“Brasil 70 – A Saga do Tri”: Netflix escala Rodrigo Santoro, Bruno Mazzeo e Lucas Agrícola para minissérie

A Netflix acaba de anunciar o elenco completo de “Brasil 70 – A Saga do Tri”, nova minissérie de ficção que vai dramatizar a campanha histórica da Seleção Brasileira rumo ao tricampeonato na Copa do Mundo de 1970. Com produção da O2 Filmes, a série já está em fase de gravações em locações no Brasil e no México, e promete recriar com realismo e emoção os bastidores e os lances inesquecíveis da que é considerada por muitos a maior equipe de futebol de todos os tempos.

Elenco de peso dá vida aos ídolos da Copa

No centro da narrativa estão três nomes de peso: Rodrigo Santoro, Bruno Mazzeo e Lucas Agrícola, que interpretam, respectivamente, o técnico João Saldanha, o treinador Mário Jorge Lobo Zagallo e o eterno camisa 10, Pelé. A escolha do trio como protagonistas reforça o tom dramático e emocional da produção, que pretende ir além do campo para explorar os conflitos internos da equipe, a pressão de representar um país inteiro e o contexto político conturbado da época, em plena ditadura militar.

Rodrigo Santoro vive João Saldanha, o ex-jornalista e técnico que conduziu o Brasil nas Eliminatórias, mas acabou afastado pouco antes do Mundial. Bruno Mazzeo assume o desafio de interpretar Zagallo, que herdou o comando da seleção e entrou para a história como o técnico do tricampeonato. Já Lucas Agrícola encarna Pelé em uma das fases mais emblemáticas da carreira do Rei do Futebol.


Netflix anuncia Rodrigo Santoro, Bruno Mazzeo e Lucas Agrícola para a minissérie (Foto: reprodução/Instagram/@netflixbrasil)


Mas o elenco não para por aí. A série traz uma seleção de talentos para dar vida aos outros craques da Copa: Ravel Andrade será Tostão, Caio Cabral interpreta o capitão Carlos Alberto Torres, Gui Ferraz dá vida a Jairzinho, Daniel Blanco assume o papel de Rivellino, Maicon Rodrigues vive Paulo Cézar Caju, Fillipe Soutto será Gérson, Hugo Haddad interpreta o goleiro Félix, e Victor Salomão dá vida a Dadá Maravilha. José Beltrão encara o desafio de interpretar Carlos Alberto Parreira, enquanto Val Perré será o massagista Mário Américo.

Entre os personagens fictícios que ajudam a construir a narrativa, o destaque vai para Marcelo Adnet, que interpretará Eusébio Teixeira, um locutor esportivo responsável por narrar os jogos e trazer uma camada extra de emoção à série. O elenco também inclui nomes como Bruna Mascarenhas (Rosemeri), Lara Tremouroux (Rosa) e Felipe Frazão (Leo), ampliando o retrato do período com histórias paralelas e dramas pessoais.

Criada por Naná Xavier e Rafael Dornellas, a minissérie tem direção geral assinada por Paulo Morelli e Pedro Morelli, com episódios dirigidos também por Quico Meirelles. O roteiro final ficou a cargo de Naná Xavier em parceria com Felipe Sant’Angelo, enquanto Guto Gontijo assina a produção executiva de desenvolvimento.

Produção recria bastidores e tensão da época

Com uma abordagem imersiva, “Brasil 70 – A Saga do Tri” se propõe a reviver os momentos que marcaram uma geração e ajudaram a construir o legado do futebol brasileiro. Ao mesmo tempo em que homenageia os craques em campo, a série também lança um olhar sobre os bastidores, os desafios emocionais da equipe e as tensões do país sob o regime militar, em uma combinação poderosa entre esporte, história e drama humano. Ainda sem data de estreia confirmada, a produção é uma das grandes apostas da Netflix e promete conquistar fãs de futebol, de séries históricas e, claro, de boas atuações.

