Arquivo da categoria: Moda

Conheça as tendências e os melhores looks para renovar o guarda-roupa.

Chanel transforma metrô de Nova York em passarela

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A Chanel apresentou, no dia 02, a edição 2026 do Métiers d’Art, um dos desfiles mais aguardados do seu calendário anual. A coleção pre-fall (pré-outono) foi criada para destacar o trabalho minucioso dos ateliês que integram a maison.

Para reforçar a importância de especialistas como bordadeiros, ourives, plumassiers e tantos outros que colaboram com a marca desde 1984, a grife voltou a enfatizar a união entre tradição e modernidade. O objetivo é mostrar peças que evidenciem o domínio técnico e a inovação estética de seus artesãos.

A cada edição do Métiers d’Art, a Chanel escolhe uma cidade simbólica para apresentar sua coleção, conectando a moda ao contexto cultural do local anfitrião. O evento se transforma em uma experiência que celebra o savoir-faire artesanal, a identidade da maison e a história que inspira cada nova criação.

Chanel no metrô

A estação de metrô desativada, em Manhattan, Nova York, foi transformada em passarela de desfile, criando um cenário que misturava atmosfera industrial e charme urbano. O ambiente subterrâneo, contava com luzes frias e paredes marcadas pelo tempo, ofereceu um contraste com o luxo característico da Chanel.

Desfile da Chanel (Vídeo: reprodução/Instagram/@chanelofficial)

Na nova coleção, a maison explorou essa junção entre elegância e cotidiano nova-iorquino. A marca trouxe peças que combinavam técnicas artesanais refinadas com referências urbanas e contemporâneas. O resultado foi um desfile que celebrou a energia da cidade e transformando a plataforma em um palco onde tradição e modernidade caminhavam lado a lado.

Sobre a Chanel

A marca foi fundada por Gabrielle “Coco” Chanel no início do século XX. Ela  introduziu uma estética mais livre, funcional e elegante, criando peças que priorizavam conforto sem abrir mão da sofisticação. Ícones como o tailleur de tweed, o vestidinho preto e a fragrância Chanel Nº 5 nasceram desse olhar inovador, estabelecendo códigos que até hoje definem o estilo da marca.

Fernanda Torres vestindo Chanel (Foto: reprodução/Instagram/@chanelofficial)

Após a morte de Coco, em 1971, a Chanel seguiu se reinventando, especialmente a partir da chegada de Karl Lagerfeld, em 1983. Ele modernizou a maison sem perder sua essência, reinterpretando símbolos clássicos e expandindo o alcance global da marca. Hoje, sob nova direção criativa, a Chanel continua a honrar essa herança centenária, mantendo viva a combinação única entre tradição artesanal, inovação e uma elegância atemporal que atravessa gerações.

Stella McCartney e H&M anunciam nova colaboração com foco em sustentabilidade para 2026

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Quase duas décadas após revolucionarem o conceito de parcerias entre redes de fast fashion e estilistas de renome, Stella McCartney e H&M se reencontram para uma nova colaboração que promete redefinir o diálogo entre moda, inovação e responsabilidade ambiental. A coleção, prevista para chegar às lojas e ao e-commerce da marca sueca no primeiro semestre de 2026, foi oficialmente anunciada durante o Fashion Awards, em Londres, no dia 1º de dezembro.

Celebridades impulsionam a nova coleção

A apresentação da parceria ganhou força imediata com celebridades como Anitta, Emily Ratajkowski, Amelia Gray e Yasmin Wijnaldum, que cruzaram o tapete vermelho vestindo peças da linha inédita. As escolhas reforçaram o apelo da coleção, que resgata códigos característicos da etiqueta de McCartney e revisita momentos marcantes de sua trajetória criativa.

Anitta no Fashion Awards, em Londres (Foto: reprodução/Instagram/@anitta)

Sustentabilidade guia a criação e os materiais

Fiel ao pioneirismo da estilista britânica no campo da moda sustentável, a nova edição aposta em materiais certificados, responsáveis e majoritariamente reciclados, desenvolvidos como alternativas viáveis aos têxteis tradicionais. As peças devem unir o design moderno característico de Stella a soluções que privilegiam inovação, bem-estar animal e menor impacto ambiental.

