Desfile da Chanel em metrô reúne time de celebridades

A Chanel apresentou a coleção Métiers d’Art 2026, na estação de Bowery no centro de Nova York. Sob direção criativa de Matthieu Blazy, a linha traz os elementos clássicos da grife com um toque de modernidade e criatividade.

Entretanto, não foi apenas o local do desfile que chamou atenção, as celebridades presentes foram um show à parte. 

Celebridades presentes 

No desfile, algumas das principais celebridades ligadas à maison marcaram presença, entre elas Kristen Stewart, eleita ícone da marca em 2013 pelo lendário estilista Karl Lagerfeld. A atriz surgiu com um visual que traduz perfeitamente seu estilo: colete curto e estruturado com gola em V na cor preta, suéter de tricô branco — também com decote em V — por baixo, calças de corte solto na mesma paleta e saltos brancos com ponta preta. Um look clássico, minimalista e alinhado à estética que Stewart costuma adotar.

Já a atriz vencedora do Emmy, Ayo Edebiri, também optou por um look all black com um detalhe bem criativo, o casaco que a atriz vestia continha seis botões que formavam a palavra “Chanel”. O recentemente nomeado embaixador da marca, A$AP Rocky, também esteve presente e escolheu um look azul-petróleo para a ocasião.


Celebridades presentes no desfile da Chanel (Foto: Reprodução/Instagram/@chanelofficial)


Outros nomes de peso, como Wagner Moura, Lupita Nyong’o, Nicole Scherzinger, Teyana Taylor, também prestigiaram o desfile da maison francesa na noite de terça-feira.

O desfile 

A coleção Métiers d’Art exalta o trabalho artesanal e os detalhes que fazem da moda um elemento único. Um dos desfiles mais aguardados do calendário da marca, o desfile em Nova York no dia 02, marcou a estreia de Matthieu Blazy à frente da linha icônica da maison.


Desfile da Chanel (Foto: Reprodução/Instagram/@chanelofficial)


A linha que teve início em 2002 celebra os ateliês que fazem parte do DNA da marca, trazendo de volta a tradição de transformar técnica em arte e, com a chegada de Blazy, a linha ganha um ar mais moderno sem perder a sofisticação Chanel de ser. Misturando peças coloridas e monocromáticas, a coleção apresentada foi um sucesso aos olhos do público.

Chanel transforma metrô de Nova York em passarela

A Chanel apresentou, no dia 02, a edição 2026 do Métiers d’Art, um dos desfiles mais aguardados do seu calendário anual. A coleção pre-fall (pré-outono) foi criada para destacar o trabalho minucioso dos ateliês que integram a maison.

Para reforçar a importância de especialistas como bordadeiros, ourives, plumassiers e tantos outros que colaboram com a marca desde 1984, a grife voltou a enfatizar a união entre tradição e modernidade. O objetivo é mostrar peças que evidenciem o domínio técnico e a inovação estética de seus artesãos.

A cada edição do Métiers d’Art, a Chanel escolhe uma cidade simbólica para apresentar sua coleção, conectando a moda ao contexto cultural do local anfitrião. O evento se transforma em uma experiência que celebra o savoir-faire artesanal, a identidade da maison e a história que inspira cada nova criação.

Chanel no metrô

A estação de metrô desativada, em Manhattan, Nova York, foi transformada em passarela de desfile, criando um cenário que misturava atmosfera industrial e charme urbano. O ambiente subterrâneo, contava com luzes frias e paredes marcadas pelo tempo, ofereceu um contraste com o luxo característico da Chanel.


Desfile da Chanel (Vídeo: reprodução/Instagram/@chanelofficial)


Na nova coleção, a maison explorou essa junção entre elegância e cotidiano nova-iorquino. A marca trouxe peças que combinavam técnicas artesanais refinadas com referências urbanas e contemporâneas. O resultado foi um desfile que celebrou a energia da cidade e transformando a plataforma em um palco onde tradição e modernidade caminhavam lado a lado.

Sobre a Chanel

A marca foi fundada por Gabrielle “Coco” Chanel no início do século XX. Ela  introduziu uma estética mais livre, funcional e elegante, criando peças que priorizavam conforto sem abrir mão da sofisticação. Ícones como o tailleur de tweed, o vestidinho preto e a fragrância Chanel Nº 5 nasceram desse olhar inovador, estabelecendo códigos que até hoje definem o estilo da marca.


