Levi’s® apresenta nova coleção Linho + Denim: leveza e conforto para o outono

São Paulo, abril de 2025 – O denim Levi’s® é um clássico atemporal, perfeito para todas as estações. Agora, com a chegada do outono, a marca apresenta uma nova abordagem para manter o conforto e a leveza nos dias de temperaturas amenas: a coleção Levi’s® Linho + Denim. A combinação do icônico jeans da Levi’s® com a textura sofisticada do linho resulta em peças versáteis, ideais para o clima da estação.

A nova coleção mostra modelos clássicos reinventados, oferecendo um toque mais suave e caimento fluido. O linho, conhecido por sua respirabilidade e textura diferenciada, acrescenta um visual natural e sofisticado ao denim, tornando as peças ideais para os amenos dias do outono. Com uma construção mais leve que o do jeans tradicional, os itens da linha garantem conforto sem abrir mão do estilo autêntico da marca.

Para as mulheres, a coleção inclui a clássica Ringo Camp Shirt, disponível em tons como Seeded State, Mincha Stripe Denim e Blonde Sister, além da Sonny Camp Shirt em Bright White e Romance from Peachy Ground. As peças de sobreposição trazem o charme do Sunrise Crochet Sweater e da Shrunk R&B Trucker – Luxury Trip Trucker. Já entre os destaques em denim, estão o Bustier Jumpsuit e as calças Straight, apresentadas nas lavagens Stop Faking, Luxury Trip e Sonic Timber Trek.



Para os homens, a linha traz opções de jeans que unem conforto e estilo, incluindo o 505® Sloogie Straight em lavagens como Vintage Khaki, Light Laundry e Aquarius Light. Além disso, a coleção conta com camisas Authentic Button Down em tons como Blue HMB Wash, Bright White, Turow Twin Vintage Indigo e Butter Pank Portobee, além das polos Authentic Gar Polo Tee em Steam Blue, Bright White, Vintage Khaki e Mineral Black.



Com a Levi’s® Linho + Denim, é possível manter o denim na rotação do guarda-roupa de outono, proporcionando frescor nos dias mais quentes e conforto nos momentos em que a temperatura começa a cair. A elegância natural do linho somada às silhuetas clássicas da Levi’s® resulta em uma coleção perfeita para a meia-estação, garantindo um visual sofisticado e descomplicado para a temporada.

Sobre a marca Levi’s®

A marca Levi’s® simboliza o estilo americano clássico e descontraído. Desde sua invenção pela Levi Strauss & Co. em 1873, os jeans da Levi’s® se tornaram uma das roupas mais reconhecidas do mundo – capturando a imaginação e a lealdade das pessoas por gerações. Hoje, o portfólio da marca continua a evoluir por meio de um pioneirismo implacável e espírito inovador sem paralelo na indústria de vestuário. Nossa linha de jeans e acessórios líderes está disponível em mais de 110 países, permitindo que indivíduos em todo o mundo expressem seu estilo pessoal. Para obter mais informações sobre a marca Levi’s®, seus produtos e suas lojas, visite o site.

Sobre a Levi Strauss & Co.

A Levi Strauss & Co. é uma das maiores empresas de vestuário de marca do mundo e líder global em jeans. A empresa projeta e comercializa jeans, roupas casuais e acessórios relacionados para homens, mulheres e crianças sob as marcas Levi’s®, Dockers®, Levi Strauss Signature™ e Beyond Yoga®. Seus produtos são vendidos em mais de 110 países em todo o mundo por meio de uma combinação de redes varejistas, lojas de departamento, sites on-line e uma presença global de aproximadamente 3.200 lojas dedicadas à marca e shop-in-shops. A receita líquida relatada da Levi Strauss & Co. em 2023 foi de US$ 6,2 bilhões.

João Pimenta apresenta coleção emocionante no CCR das Artes

No coração de São Paulo, foi inaugurada uma sala recentemente reformada do CCR das Artes, no Complexo da Sala São Paulo, onde foi apresentada a coleção que tem encantado o público e firmado a marca do renomado estilista João Pimenta. A coleção foi exibida com uma performance marcante, e o ambiente foi preparado cuidadosamente para destacar cada detalhe dos trabalhos apresentados. Assim, a coleção foi valorizada e a audiência foi envolvida por uma atmosfera de inovação e tradição.