Sapatos Stella McCartney feitos a partir de materiais veganos (Foto: reprodução/Instagram/@stellamccartney)

Para além do lançamento em si, a parceria inaugura uma iniciativa inédita: o Insights Board, um conselho formado por vozes diversas da indústria com o objetivo de ampliar debates e estimular novas abordagens para sustentabilidade. A proposta é criar um espaço de escuta ativa, curiosidade e colaboração, reunindo perspectivas que possam impulsionar mudanças estruturais no setor.

Propósito renovado e impacto real

Stella McCartney afirmou que analisar seu acervo lhe reacendeu a energia, a memória e o propósito. Ela expressou emoção em retornar à H&M após 20 anos, destacando que este é um momento crucial para refletir sobre os progressos da moda em sustentabilidade e planejar o que precisa ser feito em conjunto. A designer reforçou que transformações reais exigem pressão tanto interna quanto externa, destacando o valor de atuar dentro do sistema para provocar impacto.

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Antiga coleção de Stella McCartney em colaboração com H&M (Foto: reprodução/Dave M. Benett/Getty Images Embed)

Para a H&M, a colaboração representa mais um passo em direção a um futuro mais consciente. Ann-Sofie Johansson, Head de Design da marca sueca, elogiou Stella McCartney como uma pioneira que soube unir de forma ímpar feminilidade, atitude e ética. Ela explicou que a coleção atual traduz essa herança em peças desejáveis que refletem a visão da H&M para o futuro da moda.

Com design marcante, propósito claro e uma plataforma de diálogo que ultrapassa as fronteiras da criação, a nova parceria entre Stella McCartney e H&M sinaliza um movimento decisivo rumo a uma indústria mais transparente, colaborativa e sustentável. O lançamento, previsto para 2026, já desponta como um dos mais aguardados da próxima temporada.

Prada oficializa compra da Versace por US$1,44 bilhões e inicia nova era para a icônica grife italiana

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Em um dos movimentos mais impactantes do ano no mercado global de luxo, o grupo Prada confirmou a aquisição da Versace por US$1,44 bilhões, consolidando uma transação que promete remodelar o cenário da moda internacional. O negócio, agora totalmente aprovado pelos órgãos regulatórios, encerra a gestão da marca pelo conglomerado americano Capri Holdings, que por sete anos enfrentou desafios para revitalizar a grife fundada em 1978 por Gianni Versace.

Uma mudança estratégica de peso

Para a Prada, a compra representa muito mais do que expansão: trata-se de um reposicionamento estratégico, capaz de ampliar seu portfólio e fortalecer sua presença em diferentes segmentos de luxo. A Versace, reconhecida por sua estética ousada e identidade cultural forte, chega ao grupo italiano em um momento decisivo, após uma fase prolongada de resultados aquém do esperado.

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Lorenzo Bertelli (Foto: reprodução/Giuliano Berti – Bloomberg/Getty Images Embed)

Agora à frente da Versace como presidente e líder executivo, Lorenzo Bertelli afirmou que seu foco é reconduzir a grife ao seu patamar de prestígio original. Bertelli é o filho mais velho de Miuccia Prada. Ele reforçou que a label é “muito maior do que seu volume de negócios”, e que sua missão será recuperar o vigor histórico da maison.

Na área criativa, a Versace continuará sob comando de Dario Vitale, mantendo a continuidade estética da grife enquanto o novo time avançará em direção a um plano de reposicionamento comercial e estratégico. A escolha indica que a Prada pretende fortalecer a marca sem descaracterizá-la, um ponto observado com atenção pelo mercado.

Mercado observa um movimento raro entre rivais italianas

Em um setor dominado por gigantes franceses como LVMH e Kering, a união entre Prada e Versace chama atenção por reunir duas das casas italianas mais influentes da história moderna da moda. A sinergia é vista por analistas como uma rara e ousada tentativa de criar um novo polo de força dentro da indústria do luxo.

Donatella Versace parabeniza Gianni Versace e anuncia a venda da Versace à Prada (Foto: reprodução/Instagram/@donatella_versace)

O CEO da Prada, Andrea Guerra, destacou que a Versace é “incrivelmente complementar” ao grupo por falar com um público diferente. Já a Prada vem de um ciclo sólido, impulsionado especialmente pelo crescimento da Miu Miu, marca que vive um de seus melhores momentos comerciais.

