Maria Grazia Chiuri é a nova diretora criativa da Fendi

A moda italiana vive um novo capítulo histórico. A Fendi anunciou oficialmente, nesta terça-feira (14), a nomeação de Maria Grazia Chiuri como sua nova diretora criativa (Chief Creative Officer). A estilista, que deixou a Dior em maio deste ano, assume o posto após a saída de Silvia Venturini Fendi, integrante da terceira geração da família fundadora da maison, que agora passa a atuar como Presidente Honorária da marca.

Um retorno às origens

O anúncio foi feito por Bernard Arnault, presidente e CEO do grupo LVMH, que destacou o talento e a visão artística de Chiuri. Em um comunicado no Instagram da marca, Arnault elogiou Maria Grazia Chiuri como “um dos maiores talentos criativos da moda atual”. Ele expressou grande satisfação pelo fato de ela ter optado por retornar à Fendi para seguir desenvolvendo sua visão dentro do grupo LVMH.


Fendi anuncia Maria Grazia Chiuri como nova diretora criativa (Foto: reprodução/Instagram/@fendi)

A nomeação representa, na verdade, um reencontro entre Maria Grazia e Fendi. Foi na casa romana que a designer, nascida em Roma, iniciou sua carreira em 1989, no departamento de acessórios. Durante esse período, ela trabalhou ao lado de Pierpaolo Piccioli, seu parceiro criativo por quase duas décadas, com quem mais tarde dividiria a direção criativa da Valentino.

“Volto à Fendi com alegria e honra, depois de ter tido o privilégio de começar minha carreira sob a orientação das fundadoras da casa, as cinco irmãs Fendi. A Fendi sempre foi um berço de talentos e um ponto de partida para muitos criativos, graças à visão extraordinária dessas mulheres”, declarou Chiuri em nota à imprensa.

Entre suas primeiras conquistas está a colaboração no desenvolvimento da icônica bolsa Baguette, um dos maiores símbolos da Fendi e da moda dos anos 1990.

De Roma a Paris e de volta

Após deixar a Fendi, Maria Grazia e Piccioli foram contratados pela Valentino em 1999 e, quase uma década depois, se tornaram diretores criativos da maison. Em 2016, ela assumiu um novo desafio, e fez história, ao se tornar a primeira mulher a comandar a Dior.


Maria Grazia Chiuri na passarela durante o desfile feminino primavera/verão 2023 da Dior (Foto: reprodução/Stephane Cardinale - Corbis/Getty Images Embed)

Durante seus quase dez anos à frente da marca francesa, Chiuri foi responsável por incorporar pautas feministas às passarelas, destacando mensagens de empoderamento e promovendo colaborações com artistas e intelectuais mulheres, como Chimamanda Ngozi Adichie, Judy Chicago e Graciela Iturbide. Além disso, elevou o desempenho comercial da Dior, transformando-a em uma das grifes mais lucrativas do grupo LVMH.

Novo capítulo na Fendi

De volta ao seu país natal, Chiuri agora assume a missão de conduzir a visão criativa da Fendi, unindo tradição e modernidade. Seu primeiro desfile como diretora criativa está marcado para fevereiro de 2026, durante a Semana de Moda de Milão, apresentando a coleção Outono/Inverno 2027.

Com sua assinatura marcada pelo equilíbrio entre feminilidade, força e sensibilidade artística, a expectativa é de que Maria Grazia traga uma nova energia à maison fundada por mulheres e consolidada como um dos pilares do luxo italiano.

“Hamnet: A Vida Antes de Hamlet” ganha novo trailer emocionante

A Universal Pictures divulgou nesta quinta-feira (9) o novo trailer de “Hamnet: A Vida Antes de Hamlet”, aguardado longa da vencedora do Oscar Chloé Zhao (Nomadland, Os Eternos). O vídeo apresenta novas cenas repletas de emoção e atmosfera poética, destacando as atuações intensas de Jessie Buckley e Paul Mescal como Agnes e William Shakespeare, respectivamente.