Fernanda Torres vestindo Chanel (Foto: reprodução/Instagram/@chanelofficial)


Após a morte de Coco, em 1971, a Chanel seguiu se reinventando, especialmente a partir da chegada de Karl Lagerfeld, em 1983. Ele modernizou a maison sem perder sua essência, reinterpretando símbolos clássicos e expandindo o alcance global da marca. Hoje, sob nova direção criativa, a Chanel continua a honrar essa herança centenária, mantendo viva a combinação única entre tradição artesanal, inovação e uma elegância atemporal que atravessa gerações.

TIG estreia com primeiro desfile em São Paulo

A marca brasileira TIG se prepara para realizar hoje, terça-feira (02) seu primeiro desfile. A apresentação estreia a coleção de Verão 2026 e marca uma nova era para a grife paulista. Com mais de duas décadas de existência, a marca passou recentemente por um reposicionamento, que criou uma aproximação maior com a Geração Z, aproximando a marca de um público mais jovem e conectado às tendências atuais. 

O desfile

No seu primeiro desfile, a TIG apresenta a coleção de Alto Verão, intitulada Burning Sunrise, que chega no formato see now, buy now, ou seja, as peças desfiladas já ficam disponíveis simultaneamente nas lojas físicas e no e-commerce. São cerca de 40 looks que revisitam o passado da marca sob uma perspectiva contemporânea, reunindo itens que já fazem parte do seu repertório, como jeans, T-shirts trabalhadas e peças resort.


Anúncio do desfile (Vídeo: reprodução/Instagram/@tigoficial)


A apresentação também introduz duas parcerias especiais, uma com Silfar e outra assinada por Andrea Almeida. A modelo Lívia Nunes, que vive uma fase de crescimento na moda brasileira e internacional, integra o casting de apresentação da nova coleção. A participação da jovem modelo ajuda a traduzir o novo olhar da TIG nessa etapa da sua trajetória.

História da marca

Criada em 2003 por Renata Figueiredo e Adriana de Mauro, a TIG cresceu como uma das marcas mais reconhecidas da moda brasileira. Ao longo dos anos, construiu uma identidade marcada por estampas exclusivas, modelagens bem trabalhadas e uma proposta estética que combina modernidade e frescor. As coleções acompanham o ritmo das consumidoras que gostam de renovar o guarda-roupa e buscam peças que traduzam um visual contemporâneo.

Além da criatividade, a TIG reforça seu compromisso com a produção nacional. Todas as etapas, desde a criação até o acabamento final, acontecem na própria fábrica da marca, o que garante controle total do processo e valoriza a mão de obra brasileira. Esse cuidado reflete a essência da grife, que veste mulheres que expressam sua feminilidade por meio de uma moda sofisticada, atual e conectada ao cenário local.

Chanel anuncia A$AP Rocky como novo embaixador oficial da marca

A maison francesa de grande renome mundial, Chanel, anunciou neste sábado (29), o rapper A$AP Rocky como o seu mais novo embaixador oficial da marca. A novidade reforça mais uma vez  o artista como uma força e  referência global como um dos nomes mais influentes da moda contemporânea, mostrando sua representação na cultura como um todo e não apenas na música.

Seu nome no mundo da moda

Recentemente, A$AP Rocky foi eleito Ícone da Moda de 2025 pelo CFDA (Conselho de Designers de Moda da América), este prêmio o coloca na prateleira entre as figuras mais relevantes da indústria e o torna um nome natural para assumir o prestigiado posto de embaixador da grife francesa.


Embed from Getty Images

A$AP Rokcy em evento da CFDA (Foto: reprodução/Patrick McMullan/Getty Images Embed)


Além disso, o rapper também ocupa outros cargos de direção criativa e lidera grandes parcerias com outras marcas como Puma, Ray-Ban e seu próprio negócio, a AWGE, responsável por influenciar e causar grandes impactos ao redor do mundo. As especulações sobre uma aproximação maior entre Rocky e a Chanel começaram após o artista ser visto gravando cenas na cidade de Nova York, em outubro, ao lado da atriz Margaret Qualley.

