Crítica: Flow traz frescor, emoção e esperança para os fãs de animação

Flow (2024) é a animação que o mundo do cinema precisa. O longa-metragem animado que está concorrendo em duas categorias no Oscar, incluindo Melhor Filme Internacional ao lado fervoroso “Ainda Estou Aqui”, já contabiliza 50 prêmios e chegou aos cinemas nesta quinta-feira (20). 

Em uma breve sinopse, a trama de “Flow” acompanha um gatinho de pelos escuros vivendo na floresta com outros animais até que um dia, uma forte correnteza faz com que todos os bichos deixem suas casas em busca de sobreviver. Sozinho, o felino encontra abrigo, ao lado de um grupo de mais peculiares e diferentes, num barco e se juntam nessa jornada até a catástrofe passar.


Trailer oficial de “Flow” (Foto: reprodução/Youtube/@MARESFILMES)


Amizade sem falas

Desde o início desta década para cá, os grandes estúdios de animação provaram o que sabem fazer: gráficos realistas, cenários de cair o queixo e também trazer personagens tão adorados pelo público em continuações. A ideia de Gints Zilbalodis, responsável pela direção e roteiro – ao lado de Matiss Kaza, seguiu na contramão de seus concorrentes.

Em suas completas 1h25, “Flow” utiliza com maestria a falta de diálogos para mostrar a proximidade entre os animais – em seu habitat natural – e o público, os personagens de distintas espécies e os diferentes cenários que os “visitantes” são levados.

Gints aproveita o silêncio como uma carta na manga para cativar o público. Animações sem diálogos não são novidade, como o clássico “Tom e Jerry”, só que nesta atmosfera criada pelo cineasta, o teletransporte é automático para os cenários do conto com o barulho das árvores, miados, latidos 

A trama segue os momentos felizes até os mais tristes, deixando os adultos reflexivos e as crianças deslumbradas com o show de cores e expressividade dos personagens. Sem precisar de grandes artefatos, Gints segue a correnteza sem se estender nas motivações das personagens e explicações momentâneas. 

Técnica deslumbrante

O chamariz para os admiradores desta arte é o grande destaque da animação vencedora do Globo de Ouro em 2025. Diferente de seus concorrentes, “Flow” utilizou o Blender, programa gratuito para modelagem, renderização e pós-produção de conteúdos em 3D, chamando a atenção dos consumidores de animação ao redor do mundo.


O gato, protagonista de “Flow” (reprodução/Mares Filmes)

O lado mais técnico e surpreendente de “Flow” mostra que nem sempre um software super atualizado e visuais ultra realistas garantem que o telespectador compre sua história, salvo casos como “Klaus” e “Homem-Aranha no Aranhaverso”, e mostra o que falta nas animações norte-americanas. Ver novos talentos ousando em seus rabiscos e projetos para serem exibidos nas telonas é um frescor.

Talvez, seguir na contramão seja o escape necessário para o fim da fórmula repetida de continuações e criatividade escassa em Hollywood. Um filme feito com o coração por animadores para os fãs de animação. Uma trajetória encantadora que merece levar a estatueta dourada para casa.

Katy Perry divulga os bastidores da capa sensual de “Woman’s World”

Katy Perry está preparando o terreno para o seu grandioso comeback após quatro anos desde seu último álbum, o “Smile”. Nesta quarta-feira (19), a cantora liberou um vídeo dos bastidores da capa de seu mais novo single, “Woman’s World”. Confira abaixo.


Bastidores da capa de “Woman’s World” (Vídeo: reprodução/X/@todaykatypmedia)

Woman’s World

Como mencionado acima, a última coletânea de inéditas de Perry foi lançada em 2020 e tudo indica que a cantora está pronta para retornar aos holofotes da indústria musical com um novo disco.

O sucessor de “Smile” não teve seu título revelado, mas Katy já afirmou que seu próximo projeto terá músicas potentes e frenéticas. “Woman’s World” teve prévia divulgada pela norte-americana e na letra diz: “Sexy, confiante. Tão inteligente. Ela é uma dádiva dos céus. Tão suave, tão forte”.

