Tendência: bege monocromático é a aposta para 2025

Se há uma cor que promete reinar absoluta no mundo da moda em 2025, é o bege monocromático. Destaque nas passarelas de Paris, Milão e Nova York, a tonalidade minimalista deixou de ser temida para se transformar no queridinho das fashionistas. Elegante e versátil, o bege surge como aposta certeira para quem deseja produções sofisticadas, modernas e descomplicadas.

Motivos para apostar no bege monocromático

A graça do bege está na sua versatilidade e atemporalidade. Em looks totalmente monocromáticos, a cor assume protagonismo em peças como suéteres, casacos, calças e acessórios, criando visuais impecáveis da cabeça aos pés. A chave está em misturar tons e texturas, criando combinações que exalam sofisticação sem perder a simplicidade.


Misture texturas em tons monocromáticos (Foto: reprodução/Instagram/@nnennaechem)

Peças claras, como coletes e saias longas, são perfeitas para looks frescos e elegantes em dias ensolarados. Já no inverno, tricôs e overcoats em tons mais escuros de bege garantem um visual confortável e chique. Para ocasiões mais formais, camisas de alfaiataria combinadas com calças amplas são escolhas certeiras, especialmente se acompanhadas de acessórios em tons de camelo.

Como reinventar o minimalismo com criatividade

Se você está receosa de mergulhar de vez nessa tendência, pode começar aos poucos, apostando em calçados ou acessórios bege para complementar o visual. Um truque para sair do óbvio é brincar com modelagens e misturar peças inusitadas, como uma blusa ombro a ombro com saia longa. Outra alternativa é inserir texturas e estampas discretas, como o animal print nos pés, para adicionar um toque de personalidade ao look monocromático.


O Bege promete ser a tendência de 2025 (Foto: reprodução/Instagram/@linhniller)

Em 2025, o bege prova que minimalismo e criatividade podem andar de mãos dadas. A paleta neutra abraça a diversidade de estilos e momentos, reafirmando que elegância também pode ser descomplicada. Então, está na hora de deixar o preconceito de lado e se render ao tom que já conquistou o coração das fashionistas ao redor do mundo. Afinal, o bege monocromático chegou para dominar.

Estética indie sleaze mistura punk, grunge e atitude debochada e retorna como tendência

Novidade para alguns e nostalgia para muitos, o estilo que marcou a geração de blogueiras do Tumblr de 2010 está de volta como uma avalanche no meio das it girls: o indie sleaze, que mistura um  visual propositalmente desleixado, com influências do grunge e do punk, sai das tumbas de noitadas underground do começo da década e, graças a natureza cíclica do mundo da moda, atinge o patamar de tendência novamente.


E se nos últimos anos, acompanhamos um maré de trends, que valorizavam a saúde mental e física, além de um visual put together (“em ordem”, em tradução livre), valorizando o minimalismo, como a estética clean girl, o indie sleaze chega com os dois pés na porta em oposição, trazendo de volta, junto com a ajuda das maiores estrelas do pop atual, como Olivia Rodrigo e Charli XCX, a personagem descontraída e despreocupada da messy girl.

Estilo para além da moda

O fenômeno cultural indie deu seus primeiros passos no final da década de 2000, atingindo seu ápice por volta de 2010. A estética visual que representou o movimento no cenário da moda era totalmente alternativa e despreocupada, refletindo um sentimento de rebeldia e inconformidade. Batizada de indie sleaze a tendência esteve totalmente ligada, durante seu momento de crescimento, a dois pilares principais: o cenário musical, com artistas como Arctic Monkeys, The Strokes e a cantora Lana Del Rey e o mecanismo disseminação, a plataforma online Tumblr, que era febre entre os jovens da época. 


Modelo Kate Moss, no Glastonbury Music Festival em 2005 (Foto: reprodução/Matt Cardy/Getty Images Embed)


Adolescentes ligadas ao universo fashion e amantes da nova tendência passavam horas salvando e publicando fotos que serviam de inspiração na hora de montar os novos looks. E se até então, o indie sleaze parecia novidade, muitos descobriram que na verdade ele já era marca visual registrada de nomes gigantes como Kate Moss, Sienna Miller e Alexa Chung, que com suas camisas xadrez oversized, meia-calças rasgadas e botas western vintage, encarnaram o maximalismo underground, herdeiro do sex appeal do rock dos anos 80.  

