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Prime Vídeo anunciou ontem (14/7) estreia para 10 de setembro da série com seis episódios, estrelada pela atriz e diretora americana Robin Wright, conhecida por suas atuações em “Forest Gump” (1994) e “House of Cards” (2013-2018). A história é baseada no romance homônimo de Michelle Frances, e aborda a vida de uma mulher que, aparentemente, vive uma vida ideal, com todos os requisitos básicos preenchidos: marido rico, casamento feliz, filho gentil, bonito e carreira promissora, abalada pela chegada da misteriosa namorada de Daniel, seu filho amado e protegido.
A chegada de uma pessoa nova para uma família, independentemente de quem seja, namorado, nora, enteado ou até mesmo um recém-nascido, acaba mexendo, e muitas vezes de forma profunda, com toda a estrutura emocional de seus já integrantes. O recém-chegado pode até ser recebido com alegria, mas isso não inibe o despertar inevitável que qualquer mudança gera e suas sensações ambíguas, como curiosidade, entusiasmo, mas também medos e inseguranças.
É nesse clima tenso que Laura, personagem de Wright, encara a chegada de Cherry, a nova namorada, misteriosa e intrigante, de seu filho amado e protegido Daniel, que é interpretada pela atriz britânica Olivia Cooke. Nada tira da cabeça de Laura que Cherry esconde algo, e fica a pergunta: seria a garota uma alpinista social ou Laura, uma mãe controladora, com paranoias?
No livro A Namorada Ideal, a personagem Laura sente seu espaço ameaçado quando o filho se envolve com Cherry. A desconfiança natural evolui para uma obsessão, pois o medo de perder o vínculo com o filho se torna maior que a confiança em si mesma e nele.
Teaser oficial de “A Namorada Ideal” (Vídeo: reprodução/Youtube/Prime Video India)
Outros nomes do elenco
O filho amado e perdidamente apaixonado por Cherry será feito por Laurie Davidson, que já esteve na pele de ninguém mais, ninguém menos que William Shakespeare, na série de TV “Will” (2017), que trouxe a história do lendário dramaturgo britânico, além do filme musical e sucesso da Broadway “Cats” (2019). O marido Howard é vivido por Waleed Zuaiter. O desenrolar da trama poderá ser acompanhado em seis episódios no streamingPrime Vídeo, a partir do próximo dia 10 de setembro.
A empresária e influenciadora Ju Ferraz marcou presença pela primeira vez na prestigiada Semana de Alta Costura de Paris, um dos eventos mais exclusivos e influentes do calendário da moda internacional. Conhecida por seu olhar apurado e crescente relevância no cenário fashion brasileiro, Ju escolheu a capital francesa como palco para dar um novo passo em sua conexão com a moda global.
Entre os destaques de sua agenda, o primeiro compromisso foi o desfile do estilista sírio Rami Al Ali, nesta quinta-feira (10) celebrado por sua estética refinada, que combina técnicas artesanais do Oriente Médio com a elegância clássica europeia. Ela também foi uma das convidadas do desfile do estilista suíço Kevin Germanier, também nesta quinta-feira (10) conhecido por seu trabalho autoral de estética futurista e foco na sustentabilidade.
Nesta coleção, Germanier voltou a colaborar com o brasileiro Gustavo Silvestre, referência nacional em práticas conscientes e no uso do crochê como expressão contemporânea de moda. Para ambos os eventos, a influenciadora escolheu a tradicional maison francesa Balmain. No desfile de Rami Al Ali, Ju escolheu um vestido preto de mangas longas com decote estruturado em off-white e fenda frontal, que valoriza a silhueta e confere elegância ao look.
Ju Ferraz (Foto: reprodução/@higorblanco)
Já para Germanier, apostou em um clássico da grife francesa: um conjunto de alfaiataria composto por blazer estruturado com botões dourados e calça de corte reto, uma assinatura atemporal da maison.
