Clique romântico: Zé Felipe e Ana Castela juntos

Os cantores Zé Felipe e Ana Castela encantaram os fãs ao compartilharem um momento cheio de carinho nas redes sociais. O cantor sertanejo publicou uma foto agarradinho com a cantora, mostrando a cumplicidade e a sintonia do casal. A imagem rapidamente se tornou um dos assuntos mais comentados pelos seguidores, que celebraram o romance e o afeto demonstrado publicamente. Nos comentários, fãs destacaram a naturalidade e o clima leve que o clique transmite, reforçando a imagem de um relacionamento carinhoso e moderno.

Os dois artistas têm conquistado espaço no cenário musical brasileiro de maneiras distintas, mas recentemente começaram a aparecer juntos em eventos e publicações, despertando a atenção do público. Zé Felipe, que já acumula uma carreira consolidada no sertanejo, e Ana Castela, conhecida por sua voz marcante e presença marcante nas redes sociais, parecem ter encontrado uma conexão especial, que agora começa a ser mostrada de forma mais aberta. O casal tem sido discreto, mas a foto publicada revela que, além da parceria profissional, existe também uma sintonia afetiva importante.

Momento de carinho e sintonia entre os artistas

Na foto compartilhada, é possível ver Zé Felipe e Ana Castela em um momento íntimo e descontraído, transmitindo afeto sem exageros. O registro mostra o casal abraçado, sorrindo e demonstrando conforto mútuo. Para os fãs, a imagem reforça a ideia de que eles compartilham um vínculo genuíno, construído com respeito e cumplicidade. A publicação foi feita em meio a uma série de eventos e projetos recentes de ambos, mostrando que mesmo na correria da rotina, eles encontram tempo para celebrar a parceria e o romance.

Zé Felipe, que costuma interagir bastante com os seguidores nas redes sociais, acompanhou a foto de uma legenda carinhosa, demonstrando atenção e cuidado com Ana Castela. A atitude não passou despercebida e rapidamente comentários de fãs e amigos famosos surgiram, elogiando a relação e a forma como o casal se mostra próximo sem precisar exagerar nas demonstrações públicas. Muitos destacaram que a foto transmite leveza e naturalidade, algo que nem sempre é fácil de perceber em relacionamentos de figuras públicas.


Os cantores Zé Felipe e Ana Castela em momento carinhoso (Foto: reprodução/Instagram/@zefelipe)

Além disso, a publicação serviu para aproximar ainda mais os fãs do casal, que agora têm a oportunidade de acompanhar momentos do dia a dia e pequenos gestos que reforçam a intimidade entre os dois. A interação nas redes sociais permite que seguidores sintam parte da história, o que aumenta o engajamento e mantém o interesse pelo relacionamento e pelas carreiras individuais dos artistas.

O romance e a repercussão nas redes sociais

A relação entre Zé Felipe e Ana Castela começou a ganhar atenção do público de maneira gradual, com encontros registrados em eventos, projetos musicais e agora nas redes sociais. O clique recente confirma que há uma sintonia afetiva importante, reforçando o interesse dos fãs e da mídia. A publicação da foto gerou repercussão imediata, com compartilhamentos e comentários que destacam tanto o lado romântico quanto a amizade e parceria entre os dois.

O casal também parece compartilhar interesses em comum, principalmente relacionados à música e aos bastidores do entretenimento. Essa afinidade ajuda a fortalecer a relação, permitindo que ambos mantenham suas carreiras em alta, enquanto constroem um vínculo pessoal sólido. Os seguidores perceberam que, além da aparência e da fama, existe um elemento de genuinidade no relacionamento, algo que reforça a identificação do público com o casal.

A relação entre Zé Felipe e Ana Castela, agora mais visível, promete seguir chamando atenção tanto pela música quanto pelo romance que se constrói com equilíbrio e afeto. A foto publicada é mais do que um registro de carinho; é também um indicativo de que os artistas encontram momentos de alegria e conexão mesmo em meio à rotina intensa. O engajamento gerado pelas redes sociais evidencia que o público está atento e interessado nos passos do casal, acompanhando cada gesto e compartilhando a admiração pela sintonia entre os dois.