Um anúncio carregado de simbolismo

A confirmação da transação ocorreu em uma data emblemática: o aniversário de 78 anos de Gianni Versace, reforçando o caráter histórico do acordo. O momento marca o início de um novo capítulo para a maison, agora sob o comando de uma das mais respeitadas famílias da moda italiana.

TIG estreia com primeiro desfile em São Paulo

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A marca brasileira TIG se prepara para realizar hoje, terça-feira (02) seu primeiro desfile. A apresentação estreia a coleção de Verão 2026 e marca uma nova era para a grife paulista. Com mais de duas décadas de existência, a marca passou recentemente por um reposicionamento, que criou uma aproximação maior com a Geração Z, aproximando a marca de um público mais jovem e conectado às tendências atuais. 

O desfile

No seu primeiro desfile, a TIG apresenta a coleção de Alto Verão, intitulada Burning Sunrise, que chega no formato see now, buy now, ou seja, as peças desfiladas já ficam disponíveis simultaneamente nas lojas físicas e no e-commerce. São cerca de 40 looks que revisitam o passado da marca sob uma perspectiva contemporânea, reunindo itens que já fazem parte do seu repertório, como jeans, T-shirts trabalhadas e peças resort.

Anúncio do desfile (Vídeo: reprodução/Instagram/@tigoficial)

A apresentação também introduz duas parcerias especiais, uma com Silfar e outra assinada por Andrea Almeida. A modelo Lívia Nunes, que vive uma fase de crescimento na moda brasileira e internacional, integra o casting de apresentação da nova coleção. A participação da jovem modelo ajuda a traduzir o novo olhar da TIG nessa etapa da sua trajetória.

História da marca

Criada em 2003 por Renata Figueiredo e Adriana de Mauro, a TIG cresceu como uma das marcas mais reconhecidas da moda brasileira. Ao longo dos anos, construiu uma identidade marcada por estampas exclusivas, modelagens bem trabalhadas e uma proposta estética que combina modernidade e frescor. As coleções acompanham o ritmo das consumidoras que gostam de renovar o guarda-roupa e buscam peças que traduzam um visual contemporâneo.

Além da criatividade, a TIG reforça seu compromisso com a produção nacional. Todas as etapas, desde a criação até o acabamento final, acontecem na própria fábrica da marca, o que garante controle total do processo e valoriza a mão de obra brasileira. Esse cuidado reflete a essência da grife, que veste mulheres que expressam sua feminilidade por meio de uma moda sofisticada, atual e conectada ao cenário local.

Celebridades exibem estilo no tapete azul do The Fashion Awards 2025

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O teatro Royal Albert Hall, localizado em Londres, na capital da Inglaterra, recebeu nesta última segunda-feira (1/12) o anual evento que visa premiar e homenagear personalidades importantes para o mundo da moda. Além disso, o evento une a moda com a conscientização, arrecadando fundos para a fundação pelo British Fashion Council, que é responsável pela organização e patrocínio da celebração. Assim como nos anos anteriores, neste ano, diversas celebridades marcam presença no local, atravessando o tapete azul com visuais deslumbrantes com o fim de prestigiar o evento que possui anos de existência e grande importância para a moda.

Aposta das celebridades

Como em todos os anos anteriores, as celebridades são presenças exclusivas do evento. Mas, tratando-se de um evento que homenageia personalidades voltadas para a moda, os visuais utilizados acabam por se tornar um grande destaque. Tendo em vista isto, é de se esperar que grandes marcas de grife também se façam presentes na celebração, marcando presença nos looks desfilados pelos artistas presentes. Com uma lista repleta de personalidades que se fizeram presentes no local, alguns dos visuais e marcas que os confeccionaram ganharam destaque na noite em Londres.

Alex Consani no The Fashion Awards 2025 (Foto: reprodução/Instagram/@voguefrance)

A modelo Alex Consani foi vestida pela marca do estilista britânico Alexander McQueen. A vestimenta escolhida possui modelagem assimétrica, com modelo tomara que caia, deixando o colo à mostra, e saia longa estendendo-se até os pés.  Além disso, a peça foi confeccionada em camadas com tecido drapeado; a estampa contém fundo em tonalidade preta e estampado com desenhos de caveira em cor vermelha. A composição da peça e em seus pequenos detalhes entrega ao visual um ar dramático, com modernidade e ousadia.