Além de marcar presença nos desfiles de Haute Couture, Ju Ferraz foi uma das convidadas para a apresentação exclusiva da Boucheron, nesta sexta-feira (11), joalheria histórica fundada em 1858, reconhecida por ter sido a primeira a se instalar na emblemática Place Vendôme, epicentro do luxo parisiense.
“Foi incrível acompanhar os desfiles de alta-costura em Paris. O do Rami Al Ali me encantou com a sofisticação e os detalhes impecáveis. Já o da Germanier foi um show de criatividade: lúdico, colorido, cheio de brilho e textura. Me emocionei muito em saber da colaboração com o estilista brasileiro Gustavo silvestre. Ver o Brasil representado assim é um orgulho! Estar aqui me fez sentir, mais do que nunca, como a moda realmente não tem fronteiras.”
Ficha técnica look desfile Rami Al Ali
Vestido: Balmain @balmain
Joias: Diamond Design + Tiffany & Co @diamonddesign_ @tiffanyandco
Durante a estreia mundial deF1 – O Filme, em 30 de junho, Brad Pitt protagonizou um dos momentos mais comentados da noite, mesmo fora das telas. Em uma dinâmica leve com o site LADbible, onde precisava escolher entre dois de seus filmes, o ator se deparou com uma pergunta inesperada: “Clube da Luta ou Sr. & Sra. Smith?”. A segunda opção, claro, remete diretamente à sua antiga parceira de cena e ex-esposa, Angelina Jolie.
A reação de Pitt foi imediata, e reveladora. Com uma expressão surpresa, ele hesitou por alguns segundos antes de responder: “Ohhh, isso foi divertido, mas vou de Clube da Luta”. O breve silêncio e o nervosismo perceptível foram suficientes para que o trecho viralizasse nas redes sociais. “Ele tremeu e nem disfarçou”, comentou um usuário do TikTok, onde o vídeo já ultrapassa milhares de visualizações.
Filme que marcou o início de “Brangelina”
Lançado em 2005, Sr. & Sra. Smith foi o longa que uniu Brad Pitt e Angelina Jolie, tanto nas telonas quanto na vida real. À época, Pitt ainda era casado com Jennifer Aniston, e o envolvimento com Jolie se tornou um dos escândalos de maior repercussão em Hollywood. Após a separação com Aniston, Pitt e Jolie formaram um dos casais mais midiáticos do entretenimento, apelidados de “Brangelina”.
Brad Pitt e Angelina Jolie em foto promocional do filme Sr. e Sra. Smith de 2005 (Foto: Reprodução/Prime Vídeo)
Juntos, eles construíram uma família com seis filhos, três biológicos e três adotivos, e permaneceram juntos por mais de uma década. Casaram-se em 2014, na França, mas a união terminou oficialmente em 2016, com o divórcio sendo finalizado apenas em 2019, após anos de disputas judiciais.
Reação contida, mas lembranças à flor da pele
Mesmo sem mencionar diretamente Angelina Jolie, a simples menção ao filme foi suficiente para que Brad demonstrasse desconforto. Embora tenha mantido a compostura e optado por Clube da Luta, a hesitação não passou despercebida. O gesto virou meme e reacendeu discussões sobre o relacionamento que, embora encerrado, ainda desperta curiosidade entre fãs e internautas.
Esse tipo de reação, mesmo sutil, mostra como memórias ligadas a momentos intensos da vida pessoal de celebridades continuam a exercer forte impacto. E no caso de Pitt, bastou o nome de um filme para reviver, ainda que brevemente, um capítulo que marcou sua trajetória, tanto no cinema quanto fora dele.
Na segunda-feira (8), o técnico espanhol recém-chegado Xabi Alonso finalmente colocou o time para treinar, aplicando suas ideias em prática. Alguns jogadores que não foram convocados ou já voltaram das seleções participaram do primeiro treino no CT do clube. O foco agora é se preparar para o Mundial, que começa na próxima semana.
O primeiro dia de treino
O técnico chegou bem cedo no CT da Valdebebas – às 7h30 da manhã, um pouco mais de três horas antes do treino. A sessão começou com um trabalho físico e depois partiu para um treino tático, marca registrada do técnico no comando do Bayer Leverkusen, com posse de bola, controle, movimentação e pressão.