Lip combo de Selena Gomez que viralizou usa 3 produtos

Quando o assunto é beleza prática e com impacto, Selena Gomez sabe exatamente o que está fazendo. A fundadora da Rare Beauty tem o dom de transformar truques simples em tendências globais, e seu mais novo lip combo favorito é a prova disso. A combinação labial da cantora, que mistura contorno, gloss e brilho estratégico, conquistou o TikTok e promete ser a escolha perfeita para quem busca lábios volumosos, luminosos e com aquele visual effortless chic.

A febre começou após Selena ser flagrada retocando os lábios durante um jantar. Em poucos segundos, os fãs identificaram os produtos e replicaram o look nas redes, que logo se encheram de tutoriais e elogios à simplicidade e ao resultado glamouroso.


@ashley.paiige

@Selena Gomez ‘s lip combo was simply to die for 💋 I had to ask the details: @Rare Beauty Kind Words Liner in Wise and the new Positive Light Luminizing Lip Gloss in Blaze + Glimmer ✨ #rarebeauty #lipgloss #lipcombo #lipcombotutorial #makeuptutorial #selenagomez

♬ original sound – ashley paige
Selena Gomez retocando os lábios (Vídeo: reprodução/TikTok/@asheley.paiige)

A fórmula do sucesso? Três itens da Rare Beauty, todos compactos e fáceis de carregar na bolsa, que juntos criam um visual marcante e natural ao mesmo tempo. Confira o passo a passo:

1. Contorno para volume discreto

Selena inicia o combo com o Kind Words Matte Lip Liner, na cor Wise, um nude quente que valoriza o tom natural dos lábios. A aplicação vai levemente além da linha labial, criando um efeito plump sutil, mas eficaz.


Kind Words Matte Lip Liner, na cor Wise, da Rare Beauty (Foto: reprodução/Sephora)

2. Cor com brilho delicado

Na sequência, entra o Positive Light Luminizing Lip Gloss na cor Blaze, um tom caramelo que acrescenta cor e um brilho discreto, realçando ainda mais o contorno feito com o lápis.


Positive Light Luminizing Lip Gloss na cor Blaze, da Rare Beauty (Foto: reprodução/RareBauty)

3. Brilho estratégico no centro

Para finalizar, a cantora aplica o mesmo gloss, mas agora na cor Glimmer, um rosé iluminado que é passado apenas no centro dos lábios. O truque dá profundidade, volume e aquele toque glow que faz toda a diferença.

Além de linda, a técnica é rápida, acessível e adaptável para diferentes ocasiões, do dia a dia ao red carpet. Não à toa, o combo virou queridinho entre as beauty lovers e reforçou mais uma vez o poder de Selena de transformar cada gesto em tendência.

Entre ruínas e luxo: Dolce & Gabbana apresenta coleção de Alta Moda 2025 no coração de Roma

A Dolce & Gabbana mais uma vez apostou no impacto histórico e visual para apresentar sua nova coleção de Alta Moda. Na noite da última segunda-feira (14), a grife italiana levou o universo da alta-costura para o cenário imponente do Foro Romano, em Roma. O espaço milenar, que já foi o centro político, religioso e comercial da Roma Antiga, tornou-se uma verdadeira passarela a céu aberto, onde passado e presente se encontraram sob as luzes do espetáculo.

Desfile no Foro Romano

Localizado ao lado do Coliseu, o Foro Romano foi palco de julgamentos, discursos e celebrações desde o século VII a.C. Ao utilizar esse sítio arqueológico como cenário, a Dolce & Gabbana reforça sua tradição de incorporar a identidade cultural da Itália às suas criações. A escolha do local não foi aleatória: desde 2012, a marca vem realizando desfiles em cidades que representam o patrimônio artístico do país, como Taormina, Veneza, Capri e Milão. Essa trajetória, além de exaltar a diversidade estética da Itália, reforça a proposta de celebrar a moda como parte da própria história italiana.