Mas, mais do que uma tendência, o indie sleaze consegue reverberar como comportamento pessoal, caminhando contra as normas da sociedade, desde hábitos saudáveis até ostentação de lançamentos tecnológicos, admirando o analógico. Movimento esse, presente atualmente entre a geração Z, que transforma câmeras digitais e fone de ouvido com fio, característicos dos anos 2000, em acessórios de styling. No cenário social, o retorno da estética é uma clara resposta da geração atual ao conservadorismo político, que influencia múltiplos contextos, inclusive da moda.

Indie sleaze comercial

Quebrando o apelo contra-hegemônico de tribo, o estilo chegou ao mainstream ao ser adotado pelas principais estrelas atuais da juventude, como Charli xcx, Addison Rae e Olivia Rodrigo. Peças chunky, comprimentos mini, meias arrastão, rímeis borrados e referências do grunge e gótico estão presente no guarda-roupa (e nas publicações nas redes sociais) dessas estrelas, criando-se um aura maximalista de vivência em noites selvagens e atitude indomáveis, gerando uma vontade de viver o mesmo em quem as acompanha.


Olivia Rodrigo, em sua turnê GUTS, em 2024 (Foto: reprodução/Kevin Mazur/Getty Images Embed)


Além do apelo na cultura pop, o indie sleaze já vem a algum tempo sendo notado em passarelas ao redor do mundo. A passagem de Hedi Slimane, em 2015, na grife Saint Laurent envolveu peças que poderiam facilmente entrar no guarda-roupa de qualquer entusiasta – de cardigãs de tricô desgrenhados, camisas xadrez grandes usadas como vestidos e, o famoso, jeans skinny colado. Assim, fica óbvio que o indie caminha rapidamente para expulsar as estéticas clean do coração das fashionistas, falta saber quanto tempo irá durar no topo e qual a próxima tendência a tomar o seu lugar.

Cílios Naturais: tendência da geração Z invade o mundo da beleza

Considerada por muito tempo indispensável na maquiagem, a máscara de cílios está perdendo espaço na composição da make. Agora, a responsabilidade de criar um efeito natural recai sobre aliados minimalistas como corretivo e hidratante labial, que oferecem leveza e praticidade à produção.

A tendência de abandonar o rímel está ganhando força, especialmente com a valorização da pele iluminada e a ascensão da estética “clean girl”. A geração Z, grande impulsionadora desse movimento, está saindo das redes sociais para ditar tendências nas semanas de moda.

Resultado garantido

Apesar de ainda parecer estranho, chegou a hora de finalizar a maquiagem e não aplicar o rímel para dar aquele up e mega volume nos cílios. Sim, essa é a nova onda, garotas que garantem um resultado bem fashionista e chique ao mesmo tempo. 


Tutorial para uma pele glow e um olhar leve (Vídeo: reprodução/YouTube/ Roberta Campos Make Up)


A onda do momento é deixar os cílios sem nenhum produto, quanto mais clean o visual melhor, e a ausência da máscara de cílios na composição do estilo também é percebida em produções maiores, como, por exemplo, nas passarelas e nas editoriais de moda. 

Se engana quem acha que essa escolha mostra um aspecto de make inacabada, na verdade, é um truque para valorizar outras partes do rosto, como lábios e pálpebras. 

Testado e aprovado

Entre as adeptas do nosso estilo de fazer maquiagem estão as famosas Florence Pugh, Hailey Bieber e Kylie Jenner, provando que cada vez mais a maquiagem sem a finalização com rímel vem apresentando certa popularidade. 



Para aquelas que ainda não se convenceram ou acham que esse estilo não se encaixa em seu perfil, talvez o primeiro passo seja trocar o rímel preto por um incolor, apenas para alinhar os fios e projetar um olhar mais natural. Outra opção, que também ganhou, pode ser a máscara marrom, que pode servir apenas para dar um volume moderado e sem exageros, lembrando que ambas as opções podem ser acompanhadas do bom e velho curvex. 



Roupão “Bathrobe”: a trend que conquistou celebridades como Rihanna, Gigi Hadid e Angelina Jolie

A “bathrobe trend” tem ganhado espaço como um novo estilo de moda casual e despojada, uma tendência que explora o conceito de conforto a outro nível, ao mesmo tempo em que não deixa de lado a sofisticação.

O look leva o estilo dos roupões de banho para o dia a dia, com um visual sofisticado. Angelina Jolie, Rihanna e Isabelle Huppert são algumas das celebridades que têm aparecido com look que lembram roupões de banho, o que popularizou o estilo que une funcionalidade e elegância.