Treino do Real Madrid na tarde de segunda-feira (Vídeo: reprodução/X/@realmadrid)
Como boa parte dos jogadores ainda estão em suas seleções ou se recuperando de lesão, o Xabi Alonso adaptou: campo reduzido para otimizar o trabalho. Mas teve uma ausência curiosa – o preparador físico Antonio Pintus, que não apareceu nas fotos divulgadas pelo clube.
Além dos treinos, o Real Madrid soltou umas imagens da nova comissão técnica batendo um papo na sala de reuniões do clube. Um dos assistentes estava acompanhado de um tablet mostrando esquemas táticos – sinal de que o espanhol já está montando seu plano de jogo!
Como será formada a nova comissão técnica
A nova comissão técnica do Real Madrid conta com Luis Llopis, treinador de goleiros do Real desde 2017, Sebastián Parrilla e Alberto Encinas, assistentes técnicos que chegaram junto de Xabi para os merengues, Beñat Labaien, analista que trabalhava no Zaragoza (ESP), Ismael Camenforte-López, antigo preparador físico do Leverkusen e Antonio Pintus, preparador físico do Real desde 2021.
O primeiro jogo da era Xabi no Real Madrid será na Copa do Mundo de clubes, quarta-feira (18), contra o Pachuca (MEX). Os espanhóis também enfrentam na fase de grupos do Mundial o RB Salzburg e a equipe do Al Hilal.
O novo live-action da saga de videogames “The Legend of Zelda”, oficialmente confirmada pela Nintendo no seu aplicativo para celulares ainda no mês de março, teve sua data de estreia adiada para o dia 7 de maio de 2027. A decisão foi confirmada pelo lendário co-criador e produtor da empresa, Shigeru Miyamoto.
Em 2024, quando a empresa anunciou o projeto, garantiu que o longa chegaria nos cinemas ainda nesta década. A produção faz parte de uma série de “investimentos diretos no campo de conteúdo visual”, que começou com a estreia do filme de sua principal franquia (Super Mario Bros.) em 2023.
Tempo extra para uma melhor produção
Segundo a declaração feita por Miyamoto, o adiamento de seis semanas permitirá mais tempo de pós-produção, efeitos visuais e ajustes finais. Ademais, a nova data coloca o filme no início da temporada de blockbusters de verão no hemisfério norte — uma janela mais favorável após o adiamento de outra grande produção: “Avengers: Secret Wars”, cuja estreia foi transferida para dezembro do mesmo ano.
This is Miyamoto. For production reasons, we are changing the release date of the live-action film of The Legend of Zelda to May 7, 2027. It will be some weeks later than the release timing we originally announced, and we will take the extra time to make the film as good as it…
Anúncio de Miyamoto nas redes sociais (Foto: reprodução/X/@Nintendo)
Vale lembrar que a desenvolvedora atingiu um bom timing estratégico, pois também evitou postergar demasiadamente a fim de impedir um possível confronto com outro lançamento da Marvel Studios: “Spider-Man: Beyond the Spider‑Verse”, previsto para junho de 2027.
A arte dos pixels no cinema
Após o grandioso sucesso de “Super Mario Bros. O Filme”, e dado o grandioso hype com adaptações de videogames clássicos para as telonas, a Nintendo passou a trabalhar em fazer o mesmo com as suas amadas franquias que conquistaram gerações de fãs desde os anos 80.
Na produção do filme do cavaleiro de Hyule, a Big N conta com uma parceria com a Sony Pictures, que vê na proposta da desenvolvedora um grande potencial após o longa do bigodudo italiano faturar mais de US$ 1 bilhão em bilheterias no mundo inteiro.