Desfile da nova coleção de Alta Moda da Dolce & Gabanna (Foto: reprodução/Instagram/@dolcegabanna)


A coleção de 2025 foi marcada por referências diretas à Roma clássica. Com silhuetas imponentes, saias volumosas, construções que remetem à arquitetura da antiguidade e uma estética carregada de símbolos, a grife apresentou uma verdadeira homenagem à cidade eterna. Os tecidos escolhidos tinham um brilho quase sacro, evocando a liturgia católica, enquanto bordados com moedas, pedrarias e elementos dourados reforçavam o caráter artesanal e luxuoso das peças.

Moda como arte e memória

Um dos destaques foram as estampas que reproduziam esculturas e monumentos históricos, como a icônica Fontana di Trevi. Esses elementos imprimiram um forte senso de identidade às criações, traduzindo o espírito romano em roupas que flutuavam entre o clássico e o contemporâneo. A presença de corsets bordados, vestidos com caudas dramáticas e detalhes minuciosamente feitos à mão mostrou o comprometimento da grife com a excelência técnica e com a valorização dos saberes tradicionais da alta-costura.


Desfile da nova coleção de Alta Moda da Dolce & Gabanna (Foto: reprodução/Instagram/@dolcegabanna)


Além do impacto visual, o desfile também carregou uma mensagem simbólica: o de reconectar a moda às suas raízes, às histórias que moldaram civilizações, e aos ofícios que atravessaram séculos. Em tempos de efemeridade digital, a Dolce & Gabbana reafirma sua aposta na moda como expressão artística duradoura, capaz de dialogar com o tempo e de ocupar espaços que transcendem o universo fashion.

No final, entre colunas milenares e ruínas sagradas, o desfile se tornou mais do que uma simples apresentação de coleção, foi um manifesto estético, uma celebração do legado italiano e um lembrete de que a moda, quando bem narrada, pode se tornar parte da história.

“Pecadores”, novo filme de Ryan Coogler, lidera previsões iniciais para o Oscar 2026

O Oscar 2026 ainda está longe, mas as primeiras previsões já começaram a tomar forma, e “Pecadores”, novo longa dirigido por Ryan Coogler, surge como um dos principais nomes na corrida. De acordo com o site Gold Derby, especializado em premiações, o filme lidera as apostas nas categorias mais prestigiadas, como Melhor Filme, Melhor Direção e Melhor Ator.

“Pecadores” Recebe Elogios da Crítica

Com estreia ainda restrita a festivais e exibições limitadas, “Pecadores” vem sendo amplamente elogiado pela crítica por sua abordagem original ao horror e sua construção narrativa carregada de tensão. O filme marca uma nova parceria entre Coogler e Michael B. Jordan, que interpreta irmãos gêmeos tentando recomeçar suas vidas após um passado conturbado. Ao retornarem à cidade natal, eles descobrem que um mal ainda mais profundo os aguarda, uma ameaça que mistura fantasia sombria com dramas reais.


Postêr do filme “Pecadores” (Foto: reprodução/Instagram/@sinnersmovie)


Além de Jordan, o elenco reúne nomes de peso como Delroy Lindo, Hailee Steinfeld, Omar Benson Miller, Li Jun Li, Lola Kirke e Jayme Lawson. O desempenho de Jordan, interpretando dois personagens distintos, tem sido destacado como um dos grandes trunfos da produção, que combina uma atmosfera inquietante com temas emocionais densos.

Desafio do gênero

Coogler, conhecido por sucessos como “Pantera Negra” e “Creed”, propõe aqui uma releitura contemporânea de figuras folclóricas, como vampiros, inseridas em um contexto social realista. A mistura entre o fantástico e o cotidiano dá ao filme um tom único, que vem chamando atenção tanto do público quanto da crítica especializada.


Michael B. Jordan e Ryan Coogler (Foto: reprodução/Instagram/@sinnersmovie)


Contudo, especialistas lembram que as previsões neste momento do ano são apenas indicativas e podem mudar radicalmente conforme mais filmes chegam ao circuito comercial. Em 2024, por exemplo, o longa “Blitz” liderava as apostas neste mesmo período, mas acabou ficando de fora da lista final de indicados. Outro fator relevante é o histórico da Academia com filmes de gênero. Apesar de avanços recentes, produções de horror ainda enfrentam certa resistência. Em 2024, “A Substância” foi uma das favoritas por boa parte da temporada, mas acabou saindo com apenas uma estatueta, de Maquiagem e Cabelo, sendo derrotada nas principais categorias.

