Modelo desfila com cão robô na passarela do São Paulo Fashion Week

O desfile da marca “Forca Studios” não passou despercebido na passarela do SPFW n°57 do ano de 2024. O motivo é curioso e não tem a ver apenas com as peças expostas, mas sim com a presença de um cachorro robô que acompanhou um dos modelos durante o desfile e fez algumas “estripulias” durante a apresentação.


Modelo Forca Studios SPFW n57— (foto: reprodução/Instagram /@forcastudios)

Esse não foi o único adendo tecnológico da marca, pois a atriz Vitória Estrada também surgiu na passarela acompanhada de um drone.

Marca brasileira Força Studios

A marca paulista Forca Studios é uma iniciativa dupla de Vivi Rivaben e Silvio de Marchi, sendo ela estilista e ele um DJ de nome forte das noites paulistanas. A marca conjunta traz muita inovação e, como dita pelos seus criadores, tem a intenção de “sair um pouco do que se espera ser perfeitinho” e abraçar as diferenças, principalmente as minorias sociais, como gays, trans e mulheres, dando mais voz e visibilidade nas passarelas.

A marca apresentou esse ano a coleção “Everyday It’s 1989” e abusou de elementos tecnológicos. Algo parecido já havia sido feito antes, com a marca francesa Coperni, que também colocou itens tecnológicos em cena nas passarelas.

SPFW edição 57


Modelos SPFW n57— (Foto Reprodução/Instagram/@spfw)

O evento desse ano iniciou no dia 9 de abril com o desfile da Aluf e contou com desfiles de outras 27 marcas, como Catarina, Amapô, Glória Coelho, Lilly e Artemisi, marca da capixaba de Mayari Jubini conhecida por assinar looks de artistas como Gloria Groove e Demi Lovato.

O SPFW desse ano também dispôs da presença de alguns influencers e artistas, que também são modelos, como Yasmin Brunet, Marcela Carrasco, Vitória Estrada e a influencer Dandara Pagu, que chamou a atenção no domingo por desfilar com os seios a mostra.

Nesse ano o evento de moda ocorreu pela primeira vez nos shoppings do Iguatemi S.A, Iguatemi São Paulo e JK Iguatemi e teve como alguns patrocinadores o Ypê e o GWM.

Confira os melhores looks do Coachella 2024

Um dos maiores festivais de música do mundo, o Coachella Valley Music and Arts Festival é também muito reconhecido pela entrega de looks, e atrai tanto fãs de música quanto fãs de moda — e celebridades!— que adoram compor visuais criativos e ousados para dar close no evento!

Nesse ano de 2024, artistas como Lana Del Rey, Billie Eilish, Sabrina Carpenter, Shakira, Tinashe, entre outros, deram o nome nos palcos e entregaram super produções em seus shows. Já artistas como Paris Hilton, Megan Fox e Emma Roberts participaram do festival como espectadoras e serviram looks para assistir os shows. Confira algumas celebridades que arrasaram na primeira parte do evento desse fim de semana!

Megan Fox


Megan Fox (Foto: Reprodução/Instagram/@meganfox)

A atriz entregou um look típico do Coachella, que mescla elementos dessa virada de estação e marca a chegada do verão no hemisfério norte, brincando com alguns elementos de ambas as estações, como o uso de chapéu, jaqueta e shorts jeans.

Sabrina Carpenter


Sabrina Carpenter (Foto: Reprodução/Instagram/@sabrinacarpenter)

A cantora não saiu de sua estética romântica, abusando de roupas curtas e brilhantes, e durante o festival, aderiu a elementos do country, como a jaqueta texturizada, o cinto grande e bem aparente marcando a cintura e as botas cano alto.

Lana Del Rey


Lana Del Rey (Foto: Reprodução/Instagram/@coachella)

Lana aderiu a dois looks que trazem a essência do Coachella. Em um deles, a artista usou uma combinação azul com recortes laterais e uma bota cano alto brilhante, que lembram elementos do country, ao mesmo tempo que trazem um toque doce e vintage, algo muito característico da composição estética da cantora.

Camila Coelho


Camila Coelho (Foto: Reprodução/Instagram/@camilacoelho)

Camila Coelho abusou do “boho chic”, que junta elementos do hippie, cigano e boêmio, trazendo tecidos leves e esvoaçantes, cores claras, florais, acessórios de corda, muitas vezes feitos a mão e braceletes. Simplesmente a cara do evento!

