Camila Pitanga, Giovanna Antonelli e Camila Queiroz impressionam no lançamento de “Beleza fatal”

Na última quarta-feira (22), no Theatro Municipal de São Paulo, o elenco da primeira novela brasileira do streaming Max, intitulada “Beleza fatal”, se reuniu para celebrar a estreia da obra, que acontecerá no dia 27 de janeiro.  

A obra reunirá grandes talentos, contendo nomes como Camila Pitanga, Giovanna Antonelli, Camila Queiroz, Vanessa Giácomo, Caio Blat, Herson Capri, Murilo Rosa, entre outros.

Camila Pitanga

A atriz, que é uma das protagonistas da trama que interpretará a vilã “Lola”, apareceu deslumbrante na comemoração utilizando um vestido Schiaparelli, o Styling do look foi feito por Pedro Sales.


Atriz Camila Pitanga em lançamento da novela “Beleza fatal” (Foto: reprodução/Instagram/@glamourbrasil/@caiapitanga)

O look traz a ilusão de óptica com o corpo estampado na peça, recurso presente no DNA da grife italiana. Para a Glamour, ela entrega a emoção de voltar às novelas. ”Estava esperando um projeto que fizesse sentido pra mim e a Lola veio como um presente e um desafio, me fazendo muito feliz.”

– Escreve a revista Glamour num post em colaboração com a atriz no Instagram


Giovanna Antonelli

A também protagonista da trama apostou em um visual com transparência para o lançamento, escolhendo um vestido preto com detalhes transparentes. Além de usar como acessório uma bolsa da grife Balmain, modelo Jolie Madame.


Atriz Giovanna Antonelli em lançamento da novela “Beleza fatal” (Foto: reprodução/Instagram/@giovannaantonelli)

O vestido foi feito por Ale Brito e o Styling do look foi assinado por Schiavelli Schiavelli.


Camila Queiroz

A atriz e modelo, que ficou mais conhecida com seu papel vivendo a Angel em “verdades secretas”, atuará na novela “beleza fatal” como Sofia. A atriz inclusive compartilhou que ficou horas no salão pintando o cabelo de loira para conseguir dar vida à personagem. 


Atriz Camila Queiroz em lançamento da novela “Beleza fatal” (Foto: reprodução/Instagram/@streammaxbr)

O vestido usado pela atriz surpreendeu nas redes sociais, sendo ele um vestido preto com detalhes ousados e contendo pedrarias em dourado.

Outros nomes

Além das protagonistas da trama, o lançamento contou com a presença de diversos artistas que participaram da novela. Um dos nomes que chamou a atenção com seu look foi Vanessa Giácomo. A atriz utilizou um look assinado Lethicia Bronstein e inspirado no ícone do cinema Brigitte Bardot.

Paolla Oliveira brilha como Herondina e encanta em ensaio da Grande Rio

Paolla Oliveira brilhou, mais uma vez, no ensaio da Grande Rio nesta terça-feira (21), vestida como Cabocla Herondina, uma das personagens lendárias do enredo da escola para o Carnaval de 2025. Incorporando o espírito da onça, símbolo de força e mistério, a atriz não economizou em charme e carisma, encantando todos os presentes na quadra.

A lenda das três irmãs turcas

O enredo da Grande Rio para este ano,Pororocas Parawaras: as águas dos meus encantos nas contas dos curimbós, destaca a rica cultura do Pará e traz à tona a lenda das irmãs turcas — Janira, Herondina e Mariana. Fugindo de sua terra natal por conta de uma revolução, as irmãs encontraram refúgio na Praia dos Lençóis, no Maranhão, onde foram envoltas por encantamentos que as transformaram em criaturas mágicas.

Paolla já homenageou todas as três irmãs nos ensaios anteriores, assumindo a pele de Janira, Mariana e, agora, Herondina, cada uma com características únicas que dialogam com a força e a beleza feminina.

Transformação em Herondina

Para dar vida à Cabocla Herondina, a atriz vestiu uma criação única de Victor Hugo Mattos. O traje foi elaborado em crochê, com detalhes feitos de sementes, cascas e pedras, remetendo à natureza e à força da Floresta Amazônica. O maiô em tom bege com recortes estratégicos valorizou a silhueta, enquanto luvas com pedras simulando garras completaram o visual feroz.

