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Na última quarta-feira, (4), a produtora LD Entertainment divulgou o trailer do filme High Tide (Maré Alta), que conta com o brasileiro Marco Pigossi, a vencedora do Oscar, Marisa Tomei (Homem-Aranha: Sem Volta para Casa) e Mya Taylor (Tangerine).
“High Tide” foi exibido com exclusividade no Festival South by Southwest (SXSW), uma conferência anual que acontece em Austin, Texas, nos meados de março, o evento discute temas de várias indústrias, como música, tecnologia, cinema e educação.
Pôster Oficial de High Tide, de Marco Calvani (Foto: reprodução/instagram/@indiewire)
Sinopse Oficial
Lourenço (Pigossi), um imigrante brasileiro cujo visto está quase expirando, se vê de coração partido e à deriva quando seu namorado americano inesperadamente o deixa sozinho em Provincetown com promessas fugazes de seu retorno. Envolto pela beleza e magia da comunidade litorânea, ele fica angustiado a cada dia, pois seu futuro outrora esperançoso se esvai em um estado emocional e físico de limbo. Quando ele conhece Maurice (James Bland), um gentil enfermeiro de férias com amigos que também se sente deslocado, eles formam uma conexão inesperada. Juntos, eles começam a encontrar aceitação um com o outro enquanto lutam para reconciliar seus futuros incertos.
Direção Familiar
O filme tem como diretor e roteirista o italiano Marco Calvani, de 44 anos, que recentemente se casou com Marco Pigossi, 35 anos, em uma cerimônia íntima na cidade natal de Calvani em Toscana, na Itália. O casamento aconteceu depois que o casal oficializou sua união civil em São Paulo, no final de 2023. Os dois se conheceram em 2019 e assumiram o relacionamento em novembro de 2021, durante o Dia de Ação de Graças, feriado típico americano.
Marco Calvani e Marco Pigossi (Foto: Reprodução/instagram/@marcopigossi)
Como ator, Marco Calvani esteve nos filme italianos “Caravaggio” (2007), “Riprendimi” (2008) e na série “Borgia” (2011 – 2014). No entanto, ele tem se concentrado mais em seus trabalhos como cineasta e roteirista em que ele ganhou destaque pelos curtas “The View from Up Here” (2017) e “A Better Half” (2022).
Tim Burton retorna ao universo sombrio e excêntrico de “Os Fantasmas se Divertem”, um clássico que marcou gerações na “Sessão da tarde”, agora com uma sequência que mantém a essência do filme original e coloca os personagens que já conhecemos em novas situações. Com sua direção inconfundível, Burton entrega uma nova aventura repleta de humor mórbido e visuais surreais, expandindo o universo de Beetlejuice de maneira criativa para as novas gerações.
Assista o trailer de “Os fantasmas ainda se divertem: Beetlejuice Beetlejuice” (Reprodução/Youtube/Warner Bros Pictures Brasil)
Trama de “Os Fantasmas Ainda se Divertem”
O longa mostra a reunião das três gerações da família Deetz que voltam a Winter River após uma tragédia familiar inesperada. Lydia Deetz (Winona Ryder), agora adulta e mãe de Astrid (Jenna Ortega), junto com sua madrasta Delia (Catherine O’Hara), veem a calma da casa abalada quando a jovem descobre a antiga maquete da cidade no sótão. As três acabam envolvidas involuntariamente numa série de eventos que acabam trazendo de volta do mundo dos mortos o caótico demônio Beetlejuice (Michael Keaton), que dessa vez está sendo perseguido por sua falecida ex-esposa Delores (Monica Bellucci).
Elenco de “Beetlejuice Beetlejuice” (Foto: reprodução/Instagram/@wbpictures)
O retorno de personagens clássicos e novos rostos
O ponto alto da nova aventura do “Besouro suco”, está na química das três mulheres da família Deetz. Catherine O’Hara, Winona Ryder e Jenna Ortega entregam momentos bem cômicos quando estão juntas em cena, as duas veteranas retomam seus papéis como se tivessem acabado de gravar o clássico de 88, principalmente O’Hara que mantém uma leveza cômica que demonstra como sua relação com sua enteada evoluiu. A Lydia de Ryder aparece aqui mais amadurecida, mantendo seu estilo gótico e seu dom para ver fantasmas, dessa vez como mãe de Astrid de Jenna Ortega, a queridinha atual da geração Z, que embora convincente, não consegue se desvencilhar completamente da sombra de sua interpretação de Wandinha.
