Jade Magalhães aposta em mini vestido drapeado de R$ 21 mil

Antes de mais nada, Jade Magalhães chamou a atenção dos fashionistas ao comparecer ao último show da turnê Luan City usando um mini vestido drapeado da grife Alaïa, avaliado em R$ 21 mil.

Com um design assimétrico e sofisticado, a peça reforça a tendência dos drapeados, que promete dominar a moda em 2025. Além disso, a escolha de Jade reflete a crescente valorização da sofisticação atemporal aliada à sustentabilidade na indústria Fashion.


Jade Magalhães mostra seu vestido drapeado (Foto: reprodução/Instagram/@ajademagalhaes)


A tendência que redefine a moda em 2025

A princípio, os drapeados surgem como uma das principais apostas da moda para as próximas estações. Ainda assim, essa técnica, que cria movimento e estrutura por meio de dobras no tecido, já se tornou um marco em desfiles de grandes grifes.

Além disso, marcas renomadas como Stella McCartney e Alaïa investiram fortemente em peças drapeadas em suas coleções mais recentes. De fato, essa estética evoca uma feminilidade sofisticada, remetendo à silhueta das deusas gregas, mas com um toque contemporâneo.

Sustentabilidade e sofisticação caminhando juntas

Acima de tudo, a popularização dos drapeados também se alinha ao movimento sustentável na moda. Com o intuito de reduzir o desperdício, designers têm resgatado essa técnica para transformar peças antigas em itens modernos, reforçando a tendência do upcycling.

Por seu compromisso com a sustentabilidade, apresentou uma coleção composta por 91% de materiais ecológicos, provando que é possível unir consciência ambiental e sofisticação. Como resultado, os drapeados se consolidam como uma escolha estilosa e sustentável.

Além disso, novas marcas emergentes também aderiram a essa tendência, apostando em peças feitas com tecidos reciclados e técnicas artesanais. De fato, esse movimento tem ganhado força entre influenciadores e consumidores que buscam moda consciente sem abrir mão do luxo.


Drapeado ganha força em coleções (Foto: reprodução/Arturo Holmes/Getty Imagens Embed)


Drapeados além da alta costura

Apesar disso, os drapeados não estão restritos às passarelas e ao universo da alta moda. Com efeito, essa técnica tem ganhado espaço na moda casual, surgindo em vestidos leves, blusas assimétricas e saias fluidas, ideais para o dia a dia.

Ainda assim, celebridades e influenciadores têm apostado na tendência de forma mais acessível. Modelos drapeados aparecem em coleções de fast fashion, adaptados para diferentes tecidos e estilos. Como resultado, é possível encontrar desde vestidos sofisticados para eventos até peças confortáveis para o cotidiano, provando a versatilidade da técnica.

Moda no Lollapalooza Brasil 2025: artistas dão show de estilo nas passarelas do festival

O Lollapalooza Brasil 2025, realizado entre os dias 28 e 30 de março no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, não foi apenas um festival de música, mas também um grande palco para a expressão da moda. Com mais de 70 atrações, incluindo nomes como Olivia Rodrigo, Justin Timberlake e Shawn Mendes, o evento mostrou que o estilo também é uma forma poderosa de se comunicar e fazer parte da experiência do público.


O evento contou com a presença do cantor Justin Timberlake (Foto: reprodução/Instagram/@lollapalooza)

A moda no Lolla com expressão de identidade e tendências emergentes

Nos palcos do Lollapalooza 2025, a moda se tornou parte essencial de cada apresentação, traduzindo a personalidade de cada artista e criando memórias duradouras para os fãs.


O cantor apresentou um show emocionante no Lollapalooza. (Foto: reprodução/Instagram/@lollapalooza)

Como acontece em muitos festivais, o Lolla serve como um termômetro para as novas tendências que vão dominar as ruas.


A cantora Marina Lima foi uma das atrações do evento. (Foto: reprodução/Instagram/@lollapalooza)

Jaquetas oversized, botas tratoradas, galochas repaginadas e bombers estampadas foram algumas das apostas mais populares, acompanhadas de recortes e tecidos ousados que deixaram o corpo à mostra de forma elegante.


A cantora Olivia Rodrigo se apresenta no Lollapalooza Brasil 2025. (Foto: reprodução/Instagram/@lollapalooza)

Além disso, a combinação de calças cargo e minissaias trouxe um visual irreverente e confortável, provando que moda e funcionalidade podem caminhar juntas.