Halle Bailey


Halle Balley (Foto: Reprodução/Instagram/@halleballey)

Halle aderiu a um visual mais simples, mas não menos trabalhado e bem pensado. A pele a mostra, o tecido leve e brilhante e as tiras são elementos-chave do Coachella.

Paris Hilton


Paris Hilton (Foto: Reprodução/Instagram/@parishilton)

A eterna socialite Paris Hilton apostou na estética hippie/ romântica, usando uma coroa de flores e um vestido branco singelo.

Gloria Coelho apresentou sua coleção ‘Léxicos’ no SPFW neste domingo

Um dos maiores nomes da moda no país, Gloria Coelho, apresentou na manhã deste domingo (14), na Galeria de arte Nara Roesler, em São Paulo, o desfile da sua nova coleção de verão intitulada “Léxicos”. O evento deu início às celebrações das cinco décadas da marca.

A escolha do espaço de arte reflete a busca constante da estilista em criar um design autoral e que dialoga com diversos meios criativos. Obras dos artistas Tomie Ohtake, Asuka Anastacia Ogawa e Olafur Eliasson foram expostas ao lado das criações da marca.


(Foto: divulgação)


Uma outra surpresa do desfile aponta para o futuro: a criadora recebeu o convite da Peck Advogados, escritório pioneiro em Inovação Digital, para desenvolver roupas para robôs. O primeiro modelo desta parceria foi apresentado durante o desfile.

“Assim como o Coelho de Alice persegue incansavelmente o tempo em sua obra, o coelho de Gloria celebra o gesto que eterniza um instante, capturando a essência do efêmero em suas criações atemporais.” Comenta o curador de arte Marcello Dantas.


(Foto: divulgação)


O desfile foi aberto por Livia Nunes, nome em ascensão na moda brasileira, que despertou a atenção pela criatividade e frescor. “Sempre tive vontade de expandir e me desafiar, desfilar no Fashion Week era um dos meus sonhos e fiquei extremamente feliz com esse convite da Gloria, resolvi aceitar, significa um novo passo em minha carreira”, conta Lívia Nunes.


(Foto: divulgação)


O evento contou com a beleza de Wanderley e com apoiadores e parceiros como bolsas Matri, jóias Marina Schaffa, mobiliário Breton, tapetes da Tapetah, lingerie da Pliè, tiaras Nuó, bebidas Ketel One Botanical e tecido Repreve.

Foto destaque: o desfile foi aberto por Livia Nunes (Foto: divulgação)

Desfile da Forca Studio trouxe tecidos diretamente da Amazônia

Forca Studio apresentou um desfile para ninguém apontar defeito, dividido em três partes. A marca apresentou um estilo casual para o dia a dia e, para os seus clientes. Um estilo chique do dia a dia, com uma simples troca de peças.

Looks do dia para noite

O desfile foi dividido em três partes, batizadas com o nome da música “Everyday It’s 1989”, composta pelo produtor Moby.


Desfile da Forca Studio (Foto: reprodução/Ze Takahashi/@spfw)

A primeira parte do desfile concentrou-se em peças de escritório, como calças e paletó de alfaiataria, sapatos sociais e tops cruzados. Essa mistura de looks e texturas de tecidos diferentes proporciona um toque diferenciado do dia para a noite, demonstrando que, com uma simples troca de roupa, é possível ir do trabalho para uma festa noturna sem precisar se deslocar até a residência para fazer a troca do look.

Duas marcas em sintonia

A segunda parte do desfile foi realizada em parceria com uma marca esportiva chamada Kappa. O desfile apresentou peças de vestuário casual, esportivo e moda de streetstyle. Uma moda que surgiu nos anos 1990, que a marca trouxe para o Fashion Week.


Desfile da Forca Studio (Foto: reprodução/Ze Takahashi/@spfw)

Tecido feito de borracha

A última parte do desfile contou com modelos que desfilaram com peças de roupa de couro confeccionadas por artesãos da tribo da Amazônia. Essas peças foram confeccionadas manualmente por essas artesãs, o que requer tempo e dedicação. As peças apresentavam detalhes únicos e cores diferentes. 



