Tom Martins surpreende no SPFW com desfile silencioso

Nesta segunda-feira (20), a grife Martins revelou sua mais nova coleção na São Paulo Fashion Week em um desfile que chamou a atenção por um detalhe inusitado: o silêncio absoluto. Durante toda a apresentação, o público presente na SPFW ouvia apenas o som dos passos dos modelos, enquanto Tom Martins, diretor criativo da marca, transformava a passarela em uma reflexão sobre sua própria trajetória, com o jeans se destacando como peça central de cada look.

Silêncio chama a atenção

Em um desfile sem música, os looks eram praticamente a única atração para quem acompanhava a apresentação. A ausência de trilha sonora criou uma atmosfera diferente do habitual, tornando cada passo dos modelos e cada detalhe das peças ainda mais evidentes. A marca apresentou uma experiência surpreendente aos fashionistas, que acompanharam o desfile com um misto de desconforto e atenção redobrada.


Desfile (Vídeo:reprodução/Instagram/@spfw)


Enquanto os ouvidos dos convidados captavam apenas os passos de quem desfilava, os olhos se deparavam com uma coleção introspectiva, mas repleta de criatividade. Tom Martins conseguiu levar para a passarela uma reflexão sobre toda a sua carreira e trajetória, utilizando o jeans como peça-chave em cada look e reforçando a identidade estética da marca.

Retorno às raízes

Ao todo, foram 24 looks desfilados. A coleção é focada no jeanswear de cortes amplos, combinada com tricoline de algodão egípcio, viscose e náilon, explorando sobreposições e experimentações com camisaria. O desfile resgata elementos que o estilista utilizava no início de sua trajetória, há 10 anos, ao mesmo tempo em que evidencia a evolução de sua linguagem criativa, mantendo o vínculo com suas origens na moda, como o uso do denim, presente em sua primeira coleção apresentada no mesmo evento, em 2020.


Look da coleção (Foto:reprodução/Instagram/@synca___)

O fim do desfile ficou marcado como o único momento em que outro som tomou a sala. Enquanto o estilista caminhava pela passarela, os aplausos do público preencheram o espaço. Diferentemente de grande parte da indústria, Tom Martins deixou que as próprias peças se expressassem, transmitindo sua proposta de forma direta. A coleção, inspirada em pedidos de clientes antigos, combina elementos urbanos e referências do streetwear contemporâneo, trazendo frescor, criatividade e acabamento de alta qualidade.

Espetáculo estético do artesanato nacional engrandecem a moda brasileira no SPFW Nº58

No final da última semana deu início a maior semana de moda da América Latina, a São Paulo Fashion Week. Com um line-up recheado de marcas e projetos nacionais, a programação do desfile continua a cumprir seu propósito histórico de reafirmar a criatividade e cultura nacional na indústria da moda. Etiquetas como Catarina Mina, Artemisi e Bold Strap trouxeram a vanguarda fashion brasileira para seus desfiles. Confira esses e outros destaques abaixo. 

Martins e o maximalismo da cultura pop

Com a ambientação nas mãos do som inglês subversivo big-beat da banda Prodigy, o desfile da Martins trouxe a paixão de seu criador por cultura pop para as passarelas. Com uma mescla entre “Matrix” (1999) e a estética futurista de Thierry Mugler e Rick Owens, Tom Martins construiu a inspiração para sua criação cheia de babados, ilusões de ótica, xadrez e muitas, mas muitas sobreposições. 


Martins para SPFW Nº58 (Foto: reprodução/Maurício Santana/Getty Images Embed)


Com um mergulho também na cultura hippie das décadas de 1960 e 1970, a coleção contou com uma colaboração com a marca clássica de jeans Levi’s, por isso a presença de muitas calças amplas, jaquetas e coletes estruturados e composições em camadas – característica carimbada da Martins.

O sonho artesanal de Catarina Mina

A coleção “Herdeiras do Futuro”, produzida pela estilista Celina Hissa em conjunto com mais de 30 artesãs nordestinas, trouxe o habitual, e magnífico, frescor do trabalho manual, com crochê, macramê, bordado e renda de bilro, e a novidade da borracha da Amazônia – material que remete ao neoprene, em colaboração com a marca paraense Da Tribu, ajudou a compor franjas que foram aplicadas em tops, vestidos e bolsas da coleção.


Catarina Mina na SPFW Nº58 (Foto: reprodução/Agência Fotosite/Marcelo Soubhia)

Os 35 looks que brilharam na passarela estavam baseados na paleta de cores predominada pelo vermelho, off-white, dourado e por alguns tons de azul. Para completar visual e adicionar ainda mais brasilidade para a estética, no pés, modelos usavam Havaianas de diversas cores.

Provocação sofisticada com a Bold Strap

Assinada por William Cruz, a coleção apresentada pela Bold Strap nesta edição do SPFW trouxe o marcante DNA da marca mais uma vez: com correntes, cordas e muitos brilhos, a etiqueta ofereceu uma abordagem mais refinada ao fetichismo.


Bold Strap para SPFW Nº58 (Foto: reprodução/Maurício Santana/Getty Images Embed)


Com sua musa Camila Queiroz sempre presente, a marca brincou com a tensão entre sensual e prático, e desfilou peças para além do underwear. Vestidos, calças, jaquetas e camisetas também reafirmaram a estética provocadora da marca. 

Artemisi caminha pela fronteira entre moda e arte

Vinte e seis looks defendem a caracterização de high fashion da Artemisi. A coleção apresentada na quinta-feira (17) na SPFW mostrou o porquê da etiqueta tradicionalmente passear despreocupadamente entre a fina linha que separa moda e arte.


Artemisi na SPFW Nº58 (Foto: reprodução/Agência Fotosite/Zé Takahashi) 

“Não faço roupa para loja, faço roupa que tem um quê de arte.”, afirmou a diretora criativa da marca Mayari Jubini, depois do encerramento de uma apresentação de uma coleção que aborda desde do movimento da arte cinética, oriunda da década de 1950, até a obsessão pelo futurismo atual. Mas, se engana quem pensa que os looks super tecnológicos não necessitaram de mãos humanas em sua produção. Algumas peças precisaram de muito trabalho manual – os efeitos de vidro quebrado ou de água pingando em bustos e casacos, são pinturas feitas à mão – e meses de confecção. 

A brincadeira com efeitos visuais, texturas tridimensionais e formas surrealistas proporcionaram ao público um espetáculo aplaudido de pé.

O Pará estreia em São Paulo com a Normando

Estreante na SPFW, a Normando levou a coleção “Vândalos do Apocalipse”, uma interpretação da cultura paraense com tempero urbano para a passarela paulista.


Normando para SPFW Nº58 (Foto: reprodução/Maurício Santana/Getty Images Embed)


Estampas de escamas de tucunaré e pirarucu foram aplicadas em vestidos de seda, juntamente de um bustiê feito de cuias de tacacá e camisa de smoking com jabô, toda indumentária necessária para refletir a visão que inspirou Marco Normando: os filósofos modernistas que se reuniam no mercado Ver-O-Peso, em Belém, nos anos 1920.