Referência artística

A princípio, acreditava-se tratar de mais um comercial da maison, mas o anúncio oficial revelou que os planos de Matthieu Blazy, diretor criativo da Chanel, eram muito mais ambiciosos do que o público imaginava. “Rocky é um artista incrível… Músico, ator, pai e amigo, ele traz tanto para a mesa e sempre entrega com bondade. Estamos entusiasmados por recebê-lo, e estou animado para trabalharmos juntos novamente”, afirmou Blazy em entrevista, destacando o impacto humano e artístico de Rocky dentro da grife.

Para a Chanel, o nome de A$AP Rocky é gigantesco e extremamente significativo. No panorama artístico global, ele representa um cruzamento autêntico entre moda, música, cultura urbana e narrativas contemporâneas. Seu olhar estético singular — capaz de misturar referências de rua, luxo e experimentação — promete trazer novas tendências e perspectivas poderosas para a maison.


A$AP Rocky e atriz Margaret Qualley em campanha para Chanel (Vídeo: reprodução/Instagram/@chanelofficial)


Na próxima terça-feira (2), Blazy apresentará em Nova York sua primeira coleção Métiers d’Art, agora sob sua assinatura. O evento contará com a presença de A$AP Rocky, que já é apontado como um dos grandes destaques da noite.

Sapatos de John Galliano revelam a transformação estética da Dior

Os sapatos criados por John Galliano na Dior ajudam a entender como o estilista mudou o modo de trabalho da marca. As escolhas de formas, cores e materiais mostram como ele organizou novas ideias para as coleções e para a comunicação da grife. Cada modelo indica caminhos que ele queria destacar nas passarelas e no mercado.

Ao retomar referências do acervo da Dior, Galliano conectou o passado da casa com propostas modernas. Ele ajustou estruturas, revisou formatos e apresentou soluções que marcaram desfiles e registros de moda.

Salto escultural

Na coleção Primavera/Verão 2009, Galliano apostou em cores fortes e diferentes estampas para trazer mais frescor à temporada. Mesmo assim, a ousadia continuou presente. Um dos modelos que mais emblemáticos foi uma sandália com um salto decorado por uma pequena escultura prateada de uma pessoa, tornando o acessório um destaque da coleção.


Sapato Dior apresentado no desfile de Primavera/Verão 2009 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Francois Guillot)


Meias vibrantes

Também parte da coleção de Primavera/Verão, mas do ano de 2005, o estilista apresentou um lado mais leve e bem-humorado em suas criações. Em um dos momentos do desfile, uma modelo surgiu usando um sapato coberto por uma meia de tricô colorida, enfeitada com pequenas flores. O detalhe, que remetia ao trabalho artesanal e ao clima caseiro, reforçou a proposta divertida e inesperada da coleção.


Sapato Dior apresentado no desfile de Primavera/Verão 2005 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Stephane Cardinale/Corbis)


Arte romântica

Na coleção de alta costura de 2009, Galliano buscou inspiração na arte holandesa do século XVII, com destaque para o pintor Vermeer. Com essa referência, o estilista criou uma sandália de camurça com tiras delicadas e salto escultural em espiral, inspirado nos detalhes barrocos. O resultado trouxe um toque romântico e sofisticado à coleção, unindo arte e moda de forma elegante.


Sapato Dior apresentado no desfile de alta-costura Primavera/Verão 2009 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Francois Guillot)


Tradições e formas modernas

A coleção de alta costura de 2007 foi inspirada na cultura japonesa e Galliano explorou essa referência com grande ousadia artística, criando peças detalhadas e produções de beleza impactantes. Nos sapatos, o estilista apostou em modelos de design geométrico com tiras mais grossas e trouxe um toque moderno a elementos inspirados no vestuário tradicional.


Sapato Dior apresentado no desfile de alta-costura Primavera/Verão 2007 (Foto: reprodução/Getty Images Embed/Francois Guillot)


Os sapatos de John Galliano mostram como ele transformou a Dior, unindo tradição e modernidade. Cada modelo reflete sua criatividade e ousadia, tornando o calçado parte essencial da identidade da marca e deixando uma marca duradoura na moda.