Ambiente e Estrutura

Foi destacado que o cenário foi planejado de modo a harmonizar a arquitetura histórica com as propostas contemporâneas da coleção. Elementos clássicos foram conjugados com toques modernos, permitindo que a coleção fosse observada sob uma nova perspectiva.


Plateia móvel (Vídeo: reprodução/Instagram/@joao_pimenta)


Os espaços foram organizados de forma a facilitar a apreciação das criações, e a locação foi escolhida para garantir que a coleção se comunicasse com a energia do centro de São Paulo. Além disso, foram inseridos aspectos que enfatizaram a relação entre arte e moda, e a coleção foi posicionada como uma das que melhor expressou os 30 anos do #SPFW.

Performance e Elementos Sonoros

Foi acrescentado que a trilha sonora ao vivo complementou a apresentação e contribuiu para que a coleção fosse percebida de maneira ainda mais emocionante. A performance do estilista foi acompanhada por um suporte musical, e o público foi surpreendido com a sinergia entre os sons e as imagens expostas. Em decorrência disso, a coleção foi celebrada com aplausos e ovacionada de pé, fato que reforçou o sucesso do evento e a capacidade de João Pimenta de inovar no campo da moda. Por conseguinte, a coleção foi apontada como um marco de excelência, e diversos aspectos do trabalho foram ressaltados pela crítica especializada.


João Pimenta emociona na SPFW #59 (Vídeo: reprodução/Instagram/@ffw)


Ademais, foi evidenciado que as criações foram executadas com técnica e sensibilidade, e a coleção foi apreciada por sua capacidade de mesclar elementos tradicionais com a contemporaneidade. Dessa forma, a coleção foi mostrada como um convite à reflexão e à celebração do design, e a experiência do público foi intensificada pela fusão do cenário com a arte. Ainda, o evento foi avaliado de forma positiva, e a coleção foi reconhecida como uma das mais emocionantes do SPFW.

Valentino lança Coleção de Inverno na Paris Fashion Week

A Paris Fashion Week, um dos eventos de moda mais importantes e aguardados do ano, reúne os maiores nomes da indústria para apresentar suas coleções inovadoras e marcantes. E nesse contexto, a Valentino não ficaria de fora desse grande espetáculo.

O desfile de inverno 2025 da marca aconteceu neste domingo (09), e trouxe uma ambientação imersiva e provocativa. Sob a direção criativa do renomado estilista, Alessandro Michele, a apresentação transformou um banheiro público cenográfico em passarela, criando um espaço onde o coletivo e o privado se encontram.


Coleção Valentino (Foto: reprodução/Instagram/@maisvalentino)

Referências do desfile

Michele, famoso por seu estilo exagerado e cheio de referências, usou o banheiro como metáfora para essa dualidade entre exposição e privacidade para proposta de ressignificar a identidade da marca. Com barulho de descarga na trilha, espelhos refletindo olhares e pés aparecendo sob as cabines, o ambiente criava um clima de mistério e transgressão.


Desfile de inverno 2025, Valentino (Foto: reprodução/Instagram/@maisvalentino)

A ideia era questionar a autenticidade e mostrar que o banheiro pode ser tanto um refúgio, quanto um palco de segredos. A luz baixa, o som techno pulsante e a atmosfera de festa underground reforçavam essa sensação de liberdade.


Desfile de inverno da Valentino 2025 (Foto: reprodução/Instagram/@maisvalentino)

Detalhes das peças

Nas roupas, a ousadia continuou. Bodies usados sem fechar, lingeries rendadas, transparências e peças que pareciam uma extensão da pele traziam um toque sensual e descomplicado. Os vestidos longos com drapeados remetiam à identidade clássica da Valentino, enquanto casacos de pelo, alfaiataria retrô e tênis davam um ar de contraste entre sofisticação e caos.


Coleção de inverno, Valentino (Foto: reprodução/Instagram/@maisvalentino)

Para Alessandro Michele, tudo é uma grande performance, e essa coleção reforça sua visão de que a moda é um mundo teatral sem fim. O desfile foi inspirado no conceito dionisíaco que remete festa e exagero, ele recupera a ideia de que a aparência é tão autêntica quanto o que está por dentro.


Modelo para Valentino (Foto: reprodução/Instagram/@maisvalentino)

A grife sempre foi conhecida por seu luxo e elegância, mas agora através do olhar do estilista, as peças fazem flerte com o inesperado e o estranho. Gostando ou não, essa coleção não passa despercebida e fez história na Paris Fashion Week.