O novo visual da artista traz toques futuristas, como a perna metálica utilizada por ela no ensaio fotográfico, exalando sensualidade, e também marcou o retorno de seu cabelo moreno após duas eras com suas mechas loiras.

Retorno de Katy Perry

Importante relembrar que Katy se dedicou nos últimos sete anos como apresentadora do programa “American Idol” e em 2023 a sua primeira residência em Las Vegas, a “Play”, que reuniu seu vasto catálogo de hits, entre eles “Teenage Dream”, “Swish Swish” e “Roar”.

Se vocês não me amaram nas eras ‘Witness’ e ‘Smile’, não poderão me amar na era ‘KP6’

Katy Perry

Além de lançar seu sexto álbum de estúdio, a artista já tem um show marcado na edição de 2024 do Rock in Rio. Pela logística, a apresentação de Perry trará canções inéditas e uma nova estrutura para o Palco Mundo, no dia 20 de setembro. 

“Woman’s World”, novo single de Katy Perry, chega às plataformas de áudio no dia 11 de julho e será acompanhada de um videoclipe inédito, que será lançado no dia seguinte.

Lenny Kravitz retornará ao Brasil para show único em São Paulo

Pegando os fãs de surpresa no início da tarde desta quinta-feira (20), Lenny Kravitz anunciou através de suas redes sociais que retornará ao Brasil em show único ainda em 2024. 

A apresentação da voz dos hits “Fly Away” e “It Ain’t ‘til It’s Over” faz parte da agenda de sua turnê, a “Blue Electric Light Tour”, e acontecerá no dia 23 de novembro, no estádio Allianz Parque, em São Paulo.


Anúncio da “Blue Electric Light Tour” no Brasil (Foto: reprodução/X/@AllianzParque)

Lenny Kravitz no Brasil

Para quem está perdido, os ingressos para o show exclusivo do cantor e multi-instrumentista serão realizados pelo site da Eventim e com uma pré-venda dividida em duas partes. 

A primeira estará disponível do dia 21 de junho, às 10h (horário de Brasília) até o dia 22, às 10h. Essa etapa é exclusiva para clientes Visa Infinite (Unique, Unlimited, Decolar e Smiles), Mastercard Black (Unique, Unlimited e AA) e AMEX (Gold, Platinum e Centurion). 

A segunda acontecerá do dia 22 de junho, também às 10h, até o dia 23 de junho, e desta vez estará disponível para todos os clientes Santander. A venda geral tem início previsto para às 10h do dia 24 de junho no site da Eventim e também na bilheteria do estádio (sem taxas de serviço).

Blue Electric Light

“Blue Electric Light”, com suas 12 faixas inéditas, mostra as raízes sessentistas do músico de 60 anos e passeia por letras com reflexões sobre o amor na maturidade e também a libido entre os solos de guitarra.

Vale relembrar que a última vez em que Lenny esteve em solo brasileiro foi em 2019, quando se apresentou no festival Lollapalooza e agora retorna com a turnê de seu 12º álbum de estúdio, lançado no dia 24 de maio.

Além do Brasil, sua nova turnê tem datas marcadas pela Europa, com o primeiro show neste domingo (23), na Alemanha, e logo em seguida passará pelos Estados Unidos.

Gabi Melim inicia carreira solo com novo nome artístico e single inédito

Gabi Melim anunciou na noite de terça-feira (18) através de suas redes sociais que usará apenas “Gabriela” como seu novo nome artístico e dando os primeiros passos em sua carreira solo. A cantora irá lançar um single intitulado “Saudade Sussurrou”, no dia 27 de junho.

Importante relembrar que Gabi fez parte da banda Melim, formada por ela e seus irmãos, Rodrigo e Diogo. Sua saída do grupo ocorreu em novembro do ano passado, onde o trio anunciou uma pausa após oito anos de trajetória.

Saudade Sussurrou

Com uma pequena filmagem, sem nenhum trecho da próxima música, a artista foi sucinta e apenas disse: “Agora sou Gabriela. Saudade Sussurrou 27/06”, na legenda da postagem.

A faixa conta com a produção de Gabriel Geraissati e José Gil e também terá um clipe exclusivo, que será lançado no mesmo dia que a canção, e terá a direção de Celina Barbi. 

