Duda Freire e Camavinga vivem romance discreto após boatos com Assessor de Vini Jr.

A fila andou! Após rumores envolvendo Duda Freire e o assessor de Vini Jr., uma fonte exclusiva do portal Lorena Megazine desmentiu a história e revelou quem é o verdadeiro affair da influenciadora: ninguém menos que Eduardo Camavinga, craque do Real Madrid e amigo próximo de Vini.

A notícia, é claro, pegou os fãs de surpresa. Duda, que é conhecida por sua forte presença nas redes sociais e pelas amizades no mundo das celebridades, incluindo Virginia Fonseca, foi apontada recentemente como possível par do assessor do atacante brasileiro. Mas, ao que tudo indica, os boatos não passam de equívoco, e o coração da influenciadora já tem dono.

Clima de romance no Brasil

O ponto de virada dessa história foi a passagem recente de Camavinga pelo Brasil. O jogador francês esteve presente na badalada festa de Vini Jr., que reuniu nomes de peso da música e do entretenimento nacional. Segundo fontes, o encontro entre Duda e Camavinga ali foi mais do que apenas simpático. O clima de flerte e cumplicidade foi notado por quem estava por perto.


Camavinga e Vini.Jr (Foto: Reprodução/Instagram/@vinijr)

Virginia Fonseca, grande amiga de Duda, também estava na festa, mas quem realmente chamou a atenção foi o novo casal que, até então, preferia manter a relação longe dos holofotes.

Amor internacional?

Camavinga, conhecido por seu talento em campo e carisma fora dele, demonstrou um grande encantamento pelo Brasil durante sua estadia. O que ninguém esperava é que, além de sol e festa, ele levaria também um romance de volta para a Europa.


Duda Freire e Camavinga (Foto: Reprodução/Instagram/@dudafreiret/@camavinga)

Fontes próximas garantem que o relacionamento entre Duda e o jogador está em fase inicial, mas com uma conexão intensa e promissora. O novo casal estaria apostando na discrição, mas sem esconder a felicidade. E, ao que tudo indica, ambos seguem se conhecendo melhor entre encontros no Brasil e conversas à distância.

Bruna Marquezine e João Guilherme vivem romance discreto e reacendem rumores de reconciliação

Será que o amor venceu mais uma vez? Bruna Marquezine, 30, e João Guilherme, 23, voltaram a ser assunto entre os fãs e os holofotes da mídia nas últimas semanas. O motivo? Os dois têm sido vistos com frequência juntos e fontes próximas garantem: o romance está de volta, ainda que discretamente.

Apesar de negarem publicamente um retorno oficial, o colunista Lucas Pasin, do portal Metrópoles, revelou que o casal está sim “vivendo uma nova fase do relacionamento amoroso”, segundo pessoas próximas. O detalhe curioso? Eles preferem não rotular o que está acontecendo.

Juntos outra vez?

Bruna e João foram flagrados almoçando lado a lado na última terça-feira (30), reacendendo os rumores. A assessoria de imprensa da atriz, procurada pela Quem, respondeu que os dois mantém apenas uma amizade e muito respeito mútuo. Mas os olhares atentos do público lembram: essa história já teve outros capítulos dignos de novela.


Bruna Marquezine e João Guilherme (Foto: Reprodução/Instagram/@joaoguilherme)

O relacionamento entre Bruna e João Guilherme foi oficializado em agosto de 2024, durante o aniversário da atriz. A declaração do ator nas redes sociais encantou fãs e surpreendeu muitos que já desconfiavam do clima entre eles. Afinal, desde 2023 os dois apareciam juntos em eventos e festas, mesmo tentando manter a discrição.

A relação, embora longe de ser superexposta, conquistou apoio de amigos próximos, como Sasha Meneghel e João Lucas, que não escondiam o carinho pelos dois.


Bruna Marquezine e João Guilherme (Foto: Reprodução/Instagram/@joaoguilherme)

O término e o reencontro

Em fevereiro deste ano, o casal anunciou o fim do namoro. Uma nota oficial divulgada pela equipe de Bruna pediu respeito à decisão mútua e frisou o carinho que ainda existia entre eles. Mas desde então, os reencontros foram inevitáveis. De festas a eventos, passando por momentos longe dos cliques da mídia, os dois continuaram a circular pelos mesmos ambientes e, segundo fontes próximas, João Guilherme “nunca se afastou de verdade”.