Misci honra raízes do cinema e de moda brasileira em desfile

A marca brasileira Misci encheu o histórico Cine Marabá, no centro de São Paulo, na noite de quarta-feira, 26, para um desfile de temporada inverno 2026. Fundada em 2018 e liderada por Airon Martin, a marca se destaca no cenário de moda brasileira com sua abordagem e identidade singular. A marca trabalha com materiais sofisticados e com artesanato brasileiro, trazendo originalidade e cuidado ás suas peças.

Coleção “A Dama do Interior” Inverno 2026

A Dama do Interior foi apresentada ao público via redes com um teaser e pôster anunciando a coleção juntamente com um trailer protagonizado pela atriz Débora Nascimento, o ator Dan Ferreira e o diretor criativo da Misci, Airon Martin.

O trailer do curta foi apresentado no dia 26 de novembro no Cine Marabá, cinema localizado no centro de São Paulo, com mais de 80 anos de história.


Trailer –  Misci – A Dama Do Interior | Coleção de Inverno 2026 (Vídeo: reprodução/YouTube/Trailer/Misci)


Referências ao Cinema Novo, movimento liderado por Glauber Rocha, que buscou uma nova maneira de fazer filme no Brasil, tratando da realidade social e da política, são encontradas em todo trailer e estética visual da coleção.

A coleção trabalha com elementos que estão presentes na moda brasileira, o crochê, franja, bordado, a alfaiataria e o couro são encontrados em peças modeladas e confeccionadas em tons principalmente terrosos que remetem à época de referência usada para elaboração da temporada. Cores como o amarelo manteiga, marrom, verde abacate e vinho se relacionam com cores vivas, como o roxo e rosa.

Coleção “Tieta” Misci Verão 2026

A temporada de verão 2026 da marca, apresentada ao público em 24 de abril de 2025, também contou com referência direta ao audiovisual brasileiro, com estética e nome.


Desfile Misci | Tieta Verão 2026 (Vídeo: reprodução/YouTube/Desfile Completo/Misci)


O desfile intitulado “Tieta” foi inspirado na personagem da obra de mesmo nome de Jorge Amado, lançada como livro em 1977 e adaptada em novela em 1990 com grande protagonismo de Betty Faria (Tieta). A coleção marca-se como a primeira feita em ateliê próprio, inaugurado em dezembro do ano passado, no bairro de Perdizes em São Paulo.

As peças são trabalhadas em algodão, linho, couro caprino, acetato, viscose, couro nacional e diversos outros materiais e apresentam cores terrosas, assim como cores vibrantes como o vermelho, cor que representa a personagem Tieta.

A campanha visual publicada em redes é protagonizada por Seu Jorge e Lais Ribeiro em vídeo e fotos que remetem à obra de Jorge Amado, com camadas sensuais, regionais e musicais.O desfile contou ainda com a ilustre presença de Betty Faria, que encerrou o show juntamente com o diretor criativo da marca, Airon Martin.

Retorno do corta-vento: peça dos anos 80 é destaque para 2026

O item que se tornou símbolo esportivo e marcou presença entre a década de 1980, o corta-vento, surge como uma das apostas mais fortes para o ano de 2026. O retorno da peça ao público é marcado por diversas coleções já divulgadas e contará com reinvenções e diferentes leituras apresentadas para se encaixar no guarda-roupa contemporâneo.

Promessas de retorno

A maison de grife italiana Saint Laurent, junto com Anthony Vaccarello, apresentou a coleção masculina para o verão de 2026, que acontece em junho e garante grandes expectativas do público que já conhece a marca. O diretor criativo apresentou diversas versões diferentes do casaco corta-vento, tanto com material de nylon, com transparência e, claro, muita sofisticação na produção das peças mantendo a identidade visual da maison. A coleção Resort 2026 da Saint Laurent recentemente trouxe, junto com celebridades como Hailey Bieber e Zoë Kravitz, o início dessa tendência, onde as famosas usaram peças semelhantes durante um desfile feminino apresentado a algumas semanas.