Louis Tomlinson fala sobre futuro do One Direction após morte de Liam Payne

A morte do cantor Liam Payne, ex-integrante do grupo One Direction, continua repercutindo entre fãs e no mundo da música. A banda, famosa por sucessos internacionais e por conquistar milhões de fãs ao redor do mundo, vive agora um momento de tristeza e reflexão. Em entrevista recente à Rolling Stone UK, Louis Tomlinson, também membro do grupo, falou sobre o impacto profundo da perda do amigo e explicou por que considera improvável uma reunião da banda. Segundo ele, lidar com a morte de Liam foi “impossivelmente difícil”, e os planos que antes pareciam certos agora mudaram completamente. A declaração confirma que o luto e a realidade alteraram os planos de muitos fãs que aguardavam ansiosamente por um reencontro do grupo.

O impacto da perda de Liam Payne

Liam Payne faleceu tragicamente em 16 de outubro de 2024, após cair da sacada de um hotel na Argentina. O acidente abalou não apenas os fãs, mas também os próprios membros do One Direction, que continuavam mantendo contato  mesmo após a pausa da banda. Louis descreveu a experiência de perder um amigo próximo pela primeira vez como extremamente dolorosa: “Foi impossivelmente difícil para mim lidar com a perda de Liam. Eu nunca tinha perdido um amigo antes”, disse ele.

A amizade entre os integrantes do One Direction sempre foi marcada por cumplicidade, mesmo nos períodos em que cada um seguia projetos individuais. A morte de Liam, porém, transformou essa relação, deixando um vazio difícil de preencher. Louis falou também sobre a personalidade do amigo, destacando que ele era muitas vezes incompreendido pelo público: “Acho que ele era uma pessoa muito incompreendida, do ponto de vista público”. Para Louis, lembrar das qualidades de Liam é essencial para lidar com o luto e manter viva a memória positiva do amigo.

Mesmo após a pausa da banda, o grupo continuava a inspirar fãs com lembranças e performances passadas. No entanto, a morte de Liam trouxe à tona a fragilidade da vida e a necessidade de priorizar sentimentos reais sobre expectativas de reunião ou apresentações futuras.


O grupo One Direction (Foto: reprodução/Instagram/@onedirection)

O futuro do grupo One Direction

Antes do falecimento de Liam, Louis Tomlinson tinha esperanças de que a banda poderia se reunir para algum show ou evento especial. Ele disse em entrevista: “Antes do falecimento de Liam, eu sempre tinha a ideia no fundo da minha mente. Tipo: ‘tenho certeza de que faremos algo, mesmo que seja apenas um show’, mas agora eu ficaria realmente surpreso se fizéssemos”. Essa declaração deixa claro que, após a tragédia, a perspectiva mudou completamente.

Embora Zayn Malik tenha deixado a banda antes da pausa oficial, Louis ainda mantinha alguma esperança de uma reunião com Harry Styles, Niall Horan e os demais integrantes. A morte de Liam tornou qualquer reencontro mais difícil emocionalmente, e ele destaca que o público nem sempre considera o peso emocional que uma perda assim traz para quem viveu de perto a experiência.

Para Louis, lidar com a ausência de Liam é um processo contínuo. Ele afirmou que a experiência de perder alguém tão próximo mudou sua perspectiva sobre a vida, a amizade e a carreira. Apesar de não descartar completamente qualquer possibilidade futura de encontro, ele deixa claro que o momento atual é de luto, respeito e reflexão, e que qualquer decisão sobre o futuro da banda precisará levar em conta a memória do amigo.

A fala do cantor também serve como um alerta aos fãs: nem tudo o que parece certo ou planejado na vida pública se concretiza. Planos que pareciam possíveis, como a reunião de uma banda de sucesso, podem ser profundamente impactados por acontecimentos inesperados. No caso do grupo One Direction, a ausência de Liam Payne representa um marco que altera definitivamente qualquer perspectiva de reencontro.

 

Charlie Hunnam comenta preparação para série sobre Ed Gein

Ed Gein, conhecido como “O Açougueiro de Plainfield”, foi um dos criminosos mais perturbadores da história dos Estados Unidos, cuja vida inspirou alguns dos personagens mais icônicos do cinema de terror. Sua história é o foco da terceira temporada da série Monstros, da Netflix, intitulada: A História de Ed Gein, estrelada por Charlie Hunnam.

Preparação para o papel

Em entrevista ao Omelete, Charlie Hunnam falou sobre sua preparação para interpretar Ed Gein e a escolha da voz para o papel. O ator teve acesso a uma gravação feita do serial killer durante seu período na prisão.

