Casa de Criadores 57 inicia com show de balé de Le Benites

Nesta quarta-feira (3), começou a 57ª edição da Casa de Criadores, evento de moda que vai dominar o Centro Cultural de São Paulo até o dia 10. A apresentação de abertura, assinada pelo estilista Leandro Benites, chamou a atenção do público pela sua parceria com a Cisne Negro Companhia de Dança.

A coreografia apresentada durou cerca de trinta minutos, conquistando a passarela com os seus bailarinos. A estética escolhida foi a de Climax, de Gaspar Noé, com trocas de figurino, movimentos frenéticos e uma espécie de “colapso energético” controlado.

Balé e academia

A coleção apresentada levou para o desfile peças universais da dança, com tutus e formas estruturadas, que se misturavam a elementos esportivos inspirados no universo da academia. O resultado? Silhuetas que beiram ao delicado e ao forte ao mesmo tempo, recortes estratégicos, detalhes metálicos, listras e grafismos que se tornaram característicos do repertório estético de Benites.


Vídeo de Lê Benites sobre a apresentação (Vídeo: reprodução/Instagram/@cisnenegrocia)


Outra marca registrada do designer é o upcycling, que faz sucesso entre as grifes há algum tempo. A tendência apareceu como protagonista nas passarelas, com peças de coleções antigas reconstruídas para serem incorporadas a novos looks, assim como itens de lingerie colecionados por Benites com o passar dos anos. Dessa combinação que parece improvável, temos vários elementos que migram da intimidade para o espetáculo, como cuecas velhas costuradas com cinta-liga. A trilha sonora também misturou esse novo e velho com maestria, criando um ambiente que oscilava entre suor e sonho.

A nova edição da Casa de Criadores

Mais do que só uma abertura de temporada, Le Benites abriu um manifesto visual que celebra o corpo como espaço de invenção e criação. A Casa de Criadores reúne 57 participantes de diversas regiões do Brasil. São 39 marcas desfilando e 15 expondo seus trabalhos, reafirmando o compromisso do evento com a moda autoral e independente.

Entre os destaques desta edição estão a estreia da etiqueta Trama Afetiva, assinada por Jackson Araujo, e o segundo desfile de Fábia Bercsek desde seu retorno às passarelas. Nomes veteranos como Rober Dognani, Felipe Fanaia, Vivao Project e Nalimo também integram o calendário.


Performance de abertura da Casa de Criadores 57 (Foto: reprodução/Instagram/@casadecriadores)


A programação paralela inclui duas exposições — Qual moda para qual mundo? e Do monstro híbrido ao corpo regenerativo, da própria Trama Afetiva — além de um ciclo de palestras pela professora e pesquisadora Carol Barreto, da UFBA. O evento ainda promove a segunda edição da Oficina Crie Moda Autoral Trans Forma.

Lady Gaga realiza show histórico em Copacabana

Em uma noite que já entrou para a história da música pop no Brasil, Lady Gaga brilhou nas areias de Copacabana com um megashow gratuito que reuniu uma multidão apaixonada. O evento, que movimentou o Rio de Janeiro no sábado (3), contou com uma produção cinematográfica, efeitos visuais impressionantes e um repertório que passeou por todas as fases da carreira da artista.

Pouco antes do início do espetáculo, as luzes se apagaram e o público foi surpreendido com a exibição do “Manifesto do Caos“, um texto introdutório que preparou a atmosfera para o que seguiria: uma experiência teatral intensa e repleta de simbolismos. A apresentação de Lady Gaga é dividida em cinco atos e aposta em uma estética sombria, altamente performática e emocional.


Lady Gaga. (Vídeo: reprodução/X/@GugaNoblat/TV Globo)

Confira detalhes dos atos

No 1º ato – De veludo e vício. Gaga surgiu com um look vermelho impactante, seguido por um vestido verde e faixa azul, figutino exclusivo para o Brasil, em meio a um cenário envolto em mistério. Músicas como “Bloody Mary”, “Abracadabra” e “Poker Face” construíram uma narrativa de traição e redenção, culminando com “Abracadabra”, que encerra o trecho com um remix poderoso. Durante esse segmento, a cantora “enterra” uma antiga versão de si mesma e compete simbolicamente contra outra faceta em faixas como “Judas”, “Scheiße” e “Garden of Eden”. A interação com o público é forte, com momentos de emoção e suspense criados pelas constantes trocas de figurino e apagões de luz.


