Já em sua segunda semana, as manifestações a favor dos atores em greve em Hollywood tiveram presenças ilustres. Brian Cox, que interpreta Logan Roy em “Succession”, e Simon Pegg, que participa de filmes como “Star Wars: O Despertar da Força”, a saga “Missão Impossível”, e “Shaun of the Dead”, estiveram presentes nas linhas de frente dos atos, que reivindicam melhores condições de trabalho e salários para membros do Screen Actors Guild, sindicato que engloba artistas de todas as áreas.

<blockquote class=”twitter-tweet”><p lang=”en” dir=”ltr”><a href=”https://twitter.com/hashtag/Succession?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw”>#Succession</a> star Brian Cox speaks at Equity&#39;s rally in support of SAG-AFTRA: &quot;The wages are one thing, but the worst aspect is the whole idea of AI and what AI can do to us.&quot; <a href=”https://t.co/I0xc68oxjf”>https://t.co/I0xc68oxjf</a> <a href=”https://t.co/S3gaMkEbLy”>pic.twitter.com/S3gaMkEbLy</a></p>&mdash; Variety (@Variety) <a href=”https://twitter.com/Variety/status/1682354738392604672?ref_src=twsrc%5Etfw”>July 21, 2023</a></blockquote> <script async src=”https://platform.twitter.com/widgets.js” charset=”utf-8″></script>

_{Brian Cox discursando durante a manifestação. (Twitter: @Variety)}

Receio com as Inteligências Artificiais

Cox não pertence ao SAG por ser Britânico, mas fez questão de defender os colegas de profissão americanos. O astro criticou a intenção dos estúdios em utilizar inteligência artificial nas produções, afirmando que “Os salários são uma coisa, mas o pior aspecto é toda a ideia de IA e o que a IA pode fazer por nós”. O uso da tecnologia é um dos motivos pelo qual os atores entraram em greve, após proposição dos estúdios em captar imagem e voz dos mesmos para utilizá-los para sempre.

A proposta é de que os atores teriam um dia de trabalho, em que os estúdios gravariam imagens e sons dos mesmos, e pagariam por aquele dia. Depois, os estúdios teriam direito a utilizar o material obtido para sempre, sem qualquer remuneração póstuma aos atores – algo que foi recusado imediatamente pelos próprios.

A questão dos residuais

Eles também lutam pela atualização de contratos na era do streaming, o que necessitaria de revisão de valores residuais – parte dos ganhos por inclusão de seus trabalhos na plataforma, que são fixos ao invés de baseados em popularidade, como eles defendem. Além disso, os atores também lutam por outros direitos, como a inclusão de planos de saúde e a transparência em relação a dados de plataformas de streaming.

A greve começou em 13 de julho e não tem qualquer previsão de terminar no momento, com a relação entre estúdios e atores ficando cada vez mais fragilizada. Além dos atores, o sindicato dos roteiristas (WGA) também está em greve – algo que paralizará Hollywood pelos próximos meses, até a questão ser resolvida.

Foto destaque: Membros do SAG-AFTRA durante manifestação em Hollywood. Reprodução/Brian Feinzimer/LAist

Os olhos do mundo cinematográfico se voltaram para Greta Gerwig quando foi anunciado que seu próximo longa seria uma live-action da boneca mais famosa do mundo. Colecionando indicações ao Oscar pelos dois filmes que dirigiu, a cineasta e roteirista é um nome poderoso do cinema independente americano desde suas épocas de atriz. Portanto, quando ela foi anunciada como a diretora de Barbie, a expectativa para o filme foi lá no alto – algo que só aumentou conforme o elenco estrelado era anunciado, até tornar-se um dos filmes mais esperados do ano. E o título não poderia estar melhor aplicado: Barbie é não apenas um filme que faz juz ao nome tanto de Greta Gerwig quanto da própria boneca, como também é uma importante meditação sobre a existência e o empoderamento feminino na sociedade.

Barbie e o mundo real

O que poderia apenas ser mais um filme publicitário sobre um produto, passa a ser uma fábula formidável sobre a auto-descoberta de uma mulher que acabou de nascer em um mundo patriarcal. O filme começa com Barbie (Margot Robbie) em seu mundo perfeito, uma ode a “Show de Truman” (1998), onde todo dia é o mesmo e há pouco de se queixar. Porém, algo está errado nas sombras, e a própria personagem reconhece isso, indo buscar a origem de seu descontentamento. Descobrindo que as respostas estão no mundo real, ela parte para o mesmo, indo buscar a sua “criança dona”. Junto com ela, acaba indo Ken (Ryan Gosling), o seu teórico par que é obcecado pela boneca e insiste em acompanhá-la em sua jornada.