“Sobre a fita, o que apresento na série não corresponde exatamente à voz real de Ed Gein”, explicou Hunnam.

“Eu mesmo procurei e consegui acesso a essas fitas, que são bastante perturbadoras”, continuou o ator. “Não foi trabalho de nossos pesquisadores ou de Ryan [Murphy].”

Hunnam também comentou que desenvolver a voz do personagem lhe permitiu reduzir a necessidade de uma atuação tão física.

Quem foi Ed Gein?

Nascido em 1906 em Plainfield, Wisconsin, Ed Gein teve uma infância marcada por uma relação extremamente possessiva com sua mãe, Augusta, que era rígida e religiosa. Após a morte de Augusta, Gein começou a exumar corpos femininos de cemitérios locais, utilizando as partes humanas para criar objetos macabros como máscaras, móveis e roupas.

Em 1957, suas atividades foram descobertas quando ele foi preso pelo assassinato de Bernice Worden. Durante a investigação, a polícia encontrou restos humanos em sua casa, incluindo cabeças, vulvas e ossos humanos organizados em caixas e recipientes. Ele foi declarado mentalmente insano e internado em um hospital psiquiátrico, onde permaneceu até sua morte em 1984.


Charlie Hunnam interpreta Ed Gein (Foto: reprodução/X/@netflix)

A influência de Gein no cinema de terror

A história de Ed Gein deixou uma marca no gênero de terror. Personagens como Norman Bates, de Psicose (1960), Leatherface, de O Massacre da Serra Elétrica (1974), e Buffalo Bill, de O Silêncio dos Inocentes (1991), foram diretamente inspirados por suas ações e psicologia perturbadora.


Divulgação "Monstros" Ed Gein (Foto: reprodução/X/@netflix)

Gein não apenas exumava corpos, mas também criava “roupas femininas” com pele humana, refletindo uma obsessão doentia com sua mãe falecida. Sua história também inspirou filmes como Deranged (1974) e House of 1000 Corpses (2003), além de influenciar a criação de personagens como Otis B. Driftwood, de Rob Zombie.

Vanessa Lopes expõe surto em sua nova biografia e alerta sobre manipulação

Na biografia A Dança da Vida nas Redes, a influenciadora Vanessa Lopes revela detalhes do surto psicótico agudo que viveu durante o BBB 24. Ela conta que as pressões emocionais e a convivência com pessoas manipuladoras desencadearam a crise, que culminou em sua saída do programa. Vanessa afirma que buscou tratamento psiquiátrico após o episódio e hoje transforma sua experiência em alerta sobre os impactos da manipulação e da falta de cuidado com a saúde mental.

Vanessa Lopes transforma experiência em alerta sobre saúde mental

Na biografia A Dança da Vida nas Redes, Vanessa Lopes dedica um capítulo inteiro a narrar como o confinamento do BBB 24 desencadeou um surto psicótico agudo. A influenciadora explica que a manipulação emocional e o ambiente hostil dentro da casa a levaram a um quadro de ansiedade intensa, sensação de perseguição e isolamento.

Ao perceber que não tinha condições de permanecer no reality, pediu para sair e iniciou um processo de recuperação com acompanhamento psiquiátrico e apoio familiar. Vanessa afirma que a pressão das redes sociais também foi determinante para agravar o problema, já que vivia sob críticas e cobranças constantes do público. Segundo ela, “se você vive cercada de gente que te manipula, você adoece”.

Hoje, a influenciadora destaca a importância de reconhecer os sinais da saúde mental e buscar ajuda especializada antes que a situação se torne irreversível. Com seu relato, a autora busca conscientizar os fãs sobre os efeitos da manipulação e da superexposição digital, reforçando que admitir vulnerabilidade não é fraqueza, mas um passo essencial rumo à cura.


Vanessa Lopes (Foto: reprodução/Instagram/@vanessalopesr_)

Exposição digital e manipulação intensificam riscos emocionais

Além de detalhar o surto psicótico agudo, Vanessa Lopes explica como a exposição nas redes sociais potencializou sua crise. Ela relata que, mesmo antes do confinamento, já enfrentava inseguranças e traumas, mas a pressão constante de milhões de olhares ampliou o desgaste emocional. A cada crítica ou comparação recebida, sentia-se mais vulnerável e fragilizada. No BBB 24, esse cenário se somou a relações de manipulação e tensão dentro da casa, criando um ambiente insustentável para sua saúde mental.