Mesmo com o mistério rondando o lançamento de sua carreira solo, a cantora afirmou que lançará seu primeiro álbum – ainda sem título – no início de agosto e terá a participação especial de Bruno Berle.

Ex-Melim

Como citado acima, Gabriela era integrante do Trio “Melim” ao lado de seus irmãos. O grupo coleciona vários hits, dentre eles as faixas “Ouvi Dizer” e “Meu Abrigo”.


Último show da banda Melim (Vídeo: reprodução/Instagram/@Melimoficial)


Com o início do grupo em 2016 e a rápida ascensão um ano depois, os irmãos decidiram dar um hiato após oito anos em atividade. A notícia foi revelada durante a participação do trio no programa Altas Horas.

Nós vamos dar uma pausa na nossa banda para a gente seguir novos sonhos agora em carreiras solos. Um Melim é pouco e agora vão ser três para vocês cantando. Sabemos que, para muitas pessoas, vai ser difícil, mas é um encerramento de ciclo e não o fim.

Comunicado oficial do grupo Melim

Além de seu álbum de estreia, Gabriela já anunciou que sairá em turnê e já tem shows agendados nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Recife, Natal, Fortaleza, Belo Horizonte e Curitiba.

“Divertida Mente 2” conquista a segunda maior bilheteria de 2024 nos Estados Unidos

Nas vésperas do lançamento de “Divertida Mente 2” no Brasil, nesta quarta-feira (19), foi divulgado que o mais novo filme da Pixar se tornou a segunda maior bilheteria do ano nos Estados Unidos, com apenas cinco dias de contagem.


Pôster oficial de “Divertida Mente 2” (Foto: reprodução/X/@almanaquedisney)

Bilheterias de 2024

A sequência da animação de 2015 atingiu a marca de US$ 205 milhões em bilheteria com menos de uma semana em cartaz, superando o lançamento de “Godzilla e Kong: O Novo Império”, que arrecadou US$ 196 milhões, e ficando atrás apenas de “Duna: Parte 2”, com US$ 282 milhões.

Vale pontuar que o longa foi lançado no dia 14 de junho nos Estados Unidos e já está surpreendendo por ser o primeiro filme animado, desde “Barbie”, a ultrapassar a marca dos US$ 100 milhões em sua semana de estreia.

“Divertida Mente 2” se consagra também como a segunda maior estreia do estúdio de animação, ficando atrás de “Os Incríveis 2”, lançado em 2018. Importante recapitular que desde a pandemia de Covid-19, os últimos filmes da Pixar não atingiram grandes bilheterias ou foram lançados diretamente no serviço de streaming Disney+.

Divertida Mente 2

A sequência gira em torno da pré-adolescência de Riley, que agora completou seus 13 anos, e com a reforma da central de controle, onde vivem as emoções que já conhecemos do primeiro filme, os personagens terão que dividir o espaço com um novo quarteto formado pela Ansiedade, Vergonha, Inveja e o Tédio.

No final do primeiro filme, você viu todos esses lindos espirais de memória, onde você tem Alegria e Tristeza na mesma memória, ou Raiva e Nojo. Eu queria abrir este filme com todos eles em sincronia e sentindo que formam uma grande equipe. Até a puberdade chegar.

Kelsey Mann

O filme é encabeçado por Kelsey Mann, que estreia como diretor de um longa-metragem de animação e assume o lugar de Pete Docter, diretor do original em 2015.

“Divertida Mente 2” chega aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, dia 20 de junho.

Crítica: nova versão de Cinderela transforma gata-borralheira em uma máquina sanguinária

Bibbidi Bobbidi Boo! Nesta noite de segunda-feira (17), o In Magazine foi conferir de pertinho a primeira exibição exclusiva de “A Maldição de Cinderela” ou “Cinderela’s Curse” a convite da A2 Filmes e contou com a presença ilustre de Louisa Warren, a diretora, e Kelly Rian Sanson, nossa protagonista.