Inspirado no premiado romance de Maggie O’Farrell, o filme reimagina a vida do dramaturgo inglês e de sua esposa, mergulhando no impacto devastador da perda do filho do casal, Hamnet, evento que teria inspirado Shakespeare a criar uma de suas obras mais famosas, “Hamlet”. O trailer revela um tom melancólico e intimista, equilibrando a grandiosidade visual de Zhao com a delicadeza das relações humanas, em uma narrativa que promete emocionar e conquistar o público.

Reconstruindo Shakespeare

Com produção executiva de Steven Spielberg e Sam Mendes, “Hamnet” vem colecionando elogios nos festivais de Telluride, Toronto e Rio de Janeiro, onde será exibido como filme de encerramento no próximo sábado (11), no histórico Cine Odeon, com ingressos esgotados em poucas horas. A obra é considerada uma das grandes favoritas na temporada de premiações e já desponta como forte candidata ao Oscar 2026.


Trailer de “Hamnet: A Vida Antes de Hamlet” (Vídeo: reprodução/YouTube/Focus Features)

As imagens do novo trailer também impressionam pelo cuidado estético: Zhao recriou uma réplica em escala realista do lendário teatro Globe, cenário que transporta o espectador para a Inglaterra elisabetana do século XVII. Em entrevista recente, Jessie Buckley descreveu a experiência como “estar no coração de onde Hamlet nasceu”.

Estreia e expectativas para o Oscar 2026

Após ser aclamado em festivais como Telluride, Toronto e Rio de Janeiro, o longa de Chloé Zhao surge como um dos principais favoritos ao Oscar 2026, especialmente nas categorias de Melhor Filme, Direção e Atuação. A combinação da força dramática de Jessie Buckley e Paul Mescal, o cuidado visual característico da diretora e a repercussão crítica positiva colocam “Hamnet” entre os títulos mais aguardados da próxima temporada de premiações.

“Hamnet: A Vida Antes de Hamlet” estreia nos Estados Unidos em 27 de novembro, com lançamento comercial em 12 de dezembro. No Brasil, o filme chega aos cinemas em 29 de janeiro de 2026, com distribuição da Universal Pictures e versões acessíveis.

Jisoo e Zayn Malik encantam fãs com teaser intenso de “Eyes Closed”

Os fãs de música pop já podem se preparar: o aguardado encontro entre Jisoo, integrante do BLACKPINK, e o britânico Zayn Malik está prestes a acontecer. Na noite da última quarta-feira (9), Jisoo surpreendeu as redes sociais ao divulgar o teaser oficial de “Eyes Closed”, sua parceria inédita com o ex-One Direction.

Um dueto revelado aos poucos

No vídeo, os dois artistas aparecem em um cenário marcado por tons de branco e vermelho, criando uma atmosfera elegante e misteriosa. A prévia mostra Jisoo e Zayn lado a lado, trocando versos e olhares intensos, enquanto um trecho da melodia suave e envolvente dá o tom do que promete ser uma das colaborações mais aguardadas do ano. O teaser ainda confirmou o lançamento do single e videoclipe para esta sexta-feira, 10 de outubro, à meia-noite.


Teaser de “Eyes Closed” (Vídeo: reprodução/Instagram/@sooyaaa__)

A parceria começou a ser especulada no último domingo (5), quando Jisoo publicou uma imagem enigmática em suas redes sociais. Na foto, uma silhueta masculina aparecia atrás da cantora, acompanhada da legenda: “Um dueto se aproxima.” Logo, fãs levantaram a hipótese de que se tratava de Zayn Malik, o que foi confirmado no dia seguinte pela BLISSOO, empresa fundada por Jisoo para gerenciar seus projetos solo.


Post enigmático de Jisoo para a divulgação de “Eyes Closed” (Foto: reprodução/Instagram/@sooyaaa__)

Desde então, a divulgação do single tem seguido um ritmo cinematográfico: novas fotos, prévias e detalhes da música vêm sendo liberados em pequenas doses, aumentando ainda mais a expectativa. Na terça-feira (8), uma nova imagem mostrou os artistas frente a frente, acompanhada do primeiro trecho oficial da canção, revelando uma harmonia vocal marcante entre os dois.