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_{Trailer de Barbie, de Greta Gerwig. (Vídeo: Reprodução/YouTube: Warner Bros. Pictures Brasil)}

O trabalho é diferente de tudo que Gerwig já fez. Com um tom mais humorístico e satírico, a diretora utiliza de subversões de clichês patriarcais do mundo real para exercer sua crítica, e o discurso feminista é forte dentro do roteiro.  O longa faz piadas que vão desde a proporção entre trabalhadores masculinos e femininos dentro de uma empresa até os chamados “film bros” que tentam explicar a genialidade de O Poderoso Chefão (1972), passando por um comentário sobre um certo homoeroticismo presente nas próprias relações de amizade entre os homens. O filme não faz a menor questão de esconder suas ideias, com tudo sendo bem na cara – para alguns, a falta de sutileza pode até ser um defeito. Porém, o seu coração reside no drama e no tratamento dado à protagonista. Por mais diferente que o filme seja dos outros da Gerwig, ela traz a sensibilidade presente neles ao desenvolver a personagem principal, e é visível o quão pessoais são as características que ela coloca na própria Barbie; Características tais que são reflexos de experiências e frustrações que não são únicas dela, agindo como uma porta voz do gênero feminino contra suas opressões diárias.

Destaques de cena

Margot Robbie brilha e mostra por que é uma das maiores atrizes da atualidade, incorporando a ingenuidade e o conflito agridoce interno da Barbie de tal forma que o filme aparenta ter sido feito para ela. Ryan Gosling rouba a cena frequentemente e abraça a sátira presente no próprio personagem, mostrando que foi feito para fazer comédias com uma atuação divertida e icônica que irá marcar a cultura pop. E uma grata surpresa foi America Ferrera, que, na parte final do filme, dá um monólogo de arrepiar qualquer um, e foi um destaque absoluto. Apesar do menor tempo de tela, os inúmeros coadjuvantes que interpretam outras Barbies e Kens como Simu Liu, Emma Mackey, e Alexandra Shipp, ou outros personagens como Michael Cera e Will Ferrell, também trazem atuações interessantes sob a direção de Gerwig.

Barbie é um filme que não tem a menor discrição em alfinetar e rir de tudo e todos, desde a sua própria produtora Warner Bros até a Mattel, criadora da boneca. Porém, acima da natureza humorística do filme, reside um drama que fala sobre como poderíamos ser melhores, que irá emocionar muitos em sua reta final, e que impõe respeito sob o título de maior blockbuster do ano. O filme estreia no dia 20 nos cinemas brasileiros.

Foto destaque: Ryan Gosling e Margot Robbie em Barbie. Reprodução/Warner Bros. Discovery

Robert Downey Jr. decidiu deixar as expectativas para “Oppenheimer” ainda mais altas. O ator, que interpreta Lewis Strauss no filme, foi perguntado sobre o que os fãs podem esperar do filme durante a sua premiére de Londres e ele não poupou elogios, afirmando que o longa é o ápice de sua carreira.

“Só vou dizer isso: este é o melhor filme em que já atuei. E mal posso esperar para que todos vocês o experimentem”, disse a estrela de “Homem de Ferro”. Recentemente, ele já havia comentado sobre a experiência de gravar um filme com Christopher Nolan (Inception, O Cavaleiro das Trevas) depois de dez anos no universo marvel, afirmando que estava preocupado em atuar fora das fantasias de super-herói: “Nesse ponto, você não está fazendo mais por dinheiro. Eu não sei por que eu me vejo tanto em Lewis Strauss, mas sinto que esse papel foi feito pra mim, e eu sabia que estaria em boas mãos”.

_{Robert Downey Jr. em Oppenheimer. (Foto/Reprodução/Universal Pictures)}

Em Oppenheimer, Lewis Strauss é o ex-presidente da Comissão Atômica de Energia, e trabalhou com o personagem principal, J. Robert Oppenheimer (Cillian Murphy). Strauss foi indicado como um possível antagonista do filme e Nolan afirma que a performance de Robert Downey Jr. é uma coisa completamente diferente de seus papéis passados: “Queria que ele se perdesse em outro ser humano. Qual foi a última vez que ele fez isso? Em ‘Chaplin’? Os diretores da indústria tem consciência do quão talentoso Downey é, mas, por causa da energia incrível dele, achar a coisa certa pode ser difícil.”

“Chaplin”, filme que Nolan se refere, é um dos grandes trabalhos da vida de Downey, que lhe rendeu uma indicação para o Oscar de melhor ator em 1993. Além dos dez anos que passou interpretando Tony Stark no Universo Cinematográfico Marvel, o ator também é conhecido por papéis como “Trovão Tropical”, comédia que lhe rendeu outra indicação ao Oscar (dessa vez de Ator Coadjuvante), “Sherlock Holmes”, “Zodíaco”, entre outros.

Oppenheimer estreia no dia 20 de julho no Brasil, e, além de Downey e Murphy, conta com um elenco estrelado: Matt Damon, Emily Blunt, Florence Pugh, Jack Quaid, Gary Oldman, Rami Malek, e Kenneth Branagh.

Foto destaque: Robert Downey Jr. na premiére de Oppenheimer. Foto: Reprodução/Jed Cullen/Dave Benett/WireImage