Os integrantes de Lady Letal deram um show de música estilo (Foto: reprodução/Instagram/@lollapalooza)

Performance e identidade no festival

O mais fascinante do Lollapalooza é como ele celebra a moda como uma forma de performance pessoal. As roupas e os acessórios escolhidos pelos participantes não são apenas uma resposta às tendências de moda, mas sim uma maneira de expressar emoções e histórias através do estilo. Óculos coloridos, chapéus e cintos largos, que antes eram detalhes, se tornaram protagonistas do look, mostrando como os festivais se tornaram um espaço para a moda viver no momento e se reinventar a cada apresentação.

Bag charms de pelúcia viralizam nas redes sociais e Geração Z adere à tendência

A chamada Geração Z tem muitas particularidades, dentre elas, uma tendência de quebrar o peso de estereótipos ou o excesso de harmonia dos looks mais sérios, ou clássicos. 

Essa tendência está muito bem expressa na nova composição de looks que virou uma febre nas redes sociais, os bag charms de pelúcia, um costume, para dizer a verdade, até mesmo nostálgico, já que foi importado dos longínquos anos 2000. Os bag charms de pelúcia são mascotes fofos e colecionáveis que se tornaram mais que acessórios estilosos, viraram uma verdadeira expressão cultural. 

Alguns modelos específicos viralizaram nas redes sociais, como Labubu, Monchhichi, Miffy e até mesmo a nostálgica Hello Kitty, da Sanrio (empresa japonesa conhecida pela personagem Hello Kitty, entre outras marcas de personagens como My Melody e Chococat).

Bag charms e o mercado da moda


Modelo usa bag charms durante Paris Fashion Week, Coleção outono/inverno 2025/2026 (Reprodução/Edward Berthelot/Getty images embed)


As grandes marcas da moda têm levado aos desfiles, looks que combinam e misturam épocas, mas é evidente o resgate pela moda anos 2000. Desde sapatos e bolsas, jeans rasgados e com cintura baixa e bocas largas, a moda agora são os cortes e adornos maximalistas. Nesse universo entram os bag charms de pelúcia. Até mesmo celebridades como Rihanna e Dua Lipa aderiram aos mascotes pendurados nas bolsas.

Apelo emocional

Em tempos tão sérios e incertos, levar pendurado na bolsa um mascote peludo, nos remete à infância, um respiro subjetivo acerca das responsabilidades diárias do mundo adulto. 


Marcas de grife, bolsa Dior e Hello Kitty (Reprodução/Christian Vierig/Getty images embed)


É claro que os mascotes e outros acessórios tem uma chamada visual, mas para além do look, tocam um ponto emocional e nos transportam para outros tempos, em que a vida era mais leve e simples. A junção da mascote com marcas de grife gera uma estética divertida, o personagem quase suaviza o luxo.

Além do apelo emocional, nota-se uma necessidade de personalização e uma tendência a valorizar o tangível em uma era de velocidades impossíveis de acompanhar.  Afirmar identidade a partir de uma bag charms tem um tom afetivo e autêntico em tempos que o consumo está cada vez mais padronizado.

Do bizzle ao Oversized: confira os bastidores da transformação de Justin Bieber em nova fase

Justin Bieber está em uma nova fase estética, e quem acompanha suas aparições recentes já percebeu a mudança marcante. E antes que alguém pense que é um flashback da era “Bizzle”, vale dizer: não é. O cantor agora adota um visual que mistura conforto e sofisticação, jogando com proporções exageradas e equilibrando o estilo oversized com uma estética apurada, digna das passarelas. Essa nova fase tem uma mente criativa por trás: Jenna Tyson. Desde outubro de 2024, a stylist vem aprimorando o visual de Bieber e transformando-o em um exemplo perfeito do que podemos chamar de “gorpcore meets high fashion”.

Toque de Jenna Tyson com volumes, sobreposições e sofisticação

Jenna Tyson encontrou em Bieber uma tela em branco perfeita para explorar novas formas e proporções. Cada look apresenta sobreposições e volumes que à primeira vista podem parecer casuais, mas que são, na verdade, meticulosamente calculados. Entres suas marcas favoritas estão Bottega Veneta, Maison Margiela e 424 são as escolhas preferidas de Bieber, e suas combinações – como o trench coat cropped, os jeans volumosos e as calças de couro – criam uma estética que mistura descontração com um toque refinado. O trabalho de Tyson se destaca nos detalhes, pois cada peça parece fazer parte de um conjunto mais complexo, que vai além do visual simples.