Dois ícones do pop global

Com “Eyes Closed”, Jisoo reforça sua versatilidade artística. Além de seguir em turnê mundial com o BLACKPINK, ela tem se dedicado a projetos solo no cinema e na TV, como Snowdrop e Newtopia, além de seu recente trabalho musical “Amortage”. Zayn, por sua vez, encerrou recentemente sua turnê solo e prepara uma residência em Las Vegas para o próximo ano.

O lançamento de “Eyes Closed” marca um encontro inédito entre dois ícones do pop global, uma fusão entre o carisma elegante de Jisoo e o vocal poderoso e melódico de Zayn Malik. Com o teaser já deixando os fãs em contagem regressiva, a colaboração promete ser um dos grandes momentos musicais de 2025.

Wet Hair: o brilho molhado que promete dominar 2026

Minimalista, moderno e com um toque de ousadia, o wet hair, visual de cabelo com acabamento molhado, consolidou-se como uma das principais apostas da temporada Primavera-Verão 2026 nas passarelas parisienses. Depois de surgir timidamente nos últimos desfiles, o look reaparece agora com força total, reafirmando sua versatilidade: ele pode ser glamouroso, esportivo, natural ou de alta costura, tudo depende da leitura de cada maison.

Hermès: elegância equestre repaginada

A diretora criativa Nadège Vanhee-Cybulski explorou o universo do hipismo moderno com o refinamento característico da Hermès. Nos cabelos, o hairstylist Gary Grill apresentou interpretações múltiplas do wet hair: fios soltos penteados para trás com o brilho concentrado no topo e rabos de cavalo baixos impecavelmente polidos. Um visual que traduz a elegância atemporal da marca francesa.


Modelo da Hermès com Wet Hair (Foto: reprodução/Victor Virgile/Getty Images Embed)

Alaïa: o luxo silencioso do minimalismo

Em sintonia com as silhuetas precisas de Pieter Mulier, o hairstylist Duffy apostou em fios super polidos, luminosos e limpos. Coques e rabos de cavalo baixos sem risca lateral reforçaram a estética clean girl, um luxo discreto e sem esforço que se mantém em alta.


Modelo da Alaïa com Wet Hair (Foto: reprodução/Claudio Lavenia/Getty Images Embed)

Balenciaga: precisão e provocação

A estreia de Pierpaolo Piccioli à frente da Balenciaga trouxe um novo olhar para o DNA ousado da casa. O estilista mesclou o glamour dos anos 1950 ao streetwear contemporâneo. Nos cabelos, coques baixos e milimetricamente rentes à cabeça evocaram a precisão da alta costura, com o toque provocador que define a marca.


Modelo da Balenciaga com Wet Hair (Foto: reprodução/Victor Virgile/Getty Images Embed)

Lacoste: o esporte encontra o sleek

Sob o comando de Pelagia Kolotouros, a Lacoste apresentou uma coleção inspirada no momento pós-competição. O hair stylist Damien Boissinot criou um contraste entre controle e leveza: efeito molhado concentrado no topo da cabeça, risca central marcada e comprimento solto e fluido. O resultado é um visual esportivo-chique que combina frescor e sofisticação.


Modelo da Lacoste com Wet Hair (Foto: reprodução/Peter White/Getty Images Embed)

Rabanne: o mar como inspiração

O diretor criativo Julien Dossena levou o público à beira-mar em uma coleção que uniu liberdade e elegância. O wet hair apareceu com textura natural e topete volumoso, novamente pelas mãos de Duffy, reforçando o diálogo entre movimento, brilho e naturalidade, um verdadeiro “salto do mar para a passarela”.


Modelo da Rabanne com Wet Hair (Foto: reprodução/Victor Virgile/Getty Images Embed)

Chloé: um mergulho nos anos 1980

Com uma releitura dos florais e volumes típicos da década de 1980, Chemena Kamali propôs cabelos penteados para trás com topete lateral e brilho intenso. O wet hair surge aqui com um toque nostálgico, mas atualizado, equilibrando sensualidade e leveza.