Além do tecido de borracha, outros tecidos foram utilizados, como veludo, fóton e twee. O desfile também com novidade como paetê e vinil nas cores verde e cinza. Embora os looks contenham cores intensas e vibrantes, eles podem ser usados de forma atemporal.

Yasmin Brunet, Lorena Improta, Victoria Strada e Erika Hilton brilham na passarela da SPFW

O JK Iguatemi recebeu neste sábado, 13 de abril, o quinto dia da SPFW N57 que contou com a apresentação da coleção da Dendezeiro inspirada na obra de Jorge Amado “Capitães de Areia”. A marca de Hisan Silva e Pedro Batalha levou para a passarela 30 looks que representam a complexidade humana. Sarah Aline, Lore Improta e Erika Hilton foram as estrelas que participaram deste primeiro desfile.


Yasmin Brunet (Reprodução/Nicolas Caligaro)


Já a Forca Studio, famosa entre os clubbers por conta de seus looks noturnos, nesta coleção apostou no diurno e na versatilidade das peças. O desfile, que contou com Victoria Strada e Yasmin Brunet, foi dividido em três partes: o Office, onde se destacaram as peças de alfaiataria, a Sport, que contou com a parceria com a Label italiana Kappa e a Noite, no qual reforçou a identidade original da Forca Studio. A apresentação contou também com um cachorro-robô e um drone de estimação.


Victoria Strada (Reprodução/Nicolas Caligaro)


No último desfile da noite, André Lima levou para a SPFW, o tropicalismo dark. Inspirado na “Mulher Maravilha” dos anos 70, o estilista brincou com acessórios com fios, que remetiam a cabelos, crinas e perucas. As roupas reverenciavam a beleza do corpo, com decotes profundos, ombreiras e transparência.

Personalidades e convidados marcaram presença nos desfiles como: Amir Slama, Dudu Bertholini, Isaac Silva, Jana Rosa, Ricardo Almeida, Schynaider Moura e Silvia Braz.

Silvia Braz prestigia moda brasileira em desfile de André Lima na SPFW

Na noite de hoje (13), a comunicadora Silvia Braz esteve no desfile de André Lima, desfile que abusou de cabelos, inclusive, nas peças desfiladas que chamaram atenção ao lado de bordados, aplicações, tules e tricôs bem brasileiros.



Os presentes notaram o leve iluminado nos cabelos de Silvia, que comentou: “Eu não mudava meu cabelo há anos e a minha maior preocupação era manter a qualidade dos meus fios, afinal, eles precisam aguentar a maratona de penteados que faço sempre. Gostei muito do resultado que traz um iluminado bem importante principalmente no inverno, época em que uso muitas roupas escuras ou em tons de marrom“, compartilhou Silvia Braz.


O profissional responsável pela transformação foi o Mário Henrique, Embaixador da TRUSS.

Maurício Duarte: moda ancestral e sustentável na SPFW

Se o São Paulo Fashion Week serve de vitrine para o mundo do que o Brasil é capaz de prestar ao mundo da moda, Maurício Duarte colocou um espetáculo de brasilidade em desfile. Neste sábado (13) foi a vez do estilista amazonense apresentar sua coleção Piracema, com looks representando mais que roupas, e sim puro saber ancestral.

Maurício Duarte: natureza e conexão

Piracema é o nome indígena dado ao período em que algumas espécies de peixe nadam contra a correnteza para colocar seus ovos no leito do rio. Esse fenômeno produz uma cena curiosa, onde os peixes pulam para fora da água, tamanha sua determinação em renovar seu ciclo de vida. Maurício manifesta este mesmo espírito na coleção, convergindo com a força dos povos originários.


Desfile de Maurício Duarte na SPFW (Foto: reprodução/Instagram/@spfw)

O desfile foi uma sucessão de peças evocando elementos naturais, texturas que lembram armadilhas para peixes e tramas artesanais. Fios de juta e tucum compõem os looks, ornando como se fosse possível vestir a natureza amazonense em sua forma mais pura.

Maurício brinca com longos vestidos de algodão e uma mistura de seda. Os modelos masculinos usam uma releitura de túnica, e em quase todos é possível ver sementes da região de Igapó e escamas de pirarucu na composição dos looks.

