Duda, Saory e Toninho duelam pela última coroa caipira de A Fazenda 17

A Fazenda 17 chegou oficialmente ao ponto máximo de tensão. Após semanas de alianças, brigas, jogos e viradas a formação da 12ª Roça entregou exatamente o que o público queria: caos, estratégia e o último embate pela desejada coroa caipira. A noite da última terça-feira (9) definiu os três nomes que ainda têm a chance de assumir o posto de Fazendeiro e garantir presença na semifinal.

Com o jogo afunilando, cada movimento deve ser meticulosamente planejado, pois ganha peso dobrado. A votação cara a cara, os poderes do Lampião e as escolhas de quem puxar, vetar e salvar transformaram a dinâmica em um tabuleiro de tensão. Duda Wendling, Saory Cardoso e Toninho Tornado surgem, agora, como os protagonistas da última Prova do Fazendeiro da temporada, enquanto Luiz Mesquita já está entregue ao julgamento do público.

Viradas e tensão movimentam a formação

A rodada teve início com Fabiano Moraes comemorando sua vitória na Prova de Fogo. Com o Lampião nas mãos, ele escolheu o pergaminho laranja e entregou o branco à aliada Carol Lekker, movimento que já prenunciava a bomba estratégica da noite. Em seguida, o Fazendeiro da semana, Dudu Camargo, indicou Toninho Tornado diretamente para a berlinda, justificando a escolha por episódios de atrito entre os dois. Toninho rebateu sem cerimônia, acusando Dudu de reciclar conflitos antigos.


Trio disputa a coroa caipira decisiva enquanto a Roça pega fogo (Vídeo: reprodução/Instagram/@afazendarecord)


A votação entre os grupos deixou Fabiano como alvo com quatro votos, mas o Poder da Chama Laranja virou o jogo: ele transferiu todos os votos recebidos para Luiz Mesquita, que se tornou o roceiro mais votado com sete indicações. A explosão estratégica tomou conta da sede, e o clima entre os peões ficou ainda mais pesado.

Os finalistas da prova

Com o Poder da Chama Branca, Carol Lekker precisou escolher alguém da sede para realizar a puxada da Baia. Ela apontou Saory Cardoso, que levou Duda Wendling para a Roça, inflamando ainda mais o duelo feminino da reta final. No Resta Um, Saory acabou sobrando e completou o trio de roceiros.

Ao finalizar a formação, Saory ganhou também a responsabilidade de vetar um dos peões da disputa do Fazendeiro. E ela não hesitou: Luiz Mesquita foi cortado da prova e está oficialmente nas mãos do público. A decisão da peoa, que já demonstrava desentendimentos estratégicos com Mesquita ao longo da semana, acendeu ainda mais o clima de tensão na sede.

Ticiane Pinheiro encerra ciclo de 20 anos na Record

Depois de 20 anos como um dos rostos mais conhecidos da programação da Record, Ticiane Pinheiro encerra oficialmente sua trajetória na emissora. A saída, que foi comunicada nesta terça-feira (9), revela o fim de um ciclo que começou em 2005, quando Tici chegou ao canal como atriz de novelas e, com o tempo, se consolidou como apresentadora. A decisão, segundo a emissora, foi alinhada e respeitosa, reforçando que não houve drama ou conflito entre as partes.

Ao longo dessas duas décadas na emissora, Ticiane foi marcante e construiu uma presença sólida na televisão, transitando por diferentes formatos  e, por fim, fazendo parte da bancada fixa do Hoje em Dia, onde ficou por quase dez anos. Sua saída deixou o público curioso e gerou especulações sobre os caminhos que ela poderá seguir agora, seja dentro ou fora da TV.

Um legado diante das câmeras

No comunicado, a Record relembrou momentos importantes da carreira da apresentadora. Tici iniciou sua passagem no elenco da novela Prova de Amor, interpretando Maria Dulce, uma personagem golpista que marcou sua estreia na dramaturgia. No ano seguinte, integrou Cidadão Brasileiro como Cláudia, uma jovem hippie que enfrentava os dilemas da ditadura militar. Os papéis abriram portas para outras participações em atrações da casa, até que, em 2015, ela assumiu a apresentação do Hoje em Dia, programa que ajudou a renovar e que se tornou sua marca na emissora.