Justin Bieber em seu novo estilo (Foto: reprodução/Instagram/@ffw)

Novo estilo e os possíveis próximos passos de Bieber

O que essa transformação estética pode indicar? Um novo álbum? Uma nova fase na carreira de Bieber? O histórico do cantor aponta que suas mudanças visuais frequentemente precedem novidades em sua música. Mas, independentemente do que vem por aí, o que é certo é que o cantor está reescrevendo as regras do layering e estabelecendo uma nova tendência no mundo da moda masculina.

Se Bieber está se reinventando, Jenna Tyson é a mente por trás de cada look, garantindo que cada peça conte uma história única e cheia de personalidade. Agora, só nos resta aguardar para ver até onde essa nova fase de estilo vai levá-lo.

Lollapalooza 2025: famosos exibem looks e chamam atenção no 3º dia de festival

Neste domingo (30), o Lollapalooza 2025 chegou ao seu terceiro e último dia levando uma multidão ao Autódromo de Interlagos, em São Paulo. A programação contou com shows incríveis, como os de Justin Timberlake, Foster the People e Tool, fazendo com que o público se entregasse de corpo e alma a cada momento dessa maratona musical.

Mas não foi só a música que chamou atenção. O estilo das celebridades presentes também foi um espetáculo à parte. O evento virou uma verdadeira passarela ao ar livre, com os famosos apostando em looks cheios de personalidade, brilho e autenticidade.

Ousadia e personalidade marcaram o evento

O Lollapalooza é um espaço onde a moda se expressa sem limites, e os looks do terceiro dia comprovaram isso. Muitos famosos optaram por peças assimétricas, transparências e recortes diferenciados, trazendo um toque de ousadia para o evento.

A influenciadora Magá Moura surpreendeu com um visual colorido e maximalista, enquanto Charlotte de Witte, que encerrou o Palco Perry’s by Fiat, apostou em um look all black minimalista, mas cheio de atitude.


Magá Moura no lollapalooza (Foto: reprodução/Instagram/@magavilhas)

Famosos brilham com produções autênticas

Os looks dos artistas e influenciadores roubaram a cena. IZA e Yuri Lima marcaram presença com muito estilo, enquanto Isabella Scherer, Nanda Bande e Lumena apostaram em peças cheias de tendência, combinando conforto e sofisticação. A influenciadora Luísa Perissé também chamou atenção com uma produção vibrante e moderna.

Os novos papais Thiaguinho e Carol Peixinho chegaram em sintonia, mostrando que o conforto também pode andar de mãos dadas com o estilo. Os apresentadores do evento, Dedé Teicher, Guilherme Guedes, Laura Vicente também deram um show à parte com produções impecáveis.


Dede Teicher, Guilherme Guedes e Laura Vicente apresentadores do Lollapalooza 2025 (Foto: reprodução/Instagram/@dedeteicher/@gguedes/@lauravicente)

Shows que marcaram o dia

A programação do dia trouxe apresentações inesquecíveis, com shows para todos os gostos musicais. No Palco Budweiser, Foster the People levantou o público com seus hits, enquanto Justin Timberlake encerrou a noite com uma performance energética e repleta de nostalgia.

O Palco Samsung Galaxy teve uma vibe mais alternativa, com Neil Frances e Parcels entregando shows impecáveis, enquanto Tool proporcionou uma experiência musical intensa. Já no Palco Mike’s Ice, Ca7riel & Paco Amoroso surpreenderam, e Sepultura trouxe um show eletrizante para os amantes do metal.

Para os fãs de eletrônica, o Palco Perry’s by Fiat foi uma verdadeira pista de dança, com Charlotte de Witte encerrando a noite com batidas hipnotizantes.

Lollapalooza 2025 deixa saudade

Após três dias de pura imersão musical, o Lollapalooza Brasil 2025 se despede deixando lembranças inesquecíveis. Com mais de 70 artistas ao longo do evento, o festival reforça sua posição como um dos maiores do país, reunindo diversidade musical, cultura e, claro, muito estilo.

Calça flare é a nova aposta das fashionistas

O mundo da moda está passando por um período em que a simplicidade é a maior aliada à sofisticação, e com isso é claro que a calça jeans flare voltou. Modernizada com novas lavagens e modelos, a tendência febre dos anos 70, reaparece como a junção entre o casual e o sofisticado.

Justa na região dos quadris e das coxas, se tornando mais aberta a partir dos joelhos, a calça flare é versátil e se adapta a diferentes estilos. E as novas opções de lavagem permitem composições para qualquer ocasião.