Lady Gaga cantando “Judas”. (Vídeo: reprodução/X/@thisdracarys/TV Globo)

O 2º ato – E ela caiu em um sonho gótico, mergulha em um universo de sonho gótico, com reflexões sobre fama, desejo e identidade. Em um look branco e enterrada na areia, Gaga apresenta “Perfect Celebrity” e “Disease”, criando um momento mais introspectivo com “Paparazzi”. É nesse trecho que a artista estende a bandeira do país, conversa com o fã Nicolas e lê uma cartinha, expressando gratidão por estar vivendo aquele momento. “Vocês esperaram por mim por mais de 10 anos”, afirmou emocionada antes de seguir com “Alejandro” e “The Beast”.

Já o 3º ato – O belo pesadelo que conhece seu nome, é marcado por uma fusão de disco rock e baladas dramáticas. “Die With a Smile”, em parceria com Bruninho, se destaca pelo peso emocional, enquanto “How Bad Do U Want Me” provoca o público com sua intensidade. O visual acompanha a energia: Gaga troca de look para um body azul e preto, depois acrescenta um casaco de penas, e mais tarde surge com uma peça amarela para dançar com um esqueleto durante “Zombieboy”. Na canção “Killah”, o baterista também empolga a plateia, e um dos dançarinos chama a atenção ao subir ao palco com a camisa do Brasil. O ato se encerra com “Shadow of a Man”, mantendo o clima enigmático da turnê.

No 4º ato – Despertá-la é perdê-la, Lady Gaga mergulhou em temas como identidade e aceitação, emocionando o público com performances marcantes de “Born This Way”, que levantou a plateia, e “Shallow”, cantada com grande intensidade. A artista surgiu com um look totalmente preto, composto por um blazer elegante, interpretando também as canções “Blade of Grass” e “Shadow of a Man”. Durante “Vanish Into You” Gaga levou ao palco a bandeira LGBTQIAP+ e foi interagir com alegria e dançando com o público. Flores foram arremessadas pela cantora para os fãs, e o clima de celebração tomou conta dos momentos finais do ato, deixando o público em êxtase.

O ato final – Ária eterna do coração monstro, foi uma poderosa metáfora de renascimento, Gaga apareceu deitada em uma maca, vestida de branco, simbolizando uma nova era. A apresentação culminou com a explosiva “Bad Romance”, em uma performance intensa ao lado dos bailarinos. A energia foi tão contagiante que os fãs gritavam emocionados, reconhecendo a entrega absoluta não apenas de Gaga, mas de toda a equipe envolvida no espetáculo. Para encerrar, uma queima de fogos iluminou o mar de Copacabana, ao som do solo da banda, marcando um final épico para um show inesquecível nas areias do Rio de Janeiro.


“Bad Romance” de Lady Gaga. ((Vídeo: reprodução/X/@PopCulture2000s/TV Globo)

O impacto da vinda de Lady Gaga ao Brasil

Desde o anúncio da vinda de Lady Gaga ao país, os fãs já ficaram empolgados e não foi diferente quando o grande dia chegou. Na manhã de sábado (3), o público que acompanhou a performance da artista no palco gigantesco montado nas areias da praia de Copacabana já tentava encontrar um lugarzinho privilegiado para assistir ao show. Ao fim do espetáculo, a prefeitura do Rio de Janeiro confirmou 2,1 milhões de fãs que lotaram uma das praias mais tradicionais do Brasil.

Vale ressaltar que, além do impacto cultural, o show também movimentou o turismo e a economia local. Hotéis lotados, bares e restaurantes em alta e um reforço inédito na segurança da região marcaram a preparação para o evento, com estimativa de cerca de R$600 milhões de retorno para o Rio.