Moda amazonense é elemento de consciência e identificação

Manauara e descendente de indígenas, Mauricio Duarte estreou no SPFW em 2023, mas customizava camisetas para feiras desde os 15 anos. De origem humilde, ganhou bolsa para cursar moda na Faculdade Santa Marcelina. Mudou-se para São Paulo e, em 2019, abriu seu primeiro ateliê. Hoje, impacta centenas de famílias amazonenses com sua marca, graças a parceria com artesãos indígenas de diferentes etnias no interior do Amazonas.

Maurício se denomina um artista de forma energética. De natureza excêntrica e cativante, ele também usa a exposição de sua arte para apoiar as causas de seus conterrâneos, como o manifesto contra o marco temporal das terras amazonenses.

SPFW: Igor Dadona estreia sua coleção feminina no penúltimo dia do desfile

Neste sábado (13), o estilista Igor Dadona, conhecido pelo esmero na alfaiataria masculina, apresentou no SPFW pela primeira vez sua coleção feminina. A estreia do gênero aconteceu após a marca completar 10 anos, e apesar de já fazer roupas para mulheres sob demanda. Essa iniciativa atende a pedidos de admiradores de seu trabalho que solicitaram a adaptação para o público feminino.

O designer paulista, que manifesta sua veia criativa no tradicional mundo da alfaiataria masculina, desta vez colocou looks femininos ocupando metade do desfile, sempre com algum detalhe fazendo menção a um outro modelo do sexo oposto.

Igor Dadona e a coleção Hourglass

Entre as roupas femininas de Igor na passarela estava um vestido de seda cor vinho, cuja barra alongada se transforma em um lenço para os ombros, de dupla face amarela e lilás. A seda também está presente em uma sofisticada camisa masculina composta em quadrados vibrantes, provocantemente usada com bermuda.


Desfile de Igor Dadona na SPFW (Foto: reprodução/Instagram/@spfw)

Os looks com cara de luxuosos vieram compostos de cristais swarovski, bordados e texturas. Um xadrez verde e branco repete a padronagem em uma saia e outra camisa, sem serem exatamente iguais. 

Dadona provou que sabe transformar uma camisa branca em nada básica: na versão masculina, um jogo com modelagem de smoking, e na versão feminina, drapeados e mangas dobradas dão o toque único.

Igor Dadona: foco nos detalhes e atendimento

Recentemente, Igor foi matéria na Forbes Brasil, onde foi aclamado como um dos integrantes da nova geração de estilistas para o gênero masculino do país. Chamado de romântico inveterado, ele conta que desde a infância ficava atento aos figurinos de personagens de desenhos animados e videogames, e notou que faltava algo nas roupas para homens.

“Desde o começo, percebi a importância de incorporar sensibilidade no segmento, que é tradicionalmente mais engessado. O diferencial é não ter medo de fazer as coisas e não se levar tão a sério,” conta ele para a Forbes.

Igor revelou também que não tem o desejo de virar uma grande marca. Gosta de manter seu negócio pequeno, para poder vivenciar cada etapa do processo criativo e dar atenção diretamente a cada cliente.

Thear estreia coleção em homenagem ao cerrado brasileiro

Em apresentação no São Paulo Fashion Week (SPFW), nesta sexta-feira (12), a Thear desfilou a coleção “elementos”, visando homenagear o cerrado brasileiro, bioma característico e predominante de Goiás, terra Natal de Theo Alexandre, criador da marca. O desfile aconteceu no Shopping JK, em São Paulo.

A coleção


Desfile da THEAR na SPFW N57 (Foto: reprodução/instagram/@SPFW)


Alexandre divide sua criação em dois momentos: Terra e fogo, e logo depois, ar e água. “A coleção Elementos nos convida a observar o encontro do fogo e da terra em um processo continuo de renovação e resistência. Os elementos são traduzidos em tecidos que mesclam texturas terrosas e tons ardentes, evocando a energia que pulsa por baixo da superfície árida” explicou a Thear em postagem na rede social.

Além das cores terrosas e a modelagem excepcional, a silhueta marcada chamou atenção. Puxadores redesenhavam a forma dos vestidos, tranças de tecido contornaram as peças e alguns dos looks contaram com corpetes, destacando a cintura.

“Nossas raízes mais uma vez estarão presentes com as estampas exclusivas assinadas pelo artista visual Kboco, que conhece profundamente o Cerrado brasileiro. Não só isso, queremos trazer um novo olhar sobre o poder do feminino nesta coleção com a colaboração de Jerônima Baco, que traz todo o seu expertise na elaboração de corsets, e Eleonora Hsiung assinando os acessórios” disse Theo Alexandre.