Em A Dança da Vida nas Redes, a influenciadora afirma que sua decisão de tornar público o episódio não é apenas uma confissão pessoal, mas uma tentativa de alertar outras pessoas sobre os perigos de ignorar sinais de esgotamento. Vanessa reforça que ninguém está imune a crises emocionais, nem mesmo quem aparenta sucesso e estabilidade diante do público.

Concluindo seu relato, a autora destaca que compartilhar sua vulnerabilidade é uma forma de transformação: ao invés de esconder a dor, ela a utiliza para conscientizar. Para Vanessa, admitir limites, buscar tratamento e falar sobre saúde mental são passos fundamentais não só para sua própria recuperação, mas também para inspirar seguidores a cuidarem de si com mais empatia e coragem.

 

Doja Cat lança novo single ‘Stranger’

A cantora Doja Cat divulgou na noite de ontem (29) o clipe da faixa “Stranger”. A canção se junta a “Jealous Type” e “Gorgeous” como música de trabalho do novo álbum da artista, “Vie”, lançado neste mês. O vídeo, inspirado na estética dos westerns americanos, foi dirigido por Dave Meyers, que, ao longo de mais de 20 anos e 200 clipes, já trabalhou com Jay-Z, Rihanna e Travis Scott.

Ele começa com Doja vestida de noiva pulando de um avião em movimento. Seu paraquedas, que abre pouco antes do choque contra o solo, fica preso em uma árvore até que as cordas que a sustentam se rompam e ela caia no solo, em referência a uma das capas do álbum.

Mais tarde, Doja Cat, fugindo, seminua, de um aeroplano que a persegue, pega carona com um motoqueiro e acaba arrastada pelo chão de terra batida. 

O clipe acaba fora de uma pequena igreja, com a artista sendo atingida por uma flecha. Um cowboy se aproxima, a diva dá um sorriso malicioso e, de repente… TO BE CONTINUED (a ser continuado, em tradução livre do inglês) toma a tela. 

“Vie” foi lançado há poucos dias

Com influências sonoras dos anos 70 e 80, o álbum “Vie”, o quinto da carreira de Doja Cat, veio à público na última sexta (26), junto com um clipe para a faixa “Gorgeous”. O lead single “Jealous Type” já estava disponível desde agosto.


O clipe de “Stranger” foi divulgado na segunda-feira (Vídeo: reprodução/Youtube/Doja Cat)

O disco recebeu críticas geralmente favoráveis. Shaad D’Souza, do periódico britânico The Guardian, classificou a obra com 4 de 5 estrelas e pontuou: “Em seu quinto álbum, a californiana suaviza a intensidade de “Scarlet”, de 2023, com sons brilhantes e apaixonados, mas nunca perde seu instinto para a travessura”.

Steven J. Horowitz, da Variety, disse que, com ”Vie”, Doja “conquistou seu lugar no topo da hierarquia do pop-rap, alcançando um equilíbrio delicado que exige escopo e precisão”. Já Shanté Collier-McDermott, da Clash Music, descreveu o trabalho como uma “ode noventista de Doja Cat à música dos anos 80. Ela se inspira em R&B, pop, funk, New Jack Swing, hip-hop e a lista continua. Acrescentando elementos que dão a cada parte seu próprio sabor”. 

Em termos comerciais, “Vie” foi o álbum mais rápido de 2025 a atingir o topo da parada do ITunes nos Estados Unidos.

Nova turnê passará pelo Brasil

Ontem mais cedo, Doja Cat anunciou uma série de concertos ao redor do mundo pela “Tour Ma Vie”. A turnê contará com mais de 60 shows e passará pela Ásia, Oceania, Américas e Europa. 

O Brasil foi contemplado com uma apresentação única em São Paulo, no dia 5 de fevereiro de 2026. A venda dos ingressos começa no dia 3 de outubro, através do site Ticketmaster. De 430 a 980 reais é o preço a ser pago para conferir “Stranger”, “Gorgeous”, “Jealous Type” e demais hits da diva.

Benny Blanco emociona fãs com homenagem a Selena Gomez

Benny Blanco resolveu fazer uma homenagem à sua esposa, Selena Gomez, em sua aliança de casamento. O casal oficializou a sua relação no último sábado (27). A Revista People comentou detalhes da cerimônia e inclusive sobre o anel escolhido pelo noivo.