Trailer de “Super Mario Bros. O Filme” (Vídeo: reprodução/YouTube/Universal Pictures Brasil)
Quanto ao novo projeto, ainda há apenas rumores sobre a definição do elenco: Nomes como Hunter Schafer (Euphoria) seguem entre os cotados, e os rumores da participação da atriz LGBT têm sido aprovados pelos fãs por conta de sua semelhança com a personagem Zelda. Outra participação que vem sendo desejada pelo público é a do astro do Homem-Aranha do MCU Tom Holland, para interpretar o herói Link.
A saga “The Legend of Zelda” estreiou em 1986 para o Nintendo Entertainment System (NES), e cativou toda uma geração de jogadores ao longo dos anos. Esta será a primeira adaptação cinematográfica live-action da franquia, e terá a direção de Wes Ball (Maze Runner) e roteiro de Derek Connolly (Jurassic World), com a co-produção de Miyamoto e Avi Arad, responsável por todos os filmes no universo do Homem-Aranha.
A influenciadora e cantora Addison Rae está pronta para mostrar ao mundo um lado completamente novo de sua carreira. Em uma movimentação que já está dando o que falar, Addison revelou o trailer oficial de seu aguardado álbum de estreia, intitulado simplesmente “Addison Rae”, que será lançado no próximo dia 6 de junho.
Um trailer que revela uma transformação
No vídeo promocional, com pouco mais de um minuto, a artista dá pistas sobre o que os fãs podem esperar dessa nova fase. Com cenas que vão desde bastidores no estúdio, ensaios e gravações, até momentos de descontração, o trailer transmite uma mensagem clara: a Addison que todos conheciam está passando por uma transformação significativa. Com a legenda “Eu não sou mais aquela que você conhecia”, ela reforça o desejo de se reposicionar artisticamente e assumir o controle total da sua narrativa.
Trailer de divulgação do álbum de estreia de Addison Rae (Foto: reprodução/Instagram/@addisonraee)
O trailer é carregado de energia positiva e mostra uma Addison Rae confiante e sorridente, cercada por sua equipe, que claramente apoia essa nova trajetória. Em determinado momento, uma voz nos bastidores comenta: “Seja lá quem for essa nova Addison, eu tô amando.” E a própria cantora responde com um sorriso largo e cheio de autenticidade: “Sério?”
O início de uma era pop
Essa troca evidencia que, mais do que nunca, Addison está empenhada em se apresentar como uma artista completa, muito além do sucesso inicial conquistado nas redes sociais. O lançamento do álbum marca, portanto, o início de uma era que promete consolidá-la como uma verdadeira estrela do pop, pronta para ocupar um espaço de destaque no cenário musical.
Com o lançamento marcado para o início de junho, a expectativa entre os fãs e críticos é grande. Muitos aguardam para ver se Addison Rae conseguirá unir sua popularidade digital ao talento musical, oferecendo um trabalho que seja, de fato, uma expressão genuína de sua identidade artística.
O sucesso de 2002 está de volta, agora em live-action. Sob a direção de Dean Fleischer Camp, a nova versão de “Lilo & Stitch” estreia nos cinemas brasileiros e americanos nesta quinta-feira, 22, e resgata as aventuras da pequena garota havaiana criada pela irmã mais velha e sua improvável amizade com um alienígena que conquistou o coração do público. Desta vez, a Disney aprofunda os laços familiares, trazendo mais realismo à trama, novos personagens, mas também a ausência de outros.
Sinopse e trailer do live-action “Lilo & Stitch”
“Stitch”, um alienígena, chega ao planeta Terra após fugir de sua prisão e tenta se passar por um cachorro para se camuflar. As coisas mudam quando Lilo, uma travessa menina, o adota de um abrigo de animais. Juntos, eles aprendem os valores da amizade e família”.
Trailer dublado oficial de Lilo & Stitch 2025 (Vídeo: reprodução/Youtube/Walt Disney Studios BR)
A menina e o alienígena
Lilo começa sua história nadando no mar, logo após alimentar seu peixe “Fofuxo”. Com imaginação fértil, ela afirma que o peixe controla o tempo. A narrativa ganha ritmo quando ela chega atrasada ao ensaio de dança havaiana da escola e se desentende com as colegas, revelando seu temperamento forte. Tudo o que Lilo deseja é que a irmã assista à sua apresentação, o que não acontece, pois Nani chega tarde demais.