Chloé apresenta coleção de inverno 2025/26 na PFW

A Chloé revelou sua nova coleção de inverno 2025/26 na Paris Fashion Week com uma proposta que mescla nostalgia e modernidade. A diretora criativa Chemena Kamali destacou a complexidade da mulher Chloé, trazendo peças que transitam entre o romântico e o contemporâneo. A ideia da coleção é proporcionar um guarda-roupa versátil, que combine influências clássicas da marca com novas leituras que dialoguem com a atualidade.

Clássicos da marca ganham novos contornos

Os códigos tradicionais da grife estiveram presentes na passarela, com vestidos fluidos adornados por rendas, babados e bordados ultra femininos. No entanto, o desfile também trouxe uma nova abordagem para o DNA da marca, incorporando vestidos retos com minissaias estruturadas, trench coats de couro e boleros que adicionaram um toque noturno e sofisticado.


Chloé apresenta coleção de inverno 2025/2026 (Foto: reprodução/Instagram/@voguebrasil)


As cores seguiram uma paleta que combinava tons suaves e neutros com nuances mais escuras, criando um contraste entre delicadeza e intensidade. Casacos volumosos e mangas bufantes também marcaram presença, reforçando o jogo de silhuetas que equilibra fluidez e estrutura. O resultado foi um guarda-roupa repleto de camadas e possibilidades, refletindo a diversidade de estilos da mulher Chloé.

Estrelas brilham na passarela e na primeira fila

A apresentação contou com a presença de nomes icônicos da moda, como Alexa Chung, Petra Collins e Mona Tougaard, que desfilaram as novas peças da coleção. Na primeira fila, celebridades como Paris Jackson, Georgia May Jagger e a rapper Doechii acompanharam o evento de perto. A presença de personalidades ilustres reforçou a relevância da marca no cenário fashion internacional.


A rapper Doechii e a modelo Gerogia May Jagger e sua mãe Jerry compareceram ao evento (Foto: reprodução/Instagram/@voguebrasil)


A nova direção criativa da Chloé busca reafirmar a identidade da marca, ao mesmo tempo, em que explora novas dimensões do estilo feminino. Combinando influências do passado com as paixões do presente, a coleção de inverno 2025/26 promete ser um marco na história da grife, reafirmando sua posição como referência de sofisticação e criatividade.

Giorgio Armani celebra 50 anos com sofisticação e um toque de modernidade

A marca Giorgio Armani, ícone da moda mundial, completa 50 anos em 2025, reafirmando sua identidade sofisticada e atemporal. Ao longo das décadas, a grife italiana consolidou seu espaço como referência em elegância, e para o inverno 2025/26, apresenta uma coleção que une tradição e inovação. A comemoração desse marco reforça a importância da marca no cenário global, reafirmando sua essência refinada e atemporal.


Marca Giorgio Armani, completa 50 anos em 2025 (Vídeo: reprodução/Instagram/@hypnotique)


A fusão entre o clássico e o contemporâneo

Se a Giorgio Armani sempre foi sinônimo de sofisticação, a Emporio Armani, sua linha mais jovem e despojada, traz um olhar moderno e descontraído para a moda. Na nova coleção, há um toque lúdico com inspirações em cartas de baralho, além de uma riqueza têxtil que varia de lã lavada a veludo estampado.

A mulher Armani continua elegante, mas agora com um conforto que transparece nas peças: calças soltas de comprimento no tornozelo e lenços no pescoço, usados como laço ou gravata, são destaques da temporada. Essas peças reforçam a versatilidade da marca, permitindo que a mulher Armani transite entre diferentes ocasiões sem perder o charme e a sofisticação.


Armani desfila sua coleção primavera/verão 2025 (Vídeo: reprodução/Instagram/@voguebrasil)


O legado Armani e o olhar para o futuro

Desde sua fundação em 1975, Giorgio Armani revolucionou a moda com cortes impecáveis, alfaiataria precisa e uma paleta de cores sóbria. Seu impacto se estende além das passarelas, influenciando gerações de designers e consolidando um DNA inconfundível.

No aniversário de meio século da grife, a marca se mantém fiel às suas raízes, mas sem deixar de inovar. A combinação entre tradição e contemporaneidade reflete a evolução do estilo Armani, que continua conquistando públicos ao redor do mundo. Além das roupas, a grife também expandiu sua atuação para a perfumaria e decoração, mantendo sua estética inconfundível.