A aliança de casamento

A escolha do noivo para a joalheria foi a Jacob & Co, a marca criou três peças para o casamento, as alianças de casamento, um relógio e uma pulseira para o noivo. A aliança é uma joia minimalista em ouro 18k apresentando detalhes escondidos. Dentro das alianças foram gravadas a data do casamento do casal, também foram colocadas duas pedras: um rubi pavê redondo de 0,03 quilates e uma água-marinha pavê redonda de 0,03 quilates. As duas pedras na aliança de Selena e Blanco representam respectivamente suas pedras de nascimento.


Post na rede social “X” comentando o casamento de Selena Gomez e Benny Blanco (Foto: reprodução/X/@bippitycabelo)

A respeito dos outros itens fabricados pela Jacob & Co, a ideia das joias era capturar os anos do casal em sua forma mais pura: “Joias contam uma história e, com essas criações personalizadas, queríamos capturar o amor de Benny e Selena em sua forma mais pura. Cada detalhe até a escolha das pedras foi pensado para homenagear a jornada deles e criar relíquias que durarão para sempre. Temos orgulho de fazer parte dessa jornada” afirmou o CEO da joalheria, Benjamin Arabov.


Post do “X” mostrando dentro da aliança de Selena Gomez (Foto: reprodução/x/@OfficialSGnews)

Sobre os demais itens criados pela Jacob & Co, a ideia era captar o amor do casal em sua forma mais pura. Benjamin Arabov, CEO da joalheria, declarou: “Joias contam uma história e, com essas criações personalizadas, queríamos capturar o amor de Benny e Selena em sua forma mais pura. Cada detalhe, até a escolha das pedras, foi pensado para homenagear a jornada deles e criar relíquias que durarão para sempre. Temos orgulho de fazer parte dessa história.”

Conheça um pouco sobre o casal

Selena Gomez e Benny Blanco começaram a namorar pouco mais de um ano antes do anúncio do noivado, que aconteceu em dezembro de 2024. A atriz compartilhou a novidade nas redes sociais, exibindo com orgulho o anel de noivado em fotos que rapidamente viralizaram entre seus seguidores. Desde então, o casal vem conquistando espaço como uma das uniões mais comentadas do meio artístico, celebrando seu amor com discrição e elegância.

A união de Benny Blanco e Selena Gomez, marcada por detalhes cheios de significado e cuidado, reflete não apenas o amor entre eles, mas também a importância de celebrar momentos únicos com peças que eternizam essas memórias. Com uma cerimônia íntima e joias cuidadosamente escolhidas, o casal demonstra que, além da fama, o que realmente importa é a conexão verdadeira e os símbolos que representam essa história.

Lady Gaga faz perfomance de “The Dead Dance” ao lado de Emma Myers e Evie Templeton

Na noite da última segunda-feira (29), Lady Gaga se apresentou em Londres, na Inglaterra, com a sua turnê “The Mayhem Ball”. Durante o espetáculo, a artista resolveu cantar e executar a coreografia de “The Dead Dance”, faixa presente na nova temporada de “Wandinha”, na Netflix.

O fato curioso deixando os fãs do local surpresos foi a presença de Emma Myers e Evie Templeton. Gaga convidou as atrizes, que dançaram e se apresentaram com a cantora durante a música. 

Turnê de sucesso

Com mais de 24 shows, realizados em mais de 10 cidades de oito países, o ano de 2025 já pode ser considerado um dos mais marcantes na carreira de Lady Gaga. Depois do sucesso na etapa norte-americana e de inúmeras apresentações ao redor do mundo, a “The Mayhem Ball” será a maior turnê de arrecadamentos realizada por Gaga. 


Lady Gaga e as atrizes na última noite dançando “The Dead Dance” (Vídeo: reprodução/X/@WandinhaBR)

Segundo informações divulgadas pela Billboard Boxscore, as apresentações da cantora nos Estados Unidos e no Canadá arrecadaram mais de US$ 103,4 milhões e venderam 378 mil ingressos. Em abril, a revista já havia divulgado que “The Mayhem Ball” poderia arrecadar US$ 100 milhões (cerca de R$ 530 milhões) ao final de sua primeira etapa completa. 

Mesmo tendo já alcançado esse marco, a turnê pode ultrapassar US$ 150 milhões ao final de seus shows europeus, antes da cantora se apresentar na Austrália e no Japão, além das próximas apresentações marcadas na América do Norte até abril do ano que vem.