Uma mensagem implícita no filme é o amor de Lilo pelo mar, reflexo da influência emocional de Nani, sua irmã mais velha e principal referência afetiva.
Cena onde evidencia o amor entre as irmãs Lilo e Nani (Foto: reprodução/Instagram/@maiakealoha)
Em um momento de paz com a irmã, Lilo desabafa e revela que se sente solitária. Ela faz um pedido a uma “estrela cadente” que vê pela janela: deseja um amigo bondoso, um anjo. Mal sabe ela que o “meteoro” é, na verdade, o elemento criado para destruição que acaba sendo adotado por ela em uma loja de animais, tornando-se seu “cão fiel” chamando-o de Stitch (Chris Sanders).
Nani em evidência
Tanto na animação de 2002 quanto no live-action de 2025, a história do “experimento 626” se entrelaça com o cotidiano da família de Lilo (Maia Kealoha) e Nani (Sydney Agudong). A diferença está no foco: se o desenho priorizava as aventuras e o tom de ficção científica, o novo longa dá mais destaque à vida real de Nani, seus desafios como irmã e responsável legal, e à dureza da realidade.
Perder os pais e cuidar de uma criança de seis anos não é tarefa fácil. Além das responsabilidades legais, Nani enfrenta as dores emocionais da perda e a urgência de sustentar o lar. Nesta versão, ela é pressionada pela assistente social Sra. Kekoa (Tia Carrere) a colocar sua vida nos eixos para manter a guarda de Lilo. Após ser demitida, busca (sem sucesso) uma nova vaga de trabalho, algo retratado de forma sensível no longa.
Nani versão 2002 e 2025 (Foto: reprodução/Disney/Youtube/Walt Disney Studios BR)
Nani surge como a verdadeira heroína da história. Ela sonha em cursar Biologia Marinha, sua área de paixão, e consegue uma vaga em uma universidade de prestígio. Mas como conciliar esse sonho com a rotina de cuidados com a irmã? A resposta está na rede de apoio formada pela vizinha Tutu (Amy Hill) e pelo amigo David Kawena (Kaipo Dudoit), que também parece nutrir sentimentos por Nani. Eles mostram que família vai além dos laços de sangue — é feita também por quem acolhe e caminha junto.
Além disso, é Nani quem salva Stitch de se afogar em uma cena em que os vilões Jumba e Pleakley tentam capturá-lo enquanto surfam no mar.
Os atores Zach Galifianakis e Billy Magnussen (Foto: reprodução/Cassidy Sparrow/Getty Images Embed)
O criador alienígena do “experimento de destruição” e seu parceiro especialista vêm à Terra para capturar o perigoso “elemento 626”. Na animação original, a dupla usa disfarces cômicos que se tornaram icônicos. No live-action, o personagens se transformam em humanos, mantém o figurino é real, mas ainda cômico.
Nesta versão, Jumba (Zach Galifianakis) assume o papel de vilão, substituindo o Comandante Gantu — um personagem marcante da animação, inspirado em um tubarão-baleia, braço direito da Grande Conselheira (Hannah Waddingham) da Federação Galáctica Unida. A ausência de Gantu gerou críticas entre fãs da animação. Segundo o portal The Disinsider, o personagem foi cortado por questões orçamentárias ligadas ao CGI.
Comandante Gantu na animação de 2002 de “Lilo & Stitch” (Foto: reprodução/Disney)
Quando a líder da federação alienígena desce à Terra para tentar resolver o problema, já que os alienígenas Jumba e Pleakley (Billy Magnussen) não obtiveram sucesso, ela exige o retorno do “experimento 626”, por considerá-lo uma ameaça. Mas Cobra Bubbles (Courtney B. Vance), ex-agente da CIA, agora atuando ao lado da nova assistente social, orienta que Lilo apresente os documentos que comprovam a adoção legal de Stitch como seu cão.