Agora, com a volta da aproximação, os dois estariam tentando um recomeço longe dos holofotes e das pressões externas. Segundo uma fonte próxima, Bruna e João estão tentando uma reconciliação, mas ela prefere manter a discrição para proteger este novo momento da interferência da mídia.

Silvia Venturini Fendi se despede da direção criativa da Fendi

Poucos momentos na moda são capazes de unir surpresa, emoção e um senso palpável de fim de ciclo. Hoje, esse raro sentimento tomou conta da indústria com o anúncio da saída de Silvia Venturini Fendi da direção criativa da Fendi, marca que carrega não apenas seu sobrenome, mas sua linhagem e legado. A notícia veio sem rumores, sem previsões e sem nenhum prenúncio nos bastidores do recente desfile de verão 2026.

Em suas palavras, Silvia relembra não apenas a trajetória criativa, mas também a herança afetiva que moldou sua passagem pela Fendi. “Meu coração se volta a Karl”, escreveu, em referência a Karl Lagerfeld, parceiro histórico que dividiu com ela o comando criativo da marca por mais de 20 anos. A diretora ainda cita sua avó Adele, fundadora da maison em 1925, além de sua mãe Anna e das tias todas mulheres fortes que fizeram da Fendi sinônimo de luxo.

Legado e transformação

Silvia Venturini não foi apenas uma guardiã do legado familiar, foi uma inventora incansável. Sob sua liderança, a Fendi consolidou a força de suas linhas de acessórios, sendo ela a mente por trás de ícones como a Baguette bag, um dos maiores fenômenos da história recente da moda, além de conduzir com firmeza a direção masculina da casa. Nos últimos anos, compartilhou a direção da linha feminina com Kim Jones, numa parceria equilibrada entre o clássico e o contemporâneo.


Despedida de Silvia (Foto: Reprodução/Instagram/@Fendi)


Seu olhar sempre foi além da tendência. Havia em Silvia uma sensibilidade rara: a de entender que a modernidade não precisa apagar o passado, mas pode coexistir com ele. Seu trabalho era, ao mesmo tempo, suave e potente. Ela costurou tradição com inventividade e transformou sua própria herança em ferramenta de inovação. A Fendi de Silvia soube preservar o DNA romano e artesanal da marca, enquanto abraçava o presente com inteligência estética e emocional.


Despedida Silvia (Foto: Reprodução/Instagram/@silviaventurinifendi)


O jogo muda (mais uma vez)

O ano de 2025 já havia sido marcado por outras trocas de comando, reposicionamentos e reestruturações estratégicas em grandes maisons. Agora, uma pergunta inevitável ecoa nos corredores das redações e dos ateliers: quem será capaz de suceder Silvia Venturini Fendi em uma casa que é, ao mesmo tempo, empresa e dinastia?

A resposta ainda não foi anunciada e pode demorar. A marca, que hoje pertencente ao grupo LVMH, deve considerar com cuidado o próximo passo, já que a figura de Silvia é insubstituível não apenas pela sua visão criativa, mas por sua conexão visceral com a origem da Fendi. Substituí-la será mais do que uma escolha estética: será uma decisão sobre como a grife enxerga o seu próprio futuro.

Prada Primavera/Verão 2026: Uma coreografia de texturas, formas e ideias

Na passarela da Milan Fashion Week, a Prada sempre hábil em cruzar moda com pensamento crítico, apresentou sua coleção Primavera/Verão 2026 como quem lança um manifesto silencioso. Intitulada “Body of Composition”, a nova proposta de Miuccia Prada e Raf Simons dialoga diretamente com a era do excesso e da reinvenção constante.

Desde os primeiros looks, um detalhe era evidente: tudo estava em fluxo. Calças amplas com cortes de macacão, luvas coloridas que pareciam moldar gestos e saias compostas por camadas assimétricas criavam uma ilusão de movimento contínuo. As peças, propositalmente desestruturadas, não buscavam formar silhuetas tradicionais, mas sugerir uma transformação constante como se cada modelo levasse em si uma performance em andamento.


Desfile Prada (Vídeo: Reprodução/Instagram/@Prada)


Estética em movimento

Nas palavras da própria grife, a coleção visa ser uma resposta à “sobrecarga da cultura contemporânea”, questionando o que é realmente necessário quando tudo parece demais. A “estética em movimento”, não se limita ao dinamismo físico das peças no corpo das modelos, ela se manifesta como um princípio central da criação. As roupas parecem vivas, instáveis, em constante mutação, como se respondessem aos passos, ao vento, ao instante.