Michael Keaton, por outro lado, volta ao papel de Beetlejuice com toda a energia caótica que marcou o primeiro filme, dessa vez com mais tempo de tela, roubando a cena em todas as suas aparições, principalmente no inesperado número musical do final. A adição de personagens como o de Willem Dafoe, interpretando um policial estereotipado também trazem um humor único, arrancando risadas em todas as cenas que aparecia.
Apesar das ótimas adições, os vilões, incluindo a ex-esposa de Beetlejuice, interpretada por Monica Bellucci e inspirada na Noiva de Frankenstein, acabam ficando em segundo plano no meio de tantos acontecimentos paralelos do filme, apesar dela ter uma introdução eletrizante.
Jenna Ortega é uma das principais adições ao elenco da sequência (Foto: reprodução/Instagram/@beetlejuicemovie)
Uma vida após a morte aleatória
A ausência do casal original, vivido por Alec Baldwin e Geena Davis, é abordada de forma rápida e convincente, sem comprometer o ritmo da história, e as explicações para eventos do passado ou que ocorreram fora de cena são apresentadas de maneira criativa e com um humor bem característico, dando um toque bem único pro longa.
Tim Burton mantém sua assinatura visual inconfundível, mergulhando os espectadores em um universo de vida pós-morte que é, ao mesmo tempo, original e absurdamente aleatório. As regras desse mundo são tão confusas quanto fascinantes, mas isso não diminui a diversão e a qualidade da trama, muito pelo contrário, apenas aumenta o charme dele, um desses exemplos são os icônicos vermes de areia que voltam à cena, recriados com um visual stop-motion que remete diretamente ao longa original nos anos 80, usando de diversos momentos e referências nostálgicas do filme anterior, mas sem tentar repetir a mesma história.
Conclusão
“Os Fantasmas Ainda se Divertem” é uma sequência que faz jus ao legado do original, misturando o humor e as bizarrices que fizeram o filme clássico ser tão amado. Seria ótimo viver em um mundo no qual os lançamentos de Tim Burton fossem mais frequentes nos dias atuais para que as novas gerações pudessem conhecer e cativar-se com o visual único de suas obras. Com uma direção bem característica dele e um elenco que parece ter gravado ontem mesmo o longa de 88, ele oferece uma divertida viagem ao mundo dos mortos, que consegue ser tão fascinante quanto o primeiro. É uma experiência que vai deixar os fãs novos e velhos satisfeitos e, quem sabe, ansiosos por mais uma visita ao universo caótico de Beetlejuice futuramente.
Após anunciar seu novo single para outubro com uma postagem enigmática no Instagram na última terça-feira (03), Lady Gaga concedeu uma entrevista exclusiva à Vogue americana, onde é a capa da edição de setembro. Durante a conversa, a cantora revelou detalhes intrigantes sobre seu aguardado sétimo álbum de estúdio, até agora apelidado pelos fãs como “LG7”.
Segundo a artista, seu próximo álbum será lançado em fevereiro de 2025 e representa um novo capítulo tanto em sua jornada musical quanto em sua vida pessoal.
Revelações sobre o “LG7” para Vogue
Na entrevista para revista Vogue, Gaga revelou que o “LG7” reflete a época da “Chromatica Tour” sob uma perspectiva de alegria, em vez de miséria. Segundo ela:
“Sinto que este novo álbum, de várias maneiras, fala sobre o período da “Chromatica tour, mas de um lugar de felicidade em vez de miséria. E agora, Michael e eu estamos muito animados para organizar nossas vidas – e nosso casamento – em torno de nossa produção criativa como casal. O que é bem diferente de, tipo, fazer o que as outras pessoas querem que você faça”.
Lady Gaga
Além disso, a cantora explora diversos aspectos de sua vida na entrevista. Ela fala sobre seu novo filme, “Coringa: Delírio a Dois”, que é seu terceiro longa-metragem, e compartilha detalhes sobre seu relacionamento com Michael Polansky, com quem está junto há cinco anos e noiva desde abril.
De acordo com declarações feitas tanto por Gaga quanto por Polansky, o noivo da cantora foi quem a incentivou a retornar ao pop. Segundo ele:
“Como qualquer um faria pela pessoa que ama, eu a incentivei a se entregar à alegria disso. Na Chromatica Tour, vi uma chama nela; eu queria ajudá-la a manter isso viva o tempo todo e apenas começar a fazer música que a deixasse feliz”.