Hannah Waddingham, dubladora da “Grande Conselheira” no live-action de 2025 (Foto: reprodução/Jo Hale/Getty Images Embed)
A Grande Conselheira, que reconhece Cobra Bubbles por já ter tido contato com ele em uma missão anterior, decide permitir que Stitch permaneça com sua nova família, reforçando a mensagem mais icônica do filme: Ohana, que significa “família”, e “família nunca te abandona ou te esquece”. Com isso, Jumba retorna ao espaço, deixando Pleakley na Terra, ao contrário do filme original, em que ambos permanecem por aqui.
Percepção e proposta do filme
Um filme leve, descontraído para assistir com a família. Vale a pena assistir e se apaixonar mais ainda pelos personagens. O elenco escolhido funcionou super bem e não tivemos grandes alterações em suas características e personalidades. Em entrevista ao portal Entertainment Weekly, o diretor Dean Fleischer Camp afirmou que a proposta era “criar um filme que rimasse bem com o que as pessoas lembram do original, sem ser uma cópia exata”.
A mensagem central, o valor da família e do amor, permanece intacta em um contexto mais atual, tocante e maduro. A jornada de uma jovem forçada a assumir responsabilidades adultas é o cerne emocional dessa nova versão.
“Lilo & Stitch” estava inicialmente planejado para ser lançado diretamente no Disney+, mas os planos mudaram: o filme chega primeiro às salas de cinema evidenciando um gesto de confiança da Disney no potencial emocional e comercial dessa releitura.
O atual campeão do torneio de clubes mais democrática do Brasil chegou para defender mais um título. Assim, a noite de hoje (1) marca a estreia na Copa do Brasil para o Flamengo. E o resultado neste Dia do Trabalhador premiou Menino da Gávea que saiu do banco no segundo tempo. Em sua estreia como profissional, Joshua fez o placar terminar em 1×0 para o Flamengo.
Dono de um ataque fulminante, o time carioca é apontado como um dos melhores elencos do futebol brasileiro neste ano. Com modelo de jogo impositivo, é frequentemente alvo de elogios sob o comando de FIlipe Luís. Detentor do título, esteve entre os times classificados para a Libertadores que entram na competição somente agora nesta terceira fase de Copa.
Do outro lado, o adversário Botafogo/PB, mandante do jogo, renunciou seus domínios e levou o jogo para São Luís no Maranhão. O Estádio Castelão completou 43 anos de inauguração com o jogo de hoje. A equipe nordestina chegou a terceira fase da competição após eliminar a tradicional Portuguesa em São Paulo nos pênaltis e golear o time do Concórdia por 4×0 em casa.
Antes da bola rolar, Flamengo prestou homenagens ao centro histórico de Sâo Luís, cidade palco do jogo de hoje (Video: reprodução X/@Flamengo)
Flamengo domina, mas para em chances desperdiçadas no 1º tempo
O Flamengo começou em cima do Botafogo, dominando o campo adversário desde os primeiros minutos. Aos 9, Plata quase abriu o placar de cabeça após escanteio, mas o goleiro defendeu em dois tempos.
Logo depois, Michael quase marcou em jogada individual pela esquerda — a bola passou raspando o ângulo. A pressão seguia intensa. Em troca de passes rápida, Bruno Henrique cabeceou firme e exigiu mais uma defesa do goleiro do Belo.
Na sequência, Bruno Henrique finalizou de canhota em boa arrancada. No rebote, Luiz Araújo foi travado e mandou por cima. Pouco depois, Araújo teve nova chance, aproveitando os espaços deixados pelo time paraibano. No fim da jogada, Michael perdeu um gol feito após esforço de Bruno Henrique para evitar o tiro de meta.
Aos 40, Erick tentou um chute de longe, mas só serviu para registrar a terceira finalização do Botafogo. O Flamengo já acumulava 12. Antes dos acréscimos, João Victor perdeu grande oportunidade dentro da área. Já nos acréscimos, Gama arriscou e garantiu o primeiro escanteio do Belo. Apesar da movimentação, o primeiro tempo terminou 0 a 0 no Castelão.
