Gustavo Mioto esclarece mudanças em música gravada com Ana Castela

O novo projeto do Globoplay será uma novela vertical e contará com trilha sonora de Gustavo Mioto, que também protagoniza a obra. Nos últimos dias, rumores de que aconteceria uma regravação da música “Princesa”, mas esta nova versão seria sem a voz de Ana Castela, começaram a circular nas redes. Nesta última terça-feira (28), o cantor utilizou sua rede social para esclarecer a situação, negando os rumores de regravação. Além disso, a cantora Ana Castela utilizou uma postagem feita no Instagram para também comentar sobre o assunto.

Regravação de “Princesa”

A canção “Princesa” foi gravada por Gustavo Mioto e Ana Castela para o álbum do cantor, que ganhou o nome de “Atemporal” e foi lançado nas plataformas de streaming em maio deste ano. Os dois artistas viveram um relacionamento amoroso em 2023, tendo passado por um término no mesmo ano e reatado no ano seguinte. O último término, que determinou o fim oficial do casal, foi em dezembro de 2024.

Atualmente, a música foi anunciada como trilha sonora de um novo projeto do streaming Globoplay, as novelas em formato vertical. Diante disso, foram criadas especulações de que a canção seria gravada sem a voz de Ana Castela. Por meio das redes sociais, os cantores se manifestaram esclarecendo o mal-entendido.


Postagem com esclarecimentos de Gustavo Mioto e Ana Castela (Foto: reprodução/Instagram/@segueacami)

Na plataforma X, Gustavo Mioto exemplificou a situação dizendo que não existe uma regravação. A música original será a única disponível para ser escutada em todas as plataformas de streaming; a suposta regravação, na verdade, será feita pelo casal da obra, sendo tema de seu relacionamento, mas não ocorrerá um lançamento dessa nova versão. Em comentário de uma postagem sobre o assunto em um portal do Instagram, Ana Castela exaltou a música, dizendo que não haveria uma escolha melhor para trilha sonora e que a nova versão ficará igualmente boa.

Estreia na atuação

O artista Gustavo Mioto assumirá um novo papel em sua vida profissional; além de cantor sertanejo, ele agora se arriscará na atuação, fazendo sua estreia na nova aposta da Globo, novelas em formato vertical que serão produzidas e disponibilizadas na plataforma de streaming do Globoplay.

O novo formato de obra tem como objetivo trazer histórias de uma maneira dinâmica, prevendo atender às necessidades da geração atual de um consumo rápido de conteúdos. O microdrama intitulado de “Cinderela e o Segredo do Pobre Milionário”  terá apenas 50 capítulos com poucos minutos de duração e o roteiro fica por conta de Ricardo Hofstetter. O cantor sertanejo será um dos protagonistas, interpretando o empresário Diego.

 

Rosalía faz comeback com o lançamento de “Berghain”, single do álbum “Lux”

A espera acabou: Rosalía está de volta ao mundo da música e mais ousada do que nunca. A cantora espanhola lançou nesta segunda-feira (27) o single “Berghain”, que marca uma nova era na carreira. Esta é a primeira amostra de seu próximo álbum, “Lux”, que chega às plataformas no dia 7 de novembro.

A faixa, que conta com as participações de Björk e Yves Tumor, marca o novo momento da carreira da artista, que está apostando em sonoridades orquestrais e uma atmosfera dramática que mistura intensidade e introspecção.

Orquestra nas ruas e um clipe cinematográfico

Antes do lançamento dos single, Rosalía chamou atenção do público após ser vista circulando por Barcelona acompanhada por uma orquestra vestida de preto, em uma performance surpresa que logo se tornou viral. A mesma orquestra é protagonista no videoclipe de “Berghain”, dirigido por Nicolas Méndez, em que os músicos acompanham o cotidiano da artista desde o café da manhã às consultas médicas, criando um contraste entre aquilo que é banal e o essencial.

A música tem o objetivo de transmitir essa dualidade, combinando vocais e coros imponentes, arranjos majestosos e versos em espanhol e alemão, nos quais a cantora se compara a “um cubo de açúcar que se dissolve ao ser aquecido”. O resultado é uma faixa que é capaz de unir os sentimentos de experimentação e emoção, com Rosalía explorando novas linguagens musicais sem perder sua identidade marcante.