Giorgio Armani (Foto: reprodução/Marc Piasecki/Getty Images Embed)

Com um olhar apurado para a elegância e a modernidade, Giorgio Armani segue escrevendo sua história na moda, provando que sofisticação e conforto podem – e devem – caminhar juntos. O futuro promete novas coleções marcantes, mantendo a essência da marca e cativando cada vez mais admiradores da alta costura.

Lenny Niemeyer lança Inverno 25

No Rio de Janeiro, o inverno tem luz própria. Diferente de qualquer outro lugar do mundo, ele não apaga o brilho nem esconde a pele — apenas suaviza os dias com brisas frescas e entardeceres dourados. É uma estação onde a sofisticação se revela na leveza, nos tecidos esvoaçantes, nos recortes que desenham a silhueta com naturalidade e elegância. E foi nesse mood que a estilista Lenny Niemeyer desenvolveu a nova coleção de inverno da sua marca homônima. 



“No Rio, os dias não pedem peso, mas convidam ao equilíbrio perfeito entre conforto e sensualidade”, diz Lenny. A temporada chega com destaque para as sobreposições sutis, para os tons que refletem o sol baixo no horizonte e para as texturas que fluem entre a cidade e o mar. “É um inverno de caminhadas pela orla e de encontros à luz do fim de tarde”, completa.

A modelo Flavia Lucini pousou para as lentes de Pedro Loreto, onde as fotos transmitem o inverno carioca sob novas formas de sentir, de vestir e de viver a beleza atemporal da estação.

Louis Vuitton combina tecnologia e luxo em nova coleção de joias

A Louis Vuitton acaba de lançar a segunda edição de sua coleção de alta joalheria. Intitulada “Awakened Hands, Awakened Minds” (traduzido como “Mãos Despertas, Mentes Despertas”), a nova coleção combina artesanato luxuoso e alta tecnologia.

Criada pela diretora artística, Francesca Amfitheatrof, responsável pelo design de joias e relógios da maison francesa, a coleção foi dividida em dois capítulos. A primeira parte, “Awakened Hands”, foi lançada em junho de 2024, enquanto a segunda, “Awakened Minds”, acaba de chegar ao mercado e às vitrines.


A atriz cubana e espanhola modela a nova coleção da Louis Vuitton (Foto: reprodução/Instagram/@Louis Vuitton )


Uma Viagem no tempo pela França do Século XIX

A nova coleção da Louis Vuitton continua a explorar a cultura industrial francesa com joias que misturam tradição e inovação. Cada peça reflete o talento da marca no uso de metais preciosos e pedras raras. Um dos grandes destaques é um colar de gola alta inspirado na Torre Eiffel, que levou quase 4.000 horas para ser feito à mão


Colar estrutural com elos alinhados e diamantes lapidados LV Monogram Star (Foto: reprodução/Instagram/@louisvuitton)


Temas da Coleção

A coleção é dividida em temas que capturam a essência da era industrial francesa, refletindo a sofisticação e a inovação da época. As peças são feitas com ouro amarelo, platina e diamantes, além de rubis de Moçambique, que brilham em cada detalhe. Porcelana francesa também aparece nos designs, adicionando um toque artesanal único a colares, anéis e pulseiras.


Miríade de peças adornadas com diamantes lapidados, inspirado no século XIX (Foto: reprodução/Instagram/@louisvuitton)


Com esta coleção, a Louis Vuitton reafirma seu compromisso de representar a cultura industrial francesa por meio da alta joalheria. Cada peça exibe a maestria da marca no trabalho com metais preciosos e gemas raras. Na segunda fase do projeto, o conjunto de anéis e pulseiras tem como estrela da campanha a atriz cubana Ana de Armas, adicionando ainda mais sofisticação à coleção.

Zendaya estrela nova coleção de Louis Vuitton e Murakami

A atriz Zendaya, de 28 anos, é a estrela anunciada em comemoração aos 20 anos de parceria da grife Louis Vuitton com o artista contemporâneo Takashi Murakami, que juntos celebram o 20º aniversário de sua colaboração com o lançamento de uma coleção de reedição dos anos 2000.