Shows históricos no Rio de Janeiro

A apresentação de Gaga nas areias cariocas entra para o hall de shows históricos realizados em Copacabana, ao lado de nomes como Madonna, em 2024. Um presente para a cidade maravilhosa e para todos os little monsters.

Anitta e Jão surpreendem fãs nos “Ensaios da Anitta” em São Paulo

A energia do Ensaios da Anitta”, em São Paulo, atingiu um novo nível de euforia na noite do último sábado (22), quando a cantora surpreendeu o público, ao chamar Jão ao palco para uma apresentação inédita de Pilantra”. Tal canção, de parceria dos artistas, foi lançada originalmente em 2023, porém, nunca havia sido performada ao vivo pelos cantores juntos, tornando o momento ainda mais especial para os fãs.

Parceria de sucesso

Desde que os primeiros acordes da música ecoaram pelo espaço, o público mostrou empolgação. Anitta, sempre animada, recebeu Jão com entusiasmo, e os dois dividiram o palco em uma performance cheia de química e cumplicidade. A interação entre os cantores evidenciou a sintonia que conquistou os fãs, desde o lançamento da faixa.


Anitta e Jão em apresentação da canção “Pilantra” (Vídeo: reprodução/Instagram/@ensaiosdaanitta)


Participações especiais no “Ensaios da Anitta” São Paulo

Jão não foi o único a participar do evento que ocorreu na noite do último sábado (22) em São Paulo. Ao total, foram quatro artistas convidados para o show da poderosa. Entre eles estavam MC Danny, que possui algumas canções com Anitta, “Aí Papai” e “Eu Sei Que Tu Me Odeia”; Xande Avião e Viegh.


Canção, “Eu Sei Que Tu Me Odeia”, de Anitta e MC Danny. (Vídeo: reprodução/YouTube/@Anitta)

“Ensaios da Anitta”

A temporada do projeto intitulado “Ensaios da Anitta” iniciou em novembro de 2024, e a cantora já realizou apresentações em diversas cidades, entre elas São Luís–MA, Fortaleza–CE, Salvador–BA, Brasília–DF, Recife–PE e Ribeirão Preto–SP. Seguindo o cronograma de apresentações, o último show aconteceu neste final de semana, com apresentação em Campinas-SP.

Anitta no TOP 200 do Spotify nos EUA

O nome da artista brasileira consta na lista dos 200 artistas mais consumidos nos Estados Unidos, na plataforma Spotify. Com diversos hits de sucesso, entre eles está sua parceria com The Weeknd, com a canção São Paulo”. Anitta segue deixando sua marca ao redor do mundo.

Bruno Mars e Rosé brilham em performance de “APT” no MAMA Awards 2024

Bruno Mars e Rosé subiram juntos ao palco do MAMA Awards 2024 para apresentar, pela primeira vez ao vivo, o tão aguardado hit “APT”. Com figurinos coordenados e vocais impecáveis, os artistas superaram as expectativas, entregando uma performance ao vivo ainda mais impactante que a versão de estúdio. Além de impressionarem com sua química vocal, a dupla arrasou na coreografia, levando a plateia ao delírio em um espetáculo memorável.


Bruno Mars se apresenta no palco durante a 64ª edição do Grammy Awards (Foto: reprodução/Rich Fury / Equipe/ Getty Images Embed)


Hit global

Lançado no início de outubro, o single se tornou um fenômeno global, alcançando o topo das paradas Billboard Global 200 e Billboard Global (excluindo os Estados Unidos) por quatro semanas consecutivas. O sucesso do hit “APT” de Bruno Mars e Rosé pode ser atribuído a uma combinação de fatores que ressoaram com o público global, consolidando a música como um grande sucesso nas paradas. “APT” mistura elementos de k-pop, R&B e soul, criando uma sonoridade moderna e cativante, com uma produção refinada que lembra os grandes hits dos anos 80 e 90. A fusão destes estilos atrai tanto os fãs de música k-pop quanto os de R&B e soul, ampliando seu apelo a diferentes públicos.