Performance de Rosalía no videoclipe de “Berghain” (Vídeo: reprodução/YouTube/Rosalía)

A nova era de Rosalía

Segundo comunicado oficial, “Lux” foi gravado em parceria com a Orquestra Sinfônica de Londres, sob regência de Daníel Bjarnason, e promete “um arco emocional widescreen de mística feminina, transformação e transcendência”.

Desde o sucesso do álbum “Motomami” (2022), que consolidou a carreira musical de Rosalía, a cantora tem explorado diferentes sonoridades e colaborações, passando pelo EP “RR” com Rauw Alejandro, o single “Tuya” e a parceria com Björk em “Oral”. Recentemente, também lançou colaborações com Lisa (BLACKPINK) em “New Woman” e Ralphie Choo em “Omega”.

Com “Berghain”, Rosalía mostra que segue expandindo os limites da música pop, buscando miscigenar alta cultura, performances diversas e experimentação em um projeto que promete ser um dos mais ousados de sua carreira.

Marília Mendonça é destaque no cenário musical

Durante o início da tarde desta sexta-feira (24), o canal oficial de Marília Mendonça lançou um novo single da artista. A canção intitulada “Segundo Amor da Sua Vida” alcançou pouco mais de 5,1 milhão de visualizações no YouTube e se destacou no Spotify. Resultado esse, que alavancou a posição da cantora no top 10 lançamentos musicais desta semana na revista Metrópoles.

De acordo com a página, a composição inédita chegou neste final de semana para renovar a Playlist dos fãs da Rainha da Sofrência. Assim, é possível notar a emoção e entusiasmo dos internautas que celebram a experiência e se deixam levar pela nostalgia de acompanhar um lançamento da artista que abalou o Brasil com seu falecimento precoce.

Marília Mendonça rouba cena desta semana

A nova canção, não apenas atraiu a atenção do público por carregar a assinatura de Marília Mendonça e de Juliano Tchula, mas também reacendeu a paixão dos ouvintes. Dessa forma, os internautas estão encarando a proposta de levar a música para o Top 1 das paradas como uma questão de honra. Portanto, o destaque de Marília no portal Metrópoles não é uma surpresa. Confira a lista divulgada:

  1. Marília Mendonça com “Segundo Amor Da Sua Vida” (Single)
  2.  Luccas Carlos em “Busco Romance Love Show Delux (Álbum)
  3. Lucas Lucco com “Se Conselho Fosse Som” (EP)
  4. Isaias Saad em “Altar Invisível” (Álbum)
  5. Giulia com “Foor For Love” (Single)
  6. Filipe Ret em “Ao Vivo no Monastério (Álbum)
  7. Ruas MC em “Alma de Protagonista” (Álbum)
  8. Xamã com “Federais” (Single)
  9.  Andressa Hayala no projeto “In Floripa”
  10. Daniel Caesar em “Son Of Spergy” (Álbum)

Fãs agradecem pelo lançamento inédito de Marília Mendonça

Após 4 anos da morte da compositora, a internet segue abalada pela publicação de uma das músicas inéditas do projeto “Todos os Cantos”, uma das últimas turnês da cantora pelo Brasil. Por esse motivo, a iniciativa se destaca tanto no cenário musical atual e recebeu uma resposta tão positiva do fandom.


Marília Mendonça em "Segundo Amor Da Sua Vida" (Vídeo: reprodução/YouTube/@MaríliaMendonça)

 

Segundo o Uol, a canção faz parte de um trabalho póstumo do falecimento da artista em 2021 que reutiliza manuscritos deixados por Marília. No entanto, o portal ainda esclareceu que essa parceria em específico, já havia sido escrita e produzida pela sertaneja em 2018. Com isso, ela é uma das raras aquisições do projeto que conta apenas com a voz original da Rainha do Sertanejo e mais uma gama de instrumentos musicais. Vale ressaltar, que mais produções inéditas da artista serão lançadas posteriormente.

 

Charlie Puth é confirmado no line-up do Global Citizen Festival: Amazônia

O cantor, produtor e compositor americano Charlie Puth foi confirmado nesta quinta-feira (23) como parte do line-up do Global Citizen Festival: Amazônia. O evento, que acontece no dia 1º de novembro, em Belém, irá celebrar e divulgar os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável das Nações Unidas (ODS).

“Estou muito feliz em ir a Belém para o primeiro Global Citizen Festival da América Latina”, diz o cantor. “Como embaixador da Global Citizen, é uma honra fazer parte de uma causa tão importante para o nosso planeta e mal posso esperar para ver vocês no dia 1º de novembro”, completa.