Comunicado oficial divulgado pela emissora (Foto: reprodução/Record)


Fora das telas, Ticiane viveu transformações importantes em sua vida pessoal durante sua trajetória na Record. Seu casamento com César Tralli, em 2017, e a rotina compartilhada entre São Paulo e Rio de Janeiro, desde que o jornalista assumiu o posto de âncora do Jornal Nacional recentemente, intensificaram questionamentos sobre uma possível readequação profissional. Tici, porém, sempre manteve a agenda ativa e alinhada à emissora, mesmo com a logística familiar.

Próximos passos ainda em sigilo

Até o momento, a apresentadora não se pronunciou sobre sua saída ou sobre próximos projetos. A decisão de não renovar o contrato não foi acompanhada de anúncios futuros, o que alimenta expectativas do público. Há quem aposte em novas oportunidades no entretenimento, outras emissoras, streaming ou até mesmo um período dedicado à vida pessoal.

O fato é que Ticiane deixa a Record com uma trajetória repleta de reconhecimento e marcada por versatilidade, o que a coloca na mira de qualquer produtor do audiovisual brasileiro. Seja qual for o caminho, ela encerra uma etapa importante e abre outra com grande potencial para novidades.

Timothée Chalamet e Kylie Jenner surgem combinando looks laranjas na première de Marty Supreme

O ator Timothée Chalamet e a empresária Kylie Jenner deram o que falar no tapete vermelho da première do filme “Marty Supreme”, estrelado pelo artista. Após dias no Brasil, Timothée desembarcou em Los Angeles e apareceu no Samuel Goldwyn Theater exibindo um look combinado com Kylie. Em uma mistura de descontração, o casal reforçou sua força visual e exibiu as roupas que imediatamente atraíram todos os fotógrafos.

A escolha da cor, um laranja vibrante, não foi aleatória. O tom faz referência à bola de tênis de mesa central na narrativa do novo filme de Josh Safdie. O casal usou peças da Chrome Hearts, atual queridinha entre celebridades, e levou o conceito além do óbvio: transformou uma característica visual do filme em moda.

Moda e sua relação com o filme

Jenner apostou em um vestido longo com recortes laterais e uma estrutura marcada, modelando o corpo e equilibrando sensualidade e precisão geométrica. A peça dialogava com o clima do evento, algo futurista, esportivo e cinematográfico. Ao lado dela, Chalamet surgiu com um terno de couro laranja, acompanhado de botas.


Chalamet exibe bolsa em formato de raquete de tênis de mesa (Foto: reprodução/ The Grosby Group)


Mas o destaque do look do ator ficou por conta do acessório: uma bolsa lateral em formato de raquete de tênis de mesa. O objeto, que remete ao esporte praticado pelo personagem de Chalamet no filme, ativou o universo estético do filme e a performance virou tópico nas redes sociais.

O impacto cultural do casal Chalamet-Jenner

A aparição do casal com as roupas coordenadas não foi apenas um momento da moda, foi um gesto articulado intencionalmente e que reforça o lugar dos dois no cenário da cultura pop. Timothée e Kylie dominam a lógica de presença pública e entendem narrativa e simbologia. Cada look representa mais do que roupa, é uma extensão do que representam enquanto figuras midiáticas. Na noite de Los Angeles, o casal não apenas marcou presença, mas criou cena e assunto antes mesmo do filme estrear.

Alcolumbre reage à decisão de Gilmar Mendes e fala de prerrogativas do Senado

A decisão individual de Gilmar Mendes, tomada nesta quarta-feira (3), provocou forte reação no Senado e reacendeu o debate sobre os limites entre os poderes. O ministro suspendeu o trecho da Lei do Impeachment que permitia que qualquer cidadão apresentasse denúncia por crime de responsabilidade contra ministros do Supremo Tribunal Federal (STF), restringindo essa prerrogativa exclusivamente à Procuradoria-Geral da República (PGR).

O presidente do Senado, Davi Alcolumbre, classificou a medida como uma tentativa de “usurpar prerrogativas” do Legislativo. Embora ainda precise ser avaliada pelo plenário do Supremo entre os dias 12 e 19 de dezembro, a decisão gerou imediato incômodo político. Em discurso, Alcolumbre afirmou estar “muito preocupado” com o teor da liminar e sugeriu, inclusive, que o Congresso pode reagir alterando a Constituição caso considere necessário.