Tendência entre as celebridades

Angelina Jolie foi vista usando roupões de seda em cores neutras, com uma abordagem mais clássica, concedendo ao look uma aura de sofisticação. A cantora Rihanna incorporou o visual com roupões felpudos e volumosos, reforçando sua personalidade ousada e criando um perfil streetwear surpreendente e cheio de atitude. Provando que essa moda pode funcionar tanto para o dia a dia quanto para momentos mais elegantes, Isabelle Huppert também aderiu à tendência.


Rihanna, Angelina Jolie e Isabelle Huppert (Foto: reprodução/Instagram/@isabelle.huppert)


Inovação e praticidade

O segredo para o sucesso do bathrobe look está nos detalhes: com acessórios marcantes, como colares vistosos, óculos de sol e bolsas de couro que ajudam a dar um toque repleto de estilo e modernidade ao look completo. Essa nova tendência reflete a procura por praticidade na moda, onde o conforto pode ser a inspiração principal para produções cheias de personalidade, acontecimento que tem ganhado cada vez mais espaço no mundo da moda.

O “bathrobe chic”, tem se mostrado que não é apenas uma moda passageira, mas sim uma confirmação de que conforto e estilo podem andar lado a lado nos looks de forma cada vez mais inovadora. Inspirando seguidores e fãs a experimentarem looks com confiança e personalidade, cada uma dessas celebridades traz, de forma autêntica, uma visão única da tendência.

Tons terrosos e brilho dourado marcam o retorno de Camila Queiroz às passarelas

Atendendo ao convite da grife Charth, Camila Queiroz desfilou no evento de lançamento da coleção de inverno 2025 na última segunda-feira (4), no pavilhão do Anhembi, em São Paulo. A marca, que já teve desfile protagonizado pela Uber Model Izabel Goulart, vem crescendo no mundo da moda. Além de Camila, outras personalidades marcaram presença no evento, como Roberto Justus, Ana Paula Siebert e a filha do empresário, Rafaella Justus.

Sobre o desfile

Meses após o desfile de lançamento da coleção primavera-verão, que ocorreu em abril deste ano, o evento da Charth intitulado “The C Charth Hotel” trouxe materiais diversos nas produções, como franjas, pedrarias, lãs e crochê. A decoração da passarela foi baseada no tema ‘hotel’, com elevadores e quartos. Com o slogan, “A Essência da Elegância Atemporal”, a marca mineira, idealizada por Nastácia Schacht em 2016, tem se tornado a grife queridinha das famosas. Com a promessa de design único e autêntico, a marca propõe conforto e modelagens impecáveis.


(Foto: reprodução/Marcela Palhão/Harper’s BAZAAR Brasil)


Camila Queiroz, destaque do evento


A estrela de Verdades Secretas foi um dos destaques do desfile e apresentou dois looks. Em um deles, Camila veste um vestido curto tomara-que-caia de mosaico dourado. O modelo texturizado e brilhante, trouxe modernidade e glamour para a composição. O segundo visual, em diferentes tons de marrom, entrega sofisticação e sobriedade, e conta com um trench coat longo que complementa o look.

A maquiagem foi composta por um batom roxo marcante, e o cabelo apresentou um visual clean, dando destaque às peças da grife. A modelo, como de costume, esbanjou beleza, carisma e elegância.  



Modelo e apresentadora, Camila tem focado também em sua carreira de atriz. Na novela Beleza Fatal, que chegará à plataforma de streaming Max em 27 de janeiro, a celebridade dará vida à personagem Sofia, uma figura complexa e rancorosa. Camila contracenará com a ‘xará’ Camila Pitanga, que interpretará Lola.


Personagem de Camila Queiroz em ‘Beleza Fatal’ (Foto: reprodução/UOL)

A atriz passou por uma mudança radical nas madeixas, que ficaram loiras por um período de sete meses. “Eu olho as fotos e eu amei. Hoje eu gosto muito de ver as fotos do loiro porque eu tinha muita vontade de ficar loira para uma personagem”, afirmou para a revista CARAS Brasil.

“Bracelet” da Chloé: nova it-bag conquista as famosas e vira tendência

O estilo boho tem dominado os últimos desfiles de moda, e a Chloé se destaca como uma das principais impulsionadoras dessa tendência. Sob a direção criativa de Chemena Kamali, que recentemente assumiu o comando da grife, as passarelas ganharam um novo fôlego, trazendo à tona o espírito boêmio com força renovada. Um dos destaques dessa nova fase é o modelo de bolsa chamado Bracelet, que reflete perfeitamente a essência descontraída e sofisticada do estilo boho.