Além disso, a Prada desafia a funcionalidade tradicional das roupas ao permitir que cada peça revele diferentes formas a cada olhar ou gesto. Tops que se soltam dos ombros, tecidos que se deslocam e estruturas que se dobram sobre si mesmas criam uma nova relação entre corpo e vestuário. O resultado é uma moda que não busca aprisionar ou moldar o corpo, mas sim acompanhá-lo em sua trajetória instável, mutável, humana.


Desfile Prada (Vídeo: Reprodução/Instagram/@Prada)


Moda como reflexo da sociedade

Mais do que um exercício estético, a coleção Primavera/Verão 2026 da Prada é uma proposta de leitura do presente. Suas roupas refletem a volatilidade emocional e a maleabilidade do indivíduo diante de um mundo em mutação constante. A ideia de peças que “flutuam” e se transformam ainda no corpo é uma poderosa metáfora da capacidade humana de adaptação e, talvez, um convite à autenticidade radical.

Em um mundo que exige respostas rápidas e reinvenções diárias, a Prada não oferece soluções, mas perguntas.

Bases Cushion: o segredo coreano da pele impecável que conquistou o mundo

Se existe um produto que redefiniu a forma como pensamos maquiagem e skincare nos últimos anos, ele atende por um nome que talvez você ainda esteja aprendendo a pronunciar: base cushion. Direto do universo ultra-inovador da K-Beauty, esse formato compacto de base líquida virou queridinho nas redes sociais, nos bastidores de moda e, claro, na nécessaire das apaixonadas por beleza ao redor do mundo.

Inspirada na praticidade do dia a dia coreano, a base cushion ou “base almofada”, reúne o melhor dos dois mundos: cobertura impecável com acabamento natural e benefícios de skincare em uma só aplicação. O segredo está no próprio design: uma esponja embebida de base líquida, onde o produto é liberado aos poucos com o toque do aplicador. O resultado é um visual leve, fresco e viçoso, aquele efeito de “acordei assim” que há muito é a assinatura da maquiagem coreana.

Top 5 Bases Cushion:

1.Red Cushion, Tirtir – R$ 298,99: A queridinha das redes sociais. Cobertura média a alta com efeito natural e glow saudável. Fórmula hidratante e FPS 50. Resultado: pele luminosa e protegida.

2.Cushion Foundation, Océane – R$ 99,90: Uma alternativa nacional com acabamento mate. Rica em ativos como vitamina E, ácido hialurônico e extratos botânicos, deixa a pele nutrida e sem brilho excessivo.

Pele Coreana (Foto: reprodução/Pinterest/@なえなの)

3. Teint Idole Ultra Cushion FPS 50, Lancôme – R$ 338,90: Para quem busca alta cobertura com conforto e proteção solar. Combina longa duração com ativos hidratantes, ideal para todos os tipos de pele.

4. Capture Totale Dreamskin, Dior – R$ 589,00: Luxo e tecnologia em um só produto. Ingredientes biomiméticos proporcionam cobertura leve e natural, controlando a oleosidade sem pesar. FPS 50 incluído.

5. Seamless Wear, Wakemake – R$ 259,00: Cobertura ajustável e textura suave. Com ativos anti-idade, hidratantes e anti-oleosidade, é ideal para quem busca efeito glow sem abrir mão do cuidado.

Mais que maquiagem

Com o equilíbrio perfeito entre tecnologia, praticidade e cuidado com a pele, as bases cushion representam a nova era da beleza: inteligente, versátil e inclusiva.


Pele Coreana (Foto: reprodução/ Pinterest/@Deesugiyama)

Seja para um retoque rápido ao longo do dia ou para criar uma pele luminosa com acabamento profissional, tornando-se um item indispensável na nécessaire de quem valoriza praticidade sem abrir mão da qualidade.

Boss Verão 2026: Quando a razão encontra a emoção na passarela de Milão

Na passarela da Boss para o verão 2026, apresentada durante a Semana de Moda de Milão, a moda não apenas vestiu o corpo, ela refletiu um diálogo profundo entre opostos. À frente da direção criativa da grife, Marco Falcioni revelou uma coleção que mergulha no espírito da dualidade, guiado por duas referências icônicas da cultura alemã: o designer industrial Dieter Rams, mestre da funcionalidade e do minimalismo, e a coreógrafa Pina Bausch, cujo trabalho expressa emoção e liberdade corporal em estado puro.