Sapatinho de cristal

No melhor estilo do meme “essa festa virou um enterro” e sem toques de magia ou animaizinhos que cantarolam enquanto confeccionam seu vestido para o baile, a trama segue a linha narrativa que conhecemos pelo clássico dos estúdios Disney, no entanto, com cenas mais pesadas quando vemos o cotidiano de Ella ao lado de suas irmãs postiças.

Em uma versão com muito sangue, mais brutalidade e quase sem nenhuma iluminação, a decisão de deixar a “heroína” possuída por conta de um livro de magia e três desejos de sua suposta fada madrinha é quase desnecessária, já que existem inúmeros motivos para que ela se vingue daqueles que a fazem mal, incluindo o príncipe nada encantado. 

Mesmo com o lado mágico quase de escanteio, a produção de Warren faz o bom uso do elemento mais marcante da história como uma arma brutal, o sapatinho de cristal, ao ponto de deixar o telespectador imaginando a versão dócil e esperançosa da casa do Mickey Mouse se tornando uma máquina de destruição em massa.

Eu cresci assistindo aos clássicos de Walt Disney e essa é uma releitura onde mostra a ”princesa” de uma forma mais crua, onde ela é violentada em momentos de extrema vulnerabilidade. Ela abraça essa dor e a transforma em sua vingança, algo parecido com a versão de Grimm, que é uma história sombria.

Kelly Rian Sanson

Personagens principais falam sobre o filme (Vídeo: reprodução/Instagram/@a2filmesoficial)


Soando como uma versão de “Carrie, a Estranha” com pouco orçamento, “A Maldição de Cinderela” talvez coloque a ideia de transformar contos infantis em versões brutais como uma fórmula desgastada para futuras adaptações.

Ao invés de pensarem no caminho mais fácil e recorrer aos banhos de sangue e mutilação, uma ideia para as próximas releituras seria trabalhar em um thriller psicológico com outras princesas, como Rapunzel, Ariel ou até mesmo Bela, de “A Bela e a Fera”.

Contos em slasher

Vale lembrar que “Peter Pan” é o próximo da lista para ganhar sua versão sombria e convenhamos que um garoto aleatório aparecer em sua janela para te levar para um olhar que não existe não é nada mágico e um tanto suspeito.

Para quem gosta de “gore”, “A Maldição de Cinderela” pode ser uma boa adaptação, mas para aqueles que não curtem matança ou até mesmo “histórias de princesa”, pode passar bem longe.

O filme, produzido e dirigido por Louisa Warren, conta com Kelly Rian Sanson, Natasha Tosini e Sam Barrett no elenco. “A Maldição de Cinderela” chega aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira, dia 20 de junho.

Céline Dion aparece deslumbrante na première de seu documentário “Eu sou: Céline Dion”

Na noite desta segunda-feira (18), Céline Dion marcou presença durante o evento de pré-estreia de seu tão aguardado documentário, “Eu Sou: Céline Dion”, realizado no Alice Tully Hall, em Nova York. 

Para a ocasião especial, Dion optou por um conjunto branco elegante, formado por uma camisa social e uma saia longa. Ao seu lado, René-Charles ‘RC’ Angelil, seu filho mais velho, de 23 anos. 

Essa é de longe a maior platéia que já tive em anos”, disse aos risos. Após a exibição exclusiva do documentário, Céline discursa sobre seu atual momento e suas experiências após o diagnóstico da Síndrome da Pessoa Rígida (SPR).

Sua presença [público] durante minha jornada é um presente, seu amor interminável e apoio durante esses anos foram essenciais para este momento nesta noite. Este documentário é uma carta de amor para cada um de vocês, espero vê-los em breve.

Céline Dion

Look utilizado por Céline Dion para a pré-estreia (foto: reprodução/Getty Images Entertainment/Cindy Ord/Getty Images Embed)


Eu Sou: Céline Dion

O tema principal do documentário é a batalha de Céline contra a doença neurológica rara. O diagnóstico foi revelado pela cantora em 2022, mesma época em que estava realizando shows em sua residência em Las Vegas.

A força e a resiliência da artista são exibidas entre as declarações potentes, sessões de fisioterapia e momentos ao lado dos filhos, fruto de seu relacionamento com o músico René Angelil, que faleceu por conta de um câncer na garganta.