Michael Polansky
Dessa forma, esse foi o trecho da entrevista que mais animou os fãs, ao lado da data quase revelada do “LG7”, que está programado para fevereiro do próximo ano.
Anúncio do novo single
Atualmente em turnê promocional para o seu novo filme “Coringa: Delírio a Dois”, no qual estrela ao lado de Joaquin Phoenix no papel de Arlequina, Lady Gaga usou o papel do hotel onde está hospedada em Veneza, durante o festival de cinema, para anunciar seu novo single. Ela também incluiu algumas datas importantes relacionadas ao longa-metragem e, finalmente, a data que marca seu retorno à música.
Postagem de Lady Gaga sobre novo single (foto: reprodução/Instagram/@ladygaga)
No entanto, assim como a data do álbum, Lady Gaga também não divulgou o dia exato do lançamento do single, apenas o mês.
Assim, os próximos meses prometem aquecer o coração dos Little Monsters, o fandom da cantora, após anos de espera. Lady Gaga está voltando com força total, trazendo uma estreia cinematográfica, um novo single e o aguardado “LG7”!
Em passagem pelo tapete vermelho, os cabelos dos famosos têm ganhado bastante notoriedade no 81º Festival de Filmes de Veneza, mostrando cortes e diferentes estilos de cabelos. Apesar de toda a formalidade que o evento possui, as estrelas mostram autenticidade e beleza na composição de cortes modernos e estilosos.
São opções que vão desde os tradicionais curtos, exibindo a nuca, passando por tamanhos medianos até chegar aos longos exuberantes, remetendo ao estilo sereia. Inspirações cativantes não vão faltar para sua próxima versão ao fazer aquela visitinha ao cabeleireiro.
Curtos e médios cheios de autenticidade
A praticidade que o comprimento dos fios traz é inegável, e para quem gosta de otimizar o tempo na hora da produção sem abrir do charme e da personalidade os cortes quase raspado, como o usado pela modelo angolana Maria Borges, que dá destaque ao rosto, em primeiro plano, com fios mais a “batidinhos” é uma boa pedida. Estilos, compostos por franja e nuca à mostra, refletem modernidade e a atriz polonesa-italiana Kasia Smutniak e Tilda Swinton também são adeptas do estilo prático que o cabelo curto oferece e essa escolha já vem de longa data.
A modelo angolana Maria Borges no tapete vermelho do festival de Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@osacavnitys) A atriz polonesa Kasia Smutniak no tapete vermelho do festival de Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@osacavnitys) Tilda Swinton em foto durante o festival de Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@osacavnitys) Kelly Rowland em foto para o festival de Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@osacavnitys) Cate Blanchett em foto durante o festival de Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@osacavnitys) A cantora francesa Barbara Pravi em foto para festival de Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@osacavnitys) a influenciadora Megan Ria no tapete vermelho do festival de Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@osacavnitys)
Quando o assunto é franja, as compridas trazem maior versatilidade, podendo ser usada jogada de lado, para trás, repartida ao meio, não importa, existem infinitas possibilidades. Outro modelo visto de curto alongado, com comprimento abaixo da orelha, foi o de Kelly Rowland, usado em tons brancos e levemente ondulados, esbanjando charme e sofisticação.
Cate Blanchett foi uma das maiores presenças do festival, a atriz apostou no corte que chega aos ombros, assim como ela outros estilos como cacheadas e crespas também apostaram no estilo da atriz, como a cantora francesa Barbara Pravi e a influenciadora Megan Ria exibiram corte com muita textura e franja, trazendo modernidade e movimento em camadas para o tapete do evento.
Estilo Rapunzel
Ah, os longos, sim, o sonho da maioria das mulheres, foram as apostas de Amal Clooney, brilhou no tapete vermelho ao exibir seus cabelos bem compridos, cheios de volume e com luzes, os longos garantiram um toque de glamour à produção, a atriz parceira de George Clooney e também advogada.
A advogada e companheira de George Clooney, Amal Clooney em foto durante o Festival de Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@osacavnitys) A modelo e apresentadora italiana Giulia Salemi no tapete vermelho do festival de Veneza (Foto: reprodução/Instagram/@osacavnitys)
A modelo e apresentadora italiana Giulia Salemi, também apostou no estilo abaixo da cintura, em um corte sem muitas camadas, em estilo sereia, cheio de ondas e leveza.