A releitura da coleção é composta por mais de 200 criações, e traz uma vitrine moderna, criativa e duradoura, pela visão artística, pode ser definida como um feito notável entre o artesanato tradicional e a tecnologia, um apelo atemporal e colecionável da cultura pop, que traz lembranças do início do século XXI.

Coleção atualizada

Vinte anos após se unirem pela primeira vez para uma colaboração que definiu uma era, a Maison e o artista japonês anunciaram com muito orgulho a chegada de Louis Vuitton X Murakami, trazendo uma reedição vibrante e comemorativa que atualiza a coleção original. 


Zendaya estrela campanha de Louis Vuitton e Murakami (Vídeo: reprodução/Instagram/@louisvuitton, @takashipom)


O grande destaque para a vasta coleção Louis Vuitton e Murakami, fica por conta do Monogram Multicolore, que trazem entrelaçados LV e a icônica flor do Monograma em 33 cores, dando um charme a coleção e a deixando as emblemáticas bolsas da Maison mais resplandecente do que nunca, incluindo Keepal, Coussin, Dauphine, OnTheGo e Speedy, bem como em cintos, carteiras, malas e acessórios de viagem.


Zendaya em fotos para campanha publicitária de Louis Vuitton e Murakami (Foto: reprodução/Instagram/@nfwmagazine)


Reedição completa

Outros detalhes que também chamam a atenção é a estampa lúdica LV Hands, apresentada nas bolsas Alma BB, além de um elegante lenço de seda. A ilustração Superflat Panda ilustra tênis, chaveiros e um skate.  As flores sorridentes ilustram radiantes frascos de perfume Attrape Rêves, as bolsas Capucines lindamente trabalhadas, sem deixar de lado o padrão Cherry Blossom apresentado nas vibrantes bolsas Papilion, sandálias e o majestoso baú Courrier Lozine 110 Fleurs.


Campanha de divulgação do perfume Attrape Rêves (Vídeo: reprodução/Instagram/@louisvuitton)


A reedição de Louis Vuitton e Murakami vai desde vitrines e pop-ups, bem elaboradas, em uma campanha de collab que terá lançamento em 3 de janeiro de 2025. Um segundo capítulo também será lançado no mês de março de 2025 e o seu foco será no padrão Cherry Blossom.

Casa dos Vestidos apresenta coleção 2025 com o tema “Florescer”: um tributo à exclusividade, diversidade e sustentabilidade na moda

São Paulo – 5 de dezembro de 2024 – A Casa dos Vestidos, referência nacional em moda festa, desvendou sua nova coleção durante o aguardado desfile da marca, que aconteceu em São Paulo. Com o tema ‘Florescer’, a coleção celebra a primavera com peças exclusivas que exaltam o trabalho manual, a criatividade brasileira e a conexão entre mulheres.

Assinada pela estilista Marina Nacchiti, esta coleção traz a essência das flores traduzida em vestidos únicos. Cada peça foi cuidadosamente elaborada com técnicas artesanais, incorporando bordados e flores feitas à mão. As cores vibrantes, como fúcsia, berinjela, turquesa e os tons de verde das folhas, evocam a alegria da estação, enquanto tecidos tingidos artesanalmente garantem a perfeição cromática de cada peça.


Casa dos vestidos (Foto: reprodução/divulgação)


“Minha maior inspiração veio do contato com a natureza, especialmente em momentos de introspecção na fazenda. Quis trazer para as peças as tonalidades e formas que observava ao redor, transformando essa vivência em uma experiência visual e sensorial para as mulheres que vestirem essa coleção”, destaca Marina.

Parceria em novos canais

Além de apresentar tendências, o desfile também reforçou a presença da Casa dos Vestidos no cenário cultural. A marca traçou estratégias dentro do entretenimento brasileiro, com foco em plataformas de streaming. “Nosso objetivo é sempre enaltecer as mulheres, valorizando sua beleza em momentos especiais. Esta coleção reflete nosso compromisso com a exclusividade, feito por mulheres para mulheres”, afirmou Marina Nacchiti, estilista da marca, em entrevista durante o evento.


Casa dos vestidos (Foto: reprodução/divulgação)


Moda inclusiva: para todas as mulheres, em todos os momentos

Com o compromisso de atender à diversidade, a coleção abrange desde tamanhos PP até Plus Size, com modelos que variam entre o clássico sereia, o romântico rodado e o elegante minimalista. Essa abordagem reforça o propósito da Casa dos Vestidos de criar para mulheres de todos os estilos, valorizando cada corpo e momento especial.