Sem surpresa, o item rapidamente se tornou um must-have entre as celebridades, despertando o desejo nas meras mortais. No entanto, muitas delas enfrentam a dura realidade de que uma bolsa com preço de 13 mil reais está além de seu alcance.

Famosas que apostam na Bracelet

As famosas têm usado o acessório de maneiras variadas, explorando diferentes estilos e formas criativas de usar sua alça. Carolina Dieckmann se destacou ao adotar uma abordagem excêntrica, combinando a bolsa a um look extremamente casual, que incluía tênis e um macacão, além de não usar o item em seu formato tradicional.


Carolina Dieckmann usando a bolsa Bracelet (Foto: reprodução/Instagram/@loracarola)

Marina Ruy Barbosa também fez sua aposta no modelo durante a Semana de Moda de Paris deste ano, combinando a bolsa com uma fusão do estilo boho e peças invernais, ideal para enfrentar o frio parisiense. Além disso, fez o uso clássico da bolsa, diferente de Dieckmann.


Marina Ruy Barbosa usando a bolsa Bracelet (Foto: reprodução/Instagram/@marinaruybarbosa)

Entre as famosas internacionais, Sienna Miller também adotou a peça durante a Semana de Moda de Paris, utilizando-a como uma clutch. Esse detalhe ressaltou o motivo pelo qual o modelo ganhou esse nome, já que sua alça se transformou em um elegante bracelete no pulso da atriz.


Sienna Miller usando a bolsa Bracelet (Foto: reprodução/Vogue)

História da It-bag do momento

A it bag da Chloé por Kamali é uma versão repaginada de um sucesso nos anos 2000. A peça ressurgiu na coleção de estreia da estilista na marca, a inverno 2025 durante a Paris Fashion Week.


Bolsa Bracelet Nile da Chloé, de 2003 (Foto: reprodução/Vogue)

Recentemente, na mesma semana de moda, o item fez uma nova aparição ao ser apresentado na coleção de verão 2025, confirmando que o novo modelo veio para ficar.

Confeccionada na Itália, a bolsa de couro texturizado pode ser usada como bracelete, mas também conta com uma alça superior, permitindo que seja pendurada no ombro para maior versatilidade.

Sardinhas de glitter de Taylor Swift viram tendência

A cantora Taylor Swift é conhecida por ditar tendências e transformar tudo o que toca em sucesso, e isso não se restringe apenas à sua música. Recentemente, foi sua maquiagem que tomou conta das redes sociais, após ela aparecer com sardinhas de glitter em um evento. Na segunda-feira (07), Swift foi vista em mais um jogo do Kansas City Chiefs, time de futebol americano de seu namorado Travis Kelce. O look escolhido, um conjunto xadrez da grife Vivienne Westwood combinado com botas de salto e seu famoso batom vermelho, já era digno de atenção, mas o que realmente roubou a cena foi o detalhe na sua maquiagem foram sardinhas de glitter.

O adesivo brilhante usado pela artista rapidamente virou um fenômeno. O responsável por criar a tendência foi uma pequena marca, que viu suas vendas explodirem. Segundo informações, o aumento foi de impressionantes 2.500% após a aparição de Swift com o acessório. Para as donas da empresa, duas empreendedoras até então desconhecidas do grande público, o sucesso repentino foi uma surpresa positiva.


A cantora faz tudo o que ela toca virar moda (Foto: reprodução/Jamie Squire/Getty Images Embed)


O impacto no mercado de beleza

Não é novidade que celebridades têm um grande poder sobre as tendências de beleza, mas o caso das sardinhas de glitter de Taylor destaca o quanto um pequeno detalhe pode fazer toda a diferença. O adesivo usado por ela rapidamente viralizou, e as buscas online pela marca responsável cresceram exponencialmente. Em questão de dias, o produto passou de um item quase desconhecido para o objeto de desejo de fãs e entusiastas de moda ao redor do mundo.

Esse tipo de movimentação no mercado, desencadeada por uma celebridade, gera um impacto significativo, principalmente para pequenas marcas. Além de aumentar as vendas de forma imediata, o reconhecimento também impulsiona o valor da marca e abre portas para novas parcerias. No caso das criadoras das sardinhas de glitter, o desafio agora é atender à enorme demanda que surgiu após o boom de popularidade causado pela escolha de Taylor Swift.