“Herondina representa a força e a sabedoria da mulher, além de ser dona dos perfumes e essências da Amazônia. É uma cabocla que fala pouco, mas faz muito. Estou pronta para perfumar e chacoalhar Caxias,” escreveu Paolla em suas redes sociais, mostrando o orgulho de interpretar a personagem.


Paolla Oliveira vestida de cabocla Herondina (Foto: reprodução/Instagram/@paollaoliveirareal)

Outras homenagens

Antes de encarnar Herondina, Paolla já havia se transformado em Mariana, a “Arara Cantadeira”, e em Jarina, conhecida como a cabocla sábia conectada à natureza. Em cada ensaio, a atriz usou fantasias minuciosamente trabalhadas, sempre destacando a força feminina e o poder da natureza amazônica.

No ensaio dedicado a Jarina, Paolla destacou a conexão da cabocla com o rio e a cura espiritual que trazia em seu maracá. Já como Mariana, celebrou a arara encantada que guia os perdidos e compartilha sua sabedoria com alegria e cautela.


Paolla Oliveira vestida de cabocla Jarina(Foto: reprodução/Instagram/@paollaoliveirareal)

Paolla Oliveira vestida de cabocla Mariana (Foto: reprodução/Instagram/@paollaoliveirareal)

Um enredo de encantos e resistência

O enredo da Grande Rio é uma celebração às águas amazônicas e das tradições culturais do Pará, e também é um chamado para reconhecer a força dos povos e lendas que moldam o imaginário brasileiro. Sob a liderança dos carnavalescos Gabriel Haddad e Leonardo Bora, o desfile promete ser uma explosão de cores, magia e resistência, exaltando a força da natureza e do feminino.

Paolla Oliveira, com sua entrega apaixonada, já se tornou um dos destaques do Carnaval de 2025. Como ela mesma disse, “coração aberto e transbordando” para honrar a história e os encantos de Herondina e suas irmãs. Que venha a avenida!

424 aterriza na PFW entregando streetwear latino-americano diretamente de Los Angeles

Fundada em uma pequena sala de uma boutique localizada no centro comercial de Los Angeles, a 424 caminha, cada vez mais rápido, para o panteão das grandes. E agora, como uma espécie de reconhecimento, a label de streetwear estreou na Semana de Moda de Paris, sob o comando de seu idealizador e diretor criativo Guillermo Andrade.

O designer de origem guatemalense, ressignifica, há mais de 10 anos, o significado de streetwear e assemelha ao DNA de sua marca a mistura com as referências latino-americanas. Através de peças caracterizadas com uma alfaiataria impecável, mesclada com a irreverência de jeans rasgados e conjuntos de moletons, o estilo de Andrade circula quase inteiramente dentro de um círculo dark wave, uma espécie de casamento entre Rick Owens e a Supreme.


Guillermo Andrade, diretor guatemalense da 424 (Foto: reprodução/Chenu Alexis/Fashion Network)

Primeira vez em Paris

A estreia da 424 na Semana de Moda masculina de Paris, especificamente para justificar sua potente influência latina, não poderia ser em outro ambiente se não a Maison de l’Amérique Latine, no 7º distrito de Paris. Em um primeiro desfile muito aguardado, Guillermo apresentou sua determinação de aço de impor sua visão de estética made in LA – despojada, despretensiosa e com toques de arrogância interior, devidamente justificadas pela escolha de peças estilosas que definem o streetwear da marca.


Estreia da 424 na Semana de Moda de Paris (Foto: reprodução/Héloïse Salessy/Vogue França)

Neste dia 21, os presentes no desfile descobriram de perto o que o designer guatemalense considera essencial: peças jeans com cortes impecáveis, camisas listradas, peças estampadas, moletons relaxados e muito cargo. Outro ponto chamativo da coleção foi a forte presença do futebol.

Cortes de peças em moldes esportivos e referências diretas, Andrade afirmou: “O futebol é a minha razão de ser; ele também é muitas vezes a fonte de inspiração e a pintura da minha criatividade”, ao ser questionado após o desfile revelar a camisa 9, do jogador Ronaldo na Seleção Brasileira, como item pertencente à coleção.