Essa fusão entre razão e emoção foi traduzida visualmente em peças que surpreendem por sua construção inteligente e ao mesmo tempo sensível. A tradicional alfaiataria elemento central do DNA da Boss apareceu desconstruída por materiais fluidos e inesperados. Blazers de corte preciso ganharam movimento com tecidos leves; calças e saias brincaram com proporções, equilibrando silhuetas marcadas dos anos 1980 com cinturas mais baixas e relaxadas, ecoando os anos 1970.


Coleção da Boss Verão 2026 (Foto: Reprodução/Instagram/@voguebrasil)

Entre o controle e a espontaneidade, nasce uma nova elegância

A Boss reforça, sua nova fase: menos previsível, mais conceitual mas ainda fiel à sofisticação que consagrou a marca. A coleção é um convite à reflexão sobre a complexidade do ser contemporâneo, que vive entre extremos e busca harmonia justamente no meio do contraste.


Coleção da Boss 2026 (Foto: Reprodução/Instagram/@voguebrasil)

A beleza do contraste em movimento

Para quem busca moda com propósito, narrativa e estética apurada, a Boss de Falcioni oferece não apenas roupas, mas um manifesto visual onde cada peça carrega a intenção de provocar, questionar e, sobretudo, emocionar.


Desfile da Boss (Foto: Reprodução/Instagram/@Boss)

Com essa coleção, a Boss reafirma seu gesto de identidade, de expressão e, sobretudo, de equilíbrio entre mundos aparentemente opostos. Em tempos de extremos, a sofisticação está justamente no meio-termo: onde a razão inspira a forma e a emoção guia o movimento.

Charlie Sheen revela lipoaspiração após ofensa e médica alerta sobre riscos do procedimento

O ator Charlie Sheen, conhecido pelo sucesso em séries como “Two and a Half Men”, revelou um episódio pessoal e delicado em seu novo livro de memórias, O Livro de Sheen, que chega às livrarias este mês. Em um dos trechos mais comentados da obra, Sheen conta que decidiu fazer uma lipoaspiração após ter sido chamado de “gordo” por uma garota de programa durante as filmagens de um longa em Toronto, no ano 2000.

Segundo o ator, a mulher chegou a bater em sua barriga e o insultou, uma atitude que o deixou “devastado e indignado”. Ainda abalado, Sheen procurou um cirurgião plástico em Los Angeles e realizou o procedimento. Ele afirma que, na época, o ganho de peso ocorreu em um período de sobriedade, após abandonar o uso de substâncias estimulantes.

Prefiro estar um pouco mole e vivo do que magérrimo e morto.”

Escreveu o ator no livro, ao refletir sobre o processo de recuperação e os desafios de manter o corpo sob os holofotes de Hollywood.

Especialista comenta os riscos

Para comentar o caso, a cirurgiã plástica Heloise Manfrim, membro de instituições como a Sociedade Brasileira de Cirurgia Plástica (SBCP) e a Associação Brasileira de Lipedema (ABL), explicou os principais riscos e cuidados relacionados à lipoaspiração especialmente em pacientes com sobrepeso

As mudanças bruscas não são o maior problema. O real risco está na obesidade, que é uma comorbidade séria e aumenta as chances de complicações em uma cirurgia, afirma a médica.

Ela destaca que pacientes com obesidade enfrentam um risco aumentado de problemas cardiovasculares, trombose e outras complicações durante e após cirurgias plásticas. Segundo Heloise, realizar o procedimento em um “momento inflamado” do corpo pode ser particularmente perigoso.


Charlie Sheen fala sobre lipoaspiração (Foto: reprodução/Instagram/@charliesheen)

Lipo não emagrece: mito perigoso

Outro ponto crucial abordado pela especialista é a confusão comum entre lipoaspiração e perda de peso. “A lipoaspiração não é um método de emagrecimento. Ela pode reduzir medidas, sim, mas não substitui mudança de estilo de vida, alerta.

A médica reforça que, em pacientes que não adotam hábitos saudáveis após a cirurgia, a gordura tende a se redistribuir de forma perigosa no corpo, acumulando-se principalmente na região visceral, que é altamente inflamatória e pode causar problemas de saúde mais sérios.

Exames e preparação são fundamentais

Heloise também explicou que a preparação para a lipoaspiração exige uma avaliação completa do paciente.

‘”Solicitamos, em média, 60 exames laboratoriais, além de avaliações com cardiologista e anestesista. Isso é essencial para reduzir riscos e identificar processos inflamatórios antes da cirurgia”, explica.

Ela reforça que tratar o paciente previamente, desinflamar o organismo e garantir um bom estado de saúde são passos fundamentais para o sucesso da cirurgia.