Glamour dos anos 70

A volta do estilo boho trouxe itens icônicos como tamancos, franjas e a calça flare entrou em destaque quando Kendrick Lamar se apresentou no palco do Super Bowl usando um modelo da Celine e quando Rihanna combinou o modelo com uma jaqueta colegial de couro e uma bolsa da Fendi.


Kendrick Lamar utilizando calça jeans flare em sua apresentação no Super Bowl (Foto: reprodução/Pinterest/@voguescandinavia)

Além deles, Sabato De Sarno, quando ainda era diretor criativo da Gucci, abordou os clássicos com um toque de modernidade, incorporando detalhes luxuosos como lavagens em azul-índigo profundo e cristais.

Outro destaque foi a Loewe, que explorou proporções diferentes em seus modelos. Mesmo que tenha focado em modelagens largas e volumosas, o contraste trouxe ainda mais atenção ao equilíbrio proporcionado pela flare.

Como criar combinações com o modelo em 2025

  • Lavagem escura: Essa lavagem é perfeita para combinações mais pesadas, como jaquetas de couro e botas com salto ou coturnos.

A lavagem escura combina perfeitamente com looks urbanos (Foto: reprodução/Pinterest/@lcobo1)

  • Cintura baixa: Esse modelo aparece em looks que modernizam o visual dos anos 2000, trazendo uma pegada country para as roupas. A Bella Hadid é uma das famosas que mais utilizam esse estilo.

Bella Hadid é uma das principais famosas utilizando a nova tendência (Foto: reprodução/Pinterest/@modelsandfashion)

  • Barra larga: Trazendo o toque clássico dos anos 70, o modelo se junta com bolsos frontais para completar a estética retrô e é uma das grandes apostas da estação.

O toque clássico da volta da calça flare (Foto: reprodução/Pinterest/@sezane)

  • Animal print: A combinação certeira para trazer a modernidade e ousadia para o look, ainda mais se apostar em uma flare com barra desfiada.

Calça flare e animal print é a combinação perfeita para um guarda roupa mais ousado (Foto: reprodução/Pinterest/@r13denim)

Sustentabilidade e relevância cultural

Além da versatilidade, a flare demonstra o movimento de sustentabilidade na moda, com muitas marcas adotando materiais reciclados e processos mais éticos. Este equilíbrio entre estilo atemporal e inovação sustentável faz da peça um item indispensável para quem busca elegância e consciência.

Em 2025, a flare chega com uma posição de peça chave no armário de quem busca unir elegância e modernidade com um toque de nostalgia, e mostra que a moda, quando bem executada, pode revisitar o passado e transformá-lo em algo novo e empolgante.

Exposição em Paris celebra personagem Snoopy com foco na moda e estilo

Os 75 anos da turma de “Peanuts”, criada por Charles M. Schulz, são celebrados em Paris com a exposição Snoopy in Style, que apresenta a relação entre moda e os icônicos personagens dos quadrinhos. A mostra, que está aberta ao público até 5 de abril de 2025, pode ser visitada gratuitamente no Hôtel du Grand Veneur, no tradicional bairro do Marais.

Snoopy se torna ícone da moda nas passarelas e vitrines

Ao longo das décadas, a imagem de Snoopy foi transformada em um símbolo de estilo e criatividade. Desde os anos 1980, estilistas renomados passaram a vestir o beagle e sua irmã Belle com criações exclusivas. Essa iniciativa, liderada inicialmente por Connie Boucher, colaboradora do merchandising de Schulz, foi retomada agora para contar, por meio da moda, a história e a influência dos personagens de Peanuts.


Novo relógio do Snoopy (Foto: reprodução/Instagram/@snoopygrams)


Na exposição, são exibidas peças desenhadas por nomes importantes da alta-costura como Chanel, Fendi, Issey Miyake, Jean-Charles de Castelbajac, Giorgio Armani e Vivienne Westwood. Além disso, roupas e acessórios de marcas como Gucci, Marc Jacobs, Vans, Uniqlo e Lacoste também foram incorporados à narrativa visual da mostra, demonstrando como Snoopy e seus amigos atravessaram gerações e estilos.

Estilo vintage e colaborações de peso ganham destaque

A exposição Snoopy in Style apresenta não apenas criações de luxo, mas também elementos da moda vintage e do universo das colaborações comerciais. São vistos bonecos com roupas exclusivas, livros, tirinhas, artefatos históricos do Museu Charles M. Schulz e peças originais de 1950. Tudo foi cuidadosamente dividido em capítulos que abordam o estilo das personagens, a construção da marca Peanuts e a inserção cultural de seus elementos visuais.