Ainda assim, “Pecadores” parece reunir todos os elementos necessários para uma campanha forte: uma narrativa poderosa, performances marcantes, direção de prestígio e um gênero que, aos poucos, vem conquistando mais espaço entre os votantes da Academia.

Mariah Carey anuncia remix com Luísa Sonza e coloca funk brasileiro no radar global

Por essa ninguém esperava! A diva pop internacional Mariah Carey surpreendeu os fãs ao anunciar uma colaboração inédita com a brasileira Luísa Sonza. As artistas se uniram no remix de “TYPE DANGEROUS (The Brazil Funk Remix)”, versão especial do primeiro single do aguardado álbum “MC16”.

O remix será lançado nesta sexta-feira (11), à meia-noite, em todas as plataformas digitais, incluindo Spotify, Apple Music, Deezer e YouTube Music. Com batidas envolventes de funk e vocais potentes, a faixa representa um encontro vibrante entre duas gerações do pop, colocando o som brasileiro sob os holofotes internacionais.

Remix com funk brasileiro

Além da versão com Luísa, o EP de remixes inclui colaborações com nomes de peso como Busta Rhymes, Redman e Method Man, Big Sean e DJ Snake. Mesmo com tantas estrelas envolvidas, é a participação de Luísa Sonza que mais vem chamando a atenção do público, especialmente dos fãs brasileiros, que celebram a presença do funk em um projeto de uma das maiores artistas da música mundial.


Mariah Carey (Foto: reprodução/Instagram/@mariahcarey)

Mariah Carey, conhecida por suas parcerias inovadoras e sua busca por novos sons, decidiu trabalhar mais o single “TYPE DANGEROUS” antes de lançar o próximo do seu 16º álbum de estúdio. A versão com Luísa traz uma nova identidade rítmica à música, com forte influência dos bailes funk do Brasil.

Luísa Sonza reforça presença internacional

Essa não é a primeira incursão internacional de Luísa Sonza. A cantora brasileira já colaborou com Katy Perry no remix de “Cry About It”, produzido por Bruno Martini, e com Demi Lovato em “Penhasco2”, que se tornou o maior sucesso de sua carreira. Ela também está no novo álbum de Joe Jonas e já gravou com artistas latinas como Danna Paola, Aitana, Emilia, Kenis Os e Sofia Reyes.


Luísa Sonza e Emilia Mernes (Foto: reprodução/Instagram/@luisasonza)

Com a nova colaboração com Mariah Carey, Luísa Sonza reforça sua presença no cenário global e segue abrindo caminhos para a música brasileira nas paradas internacionais. A expectativa é que “TYPE DANGEROUS (The Brazil Funk Remix)” domine as playlists e se torne um marco nas carreiras de ambas as artistas.

Chanel resgata a elegância em movimento na Alta-Costura Outono/Inverno 2025/26

A Chanel apresentou sua coleção de alta-costura para o outono-inverno 2025/26 nesta terça-feira (8), em Paris, e o desfile no Salon d’Honneur do Grand Palais mostrou que a maison domina como poucas o equilíbrio entre tradição e renovação. Apostando em uma estética refinada e sensorial, a grife entregou uma passarela coerente, cheia de códigos históricos reinterpretados para um público contemporâneo, com foco em movimento, fluidez e versatilidade.

Atmosfera íntima, sofisticação máxima

Diferente dos habituais cenários monumentais da Chanel, o desfile aconteceu em clima intimista, com cortinas drapeadas, sofás confortáveis e número reduzido de convidados, em referência aos salões de alta-costura do século passado e ao lendário endereço da Rue Cambon, 31. A ambientação refletiu o desejo de desacelerar e valorizar o olhar detalhista sobre a construção das peças.