O Flamengo dominou completamente o primeiro tempo, com pressão alta, recuperação rápida da bola e boa circulação no ataque. Criou pelo menos quatro chances claras, mas pecou na finalização. Botafogo-PB se defendeu quase o tempo todo e tentou ameaçar em chutes de longe, sem sucesso real contra Matheus Cunha.
2º tempo
Lance originado de escanteio quase terminou em gol de Plata com sete minutos do tempo complementar. Ainda pressionando e em cima, a bola teimava em não entrar. Aos 8, Bruno Henrique reclamou de pênalti, mas foi ignorado pela arbitragem que falou que não foi nada.
Aos 14, o equatoriano Varella cruzou para Juninho, que acaba furando a finalização. O zagueiro Marcelo Augusto, atento, aproveita o resvalo no atacante rubro-negro e protege a bola, garantindo o tiro de meta. Em seguida, Allan recebeu de Plata na meia-lua, chuta no canto baixo e o goleiro rebate. Bruno Henrique finaliza no rebote, mas é bloqueado novamente pelo goleiro que precisou ser atendido após o lance.
Um novo cruzamento de Varella passou com perigo pelo Juninho. Gerson, que saiu do banco durante o jogo, quase marcou com um belo chute de fora da área aos 33. No abafa, Ayrton Lucas tentou de fora também, mas a bola passa por cima do travessão.
Então, de tanto pressionar, o gol saiu para coroar um menino que veio do banco: Joshua marca após o goleiro dar rebote de cabeçada de Juninho. Primeiro gol na estreia do Menino da Gávea como profissional.
JOSHUA DE 17 ANOS MARCA PELO FLAMENGO EM SUA ESTREIA!!
Estreia com gol no profissional, Joshua dá gol para o Flamengo (Video: reprodução X/@NoiteDeCopa)
E, depois do gol, veio outro, Juninho marcou para o Flamengo, mas estava impedido. Destaque na jogada para o passe espetacular dado por Matheus Gonçalves. Jogo terminou em 1×0, apesar do amplo domínio rubro negro. Destaque para a história incrível do menino de ouro que brilhou em sua estreia como profissional.
Estreia do Mengo na Copa do Brasil: ficha técnica do jogo
Placar: Botafogo/PB 0x1 Flamengo
Gol: Joshua
Lance do jogo: Aos 39 do segundo tempo, Ayrton Lucas cruza da esquerda na medida para Juninho, que cabeceia firme. Michael defende, mas solta nos pés de Joshua, que só empurra para o gol.
Botafogo/PB: Michael. Erick, Reniê, Marcelo Augusto e Evandro. Gama, JP Iseppe (Igor Maduro) e Guilherme Santos (Camilo). Gabriel Honório (Denílson), Rodrigo Alves (Rafinha) e Henrique Dourado (Silvinho).
Flamengo: Matheus Cunha. Varella, João Victor, Danilo e Ayrton Lucas. Everton Araújo (Gérson), Allan e Luiz Araújo (Matheus Gonçalves). Bruno Henrique (Everton Cebolinha), Michael (Juninho) e Plata (Joshua).
Assim, Flamengo estreia na Copa do Brasil com vitória e esperamos pelo jogo de volta, provavelmente no Maracanã, marcado para o dia 21 de maio.
Lionsgate divulgou nesta terça-feira (29) primeiro trailer de Truque de Mestre 3, que traz novos mágicos e a volta dos famosos Quatro Cavaleiros. A trama envolve um ousado roubo de diamante e a ameaça de uma poderosa mafiosa, vivida por Rosamund Pike. Com direção de Ruben Fleischer e retorno de nomes como Morgan Freeman e Jesse Eisenberg, o filme estreia em 13 de novembro nos cinemas brasileiros
Primeiro Treiler “Truque de Mestre 3”foi divulgado
O Primeiro trailer de Truque de Mestre 3 (Now You See Me, Now You Don’t, no original), sequência da franquia de sucesso que mistura mágica, mistério e assaltos elaborados. O terceiro capítulo da saga promete surpreender os fãs ao introduzir novos personagens e trazer de volta os icônicos Quatro Cavaleiros.