O guarda-roupa dos personagens, como a clássica camiseta em ziguezague de Charlie Brown, é explorado como reflexo de sonhos, desejos e identidades. A proposta da curadora Sarah Andelman é reforçar como esses ícones da cultura pop continuam a inspirar o universo fashion, tanto em coleções de luxo quanto em produtos de massa. Assim, Snoopy é reafirmado como um personagem atemporal e versátil, admirado por fashionistas, estilistas e fãs ao redor do mundo.


Exposição de Snoopy em Paris (Foto: reprodução/Instagram/@snoopyinfashion)


Gratuita e aberta para todas as idades, a mostra oferece uma experiência lúdica e estilosa, unindo nostalgia e inovação. O público é convidado a mergulhar no universo de “Peanuts” sob uma nova perspectiva, onde o traço dos quadrinhos encontra a sofisticação da moda.

Ib Kamara vem ao Brasil para encabeçar o Summit Fashion System

O renomado diretor criativo da Off-white e imagem maker Ib Kamara vira ao Brasil para marcar presença na 1ª edição do Summit Fashion System. O evento, organizado com curadoria de Olivia Merquior, é reconhecido como um dos principais encontros de criatividade da América Latina e será realizado no dia 27 de maio, na Cidade das Artes, no Rio de Janeiro.

Ib Kamara: Referência em Criatividade e Moda

Ibrahim Kamara é celebrado mundialmente pela sua atuação inovadora no universo da moda. Sua trajetória tem sido associada à construção de imagens que ultrapassam os limites do convencional. Dessa forma, sua participação no Summit Fashion System é aguardada com grande expectativa. Na mesa “A nova imagem de moda: Como construir relevância em um mundo de reproduções instantâneas”, que será mediada pelo publisher do FFW, Augustomariotti, os debates serão enriquecidos por sua expertise e a contribuição de outros nomes nacionais e internacionais, que ainda serão divulgados. Assim, a presença de Ib Kamara é valorizada e demonstrada como um reforço à transformação do cenário fashion.


Ibrahim Kamara em suas redes sociais (Foto: reprodução/Instagram/@ibkamara)


Além disso, o evento contará com uma programação diversificada, que abrange oito mesas temáticas. Esses debates são planejados para abordar temas que variam desde o impacto das novas tecnologias criativas até a influência digital e as mudanças no varejo. Dessa maneira, o Summit Fashion System se apresenta como uma plataforma de troca de experiências e de renovação de conceitos na área da moda, conectando o universo fashion a outras áreas do conhecimento.

Summit Fashion System: Reflexões e Inovações

O Summit Fashion System é estruturado para promover discussões ricas e multidisciplinares. Assim, temas como a construção de memória através da moda e a interseção entre imagem e psicanálise serão explorados. Dessa forma, o evento visa oferecer uma visão abrangente e contemporânea sobre as transformações que estão moldando o futuro da moda. Além disso, a participação de Ib Kamara é encarada como um marco, pois suas contribuições têm sido reconhecidas como fundamentais para a evolução das narrativas visuais e culturais.


Ibrahim Kamara diretor criativo da Off-white (Foto: reprodução/Instagram/@ibkamara)


Portanto, o encontro é planejado para ser um espaço de intercâmbio de ideias e de celebração da criatividade, demonstrando que a moda vai muito além do vestir. Assim, a expectativa é de que as discussões promovidas inspirem novas gerações e reforcem a importância do diálogo entre tradição e inovação no setor.

Miley Cyrus transforma moda em espetáculo no álbum visual Something Beautiful

Miley Cyrus sempre soube como reinventar sua imagem, e agora leva essa habilidade a um novo patamar. No dia 30 de maio, ela lança Something Beautiful, um álbum visual que une música e moda de uma forma única. Com 13 faixas inéditas e produção assinada por ela mesma, o projeto mergulha na estética da alta-costura e exibe Miley em looks deslumbrantes que contam uma história além das canções.


Miley Cyrus estreia o trailer oficial de seu novo álbum, Something Beautiful (Vídeo: reprodução/Instagram/@mileycyrus)


Thierry Mugler como referência principal

Para dar o tom visual do projeto, Miley apostou em peças icônicas do arquivo de Thierry Mugler, estilista conhecido por sua abordagem teatral e escultural. A escolha não foi por acaso: a cantora já revelou que evita longas turnês por conta da dificuldade de transportar suas roupas de alta-costura, mas, no formato visual, essas criações brilham sem restrições.