Legislativo vê interferência em suas competências

Para Alcolumbre, a ação de Mendes ultrapassa a função jurisdicional e ameaça a independência dos poderes. O senador argumenta que a Lei do Impeachment, de 1950, foi fruto de decisão democrática do Congresso e não deveria ser alterada por meio de decisão monocrática. Ele defendeu que eventuais abusos cometidos por cidadãos no uso da lei não justificam sua restrição por ordem judicial.


O presidente do Senado brasileiro, Davi Alcolumbre (Foto: reprodução/EVARISTO SA/AFP/Getty Images)


O presidente do Senado lembrou ainda que já tramitam projetos para reformular o marco legal dos crimes de responsabilidade e limitar decisões individuais no STF, sinal de que a tensão entre as instituições não é nova. Segundo ele, não é razoável que uma lei aprovada pelo Parlamento e sancionada pela Presidência seja revista por apenas um ministro da Corte.

STF redefine procedimentos de impeachment

A liminar de Gilmar Mendes responde a duas ações, uma do partido Solidariedade e outra da Associação dos Magistrados Brasileiros (AMB). Além de restringir quem pode apresentar denúncias, Mendes modificou outros dispositivos da Lei do Impeachment. Entre eles, a mudança no quórum para abertura de processos: antes de maioria simples, agora exigirá dois terços dos votos do Senado.

Outro ponto central é que decisões judiciais, isto é, o conteúdo dos votos e entendimentos dos ministros, não poderão ser usadas como argumento para enquadrá-los em crime de responsabilidade. Para o ministro, divergências jurídicas são parte do ofício e não podem ser transformadas em fundamento para punições políticas.

Equipe de Diddy tenta barrar documentário de 50 Cent na Netflix

A defesa de Sean Diddy Combs enviou uma notificação à Netflix exigindo que o streaming suspenda o lançamento de “Sean Combs: The Reckoning”, alegando uso de imagens roubadas e difamação, enquanto a plataforma afirma ter adquirido legalmente todo o material exibido.

A poucos dias da estreia da série documental sobre Sean Diddy Combs na Netflix, produzida por seu grande rival 50 Cent, a defesa do rapper intensificou a disputa com o streaming. Os advogados enviaram uma notificação exigindo que o título sobre o Caso Diddy não seja lançado, alegando violações de direitos e uso indevido de imagens pessoais.

A versão da defesa

Em declaração à CNN, representantes afirmaram que a plataforma utilizou material roubado e não autorizado, exibido no trailer oficial divulgado no início da semana. A reação ocorre enquanto Combs cumpre pena por acusações relacionadas a transporte para fins de prostituição.


Trailer da série documental “Sean Combs: O acerto de Contas” (Vídeo: reprodução/YouTube/Netflix)


Segundo Juda Engelmayer, porta-voz de Combs, o artista se grava desde os 19 anos com o objetivo de produzir, no futuro, um documentário próprio. Engelmayer afirma que as cenas usadas pela Netflix, filmadas poucos dias antes da prisão do rapper, em setembro de 2024, fariam parte desse acervo pessoal e não deveriam ter sido divulgadas por terceiros.

A defesa também sustenta que nem Diddy nem sua equipe tiveram acesso prévio à série. Na carta de cessação e desistência enviada à Netflix, os advogados alertam que o rapper “não hesitará em tomar medidas legais adicionais” caso a produção vá ao ar como planejado.

Netflix garante legalidade

A Netflix rebateu a acusação. Em comunicado enviado à CNN, a diretora da série, Alexandra Stapleton, afirmou que todo o material foi adquirido de maneira legal e que a equipe tomou medidas extraordinárias para preservar o anonimato do cinegrafista que cedeu as imagens. “Uma coisa sobre Sean Combs é que ele está sempre se filmando. Isso tem sido uma obsessão ao longo das décadas”, disse.

A disputa não é inédita: anteriormente, Diddy já havia processado a NBCUniversal por difamação devido ao documentário “Diddy: The Making of a Bad Boy”, exibido no Peacock, exigindo US$ 100 milhões em indenização. Agora, o conflito se repete, mas com um novo ingrediente — a participação direta de 50 Cent na produção, reacendendo uma rivalidade que atravessa gerações do hip-hop.

 

Comentário de Rihanna para A$AP Rocky durante Gotham Awards chama atenção nas redes sociais

Ao final do Gotham Awards, em Nova York, um momento capturado foi o suficiente para colocar Rihanna e A$AP Rocky no centro das conversas nas redes sociais e dividir opiniões. Ao deixar o evento, a cantora virou-se para o companheiro e disse: “Amor, eu vou pegar um táxi, tá bom?”. Em seguida, a artista fala: “você me disse que estávamos indo embora”. A frase, comum a qualquer casal em meio a uma noite longa,  não passou batida e rapidamente viralizou após ser registrada em vídeo por fãs.