Camisa do Brasil em desfile de estreia da 424 (Foto: reprodução/Héloïse Salessy/Vogue França)

O designer desejou trazer para a capital francesa sua própria visão do futebol, apresentando, além da camisa, em verdadeiro DNA 424, uma jaqueta de couro também inspirada no jogador brasileiro. Mas, Andrade também apresentou outras referências, como o detalhe das botas western, mas que ainda não estão confirmadas para verem a luz do dia tão cedo.

Presença ilustre

Além das peças tão aguardadas, o desfile de Guillermo Andrade também chamou a atenção pela presença de amigos próximos na passarela. Dividindo os flashes com os modelos, o ator Will Poulter, estrela do hit The Bear, roubou a cena ao abrir o desfile da coleção. “Uma verdadeira comunidade”, reagiu o criador ao ser questionado sobre a presença.

Emporio Armani apresenta sedução e sofisticação para o inverno

Emporio Armani mais uma vez conquistou os holofotes da moda com sua coleção de inverno 2025/2026, apresentada na Milan Fashion Week. A proposta de Giorgio Armani para esta temporada é uma ode à sofisticação e à versatilidade, misturando elementos clássicos com toques modernos que exploram o charme masculino em diferentes nuances.

Alfaiataria relaxada

Com sua alfaiataria reconhecida mundialmente, Armani trouxe uma abordagem mais descontraída e acessível ao conceito de elegância. Os ternos de veludo, com acabamento metálico e cortes que equilibram partes ajustadas e calças de caimento solto, são o destaque. Essa combinação harmoniosa reflete a transição entre o formal e o casual, redefinindo o traje masculino para um público contemporâneo.


Emporio Armani Milan Fashion Week Men Collection Fall Winter 2025 (Foto: reprodução/Vogue Runway)

A coleção explorou uma paleta rica e sedutora que vai do conhaque ao tabaco, complementada por clássicos como azul-marinho, cinza e preto. Além disso, o uso de texturas marcantes, como veludo cristal, malhas de lurex e couro envelhecido, enriqueceu ainda mais as peças, criando um efeito visual que reflete o luxo e a inovação.

O militarismo e o animal print

Inspirado no universo militar e nas tendências de safári, Armani trouxe casacos com maxi-bolsos, ajustes utilitários e estampas de animal print. Os motivos de onça e leopardo, populares no resort 2025, continuam em destaque, agora adaptados para o inverno com um toque sofisticado. Essa releitura confere uma pegada ousada às peças, sem perder o caráter refinado da grife.


Emporio Armani Milan Fashion Week Men Collection Fall Winter 2025 (Foto: reprodução/Vogue Runway)

Referências culturais e a elegância atemporal

A influência das culturas asiáticas também marcou presença na coleção, especialmente em jaquetas com bordados florais e estampas que remetem ao estilo chinoiserie. Esses detalhes, somados às boinas, gorros e chapéus de diversas formas, criaram uma narrativa multicultural que dialoga com a identidade global da marca.


Emporio Armani Milan Fashion Week Men Collection Fall Winter 2025 (Foto: reprodução/Vogue Runway)

No encerramento do desfile, Giorgio Armani reafirmou sua genialidade ao combinar inovação e tradição em um desfile que foi uma verdadeira celebração da moda masculina. A coleção inverno 2025/2026 da Emporio Armani não apenas reforça o DNA da marca, mas também redefine a arte da sedução, mostrando que a elegância é, acima de tudo, atemporal.

Confira como as primeiras damas representam a moda e a política

A moda é mais do que uma expressão estética; ela é uma ferramenta poderosa de comunicação, especialmente para as primeiras-damas, figuras que ocupam uma posição estratégica no cenário político global. Desde Jackie Kennedy até Melania Trump, o que essas mulheres vestem vai muito além do estilo: traduz valores, mensagens políticas e, muitas vezes, reflete o contexto histórico e cultural de suas épocas.

Moda como ferramenta de comunicação política

O vestuário das primeiras-damas carrega significados intrínsecos que transcendem as tendências. Suas escolhas são minuciosamente estudadas, desde as cores até as silhuetas, para transmitir mensagens de autoridade, acessibilidade ou tradição. Em momentos de crise, roupas austeras são escolhidas; em celebrações nacionais, tons patrióticos predominam.