Fui diagnosticada com uma condição neurológica muito rara. Antes eu não estava pronta para falar, mas agora estou […] Minha voz conduz minha vida. Quando sua voz te traz alegria, você se sente fenomenal. Eu preciso do meu instrumento.

Céline Dion

Volta aos palcos

Para muitos fãs, a expectativa é que Céline retorne aos palcos em breve. A cantora, durante sua entrevista à BBC News, conta que deseja marcar algumas apresentações e pretende realizar outra residência em Vegas.

Temos trabalhado muito para montar esse show, porque estou de volta… estarei no palco. Não sei quando exatamente, mas convir em mim, vou gritar bem alto”, declarou. 

O documentário “Eu sou: Céline Dion” está previsto para chegar ao Prime Video no dia 25 de junho.

Maisa fala sobre o início de sua carreira e relação com os pais

Após a grande notícia de que Maisa Silva será o novo rosto da TV Globo, a atriz foi a convidada especial do “Mais Você”, na manhã desta terça-feira (18) e contou a Ana Maria Braga suas expectativas, relembrou trabalhos anteriores e sua estreia na próxima novela das seis, “Garota do Momento”.

Durante o café da manhã, a atriz conta que sempre foi muito comunicativa e “um bebe falante”, os amigos de seus pais diziam para que investissem em sua carreira e a levassem para a televisão.

“Meus pais viviam numa realidade muito distante, os dois vinham da roça. Pedia muito, achava que era só entrar na televisão da minha casa. No meu aniversário de 3 anos falei que queria conhecer o vovô Raul. Fui sem preparo nenhum e estou aqui.”

Maisa

Maisa durante o “Mais Você” (Vídeo: reprodução/X/@tvglobo)

Infância em frente às câmeras

Vale relembrar que Maisa é uma das estrelas que iniciaram seus trabalhos na televisão desde muito cedo e a atriz pontuou que seus pais sempre se preocuparam em separar a rotina de trabalho e os momentos de viver a infância. 

“Sempre colocaram meu pé no freio para não me deslumbrar, só focar no meu trabalho. Quando era pequena, só queria saber de palo. Hoje em dia tenho buscado mais equilíbrio entre a vida pessoal e o trabalho. No meu ciclo não estou rodeada 100% de pessoas que estão nessa mesma vida que a gente.”

Maisa

Para quem não a acompanha, o currículo de Maisa vai mais além do que apenas ser a criança que apresentava o “Bom Dia & Cia”. A atriz já esteve presente em produções do SBT como “Carrossel”, de 2012, e “Carinha de Anjo”, de 2016. 

No cinema estrelou produções infanto-juvenis como “Tudo Por Um Popstar”, “Cinderela Pop”, “Ela Disse, Ele Disse”, “Pai em Dobro” e “Desapega!”. No streaming, Maisa é a protagonista em “De Volta aos 15”, ao lado de Camila Queiroz, onde as duas vivem Anita em diferentes momentos da personagem.

Garota do Momento

Nesta segunda-feira (17), foi revelado pela TV Globo que Mais fará parte da nova novela das seis, “Garota do Momento”, e sua personagem que, segundo a descrição oficial, será uma pedra no sapato da protagonista

Na sinopse, é mencionado que a trama se passará no Brasil de 1950 onde uma jovem estará em busca de sua mãe e, ao mesmo tempo, lutar para vencer na vida e  realizar seus sonhos. 

A novela é escrita por Alessandra Poggi, de “Além da Ilusão”, e conta com a direção geral de Jefferson De e direção artística de Natália Grimberg. “Garota do Momento” está prevista para estrear no segundo semestre.

Diretor da Pixar afirma que não fará remakes live-actions: “São tediosos”

Os live-actions dos estúdios Disney se tornaram a nova mina de ouro para a casa do Mickey Mouse. No entanto, em uma entrevista à revista Time, Pete Docter, chefe da Pixar, afirmou que filmes como “Toy Story”, “Procurando Nemo” ou “Ratatouille” não devem ganhar suas adaptações em “carne e osso”.