Dylan O’Brien responde com bom humor a rumores de que teria inspirado música de Sabrina Carpenter

A rainha dos enigmas musicais está de volta, e com ela, as teorias da internet também. Sabrina Carpenter lançou recentemente seu aguardado álbum “Man’s Best Friend”, recheado de batidas pop-chiclete, letras afiadas e, claro, muitas entrelinhas. Mas foi uma música em especial, “Go Go Juice”, que acendeu o alerta dos fãs mais atentos.

Could be John or Larry, gosh, who’s to say? / Or the one that rhymes with villain, if I’m feelin’ that way”

A última parte: “aquele que rima com vilão”, deixou os detetives da internet curiosos. A conclusão? Poderia ser Dylan O’Brien, já que “Dylan” rima com “villain” (vilão, em inglês). E o burburinho chegou até o próprio ator, que respondeu tudo com seu já conhecido bom humor.

Dylan O’Brien reage a música de Sabrina

Durante sua participação no programa Watch What Happens Live, Dylan foi questionado sobre a possível referência na música. A reação? Uma mistura de surpresa e piada afiada:

Eu não estava sabendo. Ah, e meu nome realmente rima com vilão”, disse entre risos.


Entrevista Dylan O’Brien no programa Watch What Happens Live. (Vídeo: Reprodução/ Twitter/@updatessabrinabrasil)

“Aquele que rima com vilão”: quem é?

O ator, que já foi apontado como affair de Sabrina em 2022, aproveitou para brincar ainda mais com a situação. A música sugere que a cantora teria ligado bêbada para o tal “vilão”, mas Dylan garante que nunca recebeu essa ligação.

Minha casa não tem bom sinal. Você tem que me ligar por FaceTime áudio”, respondeu, arrancando risadas da plateia.

E como todo bom mistério pop, outros nomes também circulam nas especulações. Fãs levantaram possíveis referências a Shawn Mendes, Barry Keoghan e Joshua Bassett, todos nomes que, direta ou indiretamente, já cruzaram caminhos com Sabrina. Mas, como sempre, a cantora prefere manter o suspense.


Sabrina Carpenter (Foto: reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)


Em entrevista ao CBS Mornings, Sabrina Carpenter revelou recentemente que se diverte mais quando cada pessoa imagina quem poderia ser, em vez de ela mesma revelar quem tinha em mente.

Enquanto Sabrina se diverte deixando pistas e Dylan entra na brincadeira, os fãs continuam fazendo o que sabem fazer de melhor: criar teorias mirabolantes, montar timelines detalhadas com cada aparição e indício, compartilhar memes que viralizam em segundos e, claro, ouvir “Go Go Juice” no repeat como trilha sonora oficial dessa investigação coletiva.

Kendall Jenner e preto e branco: minimalismo sofisticado é assinatura da modelo

Kendall Jenner continua a mostrar porque um guarda-roupa minimalista nunca sai de moda. Em 2025, a modelo tem explorado a dupla clássica preto e branco como assinatura de estilo, provando que a combinação é versátil, elegante e atemporal. A proposta vai além do básico: Kendall transforma peças essenciais em composições contemporâneas e sofisticadas, perfeitas para diferentes ocasiões do dia a dia.

Junto com a stylist Dani Michelle — que também assina looks de Hailey Bieber e Bruna Marquezine — Kendall aposta em etiquetas cult como The Row, Khaite e Róhe Frames. O resultado são interpretações modernas de itens clássicos, muitas vezes com referências aos anos 1990, década que inspira grande parte das produções da modelo.

Preto e branco nunca foi tão versátil

O poá, clássico que nunca sai de cena, ganha nova vida nas composições de Kendall Jenner em 2025. A modelo aposta em vestidos com estampa de bolinhas como ponto de frescor dentro da paleta preto & branco, equilibrando o minimalismo com um toque divertido e moderno.


Kendall Jenner aposta em poá (Foto: Reprodução/Pinterest/@Heeya/@LoveEpr)

Essa abordagem moderna transforma um clássico atemporal em peça-chave para quem deseja apostar em estampas discretas, mas cheias de estilo, provando que o poá continua relevante no guarda-roupa contemporâneo. A combinação preto e branco também funciona para produções de verão, mantendo sofisticação sem perder leveza.

Conforto e elegância podem caminhar juntos

O efeito “cool sem esforço” é outra característica do estilo de Kendall. Detalhes estratégicos, como a substituição do blazer clássico por uma jaqueta de couro, adicionam personalidade às composições sem parecerem forçados.