Jackie Kennedy tornou-se um ícone ao usar peças modernas para sua época, transmitindo otimismo e esperança durante o mandato de John F. Kennedy. Michelle Obama, por outro lado, equilibrou o uso de marcas acessíveis e estilistas emergentes, reforçando a inclusão e a diversidade como pilares de sua passagem pela Casa Branca.

Jackie Kennedy

Os tailleurs impecáveis de Jackie Kennedy e seus óculos oversized simbolizavam um novo padrão de elegância, conectando tradição e modernidade. Cada peça usada por Jackie era cuidadosamente planejada para refletir otimismo em tempos desafiadores, consolidando seu lugar como um ícone de estilo e influência.


Jeckie Kennedy ao lado do falecido presidente John F. Kennedy (Foto: reprodução/Bettmann/Getty Images Embed)


Michelle Obama

Michelle Obama utilizou a moda para destacar jovens talentos e promover marcas acessíveis. Seu impacto não foi apenas político, mas também econômico, gerando milhões de dólares em visibilidade para os estilistas que eram escolhidos. Essa abordagem a tornou uma figura próxima e admirada por diferentes públicos.


Michelle Obama e Barack Obama (Foto: reprodução/Taylor Hill/Getty Images Embed)


Melania Trump

Por outro lado, Melania Trump usou a moda de maneira mais distante. Durante seu primeiro mandato como primeira-dama, optou por estilistas europeus e peças de luxo, muitas vezes vistas como desconectadas do público. Contudo, em 2025, suas escolhas refletem uma mensagem mais austera e alinhada ao discurso conservador de seu marido, Donald Trump. 


Melania Trump durante cerimônia de posse do presidente Donald Trump (Foto: reprodução/Scott Olson/Getty Images Embed)


A primeira-dama surgiu usando um conjunto de saia, blusa e casaco sob medida em azul-marinho e marfim, complementado por um chapéu, assinado pelo designer Adam Lippes. Vale destacar a concordância com o discurso do marido na escolha do designer nova-iorquino, quando falamos sobre o crescimento da indústria local. O traje militar que usou na posse de Trump foi interpretado como um símbolo de tempos difíceis e de submissão à agenda política.

A diplomacia no guarda-roupa

Visitas internacionais demandam atenção especial ao vestuário, que deve respeitar a cultura e as tradições locais. Desde Jill Biden, que homenageou a França usando um vestido da maison Schiaparelli, até Michelle Bolsonaro, que optou por peças clássicas e conservadoras, a moda diplomática é cuidadosamente planejada.

Valorização da cultura nacional

No Brasil, primeiras-damas como Janja Lula da Silva priorizam estilistas nacionais, exaltando a cultura e a produção local. Essa escolha reforça a identidade nacional e destaca a importância de valorizar o trabalho doméstico em uma plataforma global.


Janja durante posse do presidente Lula (Foto: reprodução/Evaristo Sa/Getty Images Embed)


A moda, para além de uma simples escolha estética, é um poderoso instrumento político e diplomático. Das mensagens sutis de Jackie Kennedy à ousadia de Michelle Obama e à postura enigmática de Melania Trump, o estilo das primeiras-damas continua a desempenhar um papel crucial na comunicação de valores e narrativas, moldando percepções e inspirando gerações.

Melania Trump adota look all black na posse de Donald Trump

Na cerimônia de posse de Donald Trump como 47º presidente dos Estados Unidos, Melania Trump chamou atenção com um elegante conjunto preto assinado pelo designer Adam Lippes, complementado por um chapéu de aba larga que gerou diversos comentários nas redes sociais.

A escolha por um estilista independente americano sinaliza uma possível mudança no guarda-roupa da primeira-dama, que anteriormente preferia grifes europeias, indicando apoio à moda nacional.

Estilista americano assina look de Melania

Para a posse presidencial realizada em 20 de janeiro de 2025, Melania Trump optou por um conjunto sob medida composto por um casaco e saia de lã preta, acompanhados de uma blusa de seda marfim. O responsável pela criação foi Adam Lippes, designer nova-iorquino conhecido por suas peças sofisticadas e minimalistas. Lippes expressou orgulho em vestir a primeira-dama, destacando a valorização do trabalho artesanal americano.