O corte de cabelo transmite diversas informações, além é claro de compor o visual, mas quando o assunto for escolha do corte, opções não irão faltar, é só escolher a inspiração e arrasar.
Na última segunda-feira (02), o filme estrelado por Fernanda Torres foi ovacionado por 10 minutos no Festival de Veneza, onde compete pelo prestigiado Leão de Ouro. O longa também será exibido no Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF), reforçando ainda mais sua posição de destaque no cenário cinematográfico internacional.
Até o momento, a crítica internacional tem sido unânime em seus elogios ao filme de Walter Salles. Além dos 10 minutos de aplausos no Festival de Veneza, o longa recebeu uma impressionante aprovação de 90% no portal Rotten Tomatoes, consolidando seu sucesso entre os críticos.
As críticas
Até o momento, o filme foi avaliado por apenas 10 críticos, refletindo seu lançamento limitado. No entanto, importantes figuras da crítica já compartilharam suas impressões, destacando a qualidade e o impacto do longa.
As críticas têm destacado especialmente a atuação de Fernanda Torres, a direção de Walter Salles, e a forma sensível e autêntica com que os fatos reais são retratados no filme.
Sobre a atuação de Torres, diversos críticos destacaram o papel da atriz como protagonista do longa. Nicholas Bell da IonCinema escreveu:
“Fernanda Torres oferece uma atuação que, sem dúvida, será aclamada como um dos maiores marcos de sua carreira e, provavelmente, a tornará mais reconhecida internacionalmente”
Nicholas Bell ao IonCinema
A atriz brasileira Fernanda Torres, filha de Fernanda Montenegro, tem a oportunidade de compensar a quase conquista do Oscar em 1999 por “Central do Brasil”, outro filme de Walter Salles que levou Montenegro à indicação. Embora o prêmio tenha sido entregue a Gwyneth Paltrow, Torres agora surge como uma forte candidata, podendo trazer para casa o reconhecimento que escapou à sua mãe.
Walter Salles foi amplamente elogiado pela maneira como conduziu a narrativa, com destaque para a sensibilidade com que retratou a história da família Paiva. A crítica Stephanie Bunbury, do Deadline, resumiu brilhantemente:
“Fazer com que o destino desta casa bem equipada, de classe média alta, remeta ao de um Brasil cada vez mais oprimido pode parecer uma metáfora forçada, mas o empenho de Salles na direção é notável por sua elegância e realismo”
Stephanie Bunburry ao Deadline
Salles já ocupa um lugar de prestígio na indústria cinematográfica internacional. Em 1999, com “Central do Brasil”, o cineasta conquistou destaque mundial e recebeu o prêmio BAFTA de Melhor Filme Estrangeiro, consolidando sua reputação como um dos grandes nomes do cinema.
Além da direção de Salles, outro aspecto amplamente elogiado foi o cuidado e respeito com que o filme aborda a história da família Paiva, destacando um profundo sentimentalismo que ressoa com a audiência. O crítico Xan Brooks, do The Guardian, destacou esse fato em sua crítica com o seguinte trecho:
“O relato baseado em fatos de [Walter Salles] sobre a situação dos desaparecidos é compreensivelmente afetado e pode carregar uma certa dose de sentimentalismo. No entanto, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) continua sendo um drama profundo e comovente sobre os desaparecidos da nação”
Xan Brooks ao The Guardian
Um aspecto interessante a se destacar é que Walter Salles foi amigo da família Paiva durante sua adolescência. Agora, aos 68 anos, ele está sendo aclamado pela homenagem que criou com o longa ‘Ainda Estou Aqui’, revelando uma profunda conexão pessoal com a história que está retratando.
Sobre o filme
O filme lançou seu primeiro trailer na última quarta-feira (04), oferecendo uma prévia intrigante do enredo e destacando as atuações de Fernanda Torres, Fernanda Montenegro e Selton Mello como Eunice e Rubens Paiva. Mãe e filha na vida real, Fernanda Torres e Fernanda Montenegro interpretam Eunice Paiva em diferentes fases de sua vida, sob a direção de Walter Salles.