Line-up do evento

O festival contará, além de Charlie Puth, com as participações de Seu Jorge, Gilberto Gil, Anitta, Gaby Amarantos, Chris Martin e Viviane Batidão em sua programação. Além disso, representantes comunitários como Vanuza do Abacatal, Cacique Raoni Metuktire, Sônia Guajajara e Célia Xakriabá estarão presentes. Já o time de apresentadores do evento conta com nomes como Rodrigo Santoro, Regina Casé, Isabelle Nogueira, entre outros.


Charlie Puth foi confirmado como uma das atrações do Global Citizen Festiva: Amazônia (Foto: reprodução/Instagram/@glblctzn)

O festival acontece no dia 1º de novembro, no Estádio Olímpico do Pará, em Belém, e será transmitido no Brasil a partir das 19h pela TV Globo, pelo Multishow e pelo Globoplay. Fora do Brasil, terá transmissão pela Vix (EUA, México e América Latina) e pelo YouTube.

Sobre o Global Citizen Festival

O Global Citizen Festival é realizado anualmente em Nova York e, pela segunda vez, será apresentado fora de casa. Em 2022, a cidade de Acra, em Gana, recebeu uma versão especial do evento. A Global Citizen é um movimento global dedicado a acabar com a extrema pobreza. Por meio de eventos, como o Global Citizen Festival, e sua atividade online, a plataforma mobiliza milhares de pessoas a agir contra a desigualdade social e extrema pobreza e em prol da sustentabilidade.

O Global Citizen Festival: Amazônia ocorre a apenas nove dias da Conferência das Nações Unidas sobre as Mudanças Climáticas de 2025, a COP30, que acontece também em Belém. A reunião, que acontece anualmente e contará com líderes globais, representantes de ONGs e da sociedade civil, busca negociar ações para combater o aquecimento global, proteger a biodiversidade e definir metas climáticas globais.

Selena Gomez revive a nostalgia da era “Revival” em nova faixa “In The Dark”

Selena Gomez está de volta à música com um lançamento que une romantismo, dança e um toque de nostalgia. A cantora lançou nesta quinta-feira (23) a faixa “In The Dark”, canção inédita que integra a trilha sonora da segunda temporada de “Ninguém Quer”, comédia romântica original da Netflix estrelada por Kristen Bell e Adam Brody.

Gravada originalmente em 2018 para o álbum nunca lançado “Seven Heavens”, a música foi resgatada e adaptada para a narrativa da série, que explora as relações entre fé, amor e identidade. No single, Selena mergulha em um pop dançante com influências dos anos 1980, equilibrando batidas eletrônicas e vocais suaves que criam uma atmosfera envolvente e emocional.

Referências à era “Revival” reacendem nostalgia

O lançamento chegou acompanhado de um videoclipe oficial, disponível no canal da cantora no YouTube. Com uma estética elegante e misteriosa, o vídeo faz claras referências à era “Revival” (2015), um dos momentos mais marcantes da carreira de Selena. Os fãs rapidamente notaram semelhanças na paleta de cores, na fotografia em preto e branco e nos figurinos, que evocam a sensualidade confiante daquela fase.


Prévia de "In The Dark" (Foto: reprodução/Instagram/@selenagomez)

O retorno da estética “Revival” acontece pouco após a comemoração dos 10 anos do álbum, celebrado por seus fãs como um divisor de águas na trajetória de Gomez. Com faixas icônicas como “Hands to Myself” e “Same Old Love”, o disco marcou a transição da artista para uma sonoridade mais madura, algo que “In The Dark” parece revisitar de forma natural e evoluída.

Música marca nova fase na carreira

Apresentada durante o TUDUM 2025, evento global da Netflix realizado em Los Angeles, a música também reforça a presença de Selena no universo audiovisual. Além de contribuir para a trilha sonora, a cantora e produtora executiva viu a série “Ninguém Quer” retornar com novos personagens e dilemas emocionais intensos, prometendo repetir o sucesso da primeira temporada, que figurou no Top 10 global da plataforma.


Clipe de “In The Dark” (Foto: reprodução/YouTube/Selena Gomez)

Com “In The Dark”, Selena Gomez reafirma sua posição como uma das artistas mais completas de sua geração, capaz de unir música, emoção e identidade visual em um mesmo projeto. O resultado é um retorno maduro, nostálgico e vibrante, uma prova de que, mesmo “no escuro”, sua luz continua impossível de ignorar.