Melania na posse (Foto: reprodução /Scott Olson /Getty images Embed)


Essa escolha representa uma mudança significativa em relação ao primeiro mandato de Donald Trump, quando Melania frequentemente optava por grifes europeias renomadas. Ao selecionar um designer independente dos Estados Unidos, a primeira-dama parece demonstrar apoio à economia nacional e aos talentos locais da moda.

Chapéu marcante gera repercussão

Além do conjunto elegante, o acessório que mais chamou atenção foi o chapéu de aba larga e plana, assinado pelo designer Eric Javits. O modelo, em tom azul-marinho com uma faixa branca, cobria parte do rosto de Melania, conferindo um ar misterioso e sofisticado.

Nas redes sociais, o chapéu rapidamente se tornou assunto, gerando memes e comparações com personagens da cultura pop. Enquanto alguns internautas elogiaram a ousadia e elegância da primeira-dama, outros consideraram o acessório exagerado para a ocasião.


Primeira-dama assistiu à bênção usando o chapéu (Foto: reprodução / Saul Loeb/AP)

Influência no cenário da moda americana

A decisão de Melania Trump em apoiar designers americanos independentes pode sinalizar uma nova tendência no cenário da moda dos Estados Unidos. Historicamente, primeiras-damas têm o poder de influenciar estilos e comportamentos através de suas escolhas de vestuário. Ao optar por criações nacionais, Melania promove o talento local e também pode incentivar uma valorização maior da moda americana no mercado global.

Melania Trump encanta com vestido exclusivo no Starlight Ball

No Starlight Ball, baile oficial de posse de Donald Trump como presidente dos Estados Unidos, Melania Trump desfilou com um deslumbrante vestido. A escolha, marcada por um design sofisticado e tons neutros, reafirma o estilo clássico e elegante que a primeira-dama carrega como marca registrada.

Com detalhes impecáveis e uma modelagem que valoriza sua silhueta, o vestido de Melania atraiu a atenção da mídia internacional e especialistas em moda. A peça também reforçou o vínculo da primeira-dama com grifes de alta-costura.


Donald e Melania Trump no Starlingth Ball (Foto: reprodução / Agência EFE / EFE)

Elegância clássica no centro dos holofotes

O vestido escolhido por Melania Trump foi uma criação exclusiva, uma das maisons mais icônicas do mundo da moda. A peça, confeccionada em tecido off-white, trouxe um ar de sofisticação com cortes minimalistas, realçando a silhueta da primeira-dama de forma elegante e discreta.

Para complementar o visual, Melania apostou em acessórios sutis, incluindo brincos de diamantes e um penteado preso, que deixaram o look ainda mais clássico. Segundo críticos de moda, a escolha reflete o compromisso da primeira-dama em manter uma imagem refinada e atemporal durante eventos de alta visibilidade


O vestido de Melania por vários ângulos no baile de posse (Foto: reprodução / Andrew Harnik / Getty Images Embed)


Grifes e mensagens políticas

Além de seu impacto visual, o look de Melania carrega significados políticos e culturais. Especialistas também observaram que o uso de tons neutros transmite uma mensagem de neutralidade e elegância, ideal para um evento de importância internacional como o Starlight Ball. Esse cuidado nas escolhas reforça a posição de Melania como uma figura influente na interseção entre moda e política

Criação que exala alta-costura

O vestido usado por Melania Trump foi desenhado pelo estilista franco-americano Hervé Pierre. A peça foi confeccionada exclusivamente para a ocasião, levando em conta a preferência da primeira-dama por cortes clássicos e tecidos sofisticados. O modelo bicolor, em preto e branco, apresenta um decote ombro a ombro que realça a elegância da primeira-dama. O vestido foi confeccionado sob medida, evidenciando a colaboração estreita entre Melania e Hervé Pierre, que já haviam trabalhado juntos em ocasiões anteriores.

O estilista, conhecido por sua habilidade em criar peças que combinam tradição e contemporaneidade, utilizou tecidos de alta qualidade para garantir caimento perfeito e conforto. Detalhes como o choker combinando com o vestido adicionaram sofisticação ao conjunto, destacando a atenção meticulosa aos elementos que compõem o look.