O poder das celebridades nas tendências globais

Taylor Swift é um excelente exemplo do poder que as celebridades exercem nas tendências globais. Tudo o que ela usa, desde roupas até produtos de beleza, rapidamente se torna um sucesso de vendas. O caso das sardinhas de glitter não é isolado; em diversas ocasiões, a cantora já impulsionou o mercado de moda e beleza de forma surpreendente, provando que sua influência vai muito além da música.

Para pequenas marcas, contar com o apoio indireto de figuras como Swift pode ser um divisor de águas, transformando negócios locais em fenômenos globais da noite para o dia. A conexão entre celebridades e o mercado de consumo é um fenômeno que, com a popularização das redes sociais, está se tornando cada vez mais evidente.

Batom rosa-chiclete retorna como tendência na semana de moda de Nova York

O batom rosa-chiclete, que foi sucesso nos anos 2000, voltou a ser destaque na New York Fashion Week, aparecendo no desfile da grife @sandyliang. Conhecida por despertar amores e ódios, a tonalidade foi revisitada pela beauty artist @romyglow, trazendo de volta a nostalgia dos lábios marcantes que dominaram a década.


@wraaase

SNOBsessed💞 o rosa chiclete que marcou uma década tá de volta! agora na sua versão #MACximal são muitos efeitos em um único batom… qual Snob tu é? Use o cupom: MACSQUAD-CRIS @maccosmetics #EuUsoMAC *conteúdo patrocinado*

♬ som original – cris wraase
Sobre o batom rosa-chiclete (Vídeo: reprodução/Tiktok/wraaase)

Famoso na época por estar presente nas produções de celebridades como Paris Hilton e Rihanna, o batom rosa voltou a ganhar atenção no mundo da moda, despertando debates nas redes sociais sobre seu retorno.

O retorno do rosa-chiclete

Amado por uns, odiado por outros, o batom Snob da M.A.C Cosmetics foi um símbolo marcante dos anos 2000. A tonalidade rosa-chiclete ganhou destaque entre celebridades como Britney Spears e Paris Hilton, tornando-se uma verdadeira febre entre jovens e adolescentes. Agora, mais de uma década depois, o icônico tom volta a fazer parte do mundo da beleza, com sua aparição na passarela da estilista Sandy Liang durante a Semana de Moda de Nova York.


NYFW confirma retorno do batom rosa-chiclete (Foto: reprodução/Launchmetrics Spotlight)

A responsável pelo visual foi a beauty artist @romyglow, que se inspirou em um batom que a própria estilista já possuía. A combinação de produtos utilizados no desfile resultou em um tom rosa-claro que remete diretamente ao famoso Snob. O look chamou atenção e trouxe à tona a nostalgia dos anos 2000.

Nostalgia e renovação

Além da presença nas passarelas, o batom rosa-chiclete também voltou a ser pauta por conta da M.A.C. A marca decidiu reformular a fórmula do batom, mantendo a cor em seu portfólio. Essa atualização chamou atenção nas redes sociais, provocando reações tanto positivas quanto negativas entre os fãs de beleza.


Batom rosa (Foto: reprodução/Pinterest/@glamourbrasil)


Afinal, você é do time que celebra o retorno do rosa-chiclete ou prefere manter distância dessa tendência nostálgica?

Carolina Herrera apresenta verão 2025 com poás e cores vibrantes na NYFW

Na manhã desta segunda-feira (9), a Carolina Herrera apresentou seu aguardado desfile de verão 2025 na Semana de Moda de Nova York (NYFW). O diretor criativo Wes Gordon trouxe uma coleção vibrante, afastando-se das tendências dos anos 90 para resgatar elementos marcantes da década de 1980

Com poás, amarelo vibrante e maxi flores, a marca celebrou sua essência, combinando feminilidade e elegância, enquanto supermodelos como Caroline Trentini e Irina Shayk desfilaram para uma primeira fila estrelada, incluindo a própria Carolina Herrera.


Desfile Carolina Herrera (Foto: reprodução/Instagram/@Voguerunway)

Um retorno aos anos 80

Wes Gordon, diretor criativo da Carolina Herrera, escolheu se distanciar das atuais inspirações dos anos 90 que dominaram as últimas temporadas. Em vez disso, ele revisitou elementos da década de 1980, época em que a marca ganhou notoriedade com suas fragrâncias e peças icônicas.