Primeiro trailer lançado de ‘Ainda Estou Aqui’ (Reprodução/YouTube/@fasdecinemabr)
‘Ainda Estou Aqui’ se passa no Brasil de 1970 e é uma adaptação do livro autobiográfico de Marcelo Rubens Paiva, que narra a história de sua mãe, Eunice Paiva. A trama acompanha uma mulher casada com um influente político que precisa transformar sua vida radicalmente após o exílio de seu marido durante a ditadura. Forçada a assumir o papel de ativista de direitos humanos devido ao desaparecimento do esposo, a dona de casa enfrenta desafios imensos em sua luta por justiça.
Embora o filme ainda não tenha uma data de lançamento definida, sua potencial participação em grandes prêmios internacionais sugere que ele pode chegar ao circuito comercial entre o final de 2024 e o início de 2025.
Mesmo após um mês dos primeiros detalhes serem revelados, o caso do astro Joaquin Phoenix abandonar a produção do filme de Todd Haynes (Segredos de um Escândalo) continua envolto em mistério. Mesmo após ser questionado sobre o ocorrido recentemente, o vencedor do Oscar por ‘’Coringa’’ evita o responder o real motivo de sua desistência do projeto.
Entrevista de Phoenix
Durante a divulgação de ‘’Coringa: Delírio a Dois’’, seu próximo filme, durante o festival de Veneza nesta quarta (04), o ator buscou repostas evasivas e não quis comentar a fundo sobre o caso, afirmado que sua fala seria somente sua perspectiva da situação.
“Se eu comentar, eu estaria apenas dando a minha opinião, a partir da minha perspectiva, E os outros criativos não estão aqui para compartilhar suas visões, então eu não acho que isso seria produtivo. Então eu não vou (comentar)”, comentou Phoenix.
Filme de Todd Haynes
Em nove de agosto, o portal Deadline revelou que o ator teria deixado o set de filmagens do filme depois de duas semanas de gravação em Guadalajara após uma irritação de Phoenix. Com a situação complicada, os executivos buscaram reverter a situação e retornar as filmagens, porém não chegaram a um acordo e o longa é dado como encerrado.
Com o fim do projeto, a produção teria dado um enorme prejuízo para os envolvidos no filme, chegando a valores na casa dos milhões. As fontes do The Hollywood Reporter, o abandando de Joaquin representava uma quebra de contrato escrito e verbal da produção.
Já uma fonte anônima diz ao site que o astro tem o hábito de ameaçar suas saídas de projetos, sendo algo comum em vários momentos de sua carreira. O caso mais recente foi durante as gravações de ‘’Napoleão’’, filme de 2023 do aclamado diretor Ridley Scott, segundo a fonte, o Phoenix só aceitou permanecer no filme depois do roteiro ser reescrito durante as filmagens.
Cena de ”Napoleão” (Foto: reprodução/Sony Pictures)
O longa de Haynes nunca recebeu um nome oficial, mas detalhes da trama revelaram que seria um romance gay protagonizado por Joaquin e Danny Ramirez (Top Gun: Maverick), dois amantes que deixam suas patacas vidas na Califórnia e saem para uma viagem rumo ao México.
Nesta quarta-feira (4) a Warner Bross Discovery lançou o primeiro trailer da aguardada adaptação live-action de ‘’Minecraft’’, famoso videogame que se tornou um grande fenômeno desde seu lançamento em 2011. Estrelado por Jason Momoa (Aquaman) e Jack (Escola do Rock), o longa tem seu lançamento marcado para 3 de abril de 2025.
Primeiro Trailer
A prévia mostra o personagem de Momoa chegando ao mundo do jogo junto aos seus amigos, mostrando criaturas e cenários conhecidos dos jogos, além de uma cena que homenagear a mecânica de construção que virou marca registrada da franquia. No final do vídeo o grupo encontra Steve, o protagonista do jogo vivido por Jack Black.
Jack Black como Steve (Foto: Reprodução/Warner Bros. Pictures)
O primeiro pôster da produção também foi revelado, mostrando o visual do monstro Creeper, um ser verde que explode ao chegar próximo a um humano.
Primeiro poster de ”Um Filme Minecraft” (Foto: Reprodução/Instagram/wbpictures)
Sinopse
Baseado no Videogame de enorme sucesso, segundo a sinopse divulgada pelo estúdio, a trama gira em torno quartos personagens desajustados, Garrett “The Garbage Man” Garrison, Henry, Natalie e Dawn. Que, de uma forma misteriosa, são transportados para o Overworld, um mundo diferente, formado por cubos onde prospera imaginação.