A Thear vem revolucionando o mercado da moda autoral, focando em fibras naturais, design exclusivo e produções atemporais.

Representatividade


Desfile da THEAR na SPFW N57 (Foto: reprodução/instagram/@SPFW)


Theo Alexandre foi o único do centro-oeste brasileiro nesta edição da SPFW, ao longo dos anos suas raízes são representadas firmemente em cada apresentação no evento.

Na estreia da Thear na SPFW, Alexandre escolheu levar para a passarela a “Jardins de Porteiro” introduzindo ao público suas raízes goianas e sua conexão com a natureza. No ano passado, Theo homenageou a poetisa goiana Cora Coralina, representando a liberdade feminina em meio a tantas amarras existentes desde épocas passadas.

SPFW 57: Catarina Mina entrega emocionante desfile de estreia, em homenagem às artesãs cearenses

A marca cearense Catarina Mina estreou nesta sexta-feira, 12, no maior evento de moda do Brasil e o mais importante da América Latina, o São Paulo Fashion Week. Sob o tema Guardiãs da Memória, o desfile foi uma emocionante homenagem às artesãs cearenses que dedicam suas vidas à preservação e transmissão das tradições e saberes artesanais.
 

Na passarela, foram apresentados cerca de 40 looks combinando diversas técnicas artesanais, do bordado filé de Jaguaribe ao bilro de Trairi, além do uso de palha de carnaúba e croá. A coleção também inclui o crochê que é o DNA da marca e uma nova modelagem que mistura a tradição das artesãs com a alfaiataria clássica, destacando-se em peças de linho e seda com estampas exclusivas para o SPFW.


 Modelos desfilam Catarina Mina na SPFW 57 (Foto: reprodução/@agfotosite/Marcelo Soubhia)

Há cerca de 18 anos, Catarina Mina promove ações para valorizar e preservar a prática de artesanato, a partir do protagonismo e das mulheres artesãs. “É emocionante estar no maior evento de moda do Brasil, levando não apenas nossas criações, mas também a essência e o talento das artesãs cearenses que dedicam suas vidas à salvaguarda da nossa cultura. Estar presente neste espaço significa dar voz e visibilidade a essas guardiãs da memória, que merecem todo o reconhecimento e respeito, pois não existe artesanato sem as artesãs”, afirma Celina Hissa, fundadora da marca.


Celina e artesãs (Foto: reprodução/Instagram/@hadrienraitani)

Patrocinadora principal do desfile, a Havaianas contribuiu para o lifestyle brasileiro apresentado em looks com chinelos e mules da marca, ressaltando a autenticidade do país. O modelo Slim Point foi o grande destaque, refletindo a inovação e o estilo contemporâneo que a marca imprimiu à primeira edição do ano do SPFW. O desfile também teve apoio de Werner, Círculo, Somos Wee, Sebrae CE, Governo do Ceará e Indaiá, consolidando a parceria e fortalecendo o cenário da moda brasileira.

FICHA TÉCNICA

Direção criativa: Celina Hissa

Styling: Dudu Bertholini

Beauty: Vanessa Rozan

Hair: Grasiela Paz

Trilha Sonora: Max Blum

Direção do desfile: Ed Benini

Produção Executiva: Thays Martins e Gabriela Albuquerque

Assistência de Styling: Marcella Dahl

Acessórios: Catarina Mina e Carlos Penna

Chinelos e mules: Havaianas

Sobre Catarina Mina

Catarina Mina é formada por brasileiras e cearenses. Alma de crochê e pensamento. São mais de 18 anos de uma moda diferente, focada em quem produz e que concentra seus esforços em questionar, repensar, refletir e tomar decisões pensando no coletivo. Trabalha por todo o estado do Ceará para fortalecer mais de 10 linguagens artesanais e saberes manuais, únicas como o nosso povo.

Em 2014, resolveu revolucionar e abrir os custos de produção com o projeto #UmaConversaSincera, chamando o consumidor para uma conversa, incluindo designers e artesãos. Por essas e outras, foi agraciada com o prêmio Vogue Brasil /Ecoera, em 2015, e em 2016 com o Brasil Criativo, da 3M.