Pelúcias dominam passarelas e street style na Semana de Moda de Copenhague

Após conquistar destaques nas bolsas, os bichos de pelúcia agora também estão ganhando espaço nas roupas. A nostalgia, que tem sido a tendência favorita na moda nos últimos anos, continua a influenciar o estilo. Desta vez, o retorno ao passado traz um dos símbolos mais afetivos da infância e juventude para os looks das passarelas e do street style.

Essa tendência começou a ganhar força com os penduricalhos fashionistas que apareceram nas bolsas da coleção de verão de 2024 da Miu Miu. Em seguida, as pelúcias que apareceram em formato de roupa durante a Semana de Moda de Copenhague, no desfile da (di)vision.

Roupas com bichos de pelúcia

O estilista da (di)vision, Simon Wick, deixou bem claro que as pelúcias trazem muita individualidade e personalidade para o look, de forma divertida. E foi exatamente isso que vimos na passarela.


(di)vision para a Semana de Moda de Copenhague (Foto: Reprodução/Instagram/@di_vsn)

A marca apresentou looks inéditos com elementos diferentes. Além de um top totalmente personalizado com bichos de pelúcia, a calça jeans também foi customizada com bichinhos, permitindo adicionar um toque de cor e diversão para a produção.


Lívia Nunes para a (di)vision na Semana de Moda de Copenhague (Foto: Reprodução/Instagram/@marlonbrambilla)

A influenciadora brasileira Lívia Nunes também marcou presença na (di)vision. A it girl desfilou usando um body preto com a bandeira do Brasil estampada no meio e, novamente, podemos ver acessório de pelúcia no cinto usado por ela.

Bolsas repletas de acessórios

A ideia é dar um toque diferente à sua bolsa favorita, personalizando ao máximo com diversos acessórios. No TikTok, essa tendência ficou conhecida como “Jane Birkinfication” e agora, essa moda saiu das passarelas e foi direto para as ruas de Copenhague, onde o street style foi marcado por bolsas decoradas com tudo, desde pelúcias até joias.


Street Style na Semana de Moda de Copenhague (Foto: Reprodução/Christian Vierig/Getty Images)

Com a popularidade da tendência, é provável que vejamos ainda mais criações que misturam o imaginário infantil com o sofisticado universo da moda. Seja através de roupas ou acessórios, os bichos de pelúcia estão se firmando como um símbolo de uma nova era de estilo, onde a nostalgia e a criatividade caminham lado a lado.

Lívia Nunes desfila para a (di)vision na Copenhagen Fashion Week e lança coleção exclusiva em colab

A it girl Lívia Nunes marcou presença mais uma vez na Copenhagen Fashion Week. O desfile para a (di)vision celebra a continuação dessa parceria de sucesso que resultou na coleção em colab que será lançada em 30 de agosto.


Lívia (Foto: reprodução/@marlonbrambilla)


Durante a passagem pela cidade, Lívia fotografa a campanha em que, além de ser o rosto, assume também o styling das fotos e a direção criativa das peças. “A minha relação com a (di)vision começou em 2022, quando vim para Copenhagen pela primeira vez e conheci o Simon. No ano seguinte, estrelei uma campanha para a marca e o mood foi indescritível. Tivemos uma sintonia instantânea, pois temos em comum esse espírito jovem, divertido e que ama streetwear,” afirma Lívia.


Lívia (Foto: reprodução/@marlonbrambilla)


Lívia já é conhecida na cidade. No ano passado, a brasileira foi apontada como a influenciadora com o maior Media Impact Value™ (MIV®) da Copenhagen Fashion Week pela Launchmetrics, ferramenta que mede o impacto das comunicadoras em eventos de moda e lifestyle.

A coleção promete trazer o estilo autêntico, divertido e despojado que caracteriza tanto Lívia quanto a (di)vision, unindo o melhor do streetwear com uma abordagem inovadora e jovem. A pre order será feita por meio do site da marca.

Verde fosforescente domina as passarelas da Semana de Moda de Copenhague

A Semana de Moda de Copenhague, conhecida por usar e abusar de novas tendências, trouxe uma cor vibrante como protagonista em seu primeiro dia: o verde “BRAT”. Esse tom fosforescente, popularizado pela capa do sexto álbum da cantora inglesa Charli XCX, está sendo um grande destaque nas passarelas e promete ser a cor do momento.