Tweed em destaque e novas proporções

O tweed, símbolo máximo da Chanel, apareceu em inúmeras variações: desfiado, com fios metalizados, sobreposto a peças de cetim de seda, e combinado com materiais inusitados como plumas, paetês e pelúcia. As jaquetas curtas, boleros e casacos longos confirmaram a versatilidade do tecido, que ganhou nova vida nesta coleção.


Coleção Outono/Inverno 2025/2026 da Chanel (Foto: reprodução/Stephane Cardinale/Getty Images Embed)


Outro ponto alto foi a inversão de proporções. Tops cropped, jaquetas encurtadas e blusas que deixavam apenas uma faixa de pele à mostra trouxeram um frescor elegante, sempre equilibrados por saias longas com fendas e sobreposições, uma construção visual que conferiu movimento e sofisticação às silhuetas.


Coleção Outono/Inverno 2025/2026 da Chanel (Foto: reprodução/Stephane Cardinale/Getty Images Embed)


O poder das botas e o diálogo com o cotidiano

As botas cuissarde, de cano altíssimo e bico arredondado, dominaram a passarela, surgindo em branco, bege e preto, sempre combinadas com diferentes tipos de looks. Foram peças-chave tanto para quebrar a delicadeza de vestidos fluidos quanto para adicionar estrutura a conjuntos de tweed, confirmando sua força como item curinga e símbolo de empoderamento sutil.


Coleção Outono/Inverno 2025/2026 da Chanel (Foto: reprodução/Stephane Cardinale/Getty Images Embed)


Em meio à opulência da alta-costura, a Chanel encontrou espaço para elementos urbanos, com toques de streetwear reinterpretados: bermudas jeans (jorts), cintos utilitários com bolsos e uma abordagem prática, mas requintada, das sobreposições. Uma escolha que aproxima o universo da maison da realidade de suas clientes.


Coleção Outono/Inverno 2025/2026 da Chanel (Foto: reprodução/Stephane Cardinale/Getty Images Embed)


Texturas, camadas e liberdade em foco

Com uma paleta centrada em preto, branco e bege, a coleção foi costurada por um trabalho minucioso de texturas e camadas. Vestidos e saias leves em chifon e seda surgiram com babados, enquanto túnicas, capas e boleros trouxeram volume e impacto visual, muitas vezes lembrando armaduras elegantes nos ombros das modelos.


Coleção Outono/Inverno 2025/2026 da Chanel (Foto: reprodução/Stephane Cardinale/Getty Images Embed)


O desfile transmitiu a ideia de roupas feitas para o movimento, uma Chanel que caminha, dança e se adapta ao ritmo da vida real, sem perder a aura de exclusividade e requinte que define a maison.


Coleção Outono/Inverno 2025/2026 da Chanel (Foto: reprodução/Stephane Cardinale/Getty Images Embed)


Um dos melhores desfiles da equipe criativa

Apesar do clima de transição na direção criativa da marca, o foco do desfile foi, acima de tudo, a força da própria coleção. Com construção impecável, narrativa coesa e um equilíbrio maduro entre o clássico e o contemporâneo, o inverno 2025/26 da Chanel pode ser considerado um dos desfiles mais bem-resolvidos da maison nos últimos anos.


Coleção Outono/Inverno 2025/2026 da Chanel (Foto: reprodução/Vittorio Zunino/Getty Images Embed)


Ao oferecer novas leituras de códigos eternos, e não ter medo de flertar com o novo, a Chanel reafirma seu lugar como uma casa que, mesmo diante das mudanças, continua a ditar o tempo da moda com elegância, inteligência e propósito.

Giambattista Valli une moda, arte e reconhecimento em noite de alta-costura memorável em Paris

A semana de alta-costura em Paris ganhou contornos emocionantes e artísticos com Giambattista Valli, que escolheu um formato inusitado para apresentar sua coleção de Inverno 2025. Em vez de um desfile tradicional, o estilista optou por um evento reservado em seu ateliê, localizado na capital francesa, transformando o espaço criativo da maison em palco de um encontro entre elegância, memória afetiva e consagração cultural.