O post do estilista (Foto: reprodução /Instagram/@herve_pierre_creative_director)


Pierre agradeceu à primeira-dama dos Estados Unidos por mais uma vez tê-lo escolhido para ser o responsável pelo look deste baile inaugural : “Foi uma honra criar esta noite o vestido da primeira-dama Melania Trump. não agradeço o suficiente… “Foi um projeto maravilhoso, uma grande colaboração… Como sempre!”, confessou em um post no Instagram.

Prada apresenta o country desconstruído em seu inverno 2025

No último domingo (19), a Prada apresentou sua coleção masculina de inverno 2025 durante a Semana de Moda de Milão, trazendo uma proposta que alia nostalgia, exuberância e um olhar para o futuro. Sob a direção criativa de Miuccia Prada e Raf Simons, a marca entregou uma coleção que dialoga com os instintos humanos, explorando a proteção, desejo e memória em cada peça.

O cenário, projetado pela premiada diretora de arte Catherine Martin, criou uma atmosfera intimista e labiríntica. Andaimes metálicos, carpete azul com estampas art nouveau e uma iluminação em tons de vermelho e azul simulavam a energia das boates – espaços de troca e expressão emocional.


Prada Fall/Winter 2025-2026 Milan Men Fashion Week (Foto: reprodução/Victor Vigile/Getty Images Embed)


Homem Prada: entre o nostálgico e o futurista

A coleção revelou um homem introspectivo, mas repleto de desejos e vontade de se expressar. Ele veste baby tees florais combinadas com jeans de cintura baixa, camisas desabotoadas, coletes de pele falsa e calças encurtadas que deixam as canelas à mostra. Elementos do universo cowboy, como botas pontudas e estampas florais 70s, são reinterpretados com uma pegada urbana e descolada.

Mesmo com a mistura de referências, a alfaiataria permanece como um pilar da coleção, incorporando cortes tradicionais e detalhes inesperados, como lapelas arredondadas e broches florais. Há também espaço para peças mais pesadas, como jaquetas puffer extravagantes, doudounes envernizados e pijamas de seda.


Prada Fall/Winter 2025-2026 Milan Men Fashion Week (Foto: reprodução/Victor Vigile/Getty Images Embed)


Diálogo criativo sem limites

Segundo Raf Simons, o processo criativo por trás da coleção foi uma troca inconsciente de ideias, resultando em peças que evocam emoções e memórias. A aparência envelhecida de algumas roupas reflete o apreço por histórias vividas, enquanto as combinações inesperadas de tecidos e modelagens trazem frescor e inovação.

Miuccia Prada destacou que a coleção é um convite à interpretação pessoal, permitindo que cada espectador projete suas próprias emoções e instintos nas peças. Esse caráter misterioso reforça a proposta de uma moda conectada com o humano e suas complexidades.


Prada Fall/Winter 2025-2026 Milan Men Fashion Week (Foto: reprodução/Victor Vigile/Getty Images Embed)


Futuro com um toque de passado

A coleção masculina de inverno 2025 da Prada é um exemplo de como a moda pode ser tanto um reflexo quanto uma provocação ao que significa ser humano. Combinando o ontem, o hoje e o amanhã, Miuccia Prada e Raf Simons entregaram uma narrativa poderosa que transcende tendências e celebra a individualidade em todas as suas formas.

Lewis Hamilton celebra primeiro dia na Ferrari com estilo e emoção

O início de 2025 trouxe uma grande mudança para o universo da Fórmula 1: Lewis Hamilton, heptacampeão mundial, deu início ao seu capítulo mais aguardado, tornando-se oficialmente piloto da Ferrari. O britânico, que passou 12 temporadas na Mercedes, viveu seu primeiro dia na sede da escuderia italiana, em Maranello, um momento que descreveu como “a realização de um sonho”. O piloto comemorou nas redes sociais: 

“Há alguns dias que você sabe que vai lembrar para sempre e hoje, meu primeiro como piloto da Ferrari, é um desses dias. Tive a sorte de ter alcançado coisas na minha carreira que nunca pensei serem possíveis, mas parte de mim sempre se agarrou ao sonho de correr de vermelho. Eu não poderia estar mais feliz por realizar esse sonho hoje.”

