 2.190.

Ela complementou o look com acessórios pretos, incluindo uma bolsa de mão, óculos de sol e mocassim. Para finalizar, optou por usar meia branca à mostra, criando um contraste interessante com o restante do visual.

David Beckham e Victoria reproduzem visual usado no casamento

Nesta quinta-feira (04), o casal completa 25 anos de casados e as comemorações já se iniciaram. David Beckham e Victoria são um dos casais mais apaixonados do show bussines. O ex-jogador e empresário, compartilhou uma foto ao lado da esposa dando início às celebrações de suas bodas de prata. Na legenda da foto, ele escreveu: “Olha o que encontramos…”.

Estilosos desde 1999

O casamento de Victoria e David Beckham, em 1999, no Castelo de Luttrellstown, em Dublin, na Irlanda, foi uma ocasião icônica. Para a recepção, eles escolheram trajes roxos que se tornaram memoráveis. Além disso, cortaram o bolo, feito com maçãs in natura no lugar da massa tradicional, usando uma espada.

Vinte e cinco anos depois, durante as celebrações de suas bodas de prata, o casal recriou exatamente os mesmos looks, revivendo não apenas a moda da época, mas também celebrando o amor e a parceria que compartilham ao longo dos anos. Esse gesto não só homenageia sua história juntos, mas também destaca o estilo e a influência duradoura do casal na moda.


Celebração das bodas de prata (Vídeo: reprodução/Instagram/@davidbeckham)


Look da família Beckham

O vestido de Victoria Beckham, com seu estilo de um ombro só e aplicações de flores de tecido, destacou-se na época. David Beckham também não ficou para trás, optando por um paletó e calça violeta deslumbrantes. O filho do casal, Brooklyn, com apenas quatro meses quando o casamento ocorreu, também participou com uma roupa combinando.

Na recriação feita nesta quinta-feira, o filho mais velho de Victoria e David, não entrou na “trend” dos pais. Apenas usou o look em 1999, pois era muito novo e ambos fizeram questão de que o primogênito fizesse parte do visual para celebrar o momento de felicidade do casal.

Trucker Hat conquista as fashionistas

O trucker hat, ou boné de beisebol, está ganhando popularidade entre fashionistas. Este boné, com sua parte traseira em malha e aba curva, se tornou um ícone de estilo versátil e despojado. Celebridades e influenciadores estão adotando o acessório, que tem suas raízes na cultura streetwear. A tendência, que ganhou força recentemente, destaca-se pela sua capacidade de combinar com diversos looks e expressar individualidade.

Streetwear e a importância da cultura negra

A ascensão do trucker hat no cenário da moda streetwear não é por acaso. O streetwear, com suas raízes profundas na cultura negra, sempre foi uma forma de expressão de identidade e resistência. A popularidade do trucker hat é um reflexo dessa cultura, que abraça a autenticidade e a individualidade.


Rihanna mostra estilo e elegância com Trucker Hat (Foto: reprodução/Instagram/@badgalriri)


A influência da música, do esporte e das ruas é evidente no modo como o trucker hat é usado: de maneira casual, combinando com roupas oversized, sneakers e outros acessórios icônicos do streetwear. Esta peça não só celebra um estilo de vida, mas também honra a herança cultural que molda essa estética.

A influência do trucker hat na moda

O trucker hat transcendeu seu propósito original de acessório prático para se tornar um item de moda indispensável. Sua versatilidade é um dos motivos principais para sua popularidade. Ele pode ser usado tanto em looks esportivos quanto em composições mais sofisticadas, adicionando um toque de descontração e modernidade.


Prático, versátil e atemporal (Foto: reprodução/Instagram/@haileybieber)


Designers de moda e grandes marcas têm incorporado o trucker hat em suas coleções, mostrando que este acessório veio para ficar. A influência do trucker hat na moda é inegável, pois ele se adapta facilmente a diversas tendências e estilos, tornando-se um item essencial no guarda-roupa de qualquer fashionista.

O trucker hat não é apenas um acessório funcional, mas uma declaração de estilo e identidade, refletindo a evolução e a democratização da moda nos dias atuais.