Reconhecimento oficial

A noite foi marcada não apenas pela revelação de sua nova coleção de alta-costura, a Nº29, mas também por um importante reconhecimento oficial de sua trajetória: Giambattista Valli foi promovido ao posto de Oficial da Ordem das Artes e Letras, uma das mais prestigiadas honrarias concedidas pelo Ministério da Cultura da França. O momento, carregado de simbolismo, consagrou o papel do estilista como figura fundamental na difusão do savoir-faire francês e na perpetuação da herança estética que define a alta-costura contemporânea.


Giambattista Valli recebe o título de Oficial da Ordem das Artes e Letras (Foto: reprodução/Instagram/@giambattistavalliparis)


O desfile

No ambiente sofisticado e acolhedor do ateliê, a experiência foi mais imersiva do que um desfile tradicional permitiria. Os convidados puderam observar de perto cada detalhe dos vestidos apresentados, percorrendo as salas da maison como se estivessem em uma galeria viva. As criações da coleção Nº29 impressionaram pela leveza etérea, com tecidos suaves em tons pastel que evocavam as paisagens e figuras femininas idealizadas por pintores do Rococó, como Antoine Watteau e Jean-Honoré Fragonard. As peças, sem estruturas rígidas, flutuavam sobre os manequins, revelando uma sofisticação silenciosa construída por meio de drapeados impecáveis, flores moldadas à mão e uma fluidez quase onírica.


Coleção Inverno 2025 de Giambattista Valli (Foto: reprodução/Instagram/@giambattistavalliparis)


A escolha por uma apresentação mais íntima refletiu o caráter pessoal do momento. Ao lado de amigos próximos, colaboradores e musas que fazem parte de seu círculo íntimo, as chamadas “Valli Girls”, o estilista celebrou não apenas seu trabalho, mas também os laços afetivos que sustentam sua visão de moda. Personalidades como Giovanna Engelbert, Bianca Brandolini, Sabine Getty, Eugenie Niarchos e Lauren Santo Domingo estiveram presentes, reforçando o universo feminino que Valli constantemente homenageia em suas criações: mulheres elegantes, seguras de si, ousadas e dotadas de uma feminilidade atemporal.


Giambattista Valli agradece as “Garotas Valli” originais e aos amigos da Maison por terem assistido ao desfile (Foto: reprodução/Instagram/@giambattistavalliparis)


A noite foi marcada por uma celebração da moda como expressão artística e cultural. Mais do que a apresentação de uma nova coleção, o evento funcionou como uma ode à beleza, ao refinamento e à trajetória de um criador que construiu sua reputação com sensibilidade e consistência. Ao longo de sua carreira, Giambattista Valli consolidou-se como um dos grandes nomes da alta-costura, reconhecido por traduzir o romantismo em formas contemporâneas, unir drama e leveza com maestria e dominar como poucos a silhueta feminina. Com a nova coleção e a honraria recebida, Valli reforça seu papel não apenas como estilista renomado, mas também como embaixador da elegância e da cultura francesa no cenário internacional. Sua maison segue como um espaço de alta-costura autêntica, onde cada peça nasce do encontro entre a tradição artesanal e uma visão poética da mulher moderna.

“A Odisseia”: Teaser do novo épico de Christopher Nolan estreia exclusivamente nos cinemas

A aguardada adaptação de “A Odisseia”, novo filme dirigido por Christopher Nolan, começou a revelar seus primeiros vislumbres. O teaser trailer da produção já está sendo exibido exclusivamente nos cinemas, inclusive no Brasil, antes de sessões como “Jurassic World: Recomeço” e até o momento, não foi disponibilizada online. Apesar disso, cópias vazadas já começaram a circular nas redes sociais.

Narrativa épica com clima de mistério

O teaser começa com imagens do mar e uma narração de Odisseu, vivido por Matt Damon, falando sobre deuses e guerras. Em seguida, vemos Tom Holland como Telêmaco, questionando o paradeiro do pai em uma conversa com o personagem de Jon Bernthal. A personagem de Lupita Nyong’o também surge brevemente, enquanto cenas grandiosas mostram exércitos marchando, cavernas misteriosas e Odisseu à deriva no oceano.