Anitta no The Fashion Awards 2025 (Foto: reprodução/Instagram/@gettyentertainment)

A cantora brasileira Anitta representou o país e vestiu um visual exclusivo da nova coleção de Stella McCartney em colaboração com a H&M. A nova parceria foi anunciada durante o evento e tem previsão para ficar disponível ao público no primeiro semestre do ano que vem. Para o visual da artista, a escolha feita foi um vestido de comprimento longo e contendo uma manga longa em um dos braços, deixando o outro à mostra. A peça foi confeccionada em um tecido acetinado em tonalidade vermelha, possuindo um suave brilho e entregando um visual elegante com sofisticação.

Anok Yai no The Fashion Awards 2025 (Foto: reprodução/Instagram/@previdar)

Um dos grandes destaques da noite foi Anok Yai, que recebeu o prêmio de modelo do ano. Para seu visual, a modelo usou uma peça feita pela designer turca Dilara Findikoglu, o vestido no estilo tomara que caia e continha corpete que modelava a silhueta, acinturando o corpo. Já na parte de baixo, a saia longa fazia um caimento estilo sereia no corpo e continha uma pequena cauda que arrastava-se pelo tapete azul. A confecção da peça foi feita com um tecido em tons claros, como o branco e creme; a composição do visual entregou um efeito deslumbrante para a grande ganhadora da noite.

Raye no The Fashion Awards 2025 (Foto: reprodução/Instagram/@previdar)

Outro destaque foi a apresentação de Raye, que fez uma pequena performance cantando seu novo single. A cantora britânica usou um vestido personalizado pela Ferrari Style, contendo corpete confeccionado com cristais, mangas longas e decote ombro a ombro. Além disso, continha uma saia acetinada em tonalidade prata contrastando com o brilho do corpete. O visual da artista brilhou tanto no palco como no tapete azul, com um visual impecável e luxuoso.

O evento e a instituição British Fashion Council

O Fashion Awards é um evento que possui uma grande importância para os profissionais da indústria da moda. Neste ano, o evento foi conduzido pelo ator Colman Domingo, que foi escolhido para ser o anfitrião da noite. Esta celebração, além de premiar e homenagear as devidas personalidades da moda, também ganha destaque por arrecadar fundos para o British Fashion Council, que tem como objetivo prestar apoio a estudantes ajudando com bolsas de estudos, entre outros programas de ensino.

Este ano contou com novidades na celebração, como o anúncio da nova coleção entre Stella McCartney e H&M. O evento transcorreu homenageando algumas personalidades e entregando os devidos prêmios aos feitos mais notáveis deste ano. As categorias mais notáveis da noite foram: o prêmio de designer de moda do ano ficou com Sarah Burtin, por reconhecimento por seu trabalho na Givenchy. Prêmio momento de estilo do ano para Sam Woolf, sendo este o troféu inaugural da noite. Brunello Cucinelli ganhou como prêmio de contribuição extraordinária e, contudo, o destaque para a modelo Anok Yai, que teve um ano de destaque fazendo campanha para grandes marcas de grife.

Estrelas exibem visuais de destaque no Gotham Awards

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Nesta semana, a 35ª edição do Gotham Awards abriu oficialmente a temporada de premiações cinematográficas. A cerimônia, dedicada a celebrar produções do cinema independente, reuniu diversos artistas, diretores e criadores que passaram pelo tapete vermelho exibindo looks marcantes. Com presença brasileira no tapete vermelho e no palco da premiação, o evento deu início à temporada que se encerra na cerimônia do Oscar. 

Indicações brasileiras e looks de destaque

Entre os brasileiros, estavam Wagner Moura, que concorreu na categoria de Melhor Atuação Principal pelo desempenho no filme “O Agente Secreto”, e Kleber Mendonça Filho, diretor da obra. O cineasta, que optou por um terno Gucci, também marcou presença, desta vez indicado a Melhor Roteiro Original.

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Famosos no tapete vermelho (Fotos: reprodução/ Taylor Hill e Dia Dipasupil/ Getty Images Embed)

Teyana Taylor e Jacob Elordi foram concorrentes na categoria de Melhor Atuação Coadjuvante, mas as semelhanças não pararam por aí, os dois elegeram peças Channel para a montagem do look para o evento. Enquanto a atriz apostou em uma saia volumosa na cor laranja adornada com penas, Elordi optou por uma composição tom sobre tom, na cor cinza, utilizando um sobretudo para finalizar o look. 