Essa nova pegada veio para tirar a moda de sua zona de conforto e desafiar um pouco os padrões previamente estabelecidos. Com a globalização, as peças e cores estão cada vez mais repetitivas, então, essa nova tendência trouxe originalidade e vida ao universo fashion.

A cor verde “BRAT” apareceu em diversas coleções, destacando-se em tricôs com recortes ousados da coleção da designer dinamarquesa Amalie Roge Hove, da marca @a.roegehove. Essas peças inovadoras foram um dos pontos altos do desfile, trazendo uma combinação de modernidade e ousadia que capturou a atenção dos críticos de moda e do público presente. A escolha do verde por Hove não foi apenas uma decisão estética, mas também um marco de originalidade em um ambiente moderno cada vez mais competitivo, que está pedindo por novas ideias.


A capa do sexto álbum da cantora Charli XCX influenciou essa nova tendência (Foto: Reprodução/Instagram/@voguebrasil)

Verde “BRAT” na alfaiataria

Além dos tricôs, o verde “BRAT” também marcou presença em casacos e vestidos de alfaiataria na coleção da @forza.collective, sob a direção criativa de Kristoffer Guldager Kongshaug. Kongshaug conseguiu transformar a vivacidade do verde fosforescente em peças elegantes, mostrando que é possível dar um toque moderno ao estilo clássico.

Os casacos e vestidos apresentados pela Forza Collective destacaram-se pela precisão dos cortes e pela qualidade dos tecidos, elevando a cor destaque a um novo patamar de sofisticação. Essa abordagem inovadora mostrou que o verde, embora intenso e marcante, pode ser integrado de forma elegante em peças de alta costura, desafiando as convenções tradicionais da moda.

A influência de Charli XCX e o futuro das tendências

A popularidade do verde “BRAT” na Semana de Moda de Copenhague também pode ser atribuída à influência de Charli XCX. A cantora, conhecida por seu estilo audacioso e novo até então, inspirou designers a explorar essa cor vibrante em suas criações. A capa de seu sexto álbum tornou-se um ícone de estilo, levando a cor fosforescente a um público mais amplo e ajudando na sua aceitação nas passarelas.

Com o sucesso dessa tendência na CPHFW, é provável que vejamos o verde “BRAT” em outras semanas de moda ao redor do mundo. Designers de diversas partes já estão atentos a essa cor, e ela promete ser um dos destaques das próximas temporadas.

Casa dos Criadores: Dognani e Fanaia são destaques na 54ª edição do evento

O desfile mais aguardado da 54ª edição da “Casa dos Criadores”, contou com a participação dos grandes veteranos, Rober Dognani e Felipe Fanaia. Os dois estilistas se uniram pela primeira vez para criarem uma coleção que fechou a temporada do evento e o motivo para a junção é a celebração de 15 anos da loja Das Haus, fundada por eles, em 2009 na Galeria Ouro Fino, em São Paulo.

 “Sempre colaboramos e trabalhamos muito juntos na loja e um com o outro, mas desta vez desenvolvemos de fato uma collab”, disse a dupla em entrevista a Vogue Brasil. A loja que revende produtos de sua respectiva marca, já passou por locais como a Rua Augusta e Vila Madalena, porém atualmente encontra-se em seu endereço original.

A sintonia

Os trabalhos de ambos se misturam em meio ao drama dos vestidos drapeados de Roder e elementos streetwear jeans de Felipe. Em determinado momento surge um vestido trabalhado em lantejoulas douradas e com recortes, de repente entra um moletom oversized com uma pegada mais grunge. 



A camisaria e alfaiataria desconstruída de Fanaia, entram em contraste com looks de caudas enormes com fendas, que mostram claramente a influência de Rober. Pelos bastidores do evento, eles revelaram que o desejo era realmente de trazer o que ambos sabiam fazer de melhor e poder colocar seu trabalho em nível mais alto, através da parceria com a marca Swarovski, que permitiu a criação de uma calça com mais de 10 mil cristais, além de uma atenção especial aos tecidos de alta qualidade. 