Além disso, a marca, que completou 8 anos de mercado, mantém seu impacto social como um pilar: os vestidos são feitos por uma equipe majoritariamente feminina – cerca de 300 mulheres responsáveis por cada detalhe das peças. “São roupas feitas por mulheres, para mulheres. Acreditamos na importância de empoderar essas profissionais, que sustentam suas famílias enquanto criam peças que celebram a autoestima e a realização pessoal de nossas clientes”, pontua a estilista.


Casa das noivas (Foto: reprodução/divulgação)


Exclusividade e sustentabilidade como diferenciais

Em tempos de fast fashion, a Casa dos Vestidos se destaca pela exclusividade. Cada vestido é uma peça única, com histórico documentado que conecta a bordadeira, a costureira e todas as mãos talentosas envolvidas em sua criação.

A sustentabilidade também é prioridade na marca. A fábrica utiliza energia solar e zera o descarte de tecidos, destinando os retalhos para projetos sociais, como a confecção de colchas e enchimentos de almofadas. Além disso, a locação de vestidos ganha destaque como alternativa ecológica e acessível, promovendo o reaproveitamento de peças e reduzindo o impacto ambiental.

Um diálogo global com raízes brasileiras

A coleção também reflete a crescente valorização internacional do trabalho manual brasileiro. “O handmade está em alta no exterior. As peças exclusivas e bordadas à mão, como as nossas, conquistam espaço em mercados como o europeu, onde a autenticidade é altamente reconhecida”, reforça Marina.

Com essa coleção, a Casa dos Vestidos celebra não apenas a primavera, mas também o florescer da marca em um momento de expansão e diálogo entre tradição e inovação.

Informações para Imprensa

CASA DOS VESTIDOS

Carla Pinheiros

+55 11 99540-9113

Dolce & Gabbana e Skims: Marcas lançam parceria sexy inspirada no estilo de vida italiano

Após o sucesso da parceria entre Kim Kardashian e a marca Dolce & Gabbana para o verão do ano de 2023, a empresária anunciou uma nova colaboração com a marca, desta vez será para o lançamento de uma coleção de lingeries e roupas, que inclusive já tem previsão de chegada nas lojas para o dia 19 de novembro.

A promessa da coleção intitulada “Cápsula” é a fusão entre o estilo de vida italiano da Dolce, acompanhada do conforto e funcionalidade da marca Skims, criada pela Kardashian, com peças que trazem sensualidade, beleza e muita confiança.  

Sobre a coleção

A coleção, resultado da colaboração entre Skims e D&G, celebra a fusão de estilos e destaca o design inclusivo, unindo o icônico leopardo da Dolce e conjuntos em algodão da marca Kardashian. A linha oferece peças que vão do tamanho pequeno ao extra grande, evidenciando a força da moda que transcende culturas.


Teaser da nova coleção Skims e D&G (Vídeo: reprodução/Instagram/@skims, @dolcegabbana)


Entre os destaques da linha estão peças íntimas, roupas para dormir, corsets e calças modeladoras, peças que dão destaque e valorizam as curvas femininas.


Fotos da nova coleção Skims e D&G (Post: reprodução/Instagram/@ffw)


Onde tudo começou

Tudo ocorreu durante o casamento de Kourtney Kardashian e o músico Travis Barker, realizado no castelo Brown, na Itália. Na cerimônia, Kourtney usou um vestido vintage que chamou a atenção do estilista Domenico Dolce e de seu parceiro Stefano Gabbana, fundadores da marca de luxo. Esse foi o início de uma colaboração que resultou em uma coleção lançada em 2023.

Kim Kardashian se destacou como curadora da grife, estreitando uma relação próxima com a marca, que ela já havia usado em diversas ocasiões, incluindo em um show de Celine Dion.

Sou uma Barbie alienígena futurista, mas na minha alma também me sinto uma italiana muito sensual. Quando você está usando DG, você se sente poderosa, forte e sexy ao mesmo tempo. Você se sente no controle”, declarou ela durante uma coletiva de imprensa.

A empresária destacou que sua principal preocupação era criar peças inclusivas, capazes de vestir corpos em sua diversidade. Ela também ressaltou que sua coleção é altamente usável, com opções para todos os estilos e tamanhos.