Kendall Jenner: Preto e branco nunca foi tão versátil (Foto: Reprodução/Pinterest/@Lexxola/@sav/@Ксения Александровна)

O romance moderno surge em produções como o vestido da Rodarte, em preto e branco. Os laços delicados nos ombros equilibram a paleta mais austera, adicionando charme sem exageros. Kendall também brinca com proporções e modelagens, como a jaqueta assimétrica de Phoebe Philo, que transforma visualmente o conjunto e evita que o look caia na mesmice.


O duo P&B é atemporal e versátil (Foto: Reprodução/Pinterest/@naaavian/@coutureonlyplease/@ana)

Por fim, Kendall demonstra que conforto e elegância podem caminhar juntos. A saia de cetim da Khaite, combinada com regata e chinelos de couro, exemplifica uma produção simples, prática e refinada, perfeita para quem busca um estilo minimalista sem abrir mão de sofisticação. No universo fashion de 2025, Kendall Jenner prova que o preto e branco é muito mais do que clássico: é uma linguagem de estilo moderna, versátil e absolutamente inspiradora.

NikeSkims: Kim Kardashian une forças com a Nike e redefine o activewear global

Kim Kardashian acaba de dar mais um passo ousado em sua trajetória como empresária fashion. A Skims, marca conhecida por transformar o mercado de underwear e loungewear, oficializou sua entrada no universo esportivo em grande escala ao lado da gigante Nike. A NikeSkims, nova label dedicada ao activewear, que chega ao mercado internacional nesta sexta-feira (26.09) com uma proposta ambiciosa: unir performance, estilo e inclusividade em um só conceito.

A estreia não poderia ser mais impactante. São sete coleções e 58 silhuetas, que, combinadas, oferecem mais de 10 mil possibilidades de looks. Entre as peças, o mix inclui leggings, tops, hoodies e shorts, todos desenvolvidos em tons neutros — já característicos do estilo minimalista de Kim. Os preços variam entre US$ 38 (cerca de R$ 200) e US$ 148 (cerca de R$ 800), tornando a linha acessível a diferentes públicos dentro do segmento premium.

Bodies at Work: collab que une performance, moda e diversidade

Mas a força do lançamento não está apenas na estética. A NikeSkims se posiciona como um símbolo da era athleisure, tendência que mescla moda esportiva e lifestyle, permitindo que o mesmo look funcione para um treino de pilates e, em seguida, para um compromisso profissional. A proposta reflete o próprio estilo multifacetado de Kim, que transita entre o set de gravação e a academia sem abrir mão da sofisticação.


Inclusividade em movimento: tamanhos do XXS ao 4X celebram todos os corpos na estreia global da NikeSkims. (Foto: Reprodução/Instagram/@KimKardashian)


A campanha de lançamento, intitulada “Bodies at Work”, é outro ponto alto. Dirigida pela cineasta Janicza Bravo, reúne mais de 50 atletas do portfólio da Nike, incluindo nomes de peso como Serena Williams, Chloe Kim, Sha’Carri Richardson e Jordan Chiles. A mensagem é clara: a NikeSkims não é apenas mais uma collab fashion, mas um movimento global que celebra diversidade, força e performance em todas as formas de corpo.


NikeSkims: Kim Kardashian e Nike unem forças para redefinir o activewear com estilo, performance e inclusão. (Vídeo: Reprodução/Instagram/@Nike)


Estreia com mais de 10 mil combinações

Com tamanhos que vão do XXS ao 4X, a nova marca reforça a bandeira da inclusividade, um dos pilares que transformaram a Skims em referência mundial. Ao lado da expertise esportiva da Nike, a parceria promete impactar não só o mercado de moda, mas também a cultura pop e o comportamento de consumo.

O lançamento também reforça a habilidade de Kim Kardashian em transformar tendências em negócios globais. Se antes a empresária revolucionou o mercado de shapewear ao propor peças funcionais e ao mesmo tempo fashionistas, agora ela leva essa visão para o activewear em parceria com uma das maiores potências esportivas do mundo.

Além disso, a união das duas marcas estabelece um novo patamar para colaborações no setor fashion. Não se trata apenas de uma coleção cápsula ou de uma edição limitada, mas da criação de uma nova marca com DNA próprio, que já nasce com status global e potencial de influenciar todo o mercado. Mais do que roupas para a academia, a NikeSkims lança um manifesto: o corpo em movimento é protagonista, dentro e fora das quadras.