Elegância e sofisticação no anúncio 

Lewis Hamilton, além de seu legado nas pistas, também se destaca como um ícone da moda, utilizando roupas como uma extensão de sua identidade e criatividade. Frequentador assíduo de eventos de alta-costura, o heptacampeão mundial é conhecido por suas escolhas ousadas e colaborações com marcas renomadas, como a Dior Homme, da qual é embaixador e criador de uma coleção cápsula. Para Hamilton, a moda vai além do estilo, funcionando como uma forma de expressão pessoal que reflete sua personalidade autêntica e visão inovadora. 

Durante o anúncio, o piloto escolheu look clássico, composto por um terno risca de giz e um sobretudo, ambos na cor preta.


Lewis Hamilton (Foto: reprodução/Clive Rose/Getty Images Embed)


Preparação para uma temporada promissora

Logo em sua chegada, Hamilton começou os preparativos para a temporada de 2025. O piloto de 40 anos conheceu o carro número 44, que pilotará ao longo do ano, e aproveitou a visita para realizar o molde do assento, essencial para garantir seu conforto e desempenho durante as corridas.

O britânico também participou de reuniões técnicas com engenheiros da equipe, mostrando que está totalmente comprometido em contribuir com sua experiência para a evolução da Ferrari. A expectativa agora recai sobre os primeiros testes oficiais, marcados para o dia 22 de janeiro, onde Hamilton terá a oportunidade de pilotar o modelo F1-75, usado na temporada de 2022.

Parceria com Charles Leclerc

Na Ferrari, Hamilton terá como companheiro o jovem Charles Leclerc, de 26 anos, vice-campeão mundial em 2022. A dupla promete formar uma das parcerias mais fortes da Fórmula 1, unindo a experiência e o legado de Hamilton com o talento e a agressividade de Leclerc.

Futuro promissor em vermelho

Com a temporada começando em 16 de março, no Grande Prêmio da Austrália, os fãs da Ferrari e do automobilismo aguardam ansiosamente para ver como Hamilton se adaptará à nova equipe e ao desafio de guiar pela escuderia mais icônica do esporte.

Vestir o vermelho da Ferrari é mais do que uma mudança de equipe; é um marco na carreira de um dos maiores pilotos da história. Para Hamilton, trata-se de uma nova era, um sonho realizado e a chance de escrever um novo capítulo na história da Fórmula 1.

Carnaval 2025: Lore Improta revela look para ensaio da Unidos do Viradouro

Os preparativos para o Carnaval 2025 já estão a todo vapor. Apesar da festa só acontecer oficialmente no fim de fevereiro, as movimentações já abrilhantam as redes sociais, e neste domingo (19), a influenciadora e dançarina Lore Improta divulgou seu look para o ensaio de rua da Unidos do Viradouro, escola da qual é musa. 

O look

A escola de samba Unidos do Viradouro é a atual campeã do Grupo Especial do Rio de Janeiro. Agora, para 2025, a escola pretende conquistar novamente, com o enredo “Malunguinho: O Mensageiro de Três Mundos”, desenvolvido pelo carnavalesco Tarcísio Zanon, aposta para se coroar com o quarto título.


Look para ensaio de Lore Improta (Foto: reprodução/Instagram/@loreimprota)

O vestido é composto inteiramente de pedras, a estética do visual traz tons terrosos e texturas naturais. “’Trago a força da Jurema Não mexe comigo não’. Vestida da mística e da força da Árvore da Jurema para reverenciar no samba, a natureza, as tradições e a força cultural que fazem a Unidos do Viradouro brilhar!”, escreveu a musa na legenda da publicação. 

O visual marcante foi complementado com tranças boxeadoras e maquiagem mais neutra.

Evocando a natureza

No início do ano, Lore desfilou um dos primeiros looks para o Carnaval de 2025. Diretamente da quadra da escola, localizada em Barreto, Niterói, a dançarina desfilou um visual inteiramente vermelho e bordado com brilhos.


Lore Improta é musa da Unidos de Viradouro em 2025 (Foto: reprodução/Instagram/@loreimprota)

Para o primeiro ensaio, a inspiração para o visual foi o elemento fogo, com o pretexto de “deixar a fumaça entrar”, como cita o samba enredo da escola. O visual ainda foi complementado com um arranjo de cabeça que simbolizava as chamas.

Em uma postagem, a loira comentou sua empolgação para a festa. Lore afirmou que amou se vestir de fogo, já que o elemento representava sua empolgação para voltar a sambar.