Vinda ao Brasil

Em sua vinda recente ao Brasil, Bruno Mars assistiu ao clássico entre Flamengo e Fluminense pelo Campeonato Brasileiro, ao lado de Rosé. O principal motivo da visita foi a promoção de seu recente trabalho em colaboração com o cantor. Os dois artistas se uniram para a divulgação de seu hit “APT”, lançado recentemente, e aproveitaram a viagem para interagir com os fãs. 

Vale lembrar que Bruno Mars comemorou aniversário em São Paulo. Usando um boné com as cores do Brasil, o cantor foi surpreendido com a música “Parabéns Para Você”, cantada em português, no hotel onde esteve hospedado. Para marcar a data, realizou um show especial no Morumbis. Durante sua estadia em São Paulo, ele fez diversas apresentações e ainda teve tempo para visitar um bar na Vila Madalena, onde saboreou coxinha e dançou com uma cachaça na mão.

Chappel Roan brilha no Saturday Night Live com faixa inédita

A cantora Chappel Roan, de 26 anos, teve sua grande noite no palco do Saturday Night Live, no último sábado (02), quando surpreendeu o público ao ser a atração musical do programa. A jovem artista não apenas apresentou seus sucessos já conhecidos, mas também trouxe uma novidade para os fãs.

Lançamento de “The Giver” e “Pink Pony Club” como destaque da noite

A grande surpresa da noite foi o lançamento de uma nova canção, intitulada “The Giver”. A faixa, com uma melodia envolvente e a voz marcante de Chappell Roan, despertou grande entusiasmo entre os fãs e espectadores. Embora ainda não tenha sido confirmado se a nova música fará parte de um próximo álbum ou será lançada como um single independente, a estreia inesperada da canção já gerou curiosidade sobre os próximos passos da artista.

Além de sua nova música, a cantora e compositora apresentou “Pink Poney Club”, uma faixa de seu primeiro álbum, intitulado “The Rise and Fall of a Midwest Princess”, lançado em 22 de setembro de 2023 pela Amusement, da Island Records. Com uma performance energética e emocionante, Chappell Roan conquistou o público e demonstrou sua versatilidade ao incorporar elementos de sua própria vivência nas letras e no estilo musical.


https://www.youtube.com/watch?v=Il3u_gZy5Z4
Chappell Roan em apresentação no Saturday Night Live (Vídeo: reprodução/Youtube/Saturday Night Live)

Carreira em ascensão e reconhecimento no Saturday Night Live

A participação de Chappell Roan no famoso programa Saturday Night Live marca um importante momento em sua carreira. Reconhecida por seu talento único e sua autenticidade, a artista vem ganhando destaque na cena synth-pop com referência dos anos de 1980 e pop sombrio com tons de balada dos anos 2000, com letras sinceras e performances impactantes. Seu momento no SNL consolidou ainda mais sua posição como uma das promissoras vozes dessa nova geração.

Com o lançamento de “The Giver” e a performance de “Pink Pony Club”, Chappell Roan mostrou que é uma artista para se observar de perto.

Tinashe performa o hit “Nasty” pela primeira vez na TV norte-americana

Com uma coreografia dançante e o microfone ligado, a cantora Tinashe apresentou pela primeira vez a sua música viral “Nasty” no “Jimmy Kimmel Live”, um dos principais programas de televisão dos Estados Unidos, na noite da última quarta-feira (12).

Surgindo em cima de um carro, acompanhada de seis bailarinas e com um look sexy, ela mostrou o porquê esse hit está viralizando tanto nas redes sociais. 

Confira a performance completa:


https://youtu.be/87uYIt4A8x0?si=1LkTwJNl-1XMpZJ6
Clipe da Tinashe (Reprodução/Youtube)

Sucesso viral

“Nasty” foi lançada nas plataformas digitais em abril, marcando o início do projeto “BB/ANG3L Pt.2 – Quantum Baby”, e rapidamente viralizou devido a uma coreografia feita por um dançarino no TikTok. Após dois meses de lançamento, “Nasty” se tornou a música de Tinashe com mais streams no Spotify e foi o primeiro debut solo da cantora na Billboard Hot 100.