Modelo da Chloé com Wet Hair (Foto: reprodução/Victor Virgile/Getty Images Embed)

Mugler: glamour líquido

Na estreia de Miguel Castro Freitas, o clima era de espetáculo. Inspirado nas showgirls e no glamour de Hollywood, o hairstylist Anthony Turner optou por um efeito molhado sutil e luxuoso: fios ultra polidos, colados ao couro cabeludo e presos em coques baixos. Um visual que reflete a sensualidade sofisticada da nova era da Mugler.


Modelo da Mugler com Wet Hair (Foto: reprodução/Victor Virgile/Getty Images Embed)

Balmain: sofisticação à beira-mar

Encerrando a temporada, Olivier Rousteing levou a Balmain de volta às origens mediterrâneas. O hairstylist Damien Boissinot apresentou versões que iam dos cabelos descontraídos com franjas laterais marcantes aos penteados molhados puxados para trás, como se tivessem acabado de sair do mar. Um wet hair que traduz o espírito solar e exuberante da coleção.


Modelo da Balmain com Wet Hair (Foto: reprodução/Peter White/Getty Images Embed)

A estética do futuro

Mais do que uma tendência passageira, o wet hair surge como um reflexo do novo luxo contemporâneo: refinado, prático e multifacetado. Seja em coques rigorosos ou fios soltos e brilhantes, o acabamento molhado reforça a ideia de uma beleza fluida, onde o natural e o sofisticado convivem em perfeita harmonia.

Estrelas brilham na estreia de Matthieu Blazy na Chanel durante a Semana de Moda de Paris

O Grand Palais, em Paris, voltou a ser sinônimo de elegância e exclusividade nesta segunda-feira (06.10), quando Matthieu Blazy fez sua estreia como diretor criativo da Chanel. O desfile da coleção primavera-verão 2026 foi um dos eventos mais aguardados da temporada, reunindo uma plateia repleta de ícones do cinema, da moda e da cultura pop.

Mais do que uma apresentação de moda, o desfile simbolizou o início de uma nova era para a maison francesa. E, como já é tradição nos grandes momentos da Chanel, as celebridades brilharam tanto quanto as criações na passarela.

Fila A de estrelas

O público presente no Grand Palais parecia uma seleção de gala de um grande festival de cinema. Tilda Swinton, Penélope Cruz, Margot Robbie, Ayo Edebiri, Jeff Bezos e Lauren Sánchez Bezos ocuparam a cobiçada fila A, prestigiando a estreia de Blazy com olhares atentos e flashes constantes.


Tilda Swinton no desfile da coleção primavera-verão 2026 da Chanel (Foto: reprodução/Stephane Cardinale - Corbis/Getty Images Embed)

Durante o dia, a maison anunciou duas novas embaixadoras: Ayo Edebiri e Nicole Kidman. A estrela da série “The Bear” fez sua estreia oficial no cargo durante o evento, enquanto Nicole celebrou seu retorno à marca, revivendo a parceria que marcou o início dos anos 2000, quando estrelou campanhas memoráveis para o perfume Chanel Nº5.


Ayo Edebiri no desfile da coleção primavera-verão 2026 da Chanel (Vídeo: reprodução/Stephane Cardinale - Corbis/Getty Images Embed)

Um universo Chanel em torno das estrelas

O cenário da passarela foi um espetáculo à parte. Planetas gigantes e uma imponente Lua dominaram o espaço, em uma homenagem à relação histórica da Chanel com o cosmos. Desde Coco Chanel, o fascínio pelos astros é uma constante na estética da maison, como provou a icônica coleção de alta-joalheria Bijoux de Diamants de 1932, inspirada em estrelas e cometas.