Casal sensação

O casal mais estiloso da cultura pop também marcou presença no Gotham Awards. Rihanna e A$AP Rocky surgiram esbanjando personalidade e reforçando o título de ícones fashion. A cantora optou por um modelo da Balenciaga, assinado por Pierpaolo Piccioli, que trazia uma cauda alongada. O look foi completado com uma touca no mesmo estilo, luvas de couro preto e um colar roxo cravejado de joias.

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Rihanna e A$AP Rocky (Foto: reprodução/ Taylor Hill/ Getty Images Embed)

O rapper, que recentemente foi anunciado como embaixador da Chanel, recebeu uma indicação na categoria Artista Revelação, por seu desempenho no filme ‘Highest 2 Lowest’. O artista escolheu um terno preto da grife francesa, assinado por Matthieu Blazy, que apresentava um corte limpo, acompanhado por botas de couro na mesma cor e uma gravata listrada em preto e branco. Rocky finalizou o look com brincos cravejados de diamantes.

Flávia Alessandra aposta em peça deslumbrante de marca nacional

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As ruas de Nova York tornam-se belas paisagens para fotografar, capturando a essência urbana da cidade que nunca dorme. Neste último sábado (29), Flávia Alessandra resolveu compartilhar em sua rede social registros realizados de sua passagem pela cidade dos Estados Unidos, posando utilizando a vista urbana como cenário. Além de uma vista panorâmica dos prédios, as imagens continham um outro destaque: o visual utilizado pela atriz atraiu atenção nas redes, sendo de uma marca nacional, possuindo um designer deslumbrante contrastando com o cenário escolhido.

Posando pela cidade de Nova York

A atriz Flávia Alessandra, que atualmente está no ar na novela “Êta Mundo Melhor!”, exibida pela TV Globo, aproveitou os dias de descanso das gravações para fazer uma passagem pelos Estados Unidos. Nas imagens publicadas em um carrossel em seu Instagram, a artista utilizou como cenário para seus registros uma das ruas da cidade de Nova York, que é conhecida por sua intensa movimentação e alto índice de população. As imagens ganharam diversos comentários na rede e foram registradas pelo fotógrafo brasileiro Rodolfo Sanches Carvalho, conhecido no mundo da moda, já tendo fotografado diversas celebridades nacionais e internacionais.

Flávia Alessandra na cidade de Nova York (Fotos: reprodução/Instagram/@flaviaalessandra)

Para posar pelas ruas da cidade que nunca dorme, a atriz optou por levar para solo internacional uma vestimenta confeccionada por uma marca brasileira. O vestido utilizado possui longo comprimento, em um tecido leve, entregando fluidez à peça, com modelagem assimétrica que valoriza a silhueta. Além disso, continha detalhes, tornando-o ainda mais interessante. Na lateral, a altura da cintura possuía drapeados e apenas uma manga que cobria um dos braços, deixando o outro à mostra. Compondo o visual, óculos escuros e boa parte dos acessórios foram dispensados, deixando o vestido ganhar o destaque principal.

Marca Aluase e vestido lua

A marca nacional tem origem na região Centro-Oeste do país, criada no Mato Grosso por Fraçoase e Paula com o objetivo de entregar a moda com peças autorais, buscando expressar estilo, com autenticidade e respeito pela arte. As vestimentas confeccionadas pela dupla focam no público feminino, com produtos que atendem às mais variadas preferências, peças que transitam em diferentes tonalidades e estampas. Além disso, as apostas da marca reproduzem o olhar para a atemporalidade, mas sem perder o toque da modernidade, elegância e exuberância em seus mínimos detalhes.

Vestido Lua da marca Aluase (Fotos: reprodução/Instagram/@aluase_____)

O vestido escolhido por Flávia Alessandra para ser utilizado em sua passagem por Nova York está disponível no site da marca intitulado “Lua”, possui duas mangas longas, sendo uma delas removível. A peça custa em torno de R$ 3.100 e está disponível em quatro tonalidades diferentes: marrom, preto, vinho e vermelho. A atriz optou pela tonalidade marrom, escolhendo remover uma das mangas do vestido, entregando um visual deslumbrante com olhar detalhista e original da moda nacional.