Anteriormente, ela desfrutou do status na parada da Hot 100 apenas com as parcerias com outros artistas como “2 On” de ScHoolboyQ em 2014, “Body Language” com Usher e Kid Ink em 2015 e na música de 2016 de Britney Spears, “Slumber Party”.

Em entrevista ao site Entertainment Tonight, Tinashe confessa que está vivendo um momento especial na sua carreira. “Estou emocionada. É tudo o que você espera. Tive uma jornada incrível, tive fãs incríveis. Pude fazer tantas coisas na minha carreira, mas ter esse tipo de momento é muito válido. É uma sensação boa”, conta.


Tiktok viralizado com a música da cantora. (Reprodução/ Tiktok/@tinashebr)

Novos começos

Essa faixa também é o primeiro sucesso de Tinashe após rompimento com a RCA Records, gravadora que cuidou da sua carreira até 2019. Nos bastidores da sua apresentação no Jimmy Kimmel, ela comentou como essa decisão foi essencial para colher o sucesso que está tendo hoje: “Não preciso deles. Tudo que você precisa é de trabalho duro, bons fãs e talento. Sei que agora eles estão passados”.


Bastidores do Jimmy Kimmel. (Reprodução/X/@tinashebr)

Além disso, a estrela também aproveitou o momento para confirmar que está se preparando para lançar um novo álbum e começar uma nova turnê, deixando os fãs ainda mais ansiosos pelo o que a cantora irá entregar nessa nova era e com um hit na carreira.

Cristiano Ronaldo revela tática peculiar para relaxar a mente

Um dos jogadores mais bem pagos da história do futebol, e consagrado como o melhor jogador do mundo por cinco vezes, Cristiano Ronaldo, de 39 anos, possui um ritmo de vida intenso e acelerado devido aos compromissos com o trabalho e a vida particular. Entretanto, o atacante do time Al-Nassr, da Arábia Saudita, revelou que um ponto crucial e de suma importância, para seu preparo cotidiano, é sua família, onde encontra apoio e equilibro.


CR7 mantém uma rotina de disciplina dentro e fora dos campos (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Elie Hokayem)


A estrela da seleção portuguesa de futebol

O jogador conta que possui metas e regras bem estabelecidas em sua rotina, para conseguir se empenhar por completo a sua carreira profissional. Ele diz que o preparo não se resume apenas ao gramado do campo na hora da partida, e durante uma entrevista ao Mundo Deportivo, que ocorreu esta semana, o português esclareceu o que faz para descansar adequadamente o cérebro. O atacante anunciou que a saúde é uma prioridade, a qual não deve ser ignorada, e por essa causa, cuidar dos mínimos detalhes é importante. Dessa forma, ele não se limita apenas ao treino físico, pois é necessário bem mais do que isso.

Nunca falo depois das 22h, nem ao telefone. Não me ligue depois desse horário. Gosto de dar um descanso ao meu cérebro. Como jogador de futebol profissional, é preciso dedicação total. Não são só as duas horas de treino.”

Cristiano Ronaldo

Dicas de como manter a disciplina

O astro comentou que é necessário esforço e dedicação para manter a disciplina. Conforme relatado ao jornal britânico Mirror, no ano de 2021, o italiano e chef de cozinha Giorgio Barone, que trabalhou para Cristiano Ronaldo, durante o contrato do atleta com o time Juventus, o jogador só se alimentava de alimentos frescos, ingeria bastante água, e não fazia uso de açúcar ou bebida alcoólica. Além dessas regras, O CR7 também priorizava o sono, tendo cerca de cinco sonecas diárias de uma hora e meia, e realizava sessões de crioterapia, como também, frequentava a academia com regularidade e praticava pilates.

Eu cozinhava usando óleo de coco. Ele bebe muita água também, é importante. Ele cuida do corpo como se estivesse cuidando de uma Ferrari.”

Chef de cozinha Giorgio Barone

Outro ponto de grande importância

O português também revelou a chave do sucesso para manter o equilíbrio entre a vida profissional e particular.