Cenário cósmico marca o desfile da coleção primavera-verão 2026 da Chanel (Foto: reprodução/Kristy Sparow/Getty Images Embed)

Sob esse céu simbólico, Blazy apresentou uma coleção que combinou tradição e modernidade, equilibrando o rigor clássico da marca com uma nova energia criativa. Mas, mesmo com a força do novo diretor artístico, foram as estrelas fora da passarela que capturaram os holofotes.

O desfile reafirmou o poder magnético da Chanel em unir moda, arte e celebridade em um mesmo universo. E se o cosmos foi o tema da noite, as convidadas da maison provaram que, no mundo Chanel, as estrelas nunca deixam de brilhar.

Peaky Blinders terá duas novas séries após o filme, em parceria da Netflix e BBC

A família Shelby está de volta. A Netflix e a BBC confirmaram a expansão do universo “Peaky Blinders” com duas novas séries que darão continuidade à saga após os acontecimentos do aguardado filme, atualmente em fase de pós-produção.

O filme as novas séries

O longa, já filmado, será ambientado durante a Segunda Guerra Mundial e terá como foco Tommy Shelby, interpretado por Cillian Murphy, que retorna ao papel que o consagrou. A produção ainda contará com a participação de nomes como Rebecca Ferguson, Barry Keoghan e Tim Roth, sob a direção de Tom Harper e roteiro de Steven Knight, criador da obra. O lançamento está previsto para o próximo ano.


Anúncio das novas séries do universo “Peaky Blinders” (Foto: reprodução/Instagram/@peakyblindersofficial)

As duas séries derivadas se passam em 1953, em Birmingham, cidade que busca se reconstruir dos bombardeios sofridos durante a guerra. O enredo acompanhará a nova geração dos Shelbys, mergulhada em uma disputa sangrenta pelo controle do gigantesco projeto de reconstrução da cidade. De acordo com a sinopse oficial, será uma era de oportunidades e perigos sem precedentes, com a família Shelby novamente no centro da trama.

Equipe criativa e bastidores

Steven Knight, responsável por todo o universo “Peaky Blinders”, também assina as novas produções e comemorou o anúncio, destacando que a cidade continua sendo o coração da narrativa, agora renascendo das cinzas, mas ainda marcada pela violência. Cillian Murphy, desta vez, não retorna como ator, mas integra o time de produtores executivos ao lado de Knight. As gravações acontecerão nos estúdios Digbeth Loc., em Birmingham, e o elenco ainda não foi divulgado.


Cillian Murphy e Steven Knight no set (Foto: reprodução/Instagram/@netflixuk)

Exibida originalmente entre 2013 e 2022, a série acompanhou a ascensão da família Shelby, liderada por Tommy, que passou de gângster a empresário e político influente, transformando “Peaky Blinders” em um fenômeno cultural e uma das produções mais aclamadas da última década. Todas as seis temporadas estão disponíveis na Netflix no Brasil.

Com um filme prestes a chegar e duas novas séries a caminho, “Peaky Blinders” prova que o legado dos Shelbys está longe de terminar, prometendo manter viva a atmosfera sombria, brutal e fascinante que conquistou fãs no mundo todo.

Mariah Carey revela dueto inédito com Michael Jackson e aumenta expectativa para cinebiografia do Rei do Pop

O mundo da música pop foi surpreendido nesta semana com uma revelação que promete entrar para a história. Durante sua participação no programa Watch What Happens Live!, apresentado por Andy Cohen, Mariah Carey confirmou a existência de um dueto inédito com Michael Jackson, uma colaboração que, até agora, permanecia em segredo.

Segundo a cantora, a faixa é uma nova versão de um dos clássicos do Rei do Pop, onde os vocais originais de Michael foram preservados e receberam a força da voz marcante de Carey. Segundo pessoas que ouviram a gravação, o resultado é impressionante. A artista relatou que todos que a escutaram reagiram com surpresa e admiração, expressando um “uau” de espanto.

Faixa pronta, mas sem previsão de lançamento

Embora o dueto esteja finalizado, a canção ainda não foi liberada para o público. O motivo, segundo Mariah, é que o espólio de Michael Jackson está focado em “um grande projeto” para manter vivo o legado do astro. Tudo indica que se trata da aguardada cinebiografia “Michael”, dirigida por Antoine Fuqua e com estreia marcada para 2026, após diversos adiamentos.