Modelo para ensaio Saint Laurent (Vídeo: reprodução/Instagram/@ysl)


Tendência entre grifes

Outras marcas seguiram também a volta do corta-vento para o mercado, porém com outras propostas. A Dior, junto com Jonathan Anderson, apresentou uma proposta que vai do casual ao esportivo, um equilíbrio entre elegância e a funcionalidade característica da peça. Já Versace, Ralph Lauren e Alaïa também trouxeram propostas consideradas mais modernas nas peças para as suas coleções em 2026.


Modelo para ensaio Sant Laurent (Foto: reprodução/Instagram/@ysl)


Um denominador comum entre as marcas envolve o styling, mesmo tendo ideias e personalidades diferentes. A peça esportiva pode aparecer combinada a tecidos nobres como seda e renda, e também com peças de alfaiataria, criando contrastes interessantes para o que cada marca deseja apresentar.


Modelo para ensaio Sant Laurent (Foto: reprodução/Instagram/@ysl)


A tendência resgatada dos anos 80 promete aquecer e movimentar o ano de 2026 e equilibrar ainda mais o que envolve o clássico esportivo, mostrando que as peças podem, sim, se tornar protagonista em combinações sofisticadas e elegantes provando que a moda pode e deve viver de reinvenções.

Louis Vuitton leva a cruise 2027 para Nova York

A Louis Vuitton acaba de confirmar mais um capítulo marcante em sua tradição de desfiles espetaculares ao redor do mundo. A coleção Cruise 2027, assinada por Nicolas Ghesquière, será apresentada no dia 20 de maio de 2026, em Nova York, cidade cujo impacto cultural, arquitetônico e histórico a torna o palco perfeito para a narrativa visionária do diretor artístico da maison.

A escolha não é casual. Ao longo dos últimos anos, a Louis Vuitton consolidou uma estratégia singular: revelar suas coleções Cruise em locais que dialogam com inovação, arte, arquitetura e a própria memória cultural da marca. Nova York, com sua energia pulsante e status de ícone mundial, reforça essa abordagem e promete servir de moldura para um desfile de grande impacto visual e emocional.

Nova York: palco de relevância global

A decisão mantém a linha de apresentações da Louis Vuitton que privilegia locais emblemáticos, cada desfile da série Cruise vai além de lançar moda criando verdadeiros momentos culturais que integram as referências da marca ao ambiente escolhido e transportam o público para uma experiência sensorial completa.


Louis Vuitton New York (Foto: reprodução/Instagram/@louisvuitton)


Entre os destinos já explorados pela maison estão o Bob and Dolores Hope Estate em Palm Springs o MAC de Oscar Niemeyer em Niterói e o Miho Museum em Kyoto todos reconhecidos por sua relevância arquitetônica e por contribuírem para desfiles memoráveis que marcaram a história recente da moda.

Expectativas para 2026

A expectativa para Nova York é alta e gira em torno da habilidade de Ghesquière em reinterpretar os códigos da Louis Vuitton em diálogo com a força da cidade Seu olhar contemporâneo promete traduzir a energia nova-iorquina em silhuetas inovadoras tecidos surpreendentes e composições que mesclam elegância e ousadia.

Com a data marcada a Cruise 2027 já se posiciona como um dos eventos mais aguardados do calendário fashion A Louis Vuitton prepara mais um capítulo de impacto que reforça sua presença global e reafirma sua vocação de transformar desfiles em experiências inesquecíveis sem limites para a criatividade.

Dior leva Cruise 2026 para LA e marca nova fase sob comando de Jonathan Anderson

A Dior revelou que vai apresentar o seu próximo desfile Cruise no dia 13 de maio de 2026. A grife definiu Los Angeles como local da apresentação. Embora o endereço exato ainda não tenha sido divulgado, a Califórnia já tem uma ligação forte com a marca. Maria Grazia Chiuri estreou a coleção Cruise na região em 2017, com um desfile em Calabasas, enquanto Kim Jones levou um desfile resort para Venice Beach em 2023, em parceria com Eli Russell Linnetz.

Dior amplia conexão com a Costa Oeste

A presença da Dior em Los Angeles vem ganhando cada vez mais força, especialmente depois da abertura da nova loja principal na Rodeo Drive, assinada pelo arquiteto Peter Marino. A criação desse espaço consolidou a marca na cidade e reforçou a aproximação que a grife vem construindo com a região, abrindo caminho para novas ações e projetos.