Vivo por quem sou, pela minha carreira no futebol. Mas é claro que também adoro passar tempo com a minha família, ir ao cinema ou sair para jantar. Cada atleta tem suas próprias características ou necessidades.

Cristiano Ronaldo

Cristiano afirmou também que não abre mão de passar um tempo de qualidade com a família.

Beyoncé será uma das atrações do VMA 2024, segundo Daily Mirror

De acordo com informações do Daily Mirror divulgadas neste domingo (28), Beyoncé está pronta para fazer sua grande volta ao MTV Music Awards este ano, marcando o 40º aniversário da cerimônia em setembro. É um momento emocionante para a performance, pois a superestrela do Cowboy Carter não sobe aos palcos da premiação desde 2016, quando ela não apenas levou oito prêmios para casa, como também realizou um incrível medley de 16 minutos.

Apesar de ter sido indicada ao VMA em 2018, 2020 e 2021, a cantora não compareceu. No ano passado, ela esteve ausente devido a agenda de shows da turnê com o Renaissance.

Expectativa e especulações

“Beyoncé é uma grande conquista para o VMAs e será um grande atrativo de audiência. […] Ela está atualmente descobrindo como será a performance e se será uma música ou um tributo semelhante à sua apresentação de encerramento de 2014, quando ela recebeu o prestigiado prêmio Michael Jackson Video Vanguard”, afirmou uma fonte ao Daily Mirror.

A fonte continuou dizendo que como é um ano tão grande, a cerimônia quer recuperar parte de seu prestígio, e que os organizadores estão dando prioridade aos artistas, como por exemplo Dua Lipa, Muni Long e Billie Eilish, ao invés das estrelas de reality shows e TikTok.

É o primeiro show confirmado para Beyoncé desde seu último lançamento, que a tornou a primeira artista negra a chegar no topo das paradas do Reino Unido com um álbum country. Este feito é uma conquista notável, superando até mesmo a lendária Dolly Parton, que, apesar se sua carreira de quase 50 anos, nunca alcançou um single ou álbum número um no UK.


Beyoncé (Foto: reprodução/Instagram/@beyonce)

VMA 2024

O VMA acontecerá em Nova York, no dia 10 de setembro, apenas quatro dias antes do 40º aniversário da cerimônia inaugural no Radio City Music Hall, onde Madonna deixou sua marca com uma apresentação icônica de “Like a Virgin”.

Com transmissão em mais de 150 países, atingindo cerca de 319 milhões de lares, o VMA deste ano promete ser um espetáculo memorável com a volta triunfante de Beyoncé.

Confira os melhores looks do primeiro final de semana do Coachella

Durante este final de semana (12/13 e 14), aconteceram os primeiros dias do festival Coachella, no deserto da Califórnia, nos Estados Unidos. Com isso, os artistas aproveitaram não só para entregar um show com suas músicas, mas também com looks elaborados.

O Coachella é um dos festivais mais conhecidos mundialmente, especialmente pela animação de seu público para montar looks e pelos famosos que o frequentam. Por ser realizado no deserto, seu público prefere normalmente as roupas frescas e botas. Nesse intuito, a estética Boho Chic ficou muito famosa, principalmente por ser a escolha número um de diversas celebridades, como a Vanessa Hudgens, que hoje em dia é considerada uma das pioneiras desse estilo.


Vanessa Hudgens no Coachella (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Christopher Polk)


Os headliners

 Para esse ano, os shows principais foram liderados pelos cantores Doja Cat, Lana Del Rey e Tyler The Creator.


Doja Cat no Coachella 2024 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Valerie Macon)


 A rapper Doja Cat, junto de seus bailarinos, surpreenderam a plateia com roupas e botas, todas feitas de grandes mechas de cabelo platinado, pelo cabeleireiro Charlie Le Mindu. 


Lana Del Rey no Coachella 2024 (Foto: reprodução/Taya Gray/The Desert Sun)

Lana Del Rey preferiu continuar com sua estética básica e optou por um vestido azul bebê na silhueta cottage core, e ousou no brilho, tanto no vestido, quanto em suas botas prateadas da Dolce & Gabbana. 