A$AP Rocky, distraído pela movimentação ao redor e pelas pessoas tentando falar com o casal, estendeu a mão para Rihanna enquanto ela sinalizava que queria ir embora. A interação, apesar de corriqueira, se espalhou pela internet acompanhada de legendas especulativas e interpretações exageradas sobre o gesto utilizado pela artista. Portais internacionais chegaram a chamar a atitude de ríspida e rude.

As redes sociais e o “interprete como quiser” 

Para muitos internautas, a classificação da cena como “grossa” ou “ríspida” revela mais sobre o público do que sobre a cantora. Usuários comentaram que comportamentos semelhantes de artistas brancas não são interpretados da mesma forma, sendo descritos, muitas vezes, como “sinceridade” ou “assertividade” e admiráveis. Comentários nas redes acusaram certos portais de reforçar o estereótipo da mulher negra agressiva, presente há décadas na cultura pop.


Momento em que Rihanna conversa com o parceiro no Gotham Awards (Vídeo: reprodução/X/@TMZ)


A reação do público também evidenciou como a leitura de emoções e tons em vídeos curtos, descontextualizados, é afetada por preconceitos enraízados. Para fãs, a situação mostrou apenas uma mulher cansada, falando com o marido de forma natural. Para outros, porém, foi suficiente para alimentar críticas e comentários ofensivos sem fundamento. A discussão abriu margem para conversas mais profundas sobre o racismo estrutural e sobre como celebridades negras precisam constantemente provar suavidade para não serem julgadas.

A dinâmica do casal e a cultura da hipernálise

A convivência pública de Rihanna e Rocky, marcada por demonstrações de afeto e respeito mútuo, reforça que a cena do Gotham Awards não representa atrito no relacionamento, mas sim a hiperinterpretação constante sofrida por celebridades. Internautas lembraram que o casal raramente se envolve em polêmicas, e que a leitura negativa do momento pareceu muito mais moldada pela busca por cliques do que por uma análise embasada.

A cultura da viralização também carrega um grande peso e poder de influência em situações como essa. Gestos cotidianos, quando filmados e publicados fora de contexto, ganham grandes proporções. A relação imediatista entre imagem e julgamento reforça pressões emocionais para figuras públicas, especialmente mulheres negras, assim como Rihanna, que precisam administrar não apenas suas carreiras e vidas pessoais, mas também uma opinião pública.

Fallout retorna com 2ª temporada e ganha novo teaser com Lucy empunhando Power Fist

A segunda temporada de “Fallout” acaba de ganhar um novo teaser trailer que revela cenas inéditas da série e prepara os fãs para uma expansão ainda maior do universo pós-apocalíptico. Ao final do vídeo, Lucy (Ella Purnell) surge utilizando um objeto que parece ser um Power Fist, arma clássica da franquia de games, indicando que a protagonista deve assumir um papel ainda mais decisivo na nova fase da história.

O material promocional destaca também o retorno dos principais personagens e sugere uma mudança significativa de ambientação, consolidando a série como uma das maiores apostas recentes do Prime Video. A produção chega embalada pelo seu sucesso crítico e já renovada até a terceira temporada.

A expansão do universo de Fallout 

Um dos elementos mais aguardados pelos fãs finalmente chega ao live-action: New Vegas, a versão pós-apocalíptica de Las Vegas introduzida no clássico jogo “Fallout: New Vegas”. A nova temporada acompanhará Lucy e seus parceiros em meio à instabilidade política, à violência e ao caos da cidade liderada por facções poderosas.


Teaser trailer da nova temporada de Fallout (Vídeo: reprodução/X/@DiscussingFilm)


Walton Goggins retorna como o Necrótico, figura central no mundo devastado da série. Deformado pela radiação e marcado por uma longa vida de perdas, o personagem combina brutalidade, inteligência estratégica e um passado misterioso que deve ganhar mais destaque neste novo arco narrativo.

A nova fase

A série continua acompanhando a trajetória de Lucy, que abandonou o conforto do abrigo de proteção subterrânea para salvar o pai, Hank (Kyle MacLachlan), sequestrado por saqueadores. Fora do cofre, a jovem tem de enfrentar as regras da superfície, radiação, mutações, violência e alianças perigosas, enquanto tenta preservar sua humanidade em meio ao caos.