Kali Uchis anuncia show no Brasil

A cantora e compositora Kali Uchis anunciou a etapa latino-americana de sua nova turnê mundial, “The Sincerely Tour”, que chega ao Brasil com um show único no dia 8 de fevereiro de 2026, no Vibra São Paulo. A apresentação marca o retorno da artista ao país, cerca de três anos após sua estreia nos palcos brasileiros durante o Lollapalooza Brasil 2023.

Os ingressos estarão disponíveis a partir de quarta-feira, 22 de outubro, às 10h, pelo site da Ticketmaster, com preços que variam entre R$ 275 e R$ 850. Após a passagem pelo Brasil, Kali seguirá com a turnê por Argentina, Chile, Peru, Colômbia e México, consolidando sua presença na América Latina.


Anúncio do novo show de Kali Uchis no Brasil (Foto: reprodução/Instagram/@ticketmasterbr)

Turnê intimista e emocional

A turnê promove o mais recente álbum da artista, “Sincerely” (2025), considerado o mais pessoal e emocional de sua carreira. O disco trata de temas como maternidade, amor e amadurecimento artístico, equilibrando o R&B sensual com o pop etéreo que caracteriza sua sonoridade. Sucedendo “Orquídeas” (2024), que explorava sua identidade latina, “Sincerely” mergulha em uma estética mais espiritual, soul e intimista, refletida na produção do show.

O repertório do espetáculo inclui faixas do novo álbum, como “Helpless”, “Cuidado” e “S.O.S.”, ao lado de sucessos que consolidaram sua carreira, incluindo “Telepatía”, “Moonlight”, “After the Storm” e o hit da parceria com Tyler, The Creator, “See You Again”.

A experiência

A apresentação de Kali Uchis, no que diz respeito aos cenários visuais, se destaca pelo uso de uma iluminação em tons pastéis e figurinos inspirados em um universo celestial, marca registrada da artista na nova fase, criando uma experiência que combina sensualidade e espiritualidade. Segundo críticas da turnê norte-americana, os shows mostram uma extensão direta do conceito do álbum, proporcionando uma conexão profunda com o público.

Com sua estética única e performances envolventes, Kali Uchis promete transformar o Vibra São Paulo em um espaço de música e celebração da arte pop contemporânea.

Ana Castela curte domingo em clima de festa ao lado de Zé Felipe, família e amigos

No último domingo (13), Ana Castela recebeu amigos e familiares em sua casa. Dentre os convidados estava Zé Felipe, com quem a artista vem sendo frequentemente vista. Também participaram da reunião os pais da cantora, Michele e Rodrigo Castela.

O grupo aproveitou o dia de descanso com um tradicional churrasco, marcado por momentos de descontração e registros compartilhados nas redes sociais. Ana publicou um vídeo da conversa entre os convidados e escreveu na legenda: “Um bando de fofoqueiros”.

O suposto romance entre Ana Castela e Zé Felipe tem movimentado a internet nas últimas semanas. Durante a gravação de um programa de televisão, no dia 12, os cantores trocaram o primeiro beijo diante das câmeras. Ainda que o relacionamento não tenha sido oficialmente intitulado como namoro, o casal tem se mostrado cada vez mais próximo.

Quando os boatos sobre o relacionamento começaram

Os rumores sobre um possível relacionamento entre Ana Castela e Zé Felipe começaram a ganhar tração nas redes sociais em julho de 2025, quando os dois foram vistos juntos nos Estados Unidos, em parques como a Universal Studios, gerando especulações de um affair.

O cantor havia acabado de se separar de Virginia Fonseca, e Ana Castela já estava solteira desde o fim do seu relacionamento com Gustavo Mioto. Isso fez com que os fãs começassem a espalhar boatos online sobre o possível namoro dos dois.


 

Zé Felipe e Ana Castela gravam vídeo dançando (Vídeo:reprodução/Instagram/@zefelipe/@anacastelacantora)

Os rumores ganharam ainda mais força quando os dois anunciaram um feat musical, com a música “Sua Boca Mente”. O lançamento trouxe um clipe em clima romântico, com cenas dos dois juntos, o que levou o público a acreditar que havia mais do que apenas parceria profissional. 