O trailer inicia com Jesse Eisenberg realizando um truque de desaparecimento, logo antes de se encontrar com três jovens mágicos, a quem recruta para uma missão ousada: roubar um diamante pertencente à personagem vivida por Rosamund Pike. A trama se intensifica com o retorno dos personagens de Dave Franco, Lizzy Caplan e outros membros dos Cavaleiros, além da participação marcante de Morgan Freeman, que alerta o grupo sobre o perigo representado por Pike, agora apresentada como uma poderosa mafiosa. O vídeo promocional termina com uma cena cômica entre Eisenberg e Woody Harrelson, mantendo o tom irreverente que marcou os filmes anteriores.
Além do trailer, a Lionsgate aproveitou o painel na CinemaCon para anunciar que Truque de Mestre 4 já está em desenvolvimento, embora detalhes sobre elenco ou data de estreia ainda não tenham sido revelados.
Com direção de Ruben Fleischer, Truque de Mestre 3 marca o retorno de nomes consagrados como Mark Ruffalo, Michael Caine, Morgan Freeman e Jesse Eisenberg. Entre as novidades do elenco estão Justice Smith, Ariana Greenblatt, Dominic Sessa e Rosamund Pike. A nova fase da franquia busca ampliar o universo dos Cavaleiros, introduzindo uma nova geração de mágicos e explorando novos conflitos.
O primeiro filme, lançado em 2013, arrecadou cerca de US$ 350 milhões mundialmente com um orçamento de US$ 75 milhões. A sequência, lançada posteriormente, também teve excelente desempenho, arrecadando US$ 334 milhões.
Truque de Mestre 3 tem estreia marcada para o dia 13 de novembro de 2025 nos cinemas brasileiros e promete mais uma dose de ilusionismo, ação e reviravoltas.
Nesta sexta-feira (25) o site oficial da Omelete revelou a duração da nova aposta dos Estúdios Disney. O remake em live action de Lilo e Stitch estará disponível nos cinemas brasileiros no dia 22 de maio.
O primeiro longa da animação nostálgica da Disney estreou em 2002 e teve uma duração de 1h e 25 minutos. Porém, a nova adoração cinematográfica terá 1h e 48 minutos, ou seja, 23 minutos a mais que o filme original.
Novo elenco
A princípio, desde o anúncio e a confirmação de sua produção, a obra vem repercutindo positivamente pelos internautas e esse retorno satisfatório, é demonstrado, principalmente por conta das escolhas para o elenco.
Sydney Agudong será Nani, irmã mais velha de Lilo (foto: reprodução/Instagram/@whoisjaynedoe)
Com Chris Sanders de volta a dublagem original de Stitch, a estreia da pequena atriz Maia Kealoha e com a voz de Sydney Agudong.
Tanto Maia, a nova intérprete de Lilo, quanto Sydney, que fará sua irmã mais velha, nasceram no Havaí. Sendo assim, a atriz que dará vida a Nani, é natural de Kua’i, no Havaí, e com 22 anos já participou de projetos como “Infamously in Love” e “West Michigan“. No entanto, para Kealoha de atualmente 9 anos, esse será seu primeiro trabalho como atriz, onde ela exibirá todo seu carisma que já conquistou os fãs e os seus passos de hula.
Trama nostálgica
Tendo a direção de Dean Fleischer Camp, o elenco também conta com as participações de Zach Galifianakis, Billy Magnussen, Courtney B. Vence e Tia Carrere.
Sydney Agudong abraça Maia Kealoha, que dara vida a Lilo em novo filme (foto: reprodução/Instagram/@whoisjaynedoe)
Assim, a nova obra busca recontar as aventuras de Lilo, uma garotinha doce e solitária que vive sob a responsabilidade de sua irmã mais velha. Essa mistura de comédia infantil com ficção científica, pretende abordar temas como amizade, família e lealdade.