 Mariah Carey fala sobre colaboração inédita com Michael Jackson (Vídeo: reprodução/YouTube/Watch What Happens Live with Andy Cohen)

Carey admitiu sua frustração por não ter conseguido incluir a música em seu novo álbum, “Here For It All”, lançado no fim de setembro. Ela contou que a faixa é especial para ela e acredita que também seria para os fãs.

União histórica de duas lendas

A revelação caiu como uma bomba entre os admiradores dos dois artistas. Afinal, Michael Jackson e Mariah Carey são considerados vozes definitivas da música pop e R&B, e a simples ideia de ouvi-los juntos já é suficiente para gerar enorme expectativa. Nas redes sociais, fãs pedem que o espólio libere a canção o quanto antes.

Para muitos, o lançamento não será apenas uma jogada de mercado, mas um momento histórico e cultural, unindo duas trajetórias que marcaram gerações.

Carreira em alta

Enquanto o dueto não vem à tona, Mariah Carey segue celebrando o sucesso de Here For It All”. O disco deve estrear no top 5 da Billboard 200, com previsão de cerca de 65 mil cópias vendidas na primeira semana, superando lançamentos de artistas como Doja Cat e Young Thug.

Mesmo após três décadas de carreira, a cantora mostra que sua relevância continua intacta e, com um dueto ao lado de Michael Jackson no horizonte, a diva promete ainda mais impacto nos próximos anos.

Saint Laurent abre PFW com Madonna, Hailey, Rosé e mais ícones aos pés da Torre Eiffel

A Semana de Moda de Paris começou em grande estilo nesta segunda-feira (29), e a Saint Laurent foi responsável por um dos desfiles mais aguardados da temporada. Mantendo a tradição, a grife apresentou sua coleção primavera/verão 2026 em um dos cenários mais icônicos da cidade: os jardins aos pés da Torre Eiffel, com transmissão ao vivo pelo YouTube.

Madonna e Lourdes Leon

A rainha do pop surgiu em um visual ousado e sofisticado: casaco preto sobre uma produção de renda transparente, complementado por óculos escuros e colar de pedras brilhantes. Madonna chegou acompanhada do namorado, o jogador Akeem Morris, que apostou em um sobretudo vinho de alfaiataria. Ao lado da mãe, Lourdes Leon seguiu a estética all black, com vestido preto e meia-calça, mantendo sua assinatura fashion mais sóbria e elegante.


Madonna e Lourdes Leon no desfile da YSL (Foto: reprodução/Stephane Cardinale – Corbis/Getty Images Embed)


Hailey Bieber

Um dos nomes mais aguardados da noite, Hailey Bieber roubou os flashes ao apostar em uma proposta moderna e sensual. A modelo e empresária usou uma jaqueta cropped em tons de laranja e caramelo, combinada a um short amarelo com renda branca. Nos pés, sandálias de salto laranja vibrante, além de óculos escuros para completar a produção de impacto.


Hailey Bieber no desfile da YSL (Foto: reprodução/Pascal Le Segretain/Getty Images Embed)


Rosé (BLACKPINK)

A cantora sul-coreana, embaixadora da Saint Laurent, marcou presença com a elegância discreta que já se tornou sua marca registrada nos eventos da grife. Rosé reforçou o prestígio da K-pop no cenário fashion internacional, garantindo atenção especial dos fotógrafos.


Rosé (BLACKPINK) no desfile da YSL (Foto: reprodução/Stephane Cardinale – Corbis/Getty Images Embed)


Zoë Kravitz

Ícone de estilo, a atriz e cantora apostou em um look minimalista e sofisticado, alinhado à identidade da maison. Discreta, mas sempre marcante, Zoë reforçou o tom de sofisticação que permeou a noite.