Estreia de Anderson 

No início de junho, Jonathan Anderson foi anunciado como o novo diretor criativo da Dior. Sendo parte de uma nova geração de designers de alto nível, a chegada do estilista foi marcada por uma grande expectativa. Para muitos, a sua chegada marcava um ponto de mudança para a maison, com uma uma visão criativa e moderna.

Ainda em junho, Anderson fez sua estreia como diretor criativo da grife. Durante a Semana de Moda Masculina de Paris, Anderson apresentou a coleção de Verão 2026 da Dior. Para o desfile, o estilista resgatou elementos clássicos da maison, explorando referências culturais e elementos tradicionais com um toque de modernidade. 

 

 

 

 

 

 

 

Anderson durante desfile da Dior (Foto: reprodução/Victor Virgile/Getty Images Embed)


Nesse contexto, o próximo desfile comandado por Anderson representa mais um passo nessa relação. A apresentação também acontece em um momento importante para o estilista, que assumiu recentemente a direção das coleções masculina, feminina e de alta-costura da Dior. Ele é o primeiro a liderar as três áreas desde Christian Dior, o que coloca ainda mais expectativa sobre essa nova fase da marca nas próximas temporadas de Cruise.

Estreia de Anderson

No início de junho, Jonathan Anderson foi anunciado como o novo diretor criativo da Dior. Sendo parte de uma nova geração de designers de alto nível, a chegada do estilista foi marcada por uma grande expectativa. Para muitos, a sua chegada marcava um ponto de mudança para a maison, com uma  visão criativa e moderna.

Ainda em junho, Anderson fez sua estreia como diretor criativo da grife. Durante a Semana de Moda Masculina de Paris, Anderson apresentou a coleção de Verão 2026 da Dior. Para o desfile, o estilista resgatou elementos clássicos da maison, explorando referências culturais e elementos tradicionais com um toque de modernidade. 

Roxo domina o verão 2026 e promete invadir os looks da temporada

Os tons de roxo se destacaram nas passarelas da primavera-verão 2026 e já aparecem como uma das principais tendências dos próximos meses, chamando atenção de quem acompanha o universo da moda.  Nas passarelas, a cor surgiu em propostas bem diferentes, tanto em produções mais sofisticadas, com tecidos estruturados e brilhos, quanto em looks leves, pensados para o dia a dia da estação mais quente do ano.

De acordo com o Tag Walk, plataforma que acompanha dados da moda, o uso da cor cresceu cerca de 180% nos desfiles, indo do roxo mais fechado até o lilás clarinho.

Porque o roxo está tão em alta

O roxo nasce da mistura entre o  vermelho, que tem a ver com energia e intensidade, e o azul, que traz uma ideia de calma. Por esse motivo, a maior parte das pessoas associa a cor roxa à transformação, à mudança de fase e à busca pelos desejos mais profundos, algo que dialoga diretamente com o momento atual da moda.


Bella Hadid (Foto: reprodução/Instagram/@bellahadid)


Outro motivo para esse crescimento está nas referências culturais, como o universo do cantor Prince e a famosa Purple Rain (chuva roxa), que marcaram gerações e reforçaram a força simbólica da cor. Isso traz um tom mais artístico e emocional para a cor, que combina super bem tanto com produções de festa quanto com looks mais casuais para o dia a dia. Na atualidade, a cantora Olivia Rodrigo é uma das celebridades que mais aposta nos diferentes tons de roxo.

Onde encontrar peças

O roxo apareceu em diversas coleções nesta temporada. Nomes como Gustavo Silvestre, Uó por Marcelo Sommer e Alexandre Herchcovitch foram capazes de mostrar que ele funciona em diferentes estilos. As peças vão desde vestidos leves, peças de alfaiataria e croppeds  até sapatos e outros acessórios. Além disso, itens de moda praia já aparecem em várias tonalidades também.

Quem quiser apostar na tendência pode encontrar opções em lojas multimarcas, marcas autorais e também em e-commerces que vendem peças desfiladas nas semanas de moda. Outra boa alternativa são os brechós, tanto físicos quanto online, ótimos para quem quer entrar na tendência gastando menos e ainda apostar em consumo mais sustentável.