Ana Castela e Zé Felipe – Sua Boca Mente

O lançamento do feat de Ana Castela e Zé Felipe foi um dos mais aguardados pelos fãs de sertanejo. A música “Sua Boa Mente” é uma releitura, em português, do clássico “You’re Still The One” da estrela country, Shania Twain.


Feat entre Zé Felipe e Ana Castela (Vídeo:reprodução/YouTube/@zefelipe/@anacastela)

Gravado em Goiânia, o clipe tem uma estética rural contemporânea e a produção destaca a química dos dois artistas em uma atmosfera carregada de romantismo e modernidade. A proposta da dupla é homenagear o álbum “Come On Over” (1998), de Shania Twain e trazer a essência do sertanejo brasileiro para a composição original.

 

 

Rihanna chega a 100 milhões de ouvintes mensais no Spotify

Rihanna atingiu 100 milhões de ouvintes mensais no Spotify, mesmo sem lançar músicas novas desde 2022. A cantora continua dominando as plataformas de streaming, impulsionada pela viralização de uma de suas músicas. O single “Breakin’ Dishes” voltou a ganhar força ao viralizar no TikTok, com fãs gravando a coreografia da música e espalhando o hit por toda a plataforma. 

Com uma carreira repleta de sucessos históricos, Rihanna segue conquistando fãs novos e antigos, provando que sua influência vai muito além das paradas de música. Entre momentos virais e hits que atravessam gerações, ela mantém seu lugar de destaque como uma das artistas mais importantes do mundo.

Destaques de Rihanna

Rihanna prova que sabe como dominar as paradas! “Umbrella”, de 2007, não só marcou época com seu refrão grudante, como também ultrapassou 1,1 bilhão de visualizações no YouTube. We Found Love”, de 2011, conquistou fãs ao redor do globo e chegou a 1 bilhão de views, mostrando que a cantora sempre acerta na fórmula do sucesso.


Clipe oficial de “Umbrella” (Vídeo: Reprodução/Youtube/@rihanna)

Com mais de 2 bilhões de visualizações, “Diamonds” mostra um lado mais maduro e emocional de Rihanna, sem perder o poder de envolver fãs de todas as idades. Cada hit reforça por que ela continua sendo uma das artistas mais influentes da música pop, sempre conectando passado e presente com talento e carisma.

Rihanna e família

Rihanna sempre foi muito ligada à família. Filha de Ronald Fenty e Monica Braithwaite, cresceu em Barbados com seus irmãos Rorrey e Rajad, mantendo uma relação próxima que sobreviveu ao furacão da fama internacional. Além disso, ela tem três meio-irmãos por parte de pai, frutos de relacionamentos anteriores, que também fazem parte da sua história e apoio ao longo da carreira.


Rihanna e sua filha Rocki (Foto: Reprodução/Instagram/@badgalriri)

Hoje, Rihanna constrói sua própria família ao lado do rapper A$AP Rocky. O casal são pais de três filhos: RZA, nascido em 2022; Riot, em 2023; e a mais nova, Rocki, que chegou em setembro de 2025. Com nomes todos começando com a letra “R”, eles mantêm uma tradição divertida e única, e Rihanna compartilha que cada criança tem sua própria personalidade marcante, enchendo a família de momentos especiais e muito amor.

 

 

Fundador do Kiss, Ace Frehley morre aos 74 anos

E mais um ídolo do rock nos deixa: Nesta quinta-feira (16), o guitarrista Ace Frehley faleceu aos 74 anos, em decorrência de uma hemorragia cerebral, após passar as últimas duas semanas em um hospital respitando por aparelhos por conta de uma queda sofrida no estúdio particular de sua casa.

Conhecido por toda sua contribuição pelo Kiss, uma das bandas mais marcantes da história do gênero, Ace permaneceu no grupo até 1982 — quando se separou de Paul, Gene e Peter após diversos conflitos por conta de divergências criativas e problemas com drogas.

Grande legado

Conhecido como ‘Starman’, por conta do design de sua maquiagem nos palcos, Ace foi um grande colaborador na história do Kiss: Além de ser um dos fundadores, o guitarrista também contribuiu compondo alguns dos maiores hits do grupo, como: “I Was Made for Lovin’ You”, “Detroit Rock City” e “Rock and Roll All Nite”, este último sendo o grande sucesso da banda.

Frehley também participou dos vocais em faixas como “2,000 Man”, “Hard Times” e “Save Your Love”.