Zoë Kravitz no desfile da YSL (Foto: reprodução/Stephane Cardinale – Corbis/Getty Images Embed)


Kate Moss

A supermodelo britânica provou que menos pode ser mais. Com um look simples composto por um blazer preto e sapatos clássicos, Kate exibiu o minimalismo elegante que consagrou seu estilo atemporal nas passarelas e fora delas.


Kate Moss no desfile da YSL (Foto: reprodução/Dominique Charriau/Getty Images Embed)


Teyana Taylor

Destaque fashionista da noite, Teyana ousou com um casaco oversized verde acinturado por um cinto da mesma cor, criando uma silhueta impactante. A cantora e atriz completou o look com gola alta roxa, luvas de couro azul-petróleo, meias escuras e scarpins neutros, equilibrando modernidade e teatralidade.


Teyana Taylor no desfile da YSL (Foto: reprodução/Stephane Cardinale – Corbis/Getty Images Embed)


Charli XCX

A cantora britânica, conhecida por sua irreverência e estética pop, reforçou o clima de espetáculo do evento. Mesmo sem revelar todos os detalhes de seu look, sua presença foi um dos pontos altos da fila A.


Charli XCX no desfile da YSL (Foto: reprodução/Dominique Charriau/Getty Images Embed)


Carla Bruni, Linda Evangelista e Eva Herzigova

As supermodelos dos anos 1990 trouxeram o peso da tradição fashion para a primeira fila. A presença delas simbolizou a continuidade da história da moda, conectando gerações e reafirmando a força da Saint Laurent em unir passado e presente em uma mesma narrativa.


Carla Bruni no desfile da YSL (Foto: reprodução/Dominique Charriau/Getty Images Embed)


Com essa mistura de luxo, ousadia e sofisticação, a Saint Laurent não apenas abriu a temporada de Paris Fashion Week, mas também reforçou sua posição como sinônimo de espetáculo e glamour no universo da moda.

Minimalismo em queda: a temporada de Milão consagra o maximalismo como a nova linguagem da moda

A Semana de Moda de Milão deixou claro: o minimalismo perdeu espaço. Em seu lugar, uma explosão de cores, brilhos e formas maximalistas tomou conta das passarelas, sinalizando não apenas uma tendência estética, mas também um posicionamento político e cultural. Se antes a sobriedade era associada ao bom gosto, agora ocupar espaço com intensidade parece ser o recado da temporada primavera/verão 2026.

Cores como resistência

Desde a pandemia, quando coleções luminosas simbolizavam um respiro em meio ao caos, não se via tantas cores reunidas em Milão. Quatro anos depois, a moda responde a um mundo mais conservador com a contramão do excesso. Gucci, Fendi e Prada foram algumas das marcas que transformaram suas passarelas em manifestos visuais, onde a liberdade cromática virou linguagem de resistência.

Maximalismo em alta

Na Gucci, Demna apostou em referências à história da maison, misturando storytelling com cinema em sua pré-estreia criativa. A coleção “La Famiglia” trouxe símbolos da família Gucci, acessórios icônicos repaginados e até um curta-metragem estrelado por Demi Moore para traduzir a nova fase da grife.


Coleção primavera/verão 2026 da Gucci (Foto: reprodução/Instagram/@gucci)


Na Fendi, Silvia Venturini Fendi levou leveza às peças urbanas e florais, explorando estampas botânicas, conjuntinhos lúdicos e acessórios que mais pareciam brinquedos. A proposta foi criar uma moda descontraída, colorida e fresca, em sintonia com um novo ciclo da marca.


Coleção primavera/verão 2026 da Fendi (Foto: reprodução/Instagram/@fendi)


Já a Prada assinou um desfile que questionou a rigidez da moda tradicional, propondo roupas mutáveis, quase vivas. Com Miuccia Prada e Raf Simons à frente, a coleção “Body of Composition” apostou em cores vibrantes, silhuetas em constante transformação e um manifesto visual sobre liberdade estética e expressão pessoal.