Recorde de público  

Considerando todos os espetáculos já realizados, as vendas poderão ultrapassar mais de 1 milhão de ingressos, tornando-se a terceira turnê da cantora a obter esse número. 

Esses totais não incluem as datas internacionais antes do início da turnê, e nem mesmo sua apresentação gratuita em Copacabana, no Rio de Janeiro, onde obteve o maior recorde de público, com mais de 2,5 milhões de pessoas.

Incluindo as apresentações desta semana em terras inglesas e com mais alguns shows marcados até o fim do ano, 2025 se tornará sua maior turnê, ultrapassando os US$ 161,8 milhões de 2012. 

Bella Hadid brilha no retorno às passarelas da Saint Laurent em Paris

Bella Hadid voltou às passarelas no primeiro dia da Semana de Moda de Paris, desfilando para a Saint Laurent. A grife apresentou sua coleção de verão 2026 em frente à icônica Torre Eiffel, no Trocadero, transformado em um cenário deslumbrante com um jardim de hortênsias moldado no formato do logo da marca.  O retorno de Bella foi um dos momentos mais esperados da noite.

Estrela da noite

A volta de Bella Hadid foi o grande destaque do desfile que encerrou o primeiro dia da PFW, que vai até 7 de outubro. Sua aparição foi recebida com entusiasmo pelo público e pela crítica, já que a modelo havia passado um tempo afastada das passarelas. Entre os convidados estavam Madonna e sua filha Lourdes Leon, as supermodelos Amber Valetta e Linda Evangelista, Hailey Bieber e a cantora Charli XCX, que prestigiaram a coleção de perto.


Bella durante o desfile (Foto: reprodução/Vittorio Zunino Celotto/Getty Images Embed)


Além do impacto na moda, o retorno de Bella ganhou um significado especial. Poucas semanas antes, ela havia passado por um tratamento intensivo devido à doença de Lyme, que a manteve afastada de alguns trabalhos. Sua presença na passarela foi vista como um sinal de recuperação e determinação, tornando o momento ainda mais marcante.

Assinatura criativa

Sob direção de Anthony Vaccarello, a coleção trouxe de volta silhuetas já conhecidas, como os ombros marcados e as saias justas inspiradas nos anos 1980. Essas peças já viraram assinatura do estilista, que mais uma vez mostrou sua força ao revisitar elementos que unem sensualidade e poder. Nesta temporada, ele acrescentou novas camadas, usando materiais e referências que deram mais intensidade aos looks.


Anthony Vaccarello (Foto: reprodução/Vittorio Zunino Celotto/Getty Images Embed)


Uma das inspirações foi o fotógrafo Robert Mapplethorpe, que fez campanhas icônicas para a marca nos anos 1980. Essa estética apareceu principalmente nos looks de couro, que combinaram sofisticação e ousadia. Ao equilibrar tradição e inovação, Vaccarello reforçou por que é visto como um dos estilistas mais importantes da moda hoje e mostrou, mais uma vez, a força da Saint Laurent.

Ariana Grande critica governo Trump e Casa Branca reage

No último domingo (28), a cantora Ariana Grande utilizou suas redes sociais para criticar o atual governo dos Estados Unidos, iniciando um embate com a Casa Branca, sede do governo americano. A artista publicou em seu Instagram uma mensagem direcionada aos apoiadores de Donald Trump. A resposta da Casa Branca veio nesta segunda-feira (29), em entrevista ao site TMZ.

O que aconteceu

Ariana Grande compartilhou uma postagem sobre a situação imigratória do país: “Já se passaram 250 dias. Agora que imigrantes foram violentamente separados de suas famílias, que pessoas trans vivem com medo e que a liberdade de expressão está em risco… sua vida melhorou? Suas compras ficaram mais baratas? Seu plano de saúde ficou mais acessível? Seu equilíbrio entre vida pessoal e profissional melhorou? Já pode tirar férias? Está mais feliz? O sofrimento generalizado dos outros trouxe algum benefício para você, da forma como ele prometeu, ou você ainda está esperando?”


Ariana Grande compartihou post com mensagem a eleitores de Trump (Foto: reprodução/Instagram/@arianagrande)

A publicação teve grande repercussão. Em resposta, a porta-voz da Casa Branca, Kush Desai, declarou: “Guarde suas lágrimas, Ariana, porque as ações do presidente Trump encerraram a crise inflacionária de Joe Biden e estão trazendo trilhões em novos investimentos”.