O ator Aaron Moten revelou recentemente que a trama já tem um “ponto final” definido, mas que só deve ser alcançado por volta da quinta ou sexta temporada. A declaração reforça que “Fallout” foi planejada como uma série de longa duração, com espaço para desenvolvimento profundo de personagens e expansão contínua do universo. A segunda temporada estreia em 17 de dezembro de 2025, enquanto a primeira já está disponível no Prime Video.

 

“O Agente Secreto” é cotado como favorito no Gotham Awards

O “Agente Secreto”, novo longa de Kleber Mendonça Filho, foi apontado como um dos principais favoritos da premiação Gotham Awards. Segundo a revista Variety, o longa é amplamente cotado para vencer na categoria de Melhor Roteiro Original, reforçando o reconhecimento que obteve e que acompanha sua trajetória desde a estreia mundial no Festival de Cannes.

Além do destaque para o diretor e roteirista, o longa também conta com a indicação na categoria de Melhor Performance Protagonista, com Wagner Moura concorrendo ao lado de nomes como Ethan Hawke, Jennifer Lawrence e Jessie Buckley. A presença do ator brasileiro nesta disputa evidencia o alcance internacional da obra e a força de sua atuação.

O Thriller Político 

Ambientado no Recife de 1977, “O Agente Secreto” acompanha o especialista em tecnologia Marcelo (Wagner Moura), que retorna à sua cidade natal em busca de refúgio no período ditatorial. Semeada em um território permeado por vigilância, paranoia e ameaças invisíveis, a trama retrata um espaço onde o passado e presente políticos se misturam aos avanços tecnológicos.



Trailer oficial do longa “O Agente Secreto” (Vídeo: reprodução/Youtube/Vitrine Filmes)


O longa expõe a sociedade brasileira dos anos 70, trazendo temas como repressão estatal, restrição de direitos e a relação entre tecnologia e mecanismos de controle. Assim como outras obras dirigidas por Mendonça Filho, o longa articula a crítica política ao imaginário cinematográfico para revelar tensões que ainda ressoam no Brasil contemporâneo.

Momento histórico para o cenário do cinema nacional

O elenco reúne nomes de peso do cinema brasileiro, entre eles Maria Fernanda Cândido, Gabriel Leone, Hermila Guedes, Carlos Francisco, Alice Carvalho e Roberto Diogenes, além do ator alemão Udo Kier, que já havia trabalhado com Mendonça em “Bacurau” e faleceu recentemente aos 81 anos. A união das atuações guia a atmosfera de suspense que conduz a narrativa.

No Festival de Cannes deste ano, “O Agente Secreto” teve um desempenho histórico: Kleber Mendonça Filho venceu o prêmio de Melhor Direção e Wagner Moura levou o troféu de Melhor Ator. A produção também foi reconhecida com a Premiação de Cinema de Arte e o prêmio da crítica da FIPRESCI, consolidando sua relevância no circuito internacional. O filme segue em cartaz no Brasil, mobilizando público, crítica e ampliando a visibilidade do cinema político nacional.

A Fazenda 17: Creo Kellab é expulso após agredir Fabiano Moraes

Na madrugada desta quarta-feira (26), A Fazenda 17 viveu um dos episódios mais tensos da temporada. A expulsão de Creo Kellab, 52, provocou surpresa entre os peões e movimentou as redes sociais. O ator deixou a competição depois de atingir Fabiano Moraes, pai da influenciadora Viih Tube, durante o intervalo da formação da roça exibida ao vivo.

A troca de votos entre os dois havia iniciado o clima tenso. Fabiano, apelidado de “Sofá-biano” pela web devido ao comportamento mais retraído no jogo, demonstrou incômodo após receber o voto do ator. Segundo ele, nunca imaginou que seria alvo de Creo: “Sempre fui um braço direito para ele aqui dentro.”

Durante o intervalo comercial, Fabiano tentou retomar a conversa e relembrou momentos em que havia se preocupado com o colega. Foi então que Creo reagiu com um golpe classificado por Adriane Galisteu como “um soco ou empurrão mais forte”, ação que motivou a análise imediata da equipe de produção.

A decisão da produção

Pouco após o término da transmissão ao vivo, Adriane Galisteu voltou a entrar em contato com os confinados para comunicar a punição. A apresentadora explicou que a atitude do ator violou uma das regras fundamentais do programa: “O Creo deu um soco no Fabiano. Foi analisado pela produção. Tem uma regra, o público de casa viu, o programa estava ao vivo”, disse Galisteu.