Coleção primavera/verão 2026 da Prada (Foto: reprodução/Instagram/@prada)


Na Bottega Veneta, Louise Trotter estreou como diretora criativa com uma coleção que uniu quiet luxury, tradição artesanal e frescor contemporâneo. Alfaiataria moderna, couro intrecciato reinterpretado e acessórios icônicos repaginados marcaram uma estreia sofisticada e funcional, voltada para a mulher real.


Coleção primavera/verão 2026 da Bottega Veneta (Vídeo: reprodução/Instagram/@newbottega)


Na Roberto Cavalli, Fausto Puglisi apresentou uma coleção inteiramente dourada, inspirada no ouro e na Antiguidade. Tecidos preciosos, efeitos espelhados e silhuetas fluidas transformaram a passarela em um espetáculo cintilante, vibrante e maximalista.


Coleção primavera/verão 2026 da Roberto Cavalli (Foto: reprodução/Instagram/@roberto_cavalli)


Já a Versace, sob o comando de Dario Vitale, trouxe de volta o maximalismo oitentista em um desfile ousado e sensual. Peças coloridas, cintilantes e cheias de sobreposições resgataram o espírito de Gianni Versace, mostrando que a marca mantém sua identidade vibrante mesmo em novas mãos.


Coleção primavera/verão 2026 da Versace (Foto: reprodução/Instagram/@versace)


Uma moda que reage

Milão decretou o fim do minimalismo com um recado claro: a moda não é apenas sobre roupas, mas sobre a forma como nos posicionamos no mundo. Se o contexto pede contenção, os desfiles respondem com intensidade. Brilho, cor e excesso não são apenas tendências passageiras, mas expressões de liberdade e resistência diante de tempos em que tudo parece querer ser reduzido ao preto e branco.

Florence + The Machine lança single de seis minutos e prepara álbum sombrio para o Halloween

Florence + The Machine surpreendeu os fãs ao lançar, na última quarta-feira (24), o single “One Of The Greats”, uma faixa de mais de seis minutos que foge da tendência atual de músicas curtas e feitas para viralizar nas redes. Carregada de referências à mortalidade, grandeza, magia e misticismo, elementos já característicos da banda, a canção antecipa a atmosfera intensa e sombria de “Everybody Scream”, próximo álbum do grupo que chega em 31 de outubro, no Halloween.

Um hino visceral e provocativo

“One Of The Greats” traz um arranjo de rock conduzido por um riff marcante de Mark Bowen, guitarrista do IDLES, em contraste com os vocais intensos de Florence Welch. A letra ganhou repercussão imediata entre os fãs por sua ironia mordaz.


Nova música de Florence + The Machine, “One Of The Greats” (Mídia: reprodução/Spotify/Florence + The Machine)


O processo criativo da faixa também foi singular. Segundo Welch, a música nasceu a partir de um poema longo sobre o custo da grandeza. Gravada em apenas uma tomada, a faixa contou ainda com a colaboração do produtor Aaron Dessner, que ajudou a levar a canção a um tom transcendental. A cantora afirmou que essa experiência reflete seu processo criativo, que ela enxerga como repetidos ciclos de “morte e ressurreição”.

O retorno com “Everybody Scream”

“One Of The Greats” é o segundo single de “Everybody Scream”, sucessor de Dance Fever (2022). O primeiro, a faixa-título do álbum, foi lançado em agosto e recebeu elogios da crítica internacional, que voltou a destacar Welch como uma das vozes mais poderosas da música contemporânea. O novo disco contará com 12 faixas e marca o 6º trabalho de estúdio da banda.


Prévia de “One Of The Greats” (Video: reprodução/Instagram/@florence)


O lançamento também simboliza um momento especial na trajetória de Florence + The Machine. Durante a turnê de “Dance Fever”, Welch passou por uma cirurgia de emergência que levou ao cancelamento de diversos shows. No entanto, a artista retornou em grande estilo no BBC Proms, em 2023, celebrando os 15 anos do disco de estreia “Lungs”. Agora, com “Everybody Scream”, a promessa é de um álbum intenso, poético e arrebatador, pronto para embalar um Halloween inesquecível.