Desai ainda acrescentou que Trump teria beneficiado os próprios fãs da cantora: “Ele até assinou uma ordem executiva que abriu caminho para que o FTC combatesse o Ticketmaster, que explorava os fãs da Ariana Grande. Melhoras para você, Ariana”.

Situação atual dos imigrantes no país

O Departamento de Segurança Interna dos Estados Unidos (DHS) informou que mais de dois milhões de imigrantes em situação irregular deixaram o país desde que Donald Trump reassumiu a presidência, no fim de janeiro.

Segundo a pasta, cerca de 1,6 milhão de pessoas optaram pela autodeportação e outras 400 mil foram deportadas em menos de 250 dias.

O governo republicano também converteu um aplicativo criado durante a gestão democrata de Joe Biden — inicialmente voltado ao acolhimento de solicitantes de asilo — em uma ferramenta de “autodeportação” na qual imigrantes sem documentos informam voluntariamente sua intenção de deixar os EUA.

Além disso, o ICE segue realizando operações em várias regiões do país, o que tem gerado protestos. O combate à imigração irregular é uma das principais bandeiras do segundo mandato de Trump.

Nas eleições de 2024, Ariana Grande declarou apoio público a Kamala Harris e, no pleito anterior, a Bernie Sanders. A cantora é defensora de pautas progressistas, da comunidade trans e crítica das políticas de deportação nos EUA.

Até o momento, a artista não respondeu à declaração da Casa Branca.

Bad Bunny é confirmado como atração do Super Bowl 2026

A National Football League (NFL), liga organizadora do torneio de futebol americano dos Estados Unidos, divulgou no domingo (28) que o cantor porto-riquenho Bad Bunny será a atração da final do campeonato, a ser realizada no dia 8 de fevereiro em Santa Clara, na Califórnia. O anúncio é um marco, já que esta será a primeira performance totalmente em espanhol na história do Super Bowl.

Bad Bunny já havia se apresentado na final da competição em 2020, quando participou da performance de Shakira e Jennifer Lopez, mas jamais fora o principal destaque do evento. 

Cantor não passaria pelos EUA

Atualmente, Bad Bunny está em turnê com a série de concertos “DeBÍ TIRAR MáS FOToS” para promover seu último disco, de mesmo nome, lançado em janeiro de 2025.

Sexto trabalho inédito do rapper e reggaetonero, o álbum ”DeBÍ TiRAR MáS FOToS” é apontado pela crítica como o mais politizado de sua carreira, com críticas à política de imigração de Donald Trump e reflexões sobre o status político de seu território natal. Em termos sonoros, o projeto explora ritmos locais como plena, jíbaro e salsa.


Bad Bunny lançou o curta-metragem “DeBÍ TIRAR MáS FOToS” em janeiro de 2025, junto com o álbum homônimo (Vídeo: reprodução/YouTube/Bad Bunny)


Como parte da divulgação de sua nova era, Benito realizou uma residência de 31 shows em San Juan, capital do Porto Rico, de julho a setembro deste ano, movimentando o turismo local. Depois, anunciou a turnê passando por América Latina, Europa e Japão, excluindo os Estados Unidos, continental em um movimento raro no showbiz mundial.

A confirmação da participação no Super Bowl, no entanto, muda ligeiramente a rota da estrela e proporciona uma palhinha de seu som ao público estadunidense.

Personalidade despontou em 2018

Cria do município de Vega Baja, Porto Rico, Bunny iniciou sua carreira de forma independente, postando conteúdo na plataforma SoundCloud, antes de ser descoberto por uma gravadora.

Depois do single “Soy Peor”, de 2016, o artista colaborou com J. Balvin e Cardi B. no hit “I Like It” em 2018, alcançando o topo das paradas mundiais. Seu álbum de estreia, X 100pre, do mesmo ano, contou com a faixa viral “Mía”, em parceria com Drake.

Desde então, Benito lançou mais 5 discos que lhe renderam diversos recordes comerciais, aclamação crítica e três Grammys e onze Latin Grammys. Em 2023, tornou-se o primeiro artista latino-americano a ser atração principal de um dos mais importantes festivais de música da Califórnia, o Coachella.

Hoje, Bad Bunny é um ícone da música latina, levando o nome de toda a região e abrindo caminho para que as sonoridades do Sul Global atinjam novos ouvintes e patamares. Sob tal viés, o lugar de destaque como performer do Super Bowl configura como apenas um desses feitos.