Postêr do filme “A Odisseia” (Foto: reprodução/Instagram/@theodysseymovie)


A prévia indica que o longa alternará entre a jornada de Odisseu e a busca de Telêmaco, em um tom sombrio e mitológico. Poseidon, o deus dos mares e principal antagonista da história original, também é sugerido como uma presença marcante.

Elenco estelar e retorno de colaboradores de peso

Além de Damon e Holland, o elenco reúne grandes nomes: Anne Hathaway como Penélope, Zendaya como Atena, Charlize Theron como Circe, Benny Safdie como Agamenon e Lupita Nyong’o como Clitemnestra. Também participam Robert Pattinson, Mia Goth, Elliot Page, Himesh Patel, John Leguizamo, Bill Irwin e Samantha Morton, entre outros.


Capa da trilha sonora de “Oppenheimer” (Foto: reprodução/Instagram/@ludwiggoransson)


Na equipe técnica, Nolan repete a parceria com Ludwig Göransson, compositor de “Oppenheimer” e “Tenet”, e com o diretor de fotografia Hoyte Van Hoytema, responsável por filmes como “Interestelar” e “Dunkirk”.

Baseado em um dos maiores clássicos da literatura

Inspirado no poema homérico, “A Odisseia” conta a história de Odisseu (ou Ulisses), que enfrenta uma longa e perigosa viagem para voltar à sua terra natal, Ítaca, após a Guerra de Troia. No caminho, ele é desafiado por monstros, tentações e pelos próprios deuses, principalmente Poseidon.

A obra já foi adaptada diversas vezes ao longo da história, mas a versão de Nolan promete ser uma das mais grandiosas, tanto em escopo quanto em abordagem visual.

Estreia prevista para 2026

Após o enorme sucesso de Oppenheimer, que arrecadou mais de US$900 milhões e rendeu a Nolan o Oscar de Melhor Direção, “A Odisseia” marca o retorno do diretor com total liberdade de criação.

Segundo relatos, Donna Langley, presidente da Universal Pictures, é a única que leu o roteiro completo até agora. O filme tem estreia marcada para 16 de julho de 2026.

Karol G brilha com “Tropicoqueta” e alcança novos recordes históricos

A cantora Karol G atingiu um novo ápice em sua carreira com o lançamento de “Tropicoqueta”, seu quinto álbum de estúdio, lançado em 20 de junho. Misturando ritmos latinos, identidade cultural e carisma, o disco conquistou público e crítica, e fez história nas plataformas.

Na estreia, “Tropicoqueta” alcançou o 1º lugar no Top Latin Albums e 3º na Billboard 200, com 57 mil unidades equivalentes vendidas nos Estados Unidos. Só em streaming, foram 74,64 milhões de reproduções na primeira semana, marcando a maior estreia de um álbum latino feminino em 2025.

Reconhecimento internacional

A crítica também reconheceu a grandiosidade do projeto. O site Pitchfork deu nota 80, elogiando a sonoridade rica, o uso de instrumentos reais e a pesquisa cultural que fundamenta o trabalho. Para o portal, este é o “trabalho mais expansivo e pesquisado” da carreira da cantora.


Capa do álbum “Tropicoqueta” (Foto: reprodução/Instagram/@karolg)


Além disso, Karol quebrou seu próprio recorde ao colocar 20 músicas simultâneas no Hot Latin Songs, superando as 16 que havia emplacado em 2023. Destaques como “Latina Foreva”, “Papasito” e “Verano Rosa” ajudaram a consolidar a presença do álbum nas paradas.

Com faixas que navegam por cumbia, bachata, reggaeton, lambada, mariachi e vallenato, “Tropicoqueta” é um tributo vibrante à diversidade musical da América Latina.

Conexão com o Brasil e presença global

A cantora ainda reforçou laços com o Brasil com a faixa em português “Bandida Entrenada”, produzida por Tropkillaz e WIU. A música já ultrapassou 3,1 milhões de views no YouTube e 7,8 milhões de streams no Spotify, demonstrando a força da artista no país.