Para retornar ao mundo real, o quarteto precisa usar a criatividade para dominar esse estranho mundo e sobreviver as ameaças do local. Durante a jornada, o Expert Steve os ensina a descobrir o poder da imaginação de cada um e sua importância para viver no universo de Minecraft e na vida real.
Elenco
Além da presença de Momoa e Black, o elenco também contará com a presença de Danielle Brooks (Orange is the New Black), Emma Myers (Wandinha), Jemaine Clement (MIB³ – Homens de Preto 3), Kate McKinnon (Meu Ex é um Espião), Jennifer Coolidge (Legalmente Loira) e Sebastian Eugene Hansen (Luta por Justiça).
Com Jared Hess (Nacho Libre: Tudo pela Crianças) na direção, “Um Filme Minecraft” chegará aos cinemas Brasileiros dia 3 de abril de 2025.
Nesta terça-feira (09), a empresária, influencer, modelo argentina-espanhola, e esposa do jogador Cristiano Ronaldo, Georgina Rodríguez, de 30 anos, conquistou a premiação Diva e Donna, como a “Mulher do Ano”, devido à qualidade e sucesso de seu documentário “Soy Georgina”.
Este foi o sétimo dia em que se sucedeu o grande, memorável e o mais antigo evento do mundo cinematográfico da humanidade, como também um dos mais renomados da indústria, o 81 º Festival de Cinema de Veneza, além dos já conhecidos festivais de Berlim e Cannes. Este ano o festival celebra seu 92º aniversário, em terras italianas.
O icônico festival cinematográfico ocorre todos os anos no fim do mês de agosto e início de setembro no Palazzo del Cinema no Lungomare Marconi, na ilha Lido, Lagoa de Veneza. O evento estreou na quarta-feira, dia 28 de agosto e chegará ao fim em 7 de setembro.
Famosos que desfilaram pelo red carpert de Veneza
Das muitas personalidades famosas que abrilhantaram o tapete vermelho com seus talentos, looks estilosos e carisma, estavam Daniel Craig, ator principal do longa-metragem “Queer”, do produtor, roteirista e diretor de cinema italiano, Luca Guadagnino, e a influencer Georgina Rodríguez, que roubou os holofotes para si ao exibir um figurino para lá de chamativo com sua chegada arrebatadora no evento.
Georgina no tapete vermelho do prêmio “Diva E Donna” – 81º Festival Internacional de Cinema de Veneza (Foto: Reprodução/Daniele Venturelli/Getty Images Embed)
Um vestido digno de elogios
Georgina Rodríguez arrancou suspiros de todas as partes ao desfilar pelo red carpert do festival com um belo figurino composto por um longo vestido branco, estilo tomara-que-caia e justo ao corpo, que marcava suas belas curvas de modelo. Calçando nos pés um par de saltos altos claros e lindíssimos, o adereço serviu apenas para ressaltar a grande fenda do vestido, proporcionando a espanhola um ar de leveza, sensualidade e elegância inigualáveis.
Joias usadas por Georgina no tapete vermelho do prêmio “Diva E Donna” – 81º Festival Internacional de Cinema de Veneza (Foto: Reprodução/Daniele Venturelli/Getty Images Embed)
Para arrematar a composição, a influenciadora aderiu ao uso de algumas joias, como os anéis em forma de flores nos dedos, um colar e um par de brincos que complementavam o conjunto de pedrarias. No rosto, Georgina optou por uma maquiagem entre discreta e marcante, que destacou sua beleza natural.
Nesta terça-feira (03), os filmes “Motel Destino” e “Ainda Estou Aqui”, de Karim Ainouz e Walter Salles, entrando na lista de filmes que podem representar o Brasil no prêmio Oscar 2025. As obras se juntam a “O Sequestro do Voo 375”, “Vermelho Monet”, “Levante” e mais 7 produções que concorrem para ir ao maior prêmio do cinema, como obras brasileiras. Os filmes contam com grandes nomes do cinema nacional, como Fábio Assunção, Fernanda Montenegro e Fernanda Torres.