 

Kate Middleton aposta em vestido com estampa clássica

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Nesta última quinta-feira (27), Kate Middleton compareceu à um evento na instituição Anna Freud, localizada em Londres e reconhecida por seu trabalho de excelência com a saúde mental, focando no público infantojuvenil. Para essa ocasião em prol da conscientização, a princesa de Gales escolheu apostar em uma peça já utilizada por ela, refletindo seu estilo que une vestimentas clássicas com uma reprodução do modernismo atemporal, investindo na casualidade sem perder o estilo e suas principais características.

Peça clássica com estampa atemporal

Localizada na capital britânica, a instituição recebeu o apoio da princesa de Gales em evento realizado para apresentar um novo projeto. Durante a sua participação da tarde realizada pela organização, Kate Middleton mostrou estar atualizada quando o assunto é a conscientização de causas sociais. Mas, além disso, ela também se expressa de forma clara quando o assunto é sobre moda, tendo um estilo que costuma ser representado de maneira clássica, equilibrando a causalidade com a elegância.

Kate Middleton em visita a instituição Anna Freud (Foto: reprodução/Instagram/@vanitatis)

Para a recente aparição feita, a escolha foi um vestido que já foi visto utilizado por ela anteriormente, mostrando que a princesa não possui problemas com a repetição consciente. A peça é de Emilia Wickstead e possui estampa xadrez pied-de-poule, intercalando as tonalidades entre preto, branco e azul, com comprimento midi indo até a altura dos joelhos e mangas longas cobrindo os braços.  A estampa da vestimenta é o que entrega ao look o toque da atemporalidade, tendo em vista que esta é uma opção clássica.

Além disso, para complementar o visual, os acessórios escolhidos foram também de escolha casual; a bolsa confeccionada em camurça com tonalidade marrom é da marca DeMellier. E nos pés, scarpins cinza de salto fino do Hugo Boss completavam, entregando o ar elegante ao visual.

Visita ao Anna Freud

A organização foi fundada com objetivos de formar profissionais e prestar apoio a jovens, tendo sua criação em 1952 por Anna Freud, psicanalista e filha de Sigmund Freud, médico reconhecido por seu trabalho importante para o estudo da psicanálise. Após o falecimento de sua criadora, a instituição passou a ser intitulada com seu nome. Atualmente, com anos de história, seus objetivos seguem sendo alcançados, tornando-se um centro institucional referência no tratamento da saúde mental para crianças e jovens.

Kate Middleton em visita a instituição Anna Freud (Fotos: reprodução/Instagram/@princeandprincessofwales)

Recentemente, o evento realizado, que contou com a presença de Kate Middleton, marca um novo momento da instituição, o lançamento de um projeto em colaboração com o Centro da Fundação Real para a Primeira Infância. A participação em conjunto das duas organizações marca o início desta parceria que tem como objetivo apoiar o desenvolvimento social e emocional, focando seu olhar para o público juvenil. A aparição da princesa de Gales no lançamento do projeto enfatiza as relações construídas e mostra o empenho da corte real com o assunto.

Chanel anuncia A$AP Rocky como novo embaixador oficial da marca

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A maison francesa de grande renome mundial, Chanel, anunciou neste sábado (29), o rapper A$AP Rocky como o seu mais novo embaixador oficial da marca. A novidade reforça mais uma vez  o artista como uma força e  referência global como um dos nomes mais influentes da moda contemporânea, mostrando sua representação na cultura como um todo e não apenas na música.

Seu nome no mundo da moda

Recentemente, A$AP Rocky foi eleito Ícone da Moda de 2025 pelo CFDA (Conselho de Designers de Moda da América), este prêmio o coloca na prateleira entre as figuras mais relevantes da indústria e o torna um nome natural para assumir o prestigiado posto de embaixador da grife francesa.

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A$AP Rokcy em evento da CFDA (Foto: reprodução/Patrick McMullan/Getty Images Embed)

Além disso, o rapper também ocupa outros cargos de direção criativa e lidera grandes parcerias com outras marcas como Puma, Ray-Ban e seu próprio negócio, a AWGE, responsável por influenciar e causar grandes impactos ao redor do mundo. As especulações sobre uma aproximação maior entre Rocky e a Chanel começaram após o artista ser visto gravando cenas na cidade de Nova York, em outubro, ao lado da atriz Margaret Qualley.