A estampa de poá e o amarelo vibrante foram destaque, remetendo à história da casa de moda, mas com um toque contemporâneo.

Feminilidade e supermodelos na passarela

Mantendo a tradição da marca, a feminilidade continuou a ser um ponto central na coleção. Flores em versões maxi apareceram tanto em acessórios de cabelo quanto nas estampas das roupas.

Na passarela, supermodelos mundialmente reconhecidas deram vida a esses looks. Caroline Trentini, uma veterana das passarelas internacionais, e Irina Shayk, famosa por sua presença marcante, foram alguns dos destaques do desfile. Ambas trouxeram ainda mais glamour à apresentação, vestindo peças que misturavam o clássico e o contemporâneo, reforçando o compromisso da marca em manter a sofisticação atemporal.


Desfile Carolina Herrera (Foto: reprodução/Launchmetric/Spotlight/Fashion Network)

A escolha de supermodelos icônicas como essas não foi apenas uma estratégia para capturar a atenção da mídia, mas também um tributo à longevidade da marca no cenário internacional da moda. A familiaridade do público com esses rostos, que já desfilaram inúmeras vezes para a marca, reforça a confiança de Herrera em revisitar suas próprias raízes e criar um elo emocional com sua audiência.

Enquanto as modelos cruzavam a passarela com a segurança e a elegância que marcaram suas carreiras, a própria Carolina Herrera, fundadora da grife, observava da primeira fila, refletindo seu legado e seu contínuo envolvimento no processo criativo da marca.

Nicolas Cage exibe variedade e ousadia com repertório de jaquetas de couro

O ator americano, estrela de filmes de sucesso como “Coração Selvagem” (1990) e ”Motoqueiro Fantasma’’ (2007), também chama a atenção pela sua predileção por uma peça de vestuário e pela construção de uma coleção notável; jaquetas de couro. 


Nicolas Cage possui uma enorme coleção de jaquetas de couro
(Foto: reprodução/GQ)

O mais novo vilão, protagonista do lançamento “Long Legs”, que está prestes a estrear aqui no Brasil no dia 29 de Agosto, possui uma coleção notável de jaquetas de couro. Das mais tradicionais, pretas com estilo mais rocker, até as mais inusitadas, com animal prints, colagens, tarrachas e cores fortes, como pink e azul royal.


Nicolas Cage possui uma enorme coleção de jaquetas de couro
(Foto: reprodução/GQ)

Cage é capturado usando e ousando com suas peças desde do começo de sua fama, no início dos anos 1990. Agora, o ator, que está mais recluso, ainda assim não deixa por desejar quando o assunto é sobreposição com sua peça predileta: uma calça jeans básica, uma camiseta branca e uma jaqueta chamativa compõem a fórmula Cage perfeita para se vestir.

Jaqueta de couro, sinônimo de versatilidade

Uma peça atemporal, seria a frase ideal para resumir a importância e magnitude das jaquetas de couro. Com interpretações únicas, frequentemente relançadas e repensadas durante a história da moda pelas principais grifes e marcas do mercado, essas peças simbolizam personalidade e, por isso, nunca deixaram de ser tendência. 


Nicolas Cage possui uma enorme coleção de jaquetas de couro
(Foto: reprodução/GQ)

Se a busca é por conforto e estilo, essa peça é o sinônimo de sucesso. As jaquetas de couro vão desde de passar uma imagem sóbria, até compor um look fun e despretensioso, de tão versáteis que são. Por isso, é super compreensível que um ator de grande magnitude, como Nicolas Cage, não dispense o uso desse item.

A origem da jaqueta de couro

Inicialmente, o início de sua história remete ao começo do século XX, com foco na Primeira Guerra Mundial, utilizada na época, principalmente, por pilotos de avião do exército americano, a peça conferia conforto e proteção, por ser confeccionada com material tão rígido. 


Nicolas Cage possui uma enorme coleção de jaquetas de couro
(Foto: reprodução/GQ)

A partir da década de 1950, a jaqueta de couro se tornou um símbolo de rebeldia, com a popularização do rock’n’roll e a figura do “bad boy”. Elvis Presley e Marlon Brando foram ícones que ajudaram a popularizar o uso da jaqueta de couro entre jovens.

Nas décadas seguintes, ela continuou sendo exemplo de rebeldia e contrahegemonía entre diversos grupos e somente nos anos 1990 que foi integralmente acatada e reverenciada pelo mundo da moda, tornando-se peça indispensável nos guarda-roupas e nas principais passarelas mundo afora.