Creo Kellab atinge Fabiano Moraes durante a formação da roça (Vídeo: reprodução/R7/A Fazenda 17)


Creo aceitou a decisão e admitiu a atitude: “Está tranquilo. Eu vou ver minha mãe. Foi covarde [o que fiz], eu sou homem… Eu fui covarde”.Ao arrumar as malas, ele pediu ajuda financeira ao amigo Toninho Tornado, caso precise por causa de sua mãe. O humorista respondeu que conversariam depois, pelas redes.

Trajetória e vida fora da sede

Mineiro, Creo Kellab acumula mais de três décadas dedicadas à televisão. Sua estreia em novelas foi em Felicidade (1991). Na Globo, também participou de Memorial de Maria Moura (1994), A Casa das Sete Mulheres (2003), Mad Maria (2005) e Três Irmãs (2008), além da novela Louca Paixão (Record, 1999). Nos últimos anos, ele voltou a aparecer em produções de destaque: interpretou Tubarão em Carcereiros (2021) e deu vida ao Choque em Impuros (2023), do Disney+.

A saída também deu margem para as discussões acerca do impacto psicológico dos confinamentos prolongados nos participantes, especialmente aos que entram no programa enfrentando desafios emocionais fora da casa. Pai de uma bebê de apenas 2 meses, Aaliyah Zahara, Creo vinha compartilhando no programa o quanto sente falta da família.

Dentro do reality, Creo expôs que a decisão de participar do programa veio a partir de uma necessidade de melhorar a vida da família. No entanto, sua permanência foi abalada por uma notícia difícil: a mãe, dona Iracy, foi hospitalizada e submetida a uma cirurgia enquanto o ator estava confinado.

Susana Vieira comenta redução salarial na Globo

Susana Vieira, um dos maiores nomes da televisão nacional, repercutiu na internet nesta terça-feira (25). Aos 83 anos, a atriz compartilhou com sinceridade e espontaneidade que seu salário na TV Globo sofreu uma redução significativa. A declaração, que foi sem rodeios e em tom de brincadeira durante uma conversa gravada por um fã, viralizou nas redes sociais e gerou uma grande polêmica sobre as transformações internas na emissora.

Mesmo abordando o tema delicado com humor, a atriz deixou evidente que percebe as mudanças na política de contratos e valores pagos aos artistas. No entanto, fiel ao estilo que a consagrou, Susana encerrou a fala reafirmando sua postura confiante e sua marca registrada: a convicção de que sua carreira e legado seguem intactos, independentemente das circunstâncias.

O vídeo que tomou conta da internet

O vídeo que circula nas redes mostra Susana conversando descontraidamente com um admirador, que começa elogiando sua aparência. “Olha a minha beleza, olha a minha tez. O cabelo de quanto, Susana?”, pergunta ele. A atriz responde prontamente: “Era R$ 8 mil, meu querido. Já está em R$ 10 mil”. A brincadeira segue até que o rapaz comenta: “O salário da Globo aqui, ó”, fazendo um gesto para cima.


Vídeo repercutiu nas redes sociais com Susana Vieira brincando sobre beleza e cachê (Vídeo: reprodução/instagram/@tvbragabrasil)


É nesse momento que Susana solta, quase sem perceber, a informação que viralizou. “O salário da Globo era aqui. Aí, devido aos movimentos todos da Terra, do aquecimento global, Patati Patatá, deu uma grande diminuída”, diz ela, arrancando risadas. Ainda assim, conclui com o carisma habitual: “Mas quem é rainha nunca perde a majestade”.

Mudanças no mercado e o lugar dos veteranos

A fala de Susana gerou discussão entre fãs e profissionais da área, especialmente porque coincide com as transformações que a Globo vem adotando nos últimos anos, incluindo o fim de contratos longos e ajustes nos valores pagos a grandes nomes da televisão. Para muitos, o comentário da atriz apenas verbaliza algo que vinha sendo especulado: a reformulação estratégica da emissora diante de novas dinâmicas de produção e consumo.

Ainda assim, o público ressaltou a leveza com que Susana abordou o tema. Para além da informação revelada, a espontaneidade chamou atenção reforçando, mais uma vez, a imagem de uma artista que nunca foge de uma boa conversa e não teme expor bastidores com sinceridade.