Referência artística

A princípio, acreditava-se tratar de mais um comercial da maison, mas o anúncio oficial revelou que os planos de Matthieu Blazy, diretor criativo da Chanel, eram muito mais ambiciosos do que o público imaginava. “Rocky é um artista incrível… Músico, ator, pai e amigo, ele traz tanto para a mesa e sempre entrega com bondade. Estamos entusiasmados por recebê-lo, e estou animado para trabalharmos juntos novamente”, afirmou Blazy em entrevista, destacando o impacto humano e artístico de Rocky dentro da grife.

Para a Chanel, o nome de A$AP Rocky é gigantesco e extremamente significativo. No panorama artístico global, ele representa um cruzamento autêntico entre moda, música, cultura urbana e narrativas contemporâneas. Seu olhar estético singular — capaz de misturar referências de rua, luxo e experimentação — promete trazer novas tendências e perspectivas poderosas para a maison.

A$AP Rocky e atriz Margaret Qualley em campanha para Chanel (Vídeo: reprodução/Instagram/@chanelofficial)

Na próxima terça-feira (2), Blazy apresentará em Nova York sua primeira coleção Métiers d’Art, agora sob sua assinatura. O evento contará com a presença de A$AP Rocky, que já é apontado como um dos grandes destaques da noite.

Sapatos de John Galliano revelam a transformação estética da Dior

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Os sapatos criados por John Galliano na Dior ajudam a entender como o estilista mudou o modo de trabalho da marca. As escolhas de formas, cores e materiais mostram como ele organizou novas ideias para as coleções e para a comunicação da grife. Cada modelo indica caminhos que ele queria destacar nas passarelas e no mercado.

Ao retomar referências do acervo da Dior, Galliano conectou o passado da casa com propostas modernas. Ele ajustou estruturas, revisou formatos e apresentou soluções que marcaram desfiles e registros de moda.

Salto escultural

Na coleção Primavera/Verão 2009, Galliano apostou em cores fortes e diferentes estampas para trazer mais frescor à temporada. Mesmo assim, a ousadia continuou presente. Um dos modelos que mais emblemáticos foi uma sandália com um salto decorado por uma pequena escultura prateada de uma pessoa, tornando o acessório um destaque da coleção.

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Sapato Dior apresentado no desfile de Primavera/Verão 2009 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Francois Guillot)

Meias vibrantes

Também parte da coleção de Primavera/Verão, mas do ano de 2005, o estilista apresentou um lado mais leve e bem-humorado em suas criações. Em um dos momentos do desfile, uma modelo surgiu usando um sapato coberto por uma meia de tricô colorida, enfeitada com pequenas flores. O detalhe, que remetia ao trabalho artesanal e ao clima caseiro, reforçou a proposta divertida e inesperada da coleção.

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Sapato Dior apresentado no desfile de Primavera/Verão 2005 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Stephane Cardinale/Corbis)

Arte romântica

Na coleção de alta costura de 2009, Galliano buscou inspiração na arte holandesa do século XVII, com destaque para o pintor Vermeer. Com essa referência, o estilista criou uma sandália de camurça com tiras delicadas e salto escultural em espiral, inspirado nos detalhes barrocos. O resultado trouxe um toque romântico e sofisticado à coleção, unindo arte e moda de forma elegante.

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Sapato Dior apresentado no desfile de alta-costura Primavera/Verão 2009 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Francois Guillot)

Tradições e formas modernas

A coleção de alta costura de 2007 foi inspirada na cultura japonesa e Galliano explorou essa referência com grande ousadia artística, criando peças detalhadas e produções de beleza impactantes. Nos sapatos, o estilista apostou em modelos de design geométrico com tiras mais grossas e trouxe um toque moderno a elementos inspirados no vestuário tradicional.

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Sapato Dior apresentado no desfile de alta-costura Primavera/Verão 2007 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Francois Guillot)

Os sapatos de John Galliano mostram como ele transformou a Dior, unindo tradição e modernidade. Cada modelo reflete sua criatividade e ousadia, tornando o calçado parte essencial da identidade da marca e deixando uma marca duradoura na moda.