A Casa dos Criadores

“A Casas dos Criadores” É um evento que busca apresentar ao público novos talentos da moda nacional e celebrar a diversidade há mais de 20 anos, trazendo um line-up cheio de opções, que preza pela inovação e a moda experimental, além de possibilitar o diálogo sobre o sentido da moda como um sistema em um contexto de questionamento.

Nesta edição, o evento reuniu designers, estilistas, estudantes, profissionais da indústria e os apaixonados pela moda. 






Beleza medieval e leveza marcam desfile da Dior Cruise para coleção de 2025

A coleção da Christian Dior Cruise para o ano de 2025 foi lançada no Castelo Drummond, na Escócia, ao som de gaitas de foles que marcaram a abertura do desfile da coleção. Para chegar até a passarela, as modelos desceram por uma escada de pedra até os jardins do castelo, exibindo saias kilts, cota de malha e tecido tartã estilizados pela marca.

A apresentação da coleção foi uma celebração da longa história da marca com a Escócia, Christian Dior apresentou as peças de primavera em Perthshire em 1951, além dos penteados que trouxeram beleza selvagem e guerreira, encanto e magia.


Modelo Dior de trança no lançamento da coleção 2025 (Foto: reprodução Dior/Instagram/@diorofficial)

Tranças com fios e acessórios dourados que lembram espinhos lembraram uma mistura estética de Coração Valente (1994) com princesas da idade média. Pensando em criar coroas naturais, as tranças foram modeladas com mechas de cabelo nas têmporas e testa, remetendo a cena de um retorno pós-batalha, além de fios desalinhados e com brilho do suor demonstrando esforços. Outras usavam redes de cabelo com pérolas no rosto, para disfarçar as atividades do cotidiano. 

Em um comunicado à imprensa sobre a estética da coleção, Dior explica: “o emblemático tartan, que sublima os kilts e combina inúmeras cores, transita entre a tradição, a reinterpretação e a transgressão.” 



Vitória garantida na batalha da Beleza

Para dar um aspecto de luar na pele das modelos, Peter Philips, diretor criativo e de imagem da maquiagem Christian Dior, usou os recém-lançados Forever Glow star e Dior Forever Glow Maximizer, que trazem um destaque para a pele com efeito cintilante e de luminosidade extrema.

As sobrancelhas laminadas e espessas, foram afiadas e esculpidas para remeter a uma versão antiga e trazer sutileza e robustez no complemento da coleção. Para finalizar com volume nos lábios, foi aplicada uma camada de Rouge Dior Baume 000 Diornatural. Os desfiles cruise representam a meia-estação, e por isso, acontecem entre as épocas de outono/inverno e primavera/verão do ano.

Victoria’s Secret anuncia retomada às passarelas em 2024

A Victoria’s Secret anunciou hoje (15) em seu Instagram que estará de volta às passarelas. O evento que apresentava as novas coleções da marca de lingerie teve início em 1995, com o último desfile sendo realizado em 2018.



Na legenda da publicação comunicando o retorno, está escrito: “O Victoria’s Secret Fashion Show está de volta e refletirá quem somos hoje, além de tudo o que você já conhece e ama — o glamour, a passarela, as asas, o entretenimento musical e muito mais! Fique atento… a partir daqui, só se torna mais icônico”.

Entenda o motivo do fim

No ano de 2018, a Victoria’s Secret realizava o seu último desfile, o motivo foi a falta de representatividade na marca, o que acabou revoltando parte do público por falta de inovação dentro do evento. Com o público se virando contra, o evento perdeu a audiência e a consequência foi ser cancelado. Fora isso, uma grande polêmica envolvendo o nome foi criada, já que um ex-executivo fez comentários ofensivos contra modelos trans. Devido às polêmicas, a marca está tentando se reformular.

Futuro do Fashion Show

Ainda não foi divulgado quando o tradicional evento voltará, mas já conseguiu fomentar o público “por favor, traga a era de ouro das angels de volta”, “Eu estou sonhando?” e “Meu deus, estou tão animada!” são alguns dos comentários feitos na publicação do instagram.

Documentário

No ano passado, foi lançado um documentário, como tentativa de voltar, de certa forma, com os clássicos desfiles. Lançado na Prime Video, a produção se chamava “The Tour’ 23”, e ajustou um dos problemas que fez com que a cerimônia perdesse a visibilidade, pois contou com uma variedade de aparências. Contrariando as expectativas dos produtores, o doc não agradou tanto assim os fãs, já que o que era inovação há cinco anos atrás, hoje não é mais.