Lista de músicas do álbum “Tropicoqueta” (Foto: reprodução/Instagram/@karolg)


Com esse lançamento, Karol G passou a integrar o seleto grupo de artistas com quatro álbuns n.º 1 no Top Latin Albums, igualando-se a Thalía e Ednita Nazario. Ela se aproxima agora de lendas como Shakira, Selena e Jenni Rivera, que lideram com sete.

No Spotify, a artista já ultrapassa os 31 bilhões de streams, enquanto soma mais de 29 bilhões de visualizações no YouTube, consolidando sua posição como uma das maiores potências digitais da música latina.

Jam Blonde: o loiro amendoado que promete dominar as tendências capilares de 2025

Se o loiro platinado marcou a última década e os tons acinzentados reinaram nos últimos invernos, 2025 abre espaço para uma nova era do loiro: mais quente, mais natural e, acima de tudo, mais fácil de manter. O Jam Blonde, ou loiro-geleia , é a aposta da vez entre celebridades, profissionais de beleza e passarelas internacionais. E não é difícil entender o porquê.

O que é o Jam Blonde?

Imagine um tom de loiro que mistura o brilho dourado do sol com um toque de caramelo e a suavidade do âmbar. O resultado é uma cor quente, sofisticada e luminosa, que lembra a textura e o tom da geleia de damasco, daí o nome. Diferente dos tons frios, o Jam Blonde valoriza os tons naturais do cabelo, permitindo um visual mais suave e com menos agressão aos fios.


Rosie Huntington-Whiteley (Foto: reprodução/Instagram/@rosiehw)

Por que ele está em alta?

Com a busca crescente por beleza mais natural e de baixa manutenção, o Jam Blonde surge como resposta direta ao desgaste causado pelos loiros superclaros e descoloridos. O tom favorece quem tem cabelos castanhos ou já possui fundo quente, pois exige menos descoloração e se integra facilmente à cor natural.


Sofia Richie (Foto: reprodução/Instagram/@sofiagrainge)

Nas últimas semanas de moda, o tom apareceu nas passarelas de grifes como Chloé e Isabel Marant, reforçando sua posição como tendência global. Fora das passarelas, nomes como Beyoncé, Rosie Huntington-Whiteley, Sofia Richie e Jennifer Lopez já adotaram a coloração, com looks que esbanjam brilho e elegância.

Quem pode usar?

O Jam Blonde é extremamente versátil. Por ser um loiro com subtons dourados, caramelo e até alaranjados, ele valoriza peles quentes e morenas iluminadas, mas também pode ser adaptado para peles claras que buscam um ar mais “glow” e menos artificial.


Halle Berry (Foto: reprodução/Instagram/@halleberry)

Dica: experimente se você costuma gostar de roupas em tons de vermelho, marrom, mostarda ou laranja, isso pode indicar que o loiro amendoado vai harmonizar bem com sua coloração natural.

Como adotar o look?

Não é preciso mudar radicalmente para entrar na tendência Jam Blonde. É possível adotar o tom aos poucos com luzes finas (babylights), mechas localizadas, ombré hair ou reflexos suaves em torno do rosto. Essas técnicas permitem uma transição natural e menos agressiva para quem está começando no mundo dos loiros.


Beyoncé (Foto: reprodução/Instagram/@beyonce)

Cuidados e manutenção

Apesar de ser um loiro de baixa manutenção, o Jam Blonde exige atenção. Pode ser necessária uma leve descoloração, então os fios precisam estar saudáveis. Siga um cronograma capilar com hidratação, nutrição e reconstrução. Use produtos regeneradores, evite o excesso de calor (sempre com protetor térmico) e proteja os fios do sol e do cloro. O shampoo roxo é opcional, ideal para quem quer suavizar os tons quentes.

Beleza natural com sofisticação

O Jam Blonde representa um novo momento para os cabelos loiros: menos rigidez, mais liberdade. É um convite para quem quer iluminar o visual sem abrir mão da saúde capilar e da praticidade no dia a dia. Um tom quente, acolhedor e moderno, perfeito para expressar uma beleza real, radiante e cheia de personalidade.