O cineasta se posicionou contra a ideia de trazer alguns dos famosos longas de animação para a vida real. “Isso pode me trazer alguma dor de cabeça, por dizer, mas a ideia em si já me deixa entediado […] Refazê-los não é muito interessante para mim pessoalmente”, disse.

Durante o bate-papo, o diretor foi questionado se ele daria sinal verde para fazer alguma versão live-action e declarou que mantém sua preferência em fazer filmes únicos e originais, sem precisar produzir um remake deles.

“Muito do que criamos só funciona por causa das regras do mundo das animações. Se você tem um humano estreando em uma casa que flutua, sua mente fica: ‘Espera aí… As casas são super pesadas! Como os balões vão levantar essa casa?’. Mas se você vê um cara cartunesco nessa casa, você pensa: ‘Ok, eu compro essa ideia’. Os mundos que construímos não são fáceis de traduzir.”

Adaptações live-action

O questionamento a Docter aconteceu devido a campanha iniciada na internet para que Josh O’Connor, um dos protagonistas de “Rivais”, interpretasse Alfredo Linguini em um futuro live-action de “Ratatouille”. 


Josh O’Connor e o personagem Alfredo Linguini (Foto: reprodução/Dimitrios Kambouris/Pixar Animation Studios)

O ator, por sua vez, já declarou seu amor pelo filme animado de 2007, no entanto, o diretor comentou que a escalação não deve acontecer. 

Foco nas animações

No mês passado, Pete declarou ao portal Bloomberg que o estúdio manteria o equilíbrio de produções com algumas sequências, indo na contramão do empenho da Disney em traduzir seus clássicos como “Pequena Sereia”, “Rei Leão” e o recente “Moana” para live-actions.

“É difícil. Todo mundo diz: ‘Por que eles não fazem mais coisas originais?’ E então, quando fazemos, as pessoas não veem porque não estão familiarizadas com isso. Com sequências, as pessoas pensam: ‘Oh, eu já vi isso. Eu sei que gosto disso.’ As sequências são muito valiosas dessa forma.”

Pete Docter

A estreia mais recente da Pixar é “Divertidamente 2” que chegará aos cinemas brasileiros no dia 20 de junho.

Bruno Mars fará show beneficente no Brasil, segundo jornalista

Nesta tarde de quinta-feira (12), foi revelado que Bruno Mars fará um show beneficente no Brasil para arrecadar fundos para o Rio Grande do Sul. A grande notícia foi divulgada por José Norberto Flesch através de suas redes sociais. 


Anúncio oficial do show beneficente (reprodução/X/@jnflesch)

A apresentação será uma parceria entre o cantor norte-americano e uma marca de cerveja. Mais detalhes de datas ou local do evento não foram revelados.

Importante ressaltar que não houve nenhuma informação oficial confirmada pela equipe dos artistas.

Como concorrer ao show beneficente

Segundo Flesch, o show exclusivo deve ser restrito, no entanto, os fãs podem concorrer a um par de ingressos fazendo uma doação de R$ 50 para a ONG Ação da Cidadania, através do site oficial, e não serão feitas vendas oficiais do evento.

Cada número será gerado através do e-mail cadastrado e revelado no dia 12 de julho. Ao todo, serão 750 pessoas que poderão ganhar essa experiência exclusiva em prol do Rio Grande do Sul.

Bruno Mars no Brasil

Vale lembrar que o dono dos hits “24K Magic” e “Uptown Funk” marcou uma série de shows em território brasileiro com mais de oito datas, no mês de outubro deste ano.

Nos dias 4, 5, 8, 9, 12 e 13 serão realizados no MorumBIS, em São Paulo. Nesta sequência, nos dias 16, 19 e 20, acontecerão no Rio de Janeiro, no Estádio Nilton Santos, o Engenhão.  

Seguindo em sua residência no país, Mars fará dois shows em Brasília, nos dias 26 e 27, na Arena BRB Mané Garrincha. Em Curitiba, nos dias 31 de outubro e 1 de novembro, no Estádio Major Couto Pereira. Por fim, em Belo Horizonte, em uma única apresentação no dia 5 de novembro, no Estádio Mineirão.

Os ingressos estão sendo vendidos através do site da Ticketmaster, algumas datas já se encontram esgotadas.