Tyler The Creator Coachella 2024 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Arturo Holmes)


Já o rapper Tyler The Creator seguiu para uma linha mais autoral, onde se apresentou vestido inteiramente de suas coleções em colaboração com a Converse e Lacoste seguindo o estilo preppy, além de bottons, apoiando a Palestina e a República do Congo.

Festival de looks

Além dos headliners, o festival também contou com a performance de diversos outros artistas ao longo dos dias, como Sabrina Carpenter que deu o que falar com seus looks brilhantes e uma blusa escrito ‘Jesus was a Carpenter'(Jesus era um Carpenter), Jhené Aiko com um belíssimo vestido do designer Christopher Raxxy e os grupos de K-Pop ATEEZ, vestindo Valentino, e LE SSERAFIM, de Louis Vuitton.


Ludmilla Coachella 2024 (Foto: reprodução/Instagram@Ludmilla)

A cantora brasileira Ludmilla também performou no Coachella, se consolidando como a primeira mulher afro-latina a se apresentar na história do festival, e performou em um colete à prova de balas dourado, feito por impressão 3D, estilizada por Alexandre Vorgo, que fez uma estimativa dos looks da cantora, somando mais de R$ 500 mil. 


Ms. Lauryn Hill no Coachella 2024 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Arturo Holmes)


A rapper Ms. Lauryn Hill também foi um dos destaques do festival, com grande presença de palco e entregando seus poderosos versos, vestiu um conjunto de terno laranja estampado da Balmain, seus dreads enfeitados com miçangas brancas e olhos vibrantes com maquiagem azul.

Ryan Gosling performa “I’m just Ken” no Oscar 2024

No palco do Oscar 2024, neste domingo (10), Ryan Gosling encantou a plateia com sua vibrante performance da música “I’m just Ken” do filme “Barbie”, indicada à Melhor Canção Original. Apesar de não levar para casa o prêmio na categoria de Melhor Ator Coadjuvante por sua atuação no mesmo filme, Gosling mostrou todo o seu talento musical.

Entrada triunfante

A performance de Ryan Gosling teve início na plateia, onde ele surpreendeu sua colega de elenco, Margot Robbie, antes de subir ao palco para se juntar a Mark Ronson, um dos autores da canção. A energia contagiante tomou conta do ambiente quando dançarinos e o lendário guitarrista Slash se uniram à apresentação.

Mesmo no auge de sua performance, Ryan demonstrou humildade ao permitir que a diretoria do filme, Greta Gerwig, tivesse seu momento no palco. A troca de olhares entre Gosling e Gerwig refletia não apenas uma parceria profissional, mas também uma admiração mútua pela arte cinematográfica.


Ryan Gosling e Margot Robbie no início da performance de “I’m just Ken” (Foto: reprodução/Oscar 2024)

Performance e reconhecimento

Logo no inicio da apresentação, Ryan surgiu de trás de Margot Robbie, trazendo consigo uma aura de mistério. Durante três minutos de performance, o ator cativou a audiência com uma série de referências surpreendentes.

Uma das cenas foi inspirada à icônica performance de Marilyn Moroe cantando “Diamonds Are a Girl’s Best Friend” no filme “Os Homens Preferem as Loiras”.

Com uma impressionante equipe de mais de 60 dançarinos no palco, que incluía os talentosos atores Simu Liu, Ncuti Gatwa, Scott Evans e Kingsley Ben-Adir, a performance de Ryan Gosling se destacou como uma das mais grandiosas já vistas no Oscar, conforme afirmou o produtor executivo da premiação, Raj Kapoor.

A apresentação ainda teve a participação especial dos compositores de “I’m just Ken”, Mark Ronson e Andrew Wyatt.

Mesmo não levando para a casa o prêmio de Melhor Ator Coadjuvante, perdendo para Robert Downey Jr por “Oppenheimer”, Ryan Gosling conquistou o coração do público com sua versatilidade e carisma. Sua atuação marcante como Ken no filme “Barbie” e sua habilidade musical foram reconhecidas pela audiência global, solidificando ainda mais sua posição como um dos talentos mais brilhantes de Hollywood.