Vestindo Givenchy, Beyoncé encanta em festa pós Oscar

Para sua festa pós-oscar, a cantora Beyoncé (42), apostou em terno sob medida, com um blazer estruturado, camisa em poplin (um dos melhores tecidos para camisaria e confecções de camisas e uniformes sociais), chapéu de cowboy, calças largas com salto fino e cabelo com ondas douradas. O look faz referência ao novo álbum da cantora, “Cowboy Carter” e é da famosa marca Givenchy. Beyoncé já havia aparecido em sua era Cowgirl no Grammy.

Acessórios


Acessórios do look utilizado pela cantora Beyoncé (Foto: reprodução/Instagram/@beyoncé)

O broche utilizado para prender o blazer chamou atenção, o acessório está oficialmente de volta e foi muito utilizado na semana de moda em Paris, e em desfiles internacionais como das grifes Carolina Herrera e Coach. Uma boa aposta para incrementar o look neste outono. O colar de pedras preciosas deu um peso a mais, quebrando a simplicidade do conjunto, unido a um laço que faz referência à clássica gravata borboleta.

A festa

Desde 2018, a nomeada “Gold Party” faz parte da agenda de fortes nomes da indústria, celebridades da “A-List” marcam presença anualmente. Tudo começou como uma homenagem a Mary J. Blige, cantora e atriz, conhecida como “Rainha do Hip Hop Soul” e uma das rainhas do R&B. Famosos como Rihanna, Katy Perry e inclusive Anitta, já estiveram presentes.

O álbum

Beyoncé anunciou no Instagram a capa do álbum “Cowboy carter”. “Este álbum levou mais de cinco anos para ser produzido. Nasceu de uma experiência que tive anos atrás onde não me senti acolhida…e ficou muito claro que não fui. Mas, por conta dessa experiência, mergulhei mais fundo na história da música country e estudei nosso rico arquivo musical “, escreveu a cantora. A artista disponibilizou duas faixas do álbum “Texas Hold ‘Em” e “16 Carriages”. Beyoncé apostará em 16 faixas, este será o ato dois do projeto Renaissance, que em sua primeira parte esbanjou referências à “house music”.

Jean Paul Gaultier convida a designer Simone Rocha para apresentar em seu desfile

Jean Paul Gaultier se aposentou em 2020. Desde então, a cada temporada, ele convida um designer para assumir sua casa e apresentar sua colaboração em um desfile. Nos anos anteriores, os convidados foram Chitose Abe, da Sacai, Glenn Martens, da Diesel, Olivier Rousteing, da Balmain e Haider Ackermann. Este ano, a responsável foi a designer irlandesa Simone Rocha.


Simone Rocha e Jean Paul Gaultier (reprodução/Instagram/@jeanpaulgaultier)


Ultra-feminilidade esteve em alta no desfile

Simone Rocha levou uma estética mais esportiva e romântica para a alta-costura da casa de Gaultier. A ideia de convidar um designer para o desfile é aliar as peças já icônicas da casa aos seus próprios estilos. Assim, as camisetas que costumam ter listras estilo marinheiro estão repaginadas com fitas de laço no lugar da estampa. O célebre sutiã cônico aparece, mas agora em formato de chifre e os caps recebem amarrações de corset.


Desfile Jean Paul Gaultier 2024 (reprodução/Instagram/@jeanpaulgaultier)


Simone imprimiu seu estilo no desfile também por apresentar peças com volume nos quadris, as mangas bufantes, o cetim e nas flores pretas e vermelhas em formato que lembram rosas.

Tamanco com anel de dedão fez parte do desfile

Simone Rocha pôs todas as modelos na passarela usando o mesmo calçado. Um tamanco transparente com um anel de dedão. A peça também foi usada por Kylie Jenner que estava sentada na fila A do desfile.


Kylie Jenner usa vestido e sandálias Jean Paul Gaultier (reprodução/Pierre Suu/Getty Images/Elle)


Kylie estava de Gaultier da cabeça aos pés. Além do calçado, ela também usou um etéreo vestido esvoaçante, cor creme, sem alças.