Trailer de “Ainda Estou Aqui” (Vídeo: Reprodução/Youtube/Fãs de Cinema)
“Motel Destino”
“Motel Destino”, filme de Karim Ainouz, onde o protagonista Heraldo tenta se livrar de uma dívida em um assalto a banco, onde acaba sendo mal-sucedido. Tendo o insucesso, ele precisa se esconder na estrada, que é onde ele conhece Dayana, outra personagem do filme. O filme estreou dia 22 de agosto, contando com Fabio Assunção, Nataly Rocha e Iago Xavier. Motel Destino foi produzido pelo Cinema Inflamável e pelaGullane.
“Ainda Estou Aqui”
Já o outro filme, “Ainda Estou Aqui”, de Walter Salles, exibido em sessão de gala em Veneza, na Itália, no último domingo (1). Aclamado em sua exibição, o filme ainda não tem previsão para estrear, e conta com um elenco tendo Fernanda Torres, Fernanda Montenegro e Selton Mello. A história por trás da obra é de Eunice, que possui cinco filhos e acabou tendo o marido sequestrado e preso pelo regime militar, algo que mudou drasticamente sua vida.
O filme de Walter Salles recebeu 10 minutos de aplausos em sua exibição, no festival de Veneza. Ao lado do diretor, estava Marcelo Rubens Paiva, que escreveu o livro que serviu de inspiração para a produção do filme. Sem data oficial de estreia, o filme deve ter sua exibição no Globoplay, podendo ser lançado nos cinemas apenas em 2025.
Considerado a próxima aposta do Brasil no Oscar, o Brasil busca chegar a indicação do prêmio, repetindo o feito de 1998, com “Central do Brasil”.
Entre as várias tendências dos anos 90 que estão de volta, o bob e o lob não poderiam ficar de fora. Com ícones como Cindy Crawford, Christy Turlington e Eva Herzigová liderando essa tendência há 30 anos, esses estilos continuam a inspirar estrelas da atualidade.
Após um período em que a moda ditava cabelos excessivamente controlados, o flob, um bob mais leve e repicado, surge para desafiar essa norma. As escovas ultra-estilizadas e os slick back buns estão dando lugar a uma abordagem mais natural, focando na saúde dos fios e permitindo que a beleza dos cabelos naturais se destaque novamente.
Explicação do corte flob
Atualmente, Zendaya, Madeline Cline e Sidney Sweeney são algumas das estrelas que adotaram o estilo de cabelo dos anos 90 após cortarem as madeixas. O renomado cabeleireiro das celebridades, Marc Mena, explicou o corte, afirmando que:
“O bob das supermodelos dos anos 90 tem a linha e o comprimento de um bob, mas as camadas superiores têm muito mais textura, então ele é mais leve no topo e mais fácil de virar (…) virar o cabelo pode parecer muito pesado com um bob normal, já que ele é cortado sem divisão, mas o flob é cortado e dividido ao redor — no meio, à esquerda, e à direita — então as pontas ficam apenas texturizadas, o que dá movimento ao cabelo.”
Marc Mena
A facilidade do flob vem do fato de que ele precisa ser estilizado apenas uma vez. Nos dias seguintes, até a próxima lavagem, basta fazer alguns retoques no topo para mantê-lo impecável.
A diferença entre o bob e o flob
Nos últimos anos, o bob se tornou o favorito das celebridades, transmitindo um ar de seriedade. No entanto, esse corte exige manutenção constante devido aos seus fios retos, que conferem um peso adicional à imagem.
Hailey Bieber com corte bob em 2017 e em 2023, o corte flob (Foto: reprodução/IMDb/Instagram/@haileybieber)
Hailey Bieber é uma das celebridades que adotou tanto o bob quanto o flob. Na primeira imagem, com o bob, a modelo exibe um visual mais sério e estruturado devido aos fios retos. Já na segunda imagem, o flob proporciona um estilo mais despretensioso e com uma aparência naturalmente despojada.
Como finalizar o corte
A primeira dica é utilizar shampoo e condicionador específicos para dar volume. Além disso, aplique o condicionador apenas nas pontas dos fios para evitar pesar a raiz e manter o volume desejado.
A próxima sugestão é o uso de mousse, que são finalizam os fios de maneira muito leve, garantindo maior volume. Além disso, também adicionar protetor térmico a rotina, pois secador complementado por uma escova redonda serão necessários.
Por fim, Mena recomenda borrifar um spray texturizador nas raízes e um spray fixador leve e flexível por todo o cabelo para finalizar. Para garantir um acabamento volumoso e esvoaçante o uso de uma escova ventilada para pentear é sugerido.