Ace performa "2,000 Man" no MTV Unplugged (Vídeo: reprodução/YouTube/shinner65)

Após sua saída em 1982, o artista chegou a fundar uma banda entitulada Frehley’s Comet, que esteve na ativa entre 1984 a 1988, depois passou a focar mais em sua carreira solo, onde ganhou notoriedade com um cover de “Back in the New York Groove”, originalmente performada pela banda Hello.

Reações dos ex-companheiros

A relação de Ace com os demais membros da formação original se desestruturou após sua saída. Ainda sim, com o passar do tempo, o guitarrista foi aos poucos se reconectando com seus parceiros de Kiss. O ‘Starman’ ainda se juntou a uma turnê de reunião com o Kiss entre 1996 e 2002, após participar do show “MTV Unplugged”, onde fez uma participação especial.

Em nota, Gene Simmons e Paul Stanley lamentaram a morte do guitarrista:

“Estamos devastados com a morte de Ace Frehley. Ele foi um soldado do rock essencial e insubstituível durante alguns dos capítulos mais fundamentais da banda. Ele é e sempre será parte do legado do Kiss. Nossos pensamentos estão com Jeanette, Monique e todos aqueles que o amavam, incluindo nossos fãs ao redor do mundo.”


Ace Frehley e demais membros do Kiss em 1976 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Fin Costello)

Bruce Kulick, um dos guitarristas responsáveis por substituir Ace após sua saída da banda, também lamentou a perda do ídolo: “A morte de Ace é devastadora para o mundo do rock. Seu papel inegável na criação e no sucesso do Kiss não pode ser esquecido. Ele não só era amado por todos, como também influenciou milhões de guitarristas ao redor do mundo”, relatou.

Frehley deixa esposa, filha e uma legião de fãs conquitados ao longo desses 52 anos de uma banda que redefiniu todo um conceito de se fazer apresentações musicais, com seus figurinos e espetáculos visuais.

Jennifer Lopez comenta sobre sua participação no Super Bowl LIV

A cantora e atriz Jennifer Lopez conversou, na última quarta-feira (15), com Howard Stern em seu programa de rádio, o “The Howard Stern Show”. Durante o programa, ela comentou sobre diversos tópicos, entre eles o seu divórcio com o ator Ben Affleck, o próximo artista a se apresentar no Super Bowl, Bad Bunny, e sobre sua própria participação no Super Bowl LIV, em 2020.

Jennifer Lopez reflete sobre parceria com Shakira

Durante a entrevista, a cantora expressou abertamente sua opinião sobre ter dividido palco com Shakira em 2020. Ela explicou que sempre teve o sonho de participar de um Super Bowl, assim como seus ídolos — Madonna, Diana Ross e Prince.

No entanto, a cantora foi contratada para dividir palco com Shakira e Gloria Estefan, que recusou o convite:

“Você espera pela sua vez e, quando eles dizem ‘Você vai fazer isso com Shakira e Gloria’… Eu fiquei… Era quase como… Você acha que um artista latino não poderia fazer isso sozinho? Essa era a questão para mim”

Em um documentário chamado “Halftime”, da Netflix, JLo já havia comentado o tópico. À época, a artista disse que o show conjunto tinha sido “a pior ideia do mundo”, visto que cada artista teria praticamente metade do tempo para relembrar seus sucessos. 

Shakira também merecia seu momento, segundo JLo

Além de defender que merecia seu espaço individual, Jennifer Lopez reitera que Shakira também deveria ter o seu momento: “Shakira também merecia o seu. Eu queria o meu momento, minha chance nisso, para fazer o que sempre sonhei”, diz a cantora.


Parte da entrevista de Jennifer Lopez ao “The Howard Stern Show” (Vídeo: Reprodução/Youtube/The Howard Stern Show)


Ela continua, dizendo que foi “perfeito” e que tem “muito orgulho” de participar daquele Super Bowl: “[Tenho] Muito orgulho de ter compartilhado aquele palco com a Shakira, porque representamos algo naquele momento”, completou a artista. Ao revisitar o momento, Jennifer Lopez reconhece a importância histórica da apresentação e o impacto de duas artistas latinas no maior palco musical do mundo. 

Apesar das divergências iniciais, a cantora reforça que o espetáculo marcou não apenas sua trajetória, mas também um avanço significativo na representatividade latina na indústria do entretenimento.