Na capa do álbum, fotografada por Glen Luchford, Miley aparece vestindo um body translúcido da coleção primavera-verão 1997 de Mugler. O design é inspirado no mundo dos insetos e conta com bordados hipnotizantes que interagem com o movimento do corpo, dando a sensação de ilusão de ótica.


Miley Cyrus revela um dos looks de seu novo álbum, Something Beautiful (Foto: reprodução/Instagram/@mileycyrus)


Looks que contam uma história

Além da capa, Miley explora outras peças icônicas da maison francesa em registros promocionais do álbum. Em uma das imagens, ela veste um macacão da mesma coleção, com detalhes que remetem a uma teia de aranha, bordado com pedrarias. O toque mais impactante do look está na parte traseira, onde franjas e plumas conferem um ar dramático e sofisticado, fiel à essência de Mugler.

Para completar o trio de visuais marcantes, Miley surge em um casaco de pele listrado da coleção outono-inverno 1997 da marca, combinando a peça luxuosa com o body transparente do primeiro look. A combinação reforça a estética sensual e requintada que permeia todo o conceito do álbum.


Miley Cyrus revela um dos looks de seu novo álbum, Something Beautiful (Foto: reprodução/Instagram/@mileycyrus)


Música, moda e um tributo à história da arte

Something Beautiful não se limita a entregar visuais impressionantes. O projeto também traz um som inovador e uma abordagem artística que reflete o olhar atento de Miley para a moda e a história da arte. Fãs mais atentos já notaram que o encarte do álbum traz um agradecimento especial às casas Mugler e Alexander McQueen, sugerindo que o trabalho de Lee McQueen também teve influência nesse conceito visual.

Com isso, Miley Cyrus mais uma vez se destaca como uma artista que transcende os limites da música, transformando cada novo projeto em uma experiência completa e inesquecível para os fãs.

Kim Kardashian vai depor quase 10 anos após roubo de joias

Em 2016, Kim Kardashian viveu momentos de terror ao ser vítima de um assalto à mão armada em um hotel de luxo em Paris. Na ocasião, criminosos invadiram seu quarto, a renderam e roubaram joias avaliadas em cerca de US$ 10 milhões.

Agora, quase uma década depois do ocorrido, a socialite se prepara para voltar aos tribunais franceses, onde prestará depoimento contra os suspeitos de planejar o crime. Segundo o site TMZ, o julgamento está previsto para maio deste ano, e 12 pessoas serão julgadas pelo roubo.

O caso

A empresária deverá compartilhar com o júri os detalhes da madrugada de 3 de outubro de 2016, quando foi surpreendida pelos assaltantes enquanto dormia. Kim, que estava na cidade para acompanhar a Semana de Moda de Paris, relatou que ouviu barulhos estranhos antes de perceber que seu quarto havia sido invadido.

Em um depoimento emocionante concedido ao programa “My Next Guest Needs No Introduction”, de David Letterman, na Netflix, ela revelou o pânico que sentiu ao ser amarrada e amordaçada pelos criminosos.


A socialite Kim Kardashian (Foto: reprodução/Instagram/@kimkardashian)

Vestindo apenas um roupão, Kim foi imobilizada e teve a boca coberta com fita adesiva. Em um momento de desespero, chegou a acreditar que seria violentada, tamanha a brutalidade da abordagem. “Eu pensei: ‘OK, este é o momento em que serei estuprada. Vai acontecer, então apenas se prepare’”, relembrou. No entanto, os ladrões levaram apenas seus pertences, sem feri-la fisicamente. Entre os itens roubados estava um anel avaliado em US$ 4 milhões.

Repercutiu

O caso gerou grande repercussão na época, tanto pela violência do crime quanto pelas suspeitas de que os assaltantes haviam monitorado Kim antes do ataque. A investigação revelou que o grupo criminoso teria planejado o roubo com base nas postagens da socialite nas redes sociais, onde ela frequentemente exibia suas joias e compartilhava sua localização em tempo real.

Nos últimos anos, algumas prisões foram realizadas, e agora os acusados enfrentarão a Justiça. A expectativa é que o depoimento de Kim seja crucial para o julgamento, já que ela é a principal testemunha do caso. Sua volta a Paris para comparecer ao tribunal representa um momento significativo em sua trajetória, marcando um capítulo final na busca por justiça após um